1890-е

Корсет до середины груди, выполненный по лекалам 1890 года, изготовлен из именного льна марки Loro Piana, подкладка - хлопок, косточки металлические спиральные и планшетные (28 косточек), кординг по груди, бюск "ложка" и шнуровка по спинке фото: Михаил Каминский модель: Белка Лапко

10.01.2016 смотреть >>

Исторический корсет 1890 год

10.01.2016 смотреть >>

Belle epoque

Наконец-то мне предствился случай сшить платье Прекорасной эпохи модерн! я уже давно тихонько дозревала до этого стиля, и вот недавно как раз у меня заказали такое вот платье. Платье 1890-х, Бэль Эпок, сшито по платью из Метрополитан музея. Бархат 2 видов, хлопок. По идее, оно на 48 размер. Но как оно подчеркивает талию! Как вырисовывает фигуру! Вот такая вот талия получается в платье :) Вид со спины. Застёжка потайная. Рукава "бараний окорок", цельнокроенные. А это можно сказать, в домашнем интерьере :)

03.10.2011 смотреть >>

Призрак фашизма

Светильник, на сооружение которого пошли четырёхгранный штык обр. 1890/30 к винтовке Мосина и индийский подсвечник :) Оснащён 3 Вт-ой мерцающей лампочкой типа "свеча на ветру". "Затылок" черепа набран из полос, откидывается вверх на петле.

24.05.2012 смотреть >>

Морской китель

Было дело как-то в марте, В Барнауле бал по "Адмиралу". И раскошмарил меня Контантин на пошив морского кителя для образа адмирала Василия Александровича Канина. Выкройка была взята в книге выкроек 1898 года. И вот такой вот он получился. . .

22.09.2010 смотреть >>

Исторический корсет из хлопка и шелка

Корсет под грудь с завышенной спинкой, горизонтального кроя на основе исторических лекал 1890 года, выполнен из фактурного хлопка и шелка Valentino, подкладка - хлопок, металлические косточки, шнуровка по спинке фото: Екатерина Блохина модель: Татьяна Гусарова

22.11.2016 смотреть >>

Исторический корсет из хлопка и шелка

22.11.2016 смотреть >>

Сестрички-принцесски, 36 см.

Уехали заказные девочки домой к сестренкам, дружить. :) Первые на ком вы видите эти платьица. Принцесска в голубом - заплетайка (волосы вшиты-вышиты), цвет кожи "летний" (закончился). Принцесска в розовом - обнимашка (вязаный пришивной паричок), цвет кожи "летний" (закончился). заказать вязаное (100% меринос) кофт. +шарф+башм. - 1890 руб. - Можно сделать в любом цвете !

20.11.2011 смотреть >>

Корсет под грудь из кожи исторической конструкции

Корсет под грудь из натуральной кожи коричневого цвета, подкладдка-лен в тон кожи, косточки металлические спиральные+металлические планшетные (всего 14 косточек), застежка бюск и шнуровка по спинке. Историческая конструкция "skeleton corset" (1871-1890 год) фото:Екатерина Блохина модель: Екатерина Пешкова (владелица корсета) ориентировочная стоимость корсета с учетом материалов 5500 рублей, утяжка до 10-12см. Выполняется до 48 размера включительно - на размер 46-48 количество косточек удваивается, или используются косточки 10мм шириной.

16.12.2012 смотреть >>

Корсет исторический из шелка, аутентичный крой 1890года

Корсет под грудь выполнен по аутентичным лекалам 1890 года из молочного шелкового атласа и смесовой муаровой ткани (шелк+вискоза), косточки металлические спиральные+металлические планшетные (всего 26 косточек), подкладка - хлопок, две функциональные шнуровки, срезы обработаны бейкой, выполненной из той же ткани, что и накладные кулиски (шелк+вискоза) фото: Екатерина Блохина модель: Влада Маруева ориентировочная стоимость с учетом материалов на размер до 48 включительно - 8000 рублей, утяжка до 15см, (утяжка до 20см+1000 рублей), стоимость корсета с учетом материалов на размер 50-54 10 000 рублей, на большие размеры цена обсуждается лично

20.11.2014 смотреть >>

В Москве покажут «живые картины» Ван Гога

В Москве покажут выставку «Ван Гог. Ожившие полотна». 4 января она начнет работу в центре дизайна ArtPlay, говорится в пресс-релизе, поступившем в редакцию «Ленты. ру». В нем сообщается, что полотна художника будут проецироваться на экраны большого размера, которые располагаются в различных частях выставочного пространства: на колоннах, на полу, потолке и стенах. При этом на выставке будут показаны не только картины самого ван Гога, но и другие объекты, связанные с его жизнью и творчеством. Всего в экспозиции «Ван Гог. Ожившие полотна» используется около трех тысяч изображений. На выставке демонстрируются те картины, которые художник писал в период с 1880 по 1890 год, в том числе во время своего пребывания в Арле. Ранее выставка «Ван Гог. Ожившие полотна» уже проходила в Будапеште, Тель-Авиве, Сингапуре и других городах. Общее число ее посетителей превысило миллион человек. В Москве она будет продолжаться до 26 марта 2014 года.

