http:
О технике рисунка пером
О технике рисунка пером
Источник: http://artinternational. ru/viewtopic. php?f=46&t=310&start=40 Перовые рисунки Ван-Гога весьма оригинальны. Он не продолжает каких-либо традиций, но опирается целиком на обостренно чувственное восприятие ритмического строя окружающей его действительности. Но он не списывает, не повторяет этот ритм. Он черпает в нем свои мотивы, свой язык и мучительность его поисков рождает необыкновенно своеобразное яркое искусство. Мы знаем, что в живописи Ван-Гог был предельно цветист. Этого же он искал и в рисунках пером, но, так как перо — весьма ограниченное средство для передачи видимого цвета, он обращался к бесконечным контрастным сопоставлениям штрихов в их динамике. Это настоящая феерия движения поверхности материи. Кажется, что его глаз взвихривал все возможное на своем пути, его перо подчеркивало фактурность материальной поверхности предметов и неудержимо пыталось охватить все зрительное пространство. Порой это кажется даже излишним. Стремление к предельной насыщенности рисунка изобразительными средствами становится иногда даже утомительным. Но таков был его темперамент. Это вихревое движение черточек и штрихов, контрасты их динамики и частоты, наконец, их разнообразие в начертании вплоть до точки — все это создает определенную графическую музыку, весьма тонкую и выразительную. Заметим, что он очень редко прибегал к перекрещиванию, так как оно идет в ущерб динамике штриха, а динамика для него была очень важна. Ван-Гог стремился передать в своих рисунках напряженность цветовых соотношений; для этого он использовал штрихи разного начертания и напряжения. Его рисунки я бы назвал примером цветного видения. Для всех приведенных рисунков характерно фактурно-цветовое решение. Фактурность и материальность различных вещей и предметов Ван-Гог осязал почти физически. Кажется, что с этим чувством он и работал, мысленно перебирая в уме все осязательные свойства каждой вещи и материала. «Вот тут колко, вот тут пыльно, вот тут мягко, или кудряво и т. д. …» Длинными линиями он делал только оконтурование. Остальное, то есть живописное насыщение контура, делается короткими черточками-штрихами. Это художник, если так можно выразиться, «заимствовал» у своей живописи. Таким образом, кладка цвета, штриховка идут почти аппликационно. Мы не видим у Ван-Гога ритмической связанности отдельных кусков. Штрихи, черточки отдельных мест часто контрастируют с соседними частями, но тем не менее рисунок производит целостное впечатление. Если в рисунках, положим, Рембрандта (которые Ван-Гог, конечно, знал и любил) всегда заключена определенная пластика штриха, то у Ван-Гога скачкообразность ритма угрожает монолитности произведения, но все-таки цельность произведения неизменно остается. Напряженность штриха, повторяющиеся нажимы, в некоторых случаях тождественность штриха — все это объединяет и делает весьма цельными его рисунки. Ван-Гог рисовал преимущественно тростниковым пером. Это до некоторой степени влияло на характер его почерка, но, конечно, прежде всего он определялся особенностями его восприятия живого мира. Один из известных его рисунков — «Кафе в Арле» — сделан тростниковым пером). Ван-Гог, кафе в арле, перо Почти весь рисунок состоит из отрывистых штрихов примерно одной толщины. Лишь тент, мебель и публика подчеркнуты сильнее. Основа рисунка — выявление разницы в фактуре и цвете различных предметов. У Ван-Гога нет нейтральных мест, но рисунок не лишен света. В рисунке остроумно использован светлый силуэт тента. Плотное небо, мостовая и дом, находящийся сзади кафе, подчеркивают освещенность кафе. Как часто он в своих работах с прямолинейным простодушием, почти осязательно воспроизводил колкую стерню пожнива путем наивного, но очень верного штрихования вертикальными короткими черточками. Ван-Гог, пейзаж, перо В полном противоречии со стерней нарисована кирпичная стена, изображенная четкими горизонтальными линиями. И так во всем. Можно сказать, что Ван-Гога очень интересовала материальная структура предмета. Посмотрите, как на рисунке, изображающем рыбачью барку, дан песок, сделанный точками. перо, Ван-Гог, Барки на берегу, корабли, река Как четко контрастирует с этими точками резкая обрисованность мачт и контуров барок. Пространство Ван-Гог изображал не путем воздушной перспективы или тона, но с помощью тонкой, чаще всего контрастной и декоративной штриховки.
05.01.2015 смотреть >>
Продаю ДОМ! Калужская область, до Москвы 2, 5 часа.
Продаю ДОМ! Калужская область, до Москвы 2, 5 часа.
Цена ниже! Продаем ДОМ. Жить будем в другом месте, хотя именно это приносило спокойствие и радость долгие годы. Честно - расставаться очень жаль. Но. . . все в жизни меняется, возможно теперь этот дом порадует вас или ваших знакомых. Расскажите всем! ведь вполне может быть, что это - чья-то мечта, которая вполне может осуществиться. Хороший дом, в отличном месте. Поселок Полотняный завод, 180 км от МКАД и 80 - от новой Москвы. В шаговой доступности магазины, электричка и маршрутки в Калугу, областной центр (~40 км). В окрестностях много красивых мест, где приятно погулять - парк усадьбы Гончаровых, которым восторгался сам Пушкин; живописные берега рек Шаня, Суходрев и Угра; поля и леса с грибами, ягодами и ландышами в мае. В центре поселка можно вкусно посидеть в кафе или поиграть в бильярд. Полотняный - тихий и спокойный, не обезображен навороченными котеджами, дачные тусовки находятся в стороне от него. Вас не потревожит ни вой полицейских сирен, ни автосигнализация под окнами. Самый большой шум создают петухи по утрам и коты в марте, но для ушей городского жителя это звучит как трели соловья, коих здесь в округе великое множество - прогуливайся и наслаждайся. Много подробностей про поселок- вот по это ссылке http://www. nashi-progulki. ru/ru/list/article. php?id=3387 Даже если вы не собираетесь там жить - почитать бдет интересно, а посмотреть - красиво. Участок расположен так, что "через забор" соседей нет совсем. Соседи - через дорогу. Что, безусловно, большой плюс для автономной жизни вдали от любопытных глаз. Мы купили этот дом 25 лет назад, Он был в плачевном стостоянии - по сути была только печь и стены. Отец выстроил его сам, пристроил еще баню, веранду и добротные хоз. постройки - гараж и мастерскую. Печь после новой постройки стала камином. Дом не большой - не маленький, 6х8 метров, веранда-кухня-столовая-гостинная-спальня. На втором этаже небольшая летняя комната и чердак-кладовая. Все компактно и уютно. Дом шлакоблочный. В доме горячая и холодная вода, газ, электричество, отопление АОГВ. "Удобство" на улице, есть возможность сделать септик. Баня. Шустрый интернет, можно раздавать wi-fi не только в доме, но и в бане, и в гараже, и по большей части участка. Можно картошку копать не выходя из чата :) Дом для постоянного проживания или под дачу (ЛПХ). Участок 16 соток, есть возможность построить новый дом рядом. На участке сад - несколько яблонь и груш, вишня, рябина обычная и черноплодная, много кустов малины, смородины и крыжовника. А еще - заросли калины, клен, две елки (на новый год наряжать и водить хороводы!) и - береза. Ох, какая там береза!! Сказка! О таких красавицах слагают песни! Просторный огород для любых цветочно-овощных фантазий: Усталому путнику городских суетных трасс этот дом будет тихим убежищем. В нем приятно отдыхать и растить детей, на свежем незагрязненном выхлопами воздухе они растут наперегонки с капустой. У соседей или в фермерских магазинах можно купить парное молоко, свежую сметану, домашние яйца и прочие полезные истощенному городскому организму продукты. Если вы не готовы к тихой и размеренной медитативной жизни, ваша душа рвется предпринимательствовать и придумывать новые решения для зарабатывания денег, но в целом мой рассказ вам понравился - спешу обрадовать - именно этот участок, стоящий совершенно автономно от других частных домов и близко к железнодорожным путям (шум и пыль отсекаются складом, находящимся между домом и жд), невдалеке от трассы на Калугу, Медынь, Москву, недалеко от центра развивающегося поселка с протоптанными туристическими тропами - этот участок вполне можно задействовать в коммерческих целях! Только березу не рубите. . . . :) Цена этого счастья на сегодня - 1700 тыс. рублей. Что почти вдвое ниже похожих предложений по району, т. к. мы уже определились куда эта сумма будет незамедлительно пристроена. Приехать - посмотреть можно в любое время. Дополнительные вопросы и уточнения - в личку, отвечу!
02.06.2015 смотреть >>
В гармонии с природой. . . Арт-парк Никола-Ленивец. Часть 1
В гармонии с природой. . . Арт-парк Никола-Ленивец. Часть 1
Всего в 200 км от столицы есть удивительное место, в котором мне недавно довелось побывать. Как-то принято стало ездить за эмоциями за тридевять земель. а ведь их можно найти совсем рядом. Первые упоминания о селении Никола-Ленивец относятся к 3 тысячелетию до нашей эры, здесь, на берегу реки Угры, было поселение древних Вятичей. (К слову, приток Оки река Угра - славное место и в последующей истории Руси - тут в 1480 году было великое противостояние татаро-монголам, продолжавшееся почти год, и положившее конец татаро-монгольскому игу. Прямо на том месте сейчас стоит поселок Товарково, и его район, примыкающий к реке, называется Татарстан :)) Сейчас Никола-Ленивец - одна из самых "горячих" точек современного ландшафтного искусства. Жители деревни под руководством московского художника Николая Полисского с 1999 года практикуют внедрение в природу очень странных и восхитительных ландшафтных сооружений. С 2000 года территория вокруг деревни стала местом проведения фестиваля ландшафтных объектов "Архстояние". Это вкратце, подробнее можно почитать очень много информации на сайте http://nikola-lenivets. com. Я, к сожалению, посетила это место уже после закрытия сезона, в середине сентября. Но на будущий год в первоочередные планы включила посещение этих мест в дни фестиваля. И подруг постараюсь уговорить туда съездить, если они не испугаются " условий пребывания на фестивале " Мы провели там около 4х часов и осмотрели едва ли половину объектов, чем ниже и делюсь. На подступах к парку. . . да не парк это в обычном смысле вовсе, просто несколько гектаров лесов и полей. . . нас встречает первое сооружение под названием "Бобур". Это сплетено как корзина, из прутьев. Прутья берутся с очистки леса от старых веток. И вообще во всех объектах просматривается полное "ЭКО" Далее мои экскурсоводы показали куда-то вдаль поля и сказали - надо туда, там Золотой телец. Мы шли, шли. . . и пришли. Позолота, правда, осталась только на одном роге, т. к. стоит под открытым небом с 1999 года. Но величие сохранилось: Внутреннее устройство "тельца" "Оно" качается и долбасится о "ребра", потому уже изрядно побито :) Говорят, покачать до стука - к удаче в финансах :) Все из дерева. В дальней стороне поля я увидела странные объекты, и мы пошли туда: Называется ЭТО так, как выглядит - "Граница Империи" Ближе: Прошу прощения за регулярное пятно в углу фоток. . . На этот раз мы не забыли фотоаппарат, но забыли флеш-карту к нему(( Так что опять все на планшет, увы. . . а он камерой периодически в чехол заваливается. По центру "Империи" находится "Вселенский разум" Эта штука сплетена из одной наборной деревянной извилины. Внутрь можно зайти. . . помедитировать. . . восхититься. . . Вокруг "мозга" большое количество арт-объектов, смысл и назначение которых, полагаю, неизвестен даже создателям. Самое понятное на поляне построек - Гравицапа. Я не удержалась и сделала "Кю" Еще объекты: Почти во всех какие-то детали приводятся в движение крутилками, вертелками, рычагами или просто ветром. Вот это понравилось очень. Типа ширмы стоят, на них подвешены деревянные кубы с двумя отражающими сторонами. Они вращаются механически каждый по отдельности и вся связка целиком. . . Не знаю, что бы это могло быть, но завораживает. . . Крутишь колесико и философствуешь о жизни хомячков в неволе. . . . ))) Те кубики по вертикали, а эти горизонтально, и тоже крутятся. Еще один объект - Дом над лесом. Расширяет границы восприятия. От Дома над лесом к следующим объектам нас повела дорога из желтого кирпича из деревянных досок. . . И, хотя рядом не стоят пояснительные таблички с названием, это один из самых размышлительных объектов на территории. . . . . потому, что дорога вперед. . . и дорога назад. . . . . . практически не отличаются. . . а если нет разницы, есть ли смысл идти? и есть ли смысл стоять на месте? и что изменится, если ты пойдешь вперед или вернешься назад? мда. . . кажется я во "вселенском мозге" перестояла)))))) Продолжу завтра, еще много фоток и эмоций. Надеюсь, заинтересовала :) Все кадры на Яндекс-фотках Продолжение здесь
26.09.2013 смотреть >>
3 способа обработки фотографии, которые удвоят Ваши продажи. Курс обучения
3 способа обработки фотографии, которые удвоят Ваши продажи. Курс обучения
Приветствую вас, уважаемый коллега! Как на счет того, чтобы удвоить Ваши продажи с каждого заказа и поднять уровень мастерства на следующую ступеньку? Я являюсь преподавателем в школе праздников «Свадебные Секреты». Уже более шести лет я занимаюсь фотосъемкой свадеб и прошел все этапы построения бизнеса от 1200 руб в час до гонораров, которые я получаю сейчас (300 тысяч рублей съемка и книга). Совсем скоро я провожу двухдневный семинар для фотографов и ретушеров по обработке и ретуши фотографий, а также дизайну свадебных книг, который называется «3 способа обработки фотографии, которые удвоят Ваши продажи». Для посетителей семинара — бесплатное участие в workshop-е — съемка реальной пары, которая пройдет в интерьерах ресторана «Антрекот»! На семинаре вы узнаете: 1. Скоростная обработка фотографии в Lightroom, которая сократит время на обработку фотографии до 8 раз. 2. Простые практические приемы, которые увеличат продажи в 2 раза 3. Тонкости настройки Lightroom — идеальный цвет при любых условия съемки. 4. Как сделать модельную внешность - «незаметное» устранение недостатков фигуры. 5. Все нюансы качественной ретуши и создание красивых фотографий, от RAW до печати, за 10 минут. 6. Как довести картинку до идеала — сложные методы обработки и фото манипуляции. 7. Как сделать из фотографии настоящую картину - методы стилизации фотографии под живопись. 8. Как «вкуснее» подать фотографии в классических фотоальбомах — не просто фотографии с ретушью и эффектами, а нечто большее. 9. Создание свадебных книг в деталях - от идеи до реализации. 10. Нестандартные варианты фотосъемки и полезные практические приемы. 11. Живой мастер-класс - тонкости и подводные камни работы с молодоженами. полная программа курса на сайте школы О курсе говорят: «После курса Сережи я поднял свой гонорар в два раза, через год я поднял свой гонорар еще в два раза и удивительно то, что число клиентов не уменьшилось!» Ахлюев Илья - профиль на сайте myWed «Это был действительно большой скачок для меня. Увеличилось качество моих работ, увеличились гонорары. Если говорить в цифрах, то средняя цена за мои услуги возросла в 2. 5 раза!» Урусова Анастасия - профиль на сайте wedLife Дата и время Семинар пройдет 13, 14 мая с 10:00 до 17:30. 15 мая пройдет wedding workshop — съемка реальной пары в свадебных нарядах в интерьерах ресторана «Атрекот». * wedding workshop можно посетить отдельно от курса Об авторе курса Сергей Хватынец - свадебный фотограф. VIP-спикер Конференции «Фотография и деньги. Бизнес свадебного фотографа. 2012». Награды и номинации на фотовыставках: «Лучшая свадебная фото история 2010» - 2-е место (Wedding Photo Expo 2010) «Лучший свадебный портрет невесты 2010» - 1-е место («II Фестиваль свадебной фотографии в Москве) «Лучшая свадебная фотография 2010» - Приз зрительских симпатий («II Фестиваль свадебной фотографии в Москве) Подробнее об авторе: http://www. event-school. ru/professionalam/prepodavateli/sergei-khvatynets Принять участие 28 000 рублей за курс — много это или мало? Для сравнения — стоимость нового фотоаппарата примерно равна 70000 руб. Покупка новой камеры означает, что уровень гонораров автоматически вырастет в два раза или сократится время на обработку фотографий? А хотелось бы с каждой съемки удвоить гонорар? Просто ничего не меняя, только добавив новую технику обработки — простые технические и понятные действия, способные удвоить прибыль с каждого заказа? АКЦИЯ! Цена до 8 мая: 28 000 18 000 руб. Цена участия в workshop'е: 10 000 8 000 руб. (без посещения всего курса) Осталось только 11 свободных мест Регистрируйтесь прямо сейчас! Зарегистрироваться можно: по телефону: +7(495) 589-55-61 - куратор курса Александра по почте: info@event-school. ru или на сайте Школы Бонус: Придя на курс вы так же получите: Авторские экшены, текстуры, а так же — ЗАПИСЬ КУРСА НА ВИДЕО! Гарантия: 100% возврат денег! Если после первого дня Курса Вы скажете, что зря потратили деньги, МЫ ВЕРНЕМ ВАМ 100% СУММЫ. Регистрируйтесь прямо сейчас! Зарегистрироваться можно: по телефону: +7(495) 589-55-61 - куратор курса Александра по почте: info@event-school. ru или на сайте Школы P. S. Пора получать достойные гонорары!