06.02.2014 смотреть >>

Кулон "Эликсир любви" (тулит)

Оригинальный кулон с натуральным минералом - норвежским тулитом, имеющим насыщенно-розовый окрас. Минерал имеет природную форму, полирован. По форме кулон похож на маленький сосуд, наполненный благовониями. Красивое, романтическое украшение на каждый день. (Фотографии увеличиваются при нажатии на них. ) В наличии. (Смотрите продолжение по ссылке "Дальше". ) Купить кулон: 1890 руб. (+250 руб. пересылка почтой в другой город) Пересылка по России составляет в среднем 7-10 дней, в другие страны - от 2 недель. Общая длина кулона: 5 см (с подвесками: 7 см) Длина шнура: 48 см Материалы: тулит, кристаллы и бисер, латунь, металл, шнур. Украшения "STASIRRA". Для влюбленных в жизнь! **** У меня есть много камней для ваших украшений! Выбрать их на свой вкус можно здесь: http://dragonbook-maritsky. blogspot. com/p/blog-page_515. html Всегда рада заказам и сотрудничеству! Высылаю в любой город России и за границу. О желании приобрести изделие можете писать в комментариях, на мой е-мэйл: irinamarickaya@yandex. ru или в аську 474938157, и я обязательно свяжусь с вами! Дизайнер Ирина Марицкая. Подписаться на Украшения STASIRRA Jewelry, женские сумки, камни росписные. Получать обновления по почте by Email

20.09.2012 смотреть >>

К 150-летию выдающегося художника модерна Густава Климта

Оригинал взят у pavel_in в К 150-летию выдающегося художника модерна Густава Климта 14 июля 2012 года празднуется 150-летие со дня рождения Густава Климта. Густав Климт (1862, Вена - 1918, там же), австрийский художник, один из основоположников стиля модерн. Обучался у отца, Эрнста Климта, гравёра и ювелира, в 1875-83 гг. - у Ф. Лауфбергера и Ю. В. Бергера в школе ремёсел при Австрийском художественно-промышленном музее в Вене, изучал технику фрески и мозаики. В возрасте 17 лет победил в конкурсе на лучший проект украшения города по случаю серебряной свадьбы императора Франца Иосифа, через год получил первый серьёзный заказ на роспись потолков в одном из венских дворцов («Четыре аллегории», 1880). С 1891 г. член «Союза изобразительных искусств». Один из основателей (1897) и президент (до 1905 г. ) художественного объединения «Венский Сецессион». В 1890 г. за картину «Философия» получил золотую медаль на Всемирной выставке в Париже; в 1917 г. - звание почётного члена Академии искусств Вены и Мюнхена. В ранний период творчества работал в академической манере (декоративные росписи венских дворцов и театров в Райхенберге, Фиуме и Карлсбаде, ныне Карловы Вары, 1879-85; совместно с младшим братом Эрнстом и Францем Матчем). В 1885-86 гг. оформлял вместе с братом и Матчем интерьеры Художественно-исторического музея и Бургтеатра в Вене. В это время творческая манера Климта начинает сближаться со стилистикой модерна. По окончании работ в Бургтеатре император Франц Иосиф наградил Климта Золотым крестом за заслуги в искусстве. В том же году художник исполнил для актового зала Венского университета настенные панно с аллегорическим изображением трёх факультетов: «Юриспруденция», «Философия» и «Медицина», возмутившие критиков «вызывающим эротизмом». В 1903 г. , после путешествия по Италии (Равенна, Венеция, Флоренция) и знакомства с византийскими мозаиками, начинается «золотой период» творчества Климта. Художник писал символические композиции, портреты, пейзажи, подчиняя плоскостные изображения изощрённому орнаментальному ритму, дробному узору из мелких цветовых пятен, уподобляя их мозаикам или драгоценным инкрустациям («Портрет А. Блох-Бауэр», «Юдифь и Олоферн»; обе - 1907; «Дева», 1913; «Аллея в парке Шлосскаммер», 1912). Музыка Три возраста женщины Афина Паллада Поцелуй Смотреть ещё картины Густава Климта

03.07.2012 смотреть >>

расплата - генерал Шарль де Голль

У каждого народа рано или поздно наступает расплата. У РФ это расплата за то, что на 20-м съезде КПСС весь народ СССР смалодушничал и не возмутился чудовищной лжи, которая прозвучала из уст никитки хрущева. У народа США расплата за то, что он позволил завладеть страной непонятной частной лавке под названием ФРС еще впереди. У Франции это преданный народом генерал Де Голль. Оригинал взят у unlimmobile в генерал Шарль де Голль - настоящий мужик! 22 ноября 1890 года родился генерал Шарль де Голль (с) википедия, ресурс люстрируемый спецурой США, и просто гнусный и непорядочный проект, там не сказано многого, например: Там не сказано, что генерал Шарль де Голль никогда бы не состоялся, если бы не поддержка Сталина. Там не сказано, что генерал Шарль де Голль приехал с визитом к хрущеву и демонстративно отстоял почти час в почетном карауле у могилы Сталина, несмотря на настоятельные рекомендации не делать этого. Там не сказано, что генерал Шарль де Голль силовым методом заставил провести разработки по ядерной отрасли сделал Францию ядерной державой и величайшей страной мира с мощными ядерными силами. А ещё в 1965 году де Голль заставил США обменять 1. 5 милларда резаной зеленой макулатуры на золото, и вошел в историю как могильщик золотого доллара. Когда Шарль де Голль потребовап заменить бумажные доллары на золото, США заявили, что акция Франции расценивается как недружественная. В ответ Де Голль сказал «Политика слишком серьезное дело, чтобы доверять его политикам» и заявил о выходе Франции из НАТО. Ну и точно в википедии не рассказано, что сместили его в результате настоящей цветной революции. . . «В политике иногда приходится предавать либо свою страну, либо своих избирателей. Я выбираю второе» © Шарль де Голль За плечами генерала - Военная академия Генерального штаба Вооружённых Сил Российской Федерации имени Фрунзе, да та самая, в которой обучился кроме всего прочего и Моше Даян, который при битве за Киев был награжден орденом боевого красного знамени 7 ноября 1943 года. 36 покушений - вот цена отношения продажных французов к своему спасителю. в 1962 году группа военных расстреляла автомобиль где находился генерал Шарль де Голль и его жена Шесть смертных приговоров по суду де Голль рассмотрел и вынес пять помилований. Бастьен-Тьери, полковник ВВС офицер французской армии, обладатель креста Почетного легиона отправился на гильотину. «За то, что не умел метко стрелять», - так сказал генерал Шарль де Голль. В шестьдесят три года де Голль бросил курить. генерал Шарль де Голль дважды добровольно уходившего в отставку Генерал Шарль де Голль оставил потомкам прекрасную страну, которая и по сей день очень даже неплоха, но увы. . . Сейчас Франции дано последнее испытание на прочность. Генерал Шарль де Голль Францию в 20 веке перевел из обычной европейской страны в ведущую мировую державу, а сейчас полным ходом идет процесс превращения Франции в региональную страну атлантического побережья.

16.11.2015 смотреть >>

12 ИЮЛЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ

АМАДЕО МОДИЛЬЯНИ И ЭЖЕН БУДЕН 12 июля 1884 года в итальянском городе Ливорно родился Амедео Модильяни — один из самых знаменитых художников начала ХХ века, представитель экспрессионизма. Модильяни вырос в Италии, где изучал античное искусство и творчество мастеров эпохи Возрождения, пока в 1906 году не переехал в Париж. В Париже он познакомился с такими значительными художниками, как Пабло Пикассо и Константин Брынкуши, оказавшими большое влияние на его творчество. Модильяни имел слабое здоровье — он часто страдал от заболеваний лёгких и в возрасте 35 лет умер от туберкулёза. О жизни художника известно лишь из немногих достоверных источников. Наследие Модильяни составляют главным образом картины и эскизы, однако с 1909 по 1914 годы он занимался в основном скульптурами. Как на полотнах, так и в скульптуре, основным мотивом Модильяни являлся человек. Помимо этого сохранились несколько пейзажей; натюрморты и картины жанрового характера не интересовали художника. Часто Модильяни обращался к произведениям представителей Ренессанса, а также к популярному в то время африканскому искусству. В то же время творчество Модильяни нельзя отнести ни к одному из современных направлений того времени, как например, кубизм или фовизм. Из-за этого искусствоведы рассматривают творчество Модильяни отдельно от основных течений того времени. При жизни работы Модильяни не имели успеха и стали популярными лишь после смерти художника — на двух аукционах «Сотбис» в 2010 году две картины Модильяни были проданы по рекордным для его наследия ценам — 60, 6 и 68, 9 миллиона долларов США. В 2004 году режиссер Мик Дэвис снял фильм «Модильяни». Роль художника в нем исполнил Энди Гарсиа. Эжен Буден (1824-1898)- французский художник, предшественник импрессионизма. Будучи учителем К. Моне, оказал на него значительное влияние. Творчество Будена является связующим звеном между искусством его учителей — представителей барбизонской школы (Труайона, Милле, Коро и Теодора Руссо) и его последователей-импрессионистов. Буден родился 12 июля 1824 в Онфлёре, старом портовом городке в Нормандии. Учился живописи в Гавре, затем в Париже у известного мариниста Эжена Изабе. Большую часть своей жизни Буден прожил на севере Франции; посещал Бельгию, Голландию, Италию. Специального образования художник не получил. Пользовался советами Ж. Ф. Милле, К. Труайона, Т. Кутюра. На формирование его творческой манеры большое влияние оказала живопись И. Ионкинда. Был первым учителем К. Моне в Гавре и оказал большое влияние на формирование его живописного метода. Ранние работы Будена представляют собой яркие сцены фешенебельной курортной жизни, исполненные в импрессионистической манере. Более поздние произведения — в основном морские пейзажи без изображений людей. В пейзажах с видами гаваней ему удалось передать состояние неба, тревожное перед штормом или ясное и чистое; море в них написано широкими мазками и наполнено множеством самых разных кораблей со сложной оснасткой. Хотя художник не считал себя импрессионистом, он принял участие в первой выставке импрессионистов, проходившей в 1874 году. Поэтичные работы Э. Будена, пронизанные влажным серебристым воздухом и скользящим мерцающим светом, оказали большое влияние на творчество многих французских импрессионистов. В 1860—1870-х годах создал лучшие свои произведения («Гавань и верфь в Трувиле», 1863, Национальная галерея искусств, Вашингтон; «Мол в Довилле», 1869; «Вид антверпенского порта», 1872; «Порт Бордо», 1874 — все в Лувре, Париж). Своеобразной маркой творчества Э. Будена служат его «пляжные» композиции, отличительными чертами которых является приглушенная цветовая гамма и быстрый импульсивный мазок («Кринолины на пляже в Трувиле», 1869, частное собрание, Париж; «Женщина в белом на пляже в Трувиле», 1869, Музей изящных искусств, Гавр; «Пляж в Трувиле», 1871, ГМИИ, Москва; «На пляже», начало 1890-х, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Признание пришло к нему, когда он был уже смертельно болен. В 1892 году Буден был награждён орденом Почётного легиона. Умер в Довиле 8 августа 1898 года.