27.04.2013 смотреть >>
Артбук-мания: бонусная неделя и розыгрыш призов
Артбук-мания: бонусная неделя и розыгрыш призов
Вот и закончился наш курс-флешмоб по артбукам, хочу сказать всем большое спасибо! Было очень интересно и вы все огромные молодцы! Как и обещала, эта неделя будет бонусной - то есть кто пропустил или не успел сделать какие-то задания могут на этой неделе их доделать. А через неделю будет розыгрыш призов между теми участниками, кто выполнил все задания. Ну и наконец я раскрою интригу и покажу все призы, которые ждут вас! Их целых семь, то есть достанутся не кому-то одному, а семи разным участникам. А я на этой неделе доделаю все итоговые посты по каждой неделе. Про призы и подробности розыгрыша под катом. Ссылки на посты с заданиями и статьями: Неделя 1 Неделя 2 Неделя 3 Неделя 4 Неделя 5 Неделя 6 Неделя 7 Для того, чтоб принять участие в розыгрыше, нужно: 1. выполнить все задания курса; 2. в комментариях к этому посту показать коллаж, в котором будут присутствовать все работы. Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Каждому участнику будет присвоен порядковый номер и через неделю, 3 мая, с помощью генератора случайных чисел будет объявлено семь победителей, которые получат свои призы по почте. Ну и наконец про сами призы. Их семь, как и недель в курсе: 1. Фломастеры от интернет-магазина Апельсиновый Ёж. Описание: эти маркеры отлично подходят для творческих работ на различных поверхностях, таких как ткань, бумага, дерево, керамика, папье маше и пластик. Маркеры двухсторонние: с одной стороны, как кисть, с другой ручка (для надписей). Идеально подходят для добавления деталей, надписей и раскрашивании. Хранить лучше в горизонтальном положении. 2. Блокнот ручной работы от Кати like_lilit. Описание: ткань хб, размер а5. Бумага: обычная, для черчения, акварельная и крафт. Резинка для фиксации, обложка из плотного картона. Выполнен с любовью в Крыму :) 3. Керамическое кружевное блюдечко от Саши sdelanorukami. Описание: плошечка для колечек или под всякие мелочи. Белая глина, оттиск кружева, глазури. Размер по самой широкой части 10 см. Магазин Саши на Ярмарке Мастеров. 4. Блокнот ручной работы с обложкой-холстом от Паперовой Короны. Описание: скетчбук, 20 на 20 см. , срезаные уголки, 50 листов, ватман, обложка покрыта грунтованным полотном. Такой блокнот - прекрасная возможность создать обложку самому и сделать скетчбук полностью авторским. Такое решение отлично подойдет для артбуков и альбомов для путешествий. 5. Набор бумаги ручной работы от Алены ya_sama_ya. Описание: набор бумаги ручной работы, выполненной полностью "с нуля". В наборе будет бумага из разных материалов: тростник, дикие злаки, луговые травы, осока, лен. Каждый лист отлит вручную, имеет "рваный" край, который бывает только у бумаги ручного литья. На этой бумаге можно писать обычной и гелевой ручками, простым карандашом, тушью, рисовать красками. Подходит для писем, страниц для книг и блокнотов. Магазин Алены на Ярмарке Мастеров. 6. Миниатюрный блокнот-кулон от Насти 4to_to_to. Описание: блокнот ручной работы, ничем не отличается от своих "взрослых" родственников, кроме миниатюрных размеров. Вы так же, как и в большом блокноте, можете писать и рисовать на его страницах, использовать закладку и небольшой карман на задней стороне. Размер: 3, 3 х2, 5 см, 96 страниц. Длина цепочки - 70 см, на цепочке также есть подвеска в виде ключика. Магазин Насти на Etsy. 7. Ну и приз от меня - набор моих акварельных открыток и открывающийся медальон, лицевую сторону которого я сделаю с рисунком по желанию победителя. Это может быть либо любимый рисунок, либо картинка в вашем исполнении, в общем - что угодно. Надеюсь, такие призы - отличная дополнительная мотивация пройти весь курс. К тому же, семь заданий это не так уж и много, чтоб прокрастинировать, но и достаточно, чтоб чувствовать гордость за выполненную работу :) Желаю всем хорошей недели и удачи! Дельнара
26.04.2013 смотреть >>
Остались считанные дни до открытия магазина Ante Kovac в Екатеринбурге.
Остались считанные дни до открытия магазина Ante Kovac в Екатеринбурге.
Как сделать свою жизнь ярче и интереснее? Как подчеркнуть свою индивидуальность и выделиться из толпы большого города? Это одни из немаловажных проблем современного общества. Многие задаются этим вопросом, а многие раскрашивают свои будни с помощью одежды и аксессуаров. Но есть кое-кто особенный в нашей стране, кто является одним из главных "поставщиков" симбиоза моды и искусства, необычного дизайна и стиля. Именно с этим особенным персонажем постепенно начинают знакомиться жители Екатеринбурга, хотя возможно некоторые продвинутые жители этого славного города раннее уже были знакомы с тем, о ком пойдет речь. Месяц назад улицы Екатеринбурга заполонили баннеры, вопрошающие: "Как прикоснуться к искусству?". Тут же следовал таинственный ответ: "Знает A. K". А чуть позже жители города были удивлены, встретив на улицах людей похожих на Сальвадора Дали и Ван Гога, с мольбертами и баннерами, предлагавшихприкоснуться к искусству, узнать интересные подробности из жизни великих художников или нарисовать портрет. Эта интрига породила много слухов и домыслов на просторах интернета и среди горожан, интересующихся последними событиями в городе. Так кто такой A. K? Модники и любители искусства Екатеринбурга будут в полном восторге от этой новости! Под таинственными инициалами скрывался русский бренд аксессуаров Ante Kovac, уже не первый год радующий своими стильными произведениями не только Россию, но и весь мир. В скором времени все модницы Екатеринбурга смогут стать обладательницами стильных сумок от бренда Ante Kovac. Столичные модницы были первыми, кого взбудоражили и заставили трепетать сумки, саквояжи, клатчи и портмоне от бренда Ante Kovac, с изображениями работ Сальвадора Дали, Винсента Ван Гога, Альфонса Мухи и Василия Кандинского. Каждая девушка попав в необычный московский шоу-рум бренда, проникшись атмосферой и аурой Ante Kovac, становилась обладательницами не одной, а сразу нескольких произведений. Это не удивительно, ведь арт-объекты от Ante Kovac привносят шарм и элегантность в образ каждой представительницы прекрасного пола. Так выглядит шоу-рум бренда в Москве. История бренда берет свое начало в 2007 году, когда московская художница Анна Серегина и хорватский кожевник Анте Ковач решили создать мастерскую по изготовлению аксессуаров ручной работы из натуральной кожи. Вскоре Анте оставил дело, но его имя осталось в названии бренда. Первое время мастерская и шоу-рум располагалась в небольшом помещении, а аксессуары создавала сама Анна и пара помощников. Время шло, шоу-рум и команда мастеров разрастались, качество и внешний вид произведений улучшалось. В следующем году Ante Kovac исполнится 10 лет. За это время бренд укрепился, разросся и стал одним из главных производителей аксессуаров в России, не просто аксессуаров, а действительно произведений искусства, которое будет в ваших руках каждый день, в любое настроение и в любой жизненной ситуации. Так будет выглядеть бутик Ante Kovac в Екатеринбурге. Теперь модницы Екатеринбурга смогут на себе ощутить магнетизм московского бренда и примерить особенный стиль - ANTEкварный casual. 18 июня в торговом центре "Европа" начнет свою работу концептуальный бутик с особенным дизайном и последними коллекциями Ante Kovac, а 24 июня состоится официальное открытие. Пока вы готовитесь к открытию, у вас есть возможность подобрать удивительный аксессуар ручной работы на официальном сайте бренда. http://www. antekovac. ru/
11.06.2016 смотреть >>
Как сдать экзамен на водительсике права в Таиланде?
Как сдать экзамен на водительсике права в Таиланде?