12.07.2014 смотреть >>

12 ИЮЛЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ

12.07.2014 смотреть >>

Прогулки по Пекину: Старый летний дворец

С лета 2007 года в Пекине много чего изменилось. Из полезного для путешественников и исследователей города - транспорт, конечно! До Летнего дворца вырыли метро (4 ветка), и до Старого летнего - тоже. Вот туда я и скаталась. На фото ниже - одна из арок старого моста - единственного из двухста чудом избежавшего разрушения в 1860 году. По-китайски эта огромная в несколько гектаров территория, где немудрено заблудиться, называется 圆明园 (Yuan Ming Yuan, the Gardens of Perfect Brightness), а вот по-английски почему-то Old Summer Palace. Строительство тут началось в 1707 году во время правления императора Канси в подарок четвертому сыну императору - Юнчжэну. Потом этот же Юнчжэн, сам став пятым императором династии Цин (правил с 1722 по 1735 гг), продолжил строительство и расширил сад, велел вырыть пруды, поставить фонтаны и вообще разнообразить рельеф парка. Потом к власти пришел Цяньлун (Qianglong) и тоже решил расширить территорию дворца, лично принимая активное участие в разработке улучшений. И если при Юнчжэне отдельных красот и пейзажей тут было 28, то Цяньлун их число довел до круглого 50. По территории на тот момент сад почти в 5 раз превышал Запретный город. Тут стояло множество беселок, храмов, галерей, сотни статуй, это не считая мостов и озер с протоками. Интересной особенностью было то, что несколько зданий на территории был построено из камня в подражании европейским дворцам - не только по материалам, но и по архитектурному стилю и украшениями. К постройке привлекли европейских архитекторов, француза и итальянца. Но большинство строений, конечно, было в китайском стиле. Ну, и чтобы отразить, как пишут историки, масштаб и многообразие империи, построили пару зданий тибетской и монгольской архитектурой. Только вот всей этой красоты мы сегодня не увидим. Потому что в 1860 году, во время второй опиумной войны, британские и французские отряды пришли к Пекину и все в Старом летнем дворце порушили. Не так просто, конечно, не лишены же и они были чувства прекрасного, но как считается, это был способ надавить на китайцев и отучить их брать живых человеков в заложники (был повод). Постройки на территории парка горели три дня, а для методичного разрушения всего, что не горело, понагнали 3500 британских солдат. А еще внутри, за воротами дворца, закрыли 300 евнухов, служанок и слуг, которые тоже сгорели заживо. Из ценностей (фарфор, бронза) многое разграбили, в частности, вывезли коллекцию из 12 статуй животных 12-летнего цикла, из них в Китай сейчас вернулась только часть. Все, что не доразрушили в 1890, продолжили разрушать в 1900, а потом окончательно сравняли с землей браконьеры в красном во время культурной революции. Вопреки традиции, китайцы не стали восстанавливать дворец с нуля, а оставили все как есть (убрали неинтересные руины, оставили интересные) в назидание потомком и как свидетельство иностранского вандализма. Вроде хотела кратко написать, но все равно получилось длинновато - в общем, дальше смотрим только фото. Вот руины "европейской части" дворца, здесь остались камни от 10 строений. . . . Неожиданно смотрится тут статуя Виктора Гюго: Без карты на территории можно потеряться: Хорошо, когда есть у кого на плече отдохнуть. У меня такой роскоши не было, но была банка с чаем! К моменту подхода к лабиринту я уже угулялась донельзя. Но тут же ж не отступишься. Вроде и небольшой лабиринт (особенно с виду), но уверена, императору тут было где разгуляться с какой-нибудь пугливой молоденькой наложницей. Ну или загулять досмерти какую-нибудь высокородную бабулю с большим наследством. Тут я сначала пожалела, что роста во мне (аж целых) 156 см - это на пути туда (в смысле, что не подглядишь правильную дорогу), а на пути обратно - что не разбрасывала рисовых зерен и не протягивала ленточку. А кто-то мухлюет и перепрыгивает: Зеленое прекрасное:. . . Водяные лилии цветут во всех прудах: Наблюдая за временем: У ворот в парк людно, тут продают всякие народные промыслы, книги и вкусняшки. Потом посетители разбредаются по территории, и - для Китая это редкость - можно гулять в полном одиночестве, по крайней мере в будни, когда была я. Так что я, конечно, буду рекомендовать это место для прогулок в будни, а еще надевайся удобную обувь и запасайтесь водой или чаем. . А здесь можно совершить вирутальную экскурсию по парку. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