Если вы читали меня ранее, то знаете, что по острову мы передвигаемся на байке. . В общем, чтоб не быть лохами фарангами, и не платить постоянные штрафы мы таки решили получить тайские права категории "А". Точнее получать их будет Артур, а я девочка, я не хочу ничего решать, я хочу платье просто пофотаю для инет-отчета и морально поддержу самого лучшего мужчину на планете. Чтобы получить права в Тае, нужно пройти жесточайший путь, состоящий из трёх пунктов: 1) Получить мед. справку 2) Справку о том, что вы живете на Пхукете в Immigration office. Ищем на карте для удобства - Immigration office 3) Сдать экзамен ____________________________________________________________________________________________________ И так первый и САМЫЙ СЛОЖНЫЙ пункт: получить мед. справку! Для его исполнения придется: - приехать в любую поликлинику или больницу, которых тут по три на каждом повороте(ищите картинку крест или надпись "Clinic") - иметь с собой 100 бат(равные почти что 100 рублям) - не быть дальтоником ПРИМЕЧАНИЕ: Почти все поликлиники в Тае имеют очень странный режим работы. Большинство принимает больных только с 17-00 вечера. Некоторые утром и вечером, но там тоже как то хитро устроено. Например, утром с 8 до 12 и потом после обеда(?) с 17 до 20. Так что езжайте за справкой лучше вечером - не прогадаете. вот расписание поликлиники, в которую попали мы : Мы приехали к 17-40. Сняли обувь и зашли. . если честно терпеть не могу ходить босиком по полу, тем более по полу где ходит столько много чужих ног - брррр. . . . Показали паспорт тетеньке. Объяснили что нам справку для driver's license - она сразу поняла - у них там в день десятки иностранцев за этими справками приходят. Дала заполнить какие-то бумажки на тайском (естественно подсказала что да как). Потом, мне кровь из носа нужно, за foursquare иться, ибо я самый натуральный checkin аст. Сели в очередь и ждем пока нас вызовут. Полистали местные журналы, сделали вид что отлично читаем на тайском: И так, Артура вызвали. Ну и я за ним хвостиком поперлась. . . Заходим в кабинет, где нам дается ровно минута, чтобы отгадать какой цвет на картинке. Учитывая, что на картинке всего два цвета и по всей видимости это желтый и зеленый, сразу появляется мысля: "а может это вопрос с подвохом?". . Все 60 секунд чувствуя тиканье пульса вы сопоставляете факты, приводите различные теоремы и доказательства, высчитываете максимально верный ответ и спустя данное время, с дрожью в коленях, тихим сомневающимся голосом прошептываете: YELLOW AND GREEN ВУАЛЯ !! 10 минут времени(9ть из которых мы просидели в очереди), 100 бат и заветная справочка уже на руках: ______________________________________________________________________________________________________ И так вторая часть Мерлезонского балета - Получить справку о том, что вы живете на Пхукете в Immigration office Immigration office работает на Пхукете с 8-30, так что если вы приедете туда к 8-ми и встанете в очередь первыми, то точно успеете в тот же день и сдать экзамен и возможно сразу же заиметь на руках права! На территории есть Free Wi-Fi. Пароль: 1234599999 Пока ждете- можете полазить по порно-сайтам(ну мало ли). Не мы не лазили. Мы опоздали и приехали прямо к открытию. Так как сейчас "не сезон", то очереди то и не было особо. Охранник-европеец на хорошем английском разъяснил, что нужно для оформления необходимой нам справки: - Копия паспорта (сделали прям на территории офиса) - Одна цветная фотография(взяли с собой) - Договор аренды жилья - 300 батт - гос. пошлина Внутри здания фотографировать запрещено, но Юля изподполы, отключив щелчок фотокамеры в телефоне, да и засняла пару кадров. Всё только для Вас, мои дорогие читатели: Мы собрали документы и сели в очередь - ждать пока нас вызовут. Вызвали. Артур подошел. Ему что-то долго втирали. Просмотрели его документы. Сказали заплатить пошлину 300 батт, а потом мол: ". . . документ об аренде дома должен был заполнить хозяин дома, а не вы. Гоните нам еще 200 бат(взятку)". Ну он у меня прихренел от их наглости. Сказал "да хорош вам". Они настойчиво требовали деньги. Он сделал вид, что кладет 500 бат на стол, потянулся за документами с уже проставленой печатью, взял их в руки, кинул на стол только 300бат и вышел вон. Они удивились, в глазах читалась откровенная ярость, но не будут же они на весь офис кричать "Держите его! Этот козел не дал нам взятку!". . мы ушли с чувством гадКости. Это был один из первых тайцев, который пошатнул в моем уме теорему о том, что "все тайцы добрые и милые". . __________________________________________________________________________________________________ Этап номер ТРИ - Сдать экзамен! Приехали в Phuket Land Transport Office, (который находится в 2х минутах езды от Immigration office). Сделали еще одну копию паспорта уже для этого заведения. Сделали тут же на месте. Всего за 10 бат. Отдали документы. Купили кофе и сендвичи. Уселись ждать. . . И так пришло время сдавать ТЕОРИЮ: 1. Тест на реакцию: Перед тобой стоят педали и твоя задача нажимать тормоз, каждый раз когда на светофоре загорается красный свет. Тяжело ага? Целый один раз нужно нажать стоп !) На каждого сдающего уделяют не больше минуты времени)) и честно говоря - тех у кого это не получилось - еще не было)) 2. Тест на дальтонизм: делаем тоже самое, как когда мы получали мед. справку. Нужно назвать цвета загорающегося светофора. Мамамия! Красный, желтый, зеленый. . тут и сбиться ненароком можно)) Но мы прошли усиленную подготовку и сделали это! сдали: оформились на дальнейшие этапы: Наконец то все таки перекусили(а то я таскала с собой эти бутеры от стола к столу, от кабинета к кабинету. . уже слюной их все залила - как есть то хотелось. . . К 10ти мы должны подняться на второй этаж и посмотреть скучнейший фильм, отвратительного качества, будто снятый первокласником на nokia3310, про правила дорожного джижения на английском языке. Фильм идет 1 час и 5 минут. Для меня прошла целая вечность. . . я поспать даже успела. . НО вы смотрите обязательно! Там показывают те моменты которые будут в тесте! После фильма идете на сдачу теста! Это реально(уже без всяких шуток) самый трудный момент. Не из-за того, что сам тест сложный, а из-за того, что хрен там его переведешь. Транслейтером с телефона пользоваться нельзя, а о карманном книжном словарике мы как то даже странно с чего бы вдруг в 21ый век не позаботились. Да и есть подозрение в том, что составители теста сами пользовались гугл-переводчиком, ибо очень уж коряво написано. . . Заходите в кабинет, где стоят компьютеры с вопросами. Кстати, можете заранее пройти ЭТОТ ТЕСТ " (сохраните ссылку!!) в сети - потренироваться, так сказать. . мы как то лохонулись. . не тренились. поэтому сдали теорию только со второго раза. . . Нужно ответить на 23 вопроса из 30-ти. Со второй попытки мы это сделали))) Дальше набирается группа тех, кто сдал теорию, чтоб идти сдавать практику. К 13-00 все собрались и пошли на площадку. А там реально НЕФИГ ДЕЛАТЬ! Инструктора даже не смотрят, как вы едете! Самое сложное(единственное, что сложно) проехать по прямой линии на байке без съездов с нее. Мы ее сразу завалили(как и большинство), но нам дали вторую попытку, некоторым третью, четвертую, пятую, а потом забили и пропустили дальше. . В России когда вы, простите, пукните не в ту сторону - вас сразу валят, а тут можно сразу же пересдать стопятьсот раз!)) Порадовало ужасно )) В общем, проезжаете эту злосчастную линию и все. Дальше пара поворотов(на которые инструктор опять таки даже не глядит - лень ему), горка и ПРАВА ВАШИ! ПОЗДРАВЛЯЮ самого лучшего мужчину на планете !!! Теперь у него есть: Российские права категории В, международные права категории В и тайские права категории А!! ФИНАНСОВАЯ СТОРОНА: И так сколько нужно денег, чтоб получить права в Тае: - 100 бат мед. справка - 300 бат для Immigration office за справку о том что вы проживаете на территории Пхукета. - 55 бат платите после сдачи теории и практики - 110 бат платите за фотографию и саму пластиковую карту - она же ваши новые права!! ИТОГО: 565 бат UPD: Очень важно прийти на сдачу экзамена в кофте с длинным рукавом! С коротким не допустят! Засняла видео с площадки. Инструктор объясняет как нужно проехать. не забудьте нажать кнопочку "нравится" - http://youtu. be/JxFo3twb3Vg )))) обещаю еще много полезных видео с Тая! За нашей новой жизнью в улыбчевой стране можно подглянуть в инстаграме - http://instagram. com/batirova_julia Если ты оценил мой тяжкий труд фотографотекстоисполнителя, то поделись этой интересной ссылкой на своей странице - мне будет приятно :)