27.05.2011 смотреть >>

Великий Ровинский Д. А. и его мертвецкая

Оригинал взят у aldusku в Великий Ровинский Д. А. и его мертвецкая Маковский Владимир Егорович Портрет Ровинского Д. А. 1894. ГТГ. Холст, масло. 68х55 Современник нашего героя, Бисмарк сказал: «Кто любит хорошую колбасу и хорошую политику, не должен видеть как делается и то, и другое». Сегодня мы немного поговорим о великом исследователе в сфере книг и гравюр — Ровинском Дмитрии Александровиче (1824—1895). Великий юрист, сенатор, почетный член Академии наук и прочее. Я не собираюсь рассказывать его интереснейшую биографию задолго до меня это блестяще сделали его великие товарищи Кони А. Ф. , Стасов В. В. , Забелин И. Е. Адарюков В. Я. (список источников я укажу в конце, для совсем не в теме — WiKi ). Благодаря его трудам до нас дошли редчайшие гравюры и русский лубок, мы можем лицезреть своих царей и императоров, посмотреть фейерверки и иллюминации XVIII столетия, обладаем энциклопедическими сведениями о граверах и иконописцах Российской Империи. Ни один серьезный труд по истории русского искусства или книгопечатания не может обойтись без ссылки его труды. Он собирал гравюры для своих изданий по всему свету: Европа, Китай, Индия — везде он искал иллюстрированные издания по истории России. Вот как это описывал книгоиздатель М. В. Сабашников : Невысокого роста, с вьющимися седыми волосами, он носил на голове черную «мюц» и видом походил на какого-нибудь французского архивариуса. Он приходил к нам в Жуковку запросто, всегда пешком. Охотно рассказывал про свои многочисленные путешествия и про разные забавные случаи его коллекционерской деятельности. Так, например, когда он собирал офорты Рембрандта, то встретился с серьезным затруднением в проникновении на чердаки старых домов в Генте, Антверпене, Брюсселе и других городов, где надо было искать забытые офорты, а при случае можно было наткнуться на старые доски [гравюры на дереве]. Постороннего человека зря пускать на чердак ни у кого охоты не было. Объяснить же всем цель поисков было и затруднительно, и нежелательно. Ровинский сошелся с предпринимателем, скупавшим чердаки для очистки от голубиного помета, представляющего, как известно, великолепное удобрение. По соглашению с предпринимателем, Ровинский имел право выбрать на купленном чердаке то, что его интересовало, после чего уже очистка чердака переходила в руки предпринимателя. Но был и другой аспект деятельности Дмитрия Александровича, который и дал название заметки. Большую часть гравюр (а их у него было по некоторым источникам свыше 50 000) он просто вырывал из книг. Для остатков книг он выделил специальную комнату в усадьбе, которую называл «мертвецкой». Так что трудно назвать Ровинского — библиофилом. Кстати, подмосковная усадьба размещалась возле северной стены церкви Спаса Нерукотворного образа (ныне Рябиновая ул. , 18 ). Чуть ниже я размещаю статью Ахуна Михаила Ильича 1890-1941, опубликованную в любимом «Альманахе библиофила» 1929. Статья, посвященная библиотеки Ровинского небольшая как и его книжное собрание (в которое как Вы понимаете входили издания не интересовавшие собирателя на предмет иллюстраций). Про книги, похороненные в «мертвецкой», автор деликатно пишет: Ровинский, составляя свое книжное собрание, нередко преследовал цели, выдвигаемые его научными занятиями иконографией. Вот почему многие издания, входившие в состав его библиотеки, страдают отсутствием иконографического материала, изъятого самим собирателем, коллекционировавшим гравированные портреты, запечатленные им в ряде монументальных изданий. С уверенностью сказать про любую, указанную в его исследованиях, книгу, что как минимум один экземпляр был уничтожен. Но зато какие труды. Список основных трудов Ровинского Д. А. Ровинский, Д. Русские граверы и их произведения с 1564 года до основания Академии художеств. М. : Издание Графа Уварова, 1870. Материалы для русской иконографии. Собрал Д. А. Ровинский. Вып. I-XII. СПб. : Экспедиция заготовления Гос. бумаг, 1884-1891. Русские народные картинки. Собрал и описал Д. А. Ровинский. В 5-ти книгах. С. -Петербург, Экспедиция Заготовления Государственных бумаг, 1881. + Русские народные картинки. Собрал и описал Д. А. Ровинский. Атлас. В 3-х томах, 4-х книгах. С. -Петербург, Экспедиция Заготовления Государственных бумаг, 1881. Ровинский, Д. А. Русские народные картинки / собрал и описал Д. А. Ровинский; Посмертный труд печатан под наблюдением Н. П. Собко. В 2 т. Т. 1-2. СПб. : Изд. Р. Голике, 1900. Ровинский, Д. А. [автограф] Николай Иванович Уткин, его жизнь и произведения. СПб. : В