10.07.2013 смотреть >>
Про собаку
Про собаку
Про желание завести собаку. Давно хочу. Пробовала завести собаку несколько лет назад, но тогда - неудачно. Тогда, безусловно, сыграло роль, что собаку я выбрала спонтанно и неправильно. Я тогда не понимала, что желания важны, что они тесно связаны со смыслом жизни, и имеют полное право на осуществление. Мне казалось, что важность желания нужно как-то подкреплять. И чтобы все-таки осуществить желание иметь собаку, я навесила на него еще благое дело - взяла собаку из приюта. Взрослую собаку, с неясной историей. Это было глупо, потому что у меня был очень маленький опыт, как я сейчас понимаю - в моем детстве, у моих родителей была собака, и я общалась с ней, гуляла, но совершенно не занималась воспитанием этой собаки, имея уже готовый продукт, дрессировкой тогда занималась моя старшая сестра. И вот, я взяла взрослую собаку, той же породы, что была у родителей - и это опять же было неверное решение, потому что это мешало мне видеть реальную собаку. Главное, пожалуй - я тогда думала, что в семье все должно быть общее, и собака тоже. Поэтому, когда собака проявила к моему мужу агрессию - я отказалась от собаки, не видя другого выхода. Мне тогда было важнее, чтобы дома было спокойно. Я ничего не знала о поведении собак в целом, тем более о поведении собак после пережитых травм, и смены хозяев. Я не знала, смогу ли я поменять поведение собаки, я была растеряна, мне было страшно, у меня была возможность вернуть собаку попечителю, и я ее вернула. Помню, я отвозила попечителю пса, была мерзкая осенняя погода, холодно и сыро. Отвезла, а потом сидела на улице, и мне было очень тяжело. Утешало, что собака не успела ко мне привязаться и уходя с попечителем, даже не обернулась. Насколько я знаю, потом псу нашли других хозяев, и все сложилось хорошо. Эта история отбила мне на какое-то время желание. История, что кто-то взял собаку, вызывала сильную грусть. Но вот уже пару лет тема собак меня настойчиво атакует. Примерно раз в месяц я по два-три часа смотрю фото приютских собак, читаю их истории. Хорошо, что созрело понимание, что одного желания пожалеть, недостаточно. И прикрываться благом для кого-то нельзя, благо должно быть для себя в первую очередь, тогда хватит сил. Хотя, если бы муж не был против, я бы уже сделала попытку. Но его несогласие меня останавливало. А еще останавливало отсутствие четкого понимания, зачем мне собака. За прошедшее время, я научилась копаться в собственных желаниях, разбирать их, искать суть. Отделять наносное от настоящего. Распутывать желания, которые прикидываются и подменяют другие, спрятанные, потому что перекрыты. Например, я смогла отделить желание иметь ребенка от желания иметь собаку. Не буду углубляться, думаю, всем знакомы примеры, когда хозяйка ведет себя с собакой, как с деткой. Одно замещено другим. Собака - это собака. Еще одним кусочком мозаики стало чтение блога кинолога - для собаки нормально служить человеку, иметь дело, работу. http://yulsana. livejournal. com Наблюдение за собственным желанием последние полгода меня удивляло - мне упорно нравились собаки довольно крупные, вроде овчарки, хотя в мою картинку нашей жизни такая собака как-то не вписывается. Зачем мне такая собака? Потом, я смогла отделить свои желания от желаний других людей. И перестала страдать, что муж не хочет заводить собаку. Точнее, меня это огорчает, но это уже не препятствие. Последним кусочком мозаики стал фильм об охотниках-сибиряках, о котором я писала на днях. Кадры, где человек один в лесу, и рядом собака - мне щемило сердце. Значит, что-то важное там для меня, в этих кадрах. Сегодня у меня наконец все сложилось. Собака нужна мне, чтобы путешествовать. Вот оно, перекрытое желание - ходить одной в лесу, и не бояться. Мы живем возле леса, я хожу в людных частях его, мне этого мало, я страдаю, но боюсь идти глубже. Регулярно смотрю карты нашего района, смотрю на лес на карте. Мне нужен лес для полного счастья. И попутчик мне скорее не нужен. Мне хорошо от созерцания природы, и от звуков природы. Попутчики здесь лишние. Поэтому, идеи гулять в лесу с кем-то - не воплощаются. Не то. Вот зачем мне собака - друг и охранник. Дальше уже дело уточнить, какая собака подходит под эту задачу, и как ее вырастить и вписать в мою жизнь. И торопиться я не буду, потому что это уже не просто абстрактное желание, а понятная пошаговая задача с целью.
22.01.2015 смотреть >>
Бушмены
Бушмены
Самым большим впечатлением от Намибии была встреча с племенем бушменов или сан. (Английское «бушмен» (англ. Bushman) означает «человек степи» (Bush — кустарник, местность поросшая кустарником, англ. (с) Википедия) Считают, что это ближайшие потомки первых людей. Так или нет, но это самая старая этническая группа в Африке. В местности где мы были, эти люди живут уже около 4-х тысяч лет. Конечно уменьшение их жизненного пространства за счет вырубки леса и ограничения территории на которой бушменам можно существовать, им на пользу не идет. Да и туристы вносят некоторое разнообразие в их жизнь. Заработать на туристах значительно проще, чем найти еду в лесу. Однако с туристами или без племя ведет свой обычный образ жизни. И образ их жизни на протяжении всего времени остается практически без изменений. Кстати это почти единственные люди на земле у которых никогда не было неравноправия. Как между бедными и богатыми (возможно потому, что им так и не удалось скопить излишков собственности или имущества), так и между женщинами и мужчинами. Конечно же существует разделение: мужчины охотятся, женщины больше занимаются собирательством. В общем, мы попали в любимый фильм "Наверное боги сошли с ума". Смотрите сами:) За несколько дней до нашего приезда случился пожар. И довольно большой кусок леса выгорел: Следы леопарда. Как нам объяснили леопард, в отличие от льва, не опасен для человека. Он чует человека издали и обходит десятой дорогой. Зато лев, оказывается, очень боится змей. И поэтому его можно испугать засунув в траву длинную палку и пошевелив ею. С такими палками с крюками на концах бушмены ходят на охоту. Ею можно выгнать маленькое животное из норы или достать плод с высокого дерева. Очень полезная штука:) А самый опасный зверь в этой местности - слон. Его ничем не испугаешь и не убежишь. Бушмены охотятся с маленькими луками. Стреляют они не далеко - метров на 25. Стрелы отравлены. Добывают яд из корней растений. Вот, кажется, они как раз нашли нужное. Шаман - старейшина племени: Нужен огонь и нет спичек? Не вопрос:) Вопреки моим представлениям из школьного учебника это совсем не долгий и не сложный процесс. При наличии навыка пару минут и готово. Главное подобрать правильное дерево:) Они называли этот плод апельсином. Здесь он еще зеленый и не готов для еды, однако бушмены сорвали парочку для танцев. Очень ценное в пустыне растение: Вот и оно: Мужчины, уходя на охоту, не берут воду из племени. Если одолела жажда, находят водяной корень. Фильм вспомнили?:) Водичка крахмалистая по вкусу напоминает картофель, но вполне пригодна для питья. Это же растение, но без листьев - фиг найдешь:) Остатки корня аккуратно закопали обратно. Воду берегут:) Силки на птичку: И на антилопу: А это антилопа. Настоящую решили не ждать:) Они хорошие актеры:) Антилопа была как настоящая:) Что-то вроде фасоли. Собирают, варят и едят. А также делают украшения. В деревне: Изготовили стрелу: Что вижу то и пою. Только на таких машинах можно добраться к этому поселению. Легковые машины здесь не появляются - дорога не позволяет. Дети делают эти машинки из проволоки самостоятельно. На мой взгляд это потрясающе! Сходство удивительное:) К тому же машинки работают: ездят и управляются рулем. Про эту женщину я уже писала. У нее семеро детей. Мне очень понравилась эта бабушка: Подростки. А вот для чего нужен был зеленый апельсин. Танец-игра. Женщины перебрасывают его друг другу, мужчины пытаются отобрать. Перебрасывают виртуозно. Угадать куда полетит апельсин не так-то просто:) Все это происходит под пение. Наши мужчины поучаствовали, но не смогли тягаться с бушменскими женщинами:) В деревне можно купить сувениры. Браслеты из яиц страуса, кожаные сумки, луки. Украшения сделаны со вкусом. Я накупила всего:) И вечерние шаманские танцы. Это не представление для туристов, а ежедневный ритуал целительства. Чтобы вас слишком не утомлять видео будут следующим постом:) АПД. Вот в комментах подсказали ссылку на этот зеленый фрукт. Он действительно называется мonkey-orange: http://en. wikipedia. org/wiki/Strychnos_spinosa Интересно было бы попробовать:)