Тип. Имп. Акад. Наук, 1884. Ровинский, Д. Русский гравер Чемесов. Гелиографические копии с его произведений, сделанные по способу Г. Скамони. [Tschemessoff, graveur Russe eleve de G. F. Schmidt. Son oeuvre reproduit par le procede de G. Scamoni. Издание на французском языке]. СПб. : Экспедиция Заготовления Государственных Бумаг, 1878. Ровинский, Д. Виды Соловецкого монастыря, отпечатанные с древних досок, хранящихся в тамошней ризнице. СПб. : Экспедиция Заготовления Государственных Бумаг, 1884. Ровинский, Д. А. Подробный словарь русских гравированных портретов. В 4 т. Т. 1—4. СПб. : Тип. Имп. Акад. Наук, 1886—1889. Ровинский, Д. А. Подробный словарь русских граверов XVI-XIX вв. С 720 фототипиями и 210 цинкографиями в тексте. В 2 т. Т. 1—2. СПб. : Тип. Имп. Акад. наук, 1895. (посмертное издание) Ровинский, Д. А. Словарь русских гравированных портретов. СПб. : Тип. Имп. Акад. Наук, 1872. Ровинский, Д. А. Подробный словарь русских гравированных портретов. В 2 т. Т. 1-2. СПб. : Типография Императорской академии наук, 1889. Ровинский, Д. А. Словарь русских гравированных портретов. Гравюры. Дополнительные листы, собранные и изготовленный тиражом 100 экз. П. П. Шибановым. 1890-е гг. 94 л. с 486 Ровинский, Д. А. Полное собрание гравюр учеников Рембрандта и мастеров, работавших в его манере. СПб. , 1894. Ровинский, Д. А. Полное собрание гравюр Рембрандта со всеми разницами в отпечатках. 1000 фототипий без ретуши. Собрал и привел в порядок Д. Ровинский. СПб. : Типография Имп. Акад. Наук, 1890, в 4 томах. Карион [Истомин]. Букварь славянороссийский писмен уставных и спорописных, греческих же латинских и польских. - [СПб. ]: [Д. А. Ровинский; Экспедиция заготовления государственных бумаг], [1892]. Собко, Н. П. Василий Григорьевич Перов. Его жизнь и произведения. 60 фототипий с его картин без ретуши / текст Н. П. Собко, издание Д. А. Ровинского. СПб. : Тип. М. М. Стасюлевич, 1892 Ровинский, Д. Сборник сатирических листов извлеченный из «Материалов для русской иконографии». В 2 т. Т. 1. СПб. : Экспедиция Заготовления Государственных Бумаг, 1893 Ровинский, Д. А. Обозрение иконописания в России до конца XVII века. Описание фейерверков и иллюминаций. СПб. : Изд. А. С. Суворина. 1903. IV, [2], 330 с Полное собрание гравюр Адриана Ван-Остаде / обл. худ. М. Добужинского. 221 фототипия без ретуши. Собрал Д. А. Ровинский. Привел в порядок и снабдил предисловием Н. Д. Чечулин. Издание С. Н. Котова. СПб. : Т-во Р. Голике и А. Вильборг, 1912. М. И. Ахун. О библиотеке Д. А. Ровинского Сообщение, читанное в заседании Ленинградского Общества Библиофилов, посвященном памяти Д. А. Ровинского, 6 октября 1924 г. Писатель и ученый, глубокий знаток и работник в области искусств, опытный законовед и судебный практик, коллекционер и блестяще образованный человек Дмитрий Александрович Ровинский оставил обширное собрание книг по различным отраслям знания, соответствующее широкому кругу его научных интересов. В книжном собрании Ровинского наиболее полно были представлены отделы истории искусств и юриспруденции. Вся его научная библиотека, в количестве 1. 617 названий, в 2, 623 тома, согласно завещательному распоряжению, поступила в Училище Правоведения (в 1895 г. ), где она была размещена в особых шкафах и книги были снабжены на корешках переплетов белыми ярлыками с печатной буквой «Р». Последние, в большинстве случаев, служат единственным доказательством принадлежности книги Ровинскому, который не имел специального книжного знака и, по-видимому, избегал делать на книгах какие либо пометки. Для составления систематического каталога библиотеки Ровинского, как и всего книжного собрания Училища Правоведения был приглашен в 1897 г. магистрант Юрьевского университета М. К. Шокгоф. После Октябрьской революции, по упразднении Училища Правоведения, небольшое число книг, главным образом библиографические издания, вошло в состав библиотеки Ленинградского Сельскохозяйственного Института (занявшего помещение Училища); вскоре значительная часть библиотеки Ровинского, вместе с остальной библиотекой Училища, поступила в Научное Общество Марксистов, где она частично была распродана. Пишущему эти строки, благодаря любезному разрешению председателя библиотечной комиссии И. С. Книжника и содействию, оказанному некоторыми членами Общества, удалось из груды книг, подлежащих разборке, выискать экземпляры, принадлежавшие Ровинскому. Ровинский на смертном одре 11 июля 1895 Вильдунген Такое несистематическое обозрение лишает возможности составить хоть сколько-нибудь полную характеристику библиотеки Ровинского, но оно все же дает возможность