10.09.2013 смотреть >>
Бушмены
Бушмены
Самым большим впечатлением от Намибии была встреча с племенем бушменов или сан. (Английское «бушмен» (англ. Bushman) означает «человек степи» (Bush — кустарник, местность поросшая кустарником, англ. (с) Википедия) Считают, что это ближайшие потомки первых людей. Так или нет, но это самая старая этническая группа в Африке. В местности где мы были, эти люди живут уже около 4-х тысяч лет. Конечно уменьшение их жизненного пространства за счет вырубки леса и ограничения территории на которой бушменам можно существовать, им на пользу не идет. Да и туристы вносят некоторое разнообразие в их жизнь. Заработать на туристах значительно проще, чем найти еду в лесу. Однако с туристами или без племя ведет свой обычный образ жизни. И образ их жизни на протяжении всего времени остается практически без изменений. Кстати это почти единственные люди на земле у которых никогда не было неравноправия. Как между бедными и богатыми (возможно потому, что им так и не удалось скопить излишков собственности или имущества), так и между женщинами и мужчинами. Конечно же существует разделение: мужчины охотятся, женщины больше занимаются собирательством. В общем, мы попали в любимый фильм "Наверное боги сошли с ума". Смотрите сами:) За несколько дней до нашего приезда случился пожар. И довольно большой кусок леса выгорел: Следы леопарда. Как нам объяснили леопард, в отличие от льва, не опасен для человека. Он чует человека издали и обходит десятой дорогой. Зато лев, оказывается, очень боится змей. И поэтому его можно испугать засунув в траву длинную палку и пошевелив ею. С такими палками с крюками на концах бушмены ходят на охоту. Ею можно выгнать маленькое животное из норы или достать плод с высокого дерева. Очень полезная штука:) А самый опасный зверь в этой местности - слон. Его ничем не испугаешь и не убежишь. Бушмены охотятся с маленькими луками. Стреляют они не далеко - метров на 25. Стрелы отравлены. Добывают яд из корней растений. Вот, кажется, они как раз нашли нужное. Шаман - старейшина племени: Нужен огонь и нет спичек? Не вопрос:) Вопреки моим представлениям из школьного учебника это совсем не долгий и не сложный процесс. При наличии навыка пару минут и готово. Главное подобрать правильное дерево:) Они называли этот плод апельсином. Здесь он еще зеленый и не готов для еды, однако бушмены сорвали парочку для танцев. Очень ценное в пустыне растение: Вот и оно: Мужчины, уходя на охоту, не берут воду из племени. Если одолела жажда, находят водяной корень. Фильм вспомнили?:) Водичка крахмалистая по вкусу напоминает картофель, но вполне пригодна для питья. Это же растение, но без листьев - фиг найдешь:) Остатки корня аккуратно закопали обратно. Воду берегут:) Силки на птичку: И на антилопу: А это антилопа. Настоящую решили не ждать:) Они хорошие актеры:) Антилопа была как настоящая:) Что-то вроде фасоли. Собирают, варят и едят. А также делают украшения. В деревне: Изготовили стрелу: Что вижу то и пою. Только на таких машинах можно добраться к этому поселению. Легковые машины здесь не появляются - дорога не позволяет. Дети делают эти машинки из проволоки самостоятельно. На мой взгляд это потрясающе! Сходство удивительное:) К тому же машинки работают: ездят и управляются рулем. Про эту женщину я уже писала. У нее семеро детей. Мне очень понравилась эта бабушка: Подростки. А вот для чего нужен был зеленый апельсин. Танец-игра. Женщины перебрасывают его друг другу, мужчины пытаются отобрать. Перебрасывают виртуозно. Угадать куда полетит апельсин не так-то просто:) Все это происходит под пение. Наши мужчины поучаствовали, но не смогли тягаться с бушменскими женщинами:) В деревне можно купить сувениры. Браслеты из яиц страуса, кожаные сумки, луки. Украшения сделаны со вкусом. Я накупила всего:) И вечерние шаманские танцы. Это не представление для туристов, а ежедневный ритуал целительства. Чтобы вас слишком не утомлять видео будут следующим постом:) АПД. Вот в комментах подсказали ссылку на этот зеленый фрукт. Он действительно называется мonkey-orange: http://en. wikipedia. org/wiki/Strychnos_spinosa Интересно было бы попробовать:)
10.09.2013 смотреть >>
Сказки от ANTE KOVAC.
Сказки от ANTE KOVAC.
В честь выхода новой коллекции "SKAZKI" от ANTE KOVAC мы решили пофантазировать и сочинить свою сказку, вдохновленную удивительными работами бренда. В детстве мы всегда верим в сказки и удивительные истории. С возрастом эта вера куда-то уходит, на смену сказкам приходят реалии серьезной жизни. Но иногда, так получается, что даже в сознательном возрасте мы продолжаем верить и жить в сказке, иногда что-то особенное дарит нам эту веру в сказочный мир и волшебство. Как-то вечером, вернувшись домой из школы, наша главная героиня задала вопрос своей бабушке: "А правда, что все сказки это вымысел? Разве не существует зазеркалья и Чеширского кота? А удивительная история Дюймовочки и герои Бременских музыкантов это вымысел?". Бабушка улыбнулась и сказала: "Сейчас я тебе дам кое-что особенное, эту вещь подарила мне моя бабушка, храни и береги ее. Эта ценная вещь была подарена кожевником по имени Ante Kovac. А почему она ценная и почему ею надо дорожить, ты поймешь очень скоро". Бабушка пошла на чердак и вскоре пришла с большим, старинным саквояжем, украшенным прекрасными нимфами, цветами и узорами, который она вручила внучке. Ночью, когда весь город спал, девочка лежала в своей кровати, под одеялом, думая о том, что ей сказали в школе, что в сказки нельзя верить, это вымысел, а волшебства не существует. В какой-то момент она услышала шум под кроватью. Она выглянула из под одеяла и заглянула под кровать. Девочка застыла от изумления. Под кроватью, из открытого саквояжа на нее смотрели два больших, зеленых кошачьих глаза и большая белая улыбка. Неужели это Чеширский кот? "Здравствуй девочка, ты наверное узнала меня? Я решил опровергнуть слова тех, кто говорил тебе, что сказки это вымысел, а меня не существует. Пошли со мной". Девочка выпорхнула из под одеяла и не долго думая поползла под кровать за Чеширским котом. Каким-то образом она смогла протиснуться в саквояж и уже находилась в большой мастерской, уставленной всевозможными сумками, саквояжами и кошельками, разных форм и размеров, с рисунками и без. Вдруг из неоткуда заиграла красивая музыка, а изображения с сумок начали двигаться в такт. Яркие краски, абстрактные фигуры, женственные богини, прекрасные цветы, удивительные животные и сказочные герои, все порхало в этом удивительном месте. "Разве это не волшебство?" - воскликнул кот. "В этой мастерской создаются произведения, пропитанные любовью и искусством, с ними каждый будет верить в сказку, они волшебны, они творят чудеса с каждым, кто прикоснется к ним. И даже когда ты станешь взрослой, в твоей душе всегда найдется место для сказки. Теперь ты веришь в сказки и волшебство?" - спросил кот. Конечно она поверила, как никогда. Но не успела девочка согласится с котом, как она очутилась в своей комнате с саквояжем в руках. Сон это был или явь, но на следующий день, прибежав к своей бабушке, девочка не могла нарадоваться. "Я верю в сказки и буду верить в них всегда!" - воскликнула она бабушке. http://www. antekovac. ru/
05.09.2016 смотреть >>
Сказки от ANTE KOVAC.
Сказки от ANTE KOVAC.
В честь выхода новой коллекции "SKAZKI" от ANTE KOVAC мы решили пофантазировать и сочинить свою сказку, вдохновленную удивительными работами бренда. В детстве мы всегда верим в сказки и удивительные истории. С возрастом эта вера куда-то уходит, на смену сказкам приходят реалии серьезной жизни. Но иногда, так получается, что даже в сознательном возрасте мы продолжаем верить и жить в сказке, иногда что-то особенное дарит нам эту веру в сказочный мир и волшебство. Как-то вечером, вернувшись домой из школы, наша главная героиня задала вопрос своей бабушке: "А правда, что все сказки это вымысел? Разве не существует зазеркалья и Чеширского кота? А удивительная история Дюймовочки и герои Бременских музыкантов это вымысел?". Бабушка улыбнулась и сказала: "Сейчас я тебе дам кое-что особенное, эту вещь подарила мне моя бабушка, храни и береги ее. Эта ценная вещь была подарена кожевником по имени Ante Kovac. А почему она ценная и почему ею надо дорожить, ты поймешь очень скоро". Бабушка пошла на чердак и вскоре пришла с большим, старинным саквояжем, украшенным прекрасными нимфами, цветами и узорами, который она вручила внучке. Ночью, когда весь город спал, девочка лежала в своей кровати, под одеялом, думая о том, что ей сказали в школе, что в сказки нельзя верить, это вымысел, а волшебства не существует. В какой-то момент она услышала шум под кроватью. Она выглянула из под одеяла и заглянула под кровать. Девочка застыла от изумления. Под кроватью, из открытого саквояжа на нее смотрели два больших, зеленых кошачьих глаза и большая белая улыбка. Неужели это Чеширский кот? "Здравствуй девочка, ты наверное узнала меня? Я решил опровергнуть слова тех, кто говорил тебе, что сказки это вымысел, а меня не существует. Пошли со мной". Девочка выпорхнула из под одеяла и не долго думая поползла под кровать за Чеширским котом. Каким-то образом она смогла протиснуться в саквояж и уже находилась в большой мастерской, уставленной всевозможными сумками, саквояжами и кошельками, разных форм и размеров, с рисунками и без. Вдруг из неоткуда заиграла красивая музыка, а изображения с сумок начали двигаться в такт. Яркие краски, абстрактные фигуры, женственные богини, прекрасные цветы, удивительные животные и сказочные герои, все порхало в этом удивительном месте. "Разве это не волшебство?" - воскликнул кот. "В этой мастерской создаются произведения, пропитанные любовью и искусством, с ними каждый будет верить в сказку, они волшебны, они творят чудеса с каждым, кто прикоснется к ним. И даже когда ты станешь взрослой, в твоей душе всегда найдется место для сказки. Теперь ты веришь в сказки и волшебство?" - спросил кот. Конечно она поверила, как никогда. Но не успела девочка согласится с котом, как она очутилась в своей комнате с саквояжем в руках. Сон это был или явь, но на следующий день, прибежав к своей бабушке, девочка не могла нарадоваться. "Я верю в сказки и буду верить в них всегда!" - воскликнула она бабушке. http://www. antekovac. ru/
05.09.2016 смотреть >>
Озеро Чео Лан (Cheow Lan lake)
Озеро Чео Лан (Cheow Lan lake)
И так, после того, как в начале ноября мы второй раз побывали в Khao Sok и переночевали в домике на дереве, мы сели в машину и поехали дальше в сторону Краби, но по пути заехав на Озеро Чео Лан (Cheow Lan lake). Это одно из самых красивых мест в мире. Просмотреть на карте большего размера Озеро Чео-Лан - сфорированно искусственно по приказу короля для создания запасов пресной воды в 1982ом году. До водохранилища здесь были густые леса, где комуннами жили китайские беженцы. Людей выселили, дома опустошили, построили огромную дамбу Rachaphrapha Dam и постепенно деревня начала заполнятся водой. Выглядит это теперь так: Зрелище, скажу я вам, грандиозное. Это нужно увидеть своими глазами. На мой взгляд, это одно из самых красивейших мест на земле. И там тааак тихо и таинственно. . . Честно, говоря, пока ехали с Кхао Сока до Чео Лан, и я точила очередную пачку шоколадного печенья, мы выстраивали план с ночевкой в этих местах. Слышали краем уха, что на огромной территории озера(160 квадратных километров) есть несколько отелей, предлагающие домики на воде. Ну это же очередная мечта! По масштабам соотносимая с ночевкой в домиках на дереве! Ну вы понимаете))) Приехали. Огляделись. Озеро - ВАУ! Погода - ВАУ! Атмосфера - ВАААААУУУ! Само ощущение того, что под этими сотнями метров воды, находятся две деревни, в которых когда-то жили люди, которые когда то оставили свои дома. . . это. . это. . это непередаваемо! Волнующе! Честно, я даже слов не могу подобрать подходящих. То, что вы ощутите, стоя там на высоте и опустив глаза на гладь воды - это называется "ЖИЗНЬ!" Тем временем на часах было уже 16. . Все знают, что темнеет в Таиланде рано - около 18-19, поэтому нам нужно было поторопиться с выбором места ночлега. Начали искать у озера хоть какие-то признаки жизни. Нашли маленький причал с лодками и "ресепшен". )) Вошли. . Сидят тайцы. На английском никто из 10ти человек не говорит, только один еле еле понимает. Показал нам доску, на которой находятся фотографии всех отелей этого водохранилища и рядышком подписаны цены. Самое то, что выбило мой разум на прочь - ПОЧЕМУ?! Ну почему вся информация на Тайском?! Ведь рассчитан данный вид туризма на европейцев! Цены: самый дешевый номер, в одной из самых дальних гостиниц стоит - 700. Смотрим. . Думаем: "О, здорово! 700 бат это прям даже как-то бюджетно", хотя видно, что домики ооочень далеко не первой свежести. . Потом оказывается, что 700 это с человека, а за всех вместе 2000 бат. Ну конечно, за место, которое мы видим на картинках - я бы столько в жизни не отдала, НО это в заповеднике! На озере! Природа! Шум воды! Единение и т. д. и т. п. Пошарив по карманам и мысленно прикинув бюджет(а у нас то после озера еще куууча планов) - решили согласиться. Говорим, мол ОК - как нам попасть вот "в этот" (и указываем пальцем на фотографию с доски. В ответ: на лодке. - А сколько стоит лодка? - 2500 бат туда-обратно. ?!?!?!?! Да это просто обдираловка какая-то!!)) И "один день простоя", если мы вдруг захотим остаться в отеле на две ночи +700бат к стоимости лодки. Это как так? Мы ею пользоваться не будет, катайте пока на ней кого хотите, а мы еще за это 700 бат вам заплатим? Честно говоря, нам и отель каким-то непомерно дорогим показался, а тут еще и с трансфером такая история. . Минут пять поразмышляли и решили ехать дальше по намеченному маршруту, а мечту с домиками на озере отложить на "когда-нибудь". . Глянули еще разок на прощание на красоту. . Сели в Машину и поехали дальше. . Жалею ли я? Да - мне хотелось бы там побывать. И да на туристах принято "делать деньги", но меру тоже знать нужно. . в общем, пока живу с мыслью о том, что нужно будет когда-нибудь туда вернуться. . но не ставлю это для себя в 10тку необходимых дел жизни) А по дороге с Чео Лан до Краби встретили за один час три разных пикапа не по детски груженых (см. фото). Видать в Тае тогда проходила вторничная распродажа автобусных остановок))))) МОЙ КАНАЛ на YOUTUBE - http://www. youtube. com/user/Jbatirova За нашими путешествиями можно подглянуть в инстаграме - @batirova_julia Если Вам нравится мой блог и вы нашли в нём полезную информацию - не поленитесь нажмите кнопочку "поделиться" - мне будет очень приятно =)
29.12.2013 смотреть >>
Мастер-класс по обработке фотографий.
Мастер-класс по обработке фотографий.