судить о ее составе. Среди книг из собрания Ровинского следует отметить, прежде всего, ряд увражей иконографического характера, как-то описания коронаций XVIII века, роскошно издававшихся со многими гравированными листами, сюиты портретов, альбомы видов отдельных местностей России, далее значительное число путеводителей по художественно-историческим музеям и картинным галереям («Notice des estampes exposées a la bibliothèque du Roi». A Paris, 1823, и мн. др. ), ряд монографий по истории искусств писателей первой половины XIX века (Густава-Фридриха Вагена (1794—1867) «Kunstwerke und Künstler in England und Paris». Berlin, 1867; Антуана Кризост Катрмер де Кенси (1755-1849) «Histoire de la vie et des ouvrages célebres architectes», Paris, 1830, и др. ). Кроме того, в библиотеке Ровинского имелся довольно полный подбор, на русском языке, сочинений по археологии: И. Е. Забелина, изданий В. А. Прохорова и др. Из т. н. «подносных» экземпляров, т. е. с дарственными надписями, я встретил сочинения И. Е. Забелина, П. В. Владимирова — автора книги «Доктор Франциск Скорина», Киев, 1888 г. , и А. И. Сомова, в литографированные лекции которого по истории искусств вплетено письмо его Ровинскому (от 27 сентября 1890 г. ). Следует также отметить, что Ровинский, составляя свое книжное собрание, нередко преследовал цели, выдвигаемые его научными занятиями иконографией. Вот почему многие издания, входившие в состав его библиотеки, страдают отсутствием иконографического материала, изъятого самим собирателем, коллекционировавшим гравированные портреты, запечатленные им в ряде монументальных изданий. Помимо научной библиотеки, поступившей в 1895 году в Училище Правоведения, после смерти Ровинского осталось книжное собрание (около 500 томов), поступившее в 1903 году в б. Румянцевский музей. Последнее состоит из книг и брошюр на русском и иностранных языках, крайне разнообразных по своему содержанию. В числе этих книг имеется довольно обширная серия изданий начала XIX века на итальянском языке (около 186 томов). Она представляет довольно полный подбор сочинений известных итальянских ученых и литераторов (Torqualo Tasso, Petrarka, Villani и др. ). Д. А. Ровинский завещал все свои богатейшие коллекции, с большой любовью им собираемые в течение всей своей жизни, нашим ученым учреждениям и учебным заведениям. Он уразумел истую цель коллекционерства: собирать и сосредоточивать у себя все, сообразно своим научным интересам, а затем сделать это достоянием народа. Таков смысл и такова цель частной инициативы в собирательстве. Источник: М. И. Ахун. О библиотеке Д. А. Ровинского // Альманах библиофила Л. : Ленинградское общество библиофилов. 1929 стр. 202-206 Список литературы о Ровинском Д. А. Адарюков В. Я. Архив Дмитрия Александровича Ровинского // Среди коллекционеров. 1921. № 6-7. С. 11-20. Адарюков В. Я. В мире книг и гравюр: Воспоминания. М. , 1984. С. 9. Адарюков В. Я. Гравюра и литография в книге XIX века: Портреты издателей и художников русской книги. М. , 1984. С. 9. Адарюков В. Я. Д. А. Ровинский коллекционер // Среди коллекционеров. 1921. № 2. С. 1-4. Адарюков В. Я. Дмитрий Александрович Ровинский: Материалы для его биографии // Старые годы. 1916. Апрель-июнь. С. 93-110. Ахун М. И. О библиотеке Д. А. Ровинского // Альманах библиофила Л. : Ленинградское общество библиофилов. 1929 стр. 202-206 Венок Ровинскому. Предисловие Григорий Стернин. М. : Пинотека 2003 с. 288 Водо Н. Н. Столетие Гравюрного кабинета //50 лет Государственному музею изобразительных искусств им. А. С. Пушкина: Сб. статей. М. , 1962. С. 15, 17. Вострышев М. И. В суде, на чердаках и в дальних странах / Вострышев М. И. Московские обыватели. М. : Молодая гвардия, (серия ЖЗЛ) 2003. Стр. 232-238 Джаншиев Г. Эпоха великих реформ. СПб. , 1907 Забелин И. Е. Воспоминания о Д. А. Ровинском. Спб. , 1896. Земенков B. C. Памятные места Москвы. М. , 1959. С. 94. Знакомые. Альбом М. И. Семевского 1888 Стр. 54, 72, 151, 309 Иваск У. Г. Частные библиотеки в России: Опыт библиографического указателя // Приложение к журналу «Русский библиофил» за 1911 год. Спб. , 1912 № 964. Иконников B. C. Опыт русской историографии. Киев, 1891-1892. Т. 1, кн. 1. С. 71-72, 295, 307, 433, 479, 723, 818-819; Т. 1, кн. 2. С. 1210, 1274, 1361, 1368, 1370, 1373-1377, 1401-1404, 1408, 1418, 1507, 1717. Кони А. Ф. Д. А. Ровинский // Очерки и воспоминания. Спб. , 1906. С. 521-624. Кони А. Ф. О Д. А. Ровинском // Среди коллекционеров. 1921. №5. С. 27-28. Левинсон-Лессинг В. Ф. История картинной галереи Эрмитажа: 1764 —1917. Л. , 1985. С. 209. Миронов А. Московский Публичный и Румянцевский музеи как художественно-воспитательные учреждения. М. , 1899. Отчет Московского Публичного и Румянцевского музеев за 1897 год. М. , 1898. Отчет Московского Публичного и Румянцевского музеев за 1903 год. М. , 1904. С. 47. Публичное собрание Императорской Академии наук в память ее почетного члена Д. А. Ровинского: 10 декабря 1895 года. Спб. , 1896. Ровинский Д. А. : К 50-летию служебной деятельности // Нива. 1894. № 24. С. 570-571. Ровинский Д. А. : Некролог // Нива. 1895. № 25. С. 602-603. Романюк С. К. Из истории московских переулков. М. , 1988. С. 159, 190, 192. Сабашников М. В. Воспоминания. М. , 1988. Старикова Л. М. Дмитрий Александрович Ровинский. Об историке, юристе, коллекционере Д. А. Ровинском (1824-1895) // Московский журнал. № 8 (224) 2009. С. 30-38. Стасов В. В. Воспоминания о Д. А. Ровинском // Статьи и заметки, публиковавшиеся в газетах и не вошедшие в книжные издания. М. , 1952. Т. 1. С. 182-189. Стасов В. В. Новые труды Д. А. Ровинского // Статьи и заметки, публиковавшиеся в газетах и не вошедшие в книжные издания. М. , 1954. Т. 2. С. 417-431. Шилов Ф. Г. Судьбы некоторых книжных собраний за последние 10 лет (опыт обзора) // Альманаха библиофила 1929 Внимание!!! Анонс!!! В ближайший месяц в журнале «Тарантас. Антикварные книги и путешествия» (проще в моем ЖЖ) будут размещены «Материалы для русской иконографии» (12 томов). Это наиболее редкое издание (тираж 125 экз. ) и наиболее красочное ( 480 гравюр ) с их подробным историческим и художественным описанием. От Ивана Грозного до английских карикатур на Его Императорское Величество. Прием почетного интуриста Наполеона и ответный визит нашего ограниченного состава туристов в Париж. Подписка принимается во всех точках земного шара. Абсолютно бесплатно: в рамках проекта «Доброе слово и кошке приятно» Скажу честно, если все удастся, тема Rossica — будет частично раскрыта. Я уверен, это будет интересно не только любителям антикварных книг и гравюр, но и всем кто интересуется историей России (комментарии Ровинского бесценны). P. S. По поводу «мертвецкой» — я не выдумал. Данные сведения приводит великий библиофил и академик Маркушевич Алексей Иванович в своей статье: Маркушевич А. И. Библиотека ученого // Наука и жизнь. 1972. № 5. С. 38-43 «Такое обращение заставляет вспомнить о выдающемся русском историке искусства и коллекционере гравюр Д. А. Ровинском (1824-1895), который для пополнения своих исключительных коллекций гравюр вырывал из купленных им книг интересовавшие его гравированные портреты, а ставшие ненужными книги помещал в особую комнату, которую он называл «мертвецкой». Книги оттуда возвращались по пониженным ценам к книготорговцам. Ровинский не шутя утверждал, что именно таким путем он создает возможность неимущему человеку приобрести по дешевке книгу, в которой последнего интересует главным образом текст. Он добавлял, что «все почти библиофилы вместе с тем и охотники до портретов, и в их собраниях, как и во всяком другом, девять десятых портретов выдраны из тех же книг; да другим способом ни одного портретного собрания и составить нельзя» [ Цитата из Ровинский Д. А. Подробный словарь русских гравированных портретов. Спб. , 1889. Т. 4. С. 572-573. ]». СОДЕРЖАНИЕ ЖУРНАЛА БИБЛИОФИЛА (ПОСТАТЕЙНОЕ) Внимание!!! Если Вы копируете статью или отдельное изображение себе на сайт, то обязательно оставляйте гиперссылку непосредственно на страницу, где размещена первоначальная статья пользователя aldusku. При репосте заметки в ЖЖ данное обращение обязательно должно быть включено. Спасибо за понимание. Copyright © aldusku. livejournal. com. Тираж 1 штука. Типография «Тарантас».

12.04.2016 смотреть >>

- новинки авторских блогов в сфере ручной работы, фотографии, одежды и бижутерии, созданных своими руками и разных дизайнерских штучек на Русском языке

Обстановка и декор

Мода и стиль

Арт-дизайн

Фотография

1890-е

Исторический корсет 1890 год

Исторический корсет 1890 год

Belle epoque

Призрак фашизма

Морской китель

Исторический корсет из хлопка и шелка

Исторический корсет из хлопка и шелка

Сестрички-принцесски, 36 см.

Корсет под грудь из кожи исторической конструкции

Корсет исторический из шелка, аутентичный крой 1890года

В Москве покажут «живые картины» Ван Гога

Кулон "Эликсир любви" (тулит)

К 150-летию выдающегося художника модерна Густава Климта

расплата - генерал Шарль де Голль

12 ИЮЛЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ

12 ИЮЛЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ

Прогулки по Пекину: Старый летний дворец

Великий Ровинский Д. А. и его мертвецкая