Всем привет!!!))) Я вернулась из отпуска и сразу с головой в работу))) Ну, справедливо заметить, что это я по собственному желанию. Очень соскучилась и последние несколько дней в отпуске уже мыслила только работой, новыми идеями, проектами и планами))) Фотоотчет с нашего путешествия будет позже, когда займусь фотографиями. Девочки, комментарии все ваши почитала, огромное спасибо, что были со мной, даже, когда меня не было))) Все призы и подарки по Новогоднему марафону планирую отправить на этой неделе. Всем обязательно отпишусь. Ну, и к теме сегодняшнего поста. Один из регулярных вопросов, задаваемых мне, звучит следующим образом "Как у меня получаются такие фотографии?" Мне, безусловно, приятно, что мои усилия не остаются незамеченными. Да и 2 курса в фотошколе не прошли даром. И вот, я решилась немного поделиться с вами своими знаниями из этой области))) Конечно, одним из наиболее значимых факторов в моих фотографиях является то, что я использую профессиональное оборудование для съемок. В частности, это лампы, зонты-рассеиватели и неплохой фотоаппарат. До недавнего времени я также использовала лайтбокс (лайткуб, фотокуб), но, по ряду причин, сейчас я отказалась от него и снимаю на стульях, на фоне белой тюли. Однако, я прекрасно понимаю, что у большинства непрофессиональных фотографов (к которым я причисляю и себя) такого оборудования нет. И вам кажется, что без него вы и снимков хороших не получите. И сегодня я буду развенчивать этот миф. Сегодня мы из желтой темной фотографии будем делать светлую и красивую) Что особенно актуально зимой, когда света у нас совсем нет. . . Итак, что нам дано : Зима, день, снимаю в комнате, на стуле. Специально установила на фотоаппарате режим Авто. Вот такие настройки получились в итоге: Берем лампу накаливания (настольную лампу), хорошо бы мощную, а еще лучше 2, чтобы поставить их с обеих сторон от нашего объекта. Так будет меньше теней и объект будет освещен более равномерно. Чтобы фотография получилось более четкой и резкой при скудном освещении, лучше всего воспользоваться штативом. Профессиональный штатив можно заменить чем угодно: стул, стол, коробка, что угодно, на что вы можете поставить фотоаппарат, чтобы не держать его в дрожащих руках))) Итак, все подготовили, ЩЕЛК! И еще раз ЩЕЛК! И еще раз 5 ЩЕЛК!) Важное замечание : я снимаю в формате RAW. Вкратце, если в случае с JPEG сохраняется одно изображение, то в случае с RAW с матрицы снимаются все данные, что существенно повышает возможности редактирования снимка при последующей обработке. RAW отлично подходит для съемки при плохом освещении, поскольку потом дает возможность сделать даже из неудачного на первый взгляд кадра очень достойный снимок. Поехали дальше. Идем к компьютеру и открываем получившиеся фото в программе. Сегодня я расскажу про коррекцию фотографий в программе Lightroom, разработанную специально для фотографов. Сейчас я использую ее. Однако, до этого я лет 7 пользовалась Photoshop. Не буду сейчас вдаваться в детали, что для чего и где лучше, это отдельная тема для целого разговора. Просто скажу, что все эти принципы можно использовать и в любой другой программе по обработке фотографий : Итак, Импортируем наше начальное фото в программу: Подробнее: http://fotos. ua/articles/450/ В первую очередь настраиваем Температуру и Оттенок. Сделать это можно 2-мя способами. Во-первых, кликнув пипеткой по белой области в вашем снимке. Во-вторых, вручную поменяв значение бегунков. Далее меняем Эскпозицию и Контраст фото. Опять же бегунками. На ваше усмотрение. Дополнительно я добавила немного Сочности снимку. Увеличиваем Резкость во вкладке Детализация. Так как я люблю светлые фоторафии я еще увеличила значение Света (бликов). А теперь Обрезаем и Выпрямляем наше фото. Экспортируем фото в формат JPEG и добавляем Водяной знак. Примечание : все фотографии вы можете открыть в отдельном окне в большом формате, чтобы посмотреть детали, значения всех параметров и т. д. Эти же принципы можно использовать и в любой другой программе по обработке фотографий: 1 - Скорректировать Температуру (Оттенок) фото. 2 - Отредактировать Экспозицию и Контраст. 3 - Добавить Сочности (Насыщенности). 4 - Увеличить резкость. 5 - Высветлить или затемнить по необходимости. 6 - Откадрировать. Надеюсь, мой мастер-класс вам пригодится ;-) Всем спасибо за внимание!
20.01.2014 смотреть >>
Пионы - обожаю!!! очень много фоток
Пионы - обожаю!!! очень много фоток
О пионах складывали легенды в Европе. Правда, связаны они были не столько с декоративными, сколько с лечебными свойствами растения. В Древней Греции пион считался символом долголетия. Родовое название цветка образовано от греческого слова "paionios" - целительный, врачующий. В древности корень растения считали чудодейственным, способным изгонять злых духов, наваждения, успокаивать судороги. Для этого кусочки его корней нанизывали, подобно бусам и носили на шее. Древнегреческая легенда связывает этот цветок с именем врача Пеона, который исцелил бога подземного царства Плутона от ран, нанесенных ему Геркулесом. Способности Пеона излечивать людей от болезней превосходил дар его учителя - бога врачевания Эскулапа, из-за чего тот стал завидовать ученику столь жестоко, что решил его отравить. Пытаясь уклониться от мести учителя, Пеон возвал к помощи богов и боги сжалившись над беднягой, превратили его в цветок. Так Пеон уклонился от мести Эскулапа, может быть, поэтому ботаники не без умысла назвали цветок: "пион уклоняющийся". Согласно другому преданию, растение получило свое название от фракийской местности Пеонии, где оно росло в большом количестве. И у китайцев есть множество красивых сказок и легенд о пионе. Вот одна сказка про преданного пионам садовода, который вывел совершенно невероятный сорт. Естественно, и тут нашелся человек, который захотел все это испортить, и что особенно неудачно - он оказался принцем. Так что садовод со слезами наблюдал, как подлый негодяй топчет и ломает цветы, но потом все же не выдержал и отколотил принца палкой. Тут кстати подвернулась пионовая фея, которая волшебством восстановила все поломанное и добавила еще много того, чего не было. Естественно, принц распорядился казнить садовода, а сад уничтожить, но тут все пионы превратились в девушек, взмахнули рукавами - их было так много, что неуравновешенного пиононенавистника унесло ветром, от чего он и разбился насмерть. Восхищенная публика освободила садовода, и он еще долго жил и продолжал свое пионовое дело. В Китае пион символизирует богатство, знатность, благополучие и преподносят его друзьям как знак добрых пожеланий. В китайских сказках, если герой достигает вершины богатства и могущества, то он непременно сажает в своих садах пионы, "которые четыре раза на дню меняют цвет". Как декоративное растение этот цветок культивируется в Китае уже 1500 лет и является таким же любимым национальным растением, как хризантема у японцев и роза у европейцев. У древних римлян пион олицетворял напыщенность и самодовольство. А в Индии и Пакистане его считают символом неуклюжести и глупой гордости. В средние века в Европе пион по пышности и красоте цветка считали соперником розы. Якобы пытался он однажды перещеголять красавицу розу, если не окраской и ароматом, то хотя бы величиной: пыжился, надувался, да таким и остался. По этому случаю рассказывают такую легенду. Богиня Флора, собираясь в путешествие, решила на время своего отсутствия выбрать помощника. Для этого она собрала совет, пригласив представителей всех цветов. Цветы пришли вовремя, только роза опаздывала. Но, когда она появилась, присутствующие были поражены ее великолепием и стали уговаривать остаться помощницей Флоры. Лишь один пион возражал, так как считал, что он превосходит розу по всем качествам. Он пыжился, надувался, чтобы перещеголять розу если не красотой и запахом, то хотя бы величиной. Всех поразила несказанная дерзость его, и цветы избрали розу помощницей Флоры. Тогда пион стал громко протестовать и так расшумелся, что Флора не выдержала: - Гордый, глупый цветок! - сказала она. - Оставайся за свое самодовольство всегда таким толстым и надувшимся, как сейчас. И пусть ни одна бабочка не коснется тебя поцелуем, ни одна пчела не возьмет из твоего венчика меду, ни одна девушка не приколет тебя к своей груди! Говорят, что только тогда пион покраснел от стыда, отсюда и поговорка: "Покраснел, как пион". Но у Флоры все же ничего не получилось - пионы цветут, пчелы на них с охотой садятся, люди обожают сажать эти цветы и составлять из них букеты. Плиний Старший даже утверждал, что пион тщательно оберегает пестрый дятел, который готов выклевать глаза всякому, кто попытается растение сорвать. Миф так и остается мифом, но по красоте форм и окраске цветов, аромату и нарядной зелени пионам принадлежит по праву одно из первых мест среди лучших садовых многолетников. оригинал http://www. spletnik. ru/blogs/pro_zvezd/28639_neuklyuzhij_krasavec О пионах складывали легенды в Европе. Правда, связаны они были не столько с декоративными, сколько с лечебными свойствами растения. В Древней Греции пион считался символом долголетия. Родовое название цветка образовано от греческого слова "paionios" - целительный, врачующий. В древности корень растения считали чудодейственным, способным изгонять злых духов, наваждения, успокаивать судороги. Для этого кусочки его корней нанизывали, подобно бусам и носили на шее. Древнегреческая легенда связывает этот цветок с именем врача Пеона, который исцелил бога подземного царства Плутона от ран, нанесенных ему Геркулесом. Способности Пеона излечивать людей от болезней превосходил дар его учителя - бога врачевания Эскулапа, из-за чего тот стал завидовать ученику столь жестоко, что решил его отравить. Пытаясь уклониться от мести учителя, Пеон возвал к помощи богов и боги сжалившись над беднягой, превратили его в цветок. Так Пеон уклонился от мести Эскулапа, может быть, поэтому ботаники не без умысла назвали цветок: "пион уклоняющийся". Согласно другому преданию, растение получило свое название от фракийской местности Пеонии, где оно росло в большом количестве. И у китайцев есть множество красивых сказок и легенд о пионе. Вот одна сказка про преданного пионам садовода, который вывел совершенно невероятный сорт. Естественно, и тут нашелся человек, который захотел все это испортить, и что особенно неудачно - он оказался принцем. Так что садовод со слезами наблюдал, как подлый негодяй топчет и ломает цветы, но потом все же не выдержал и отколотил принца палкой. Тут кстати подвернулась пионовая фея, которая волшебством восстановила все поломанное и добавила еще много того, чего не было. Естественно, принц распорядился казнить садовода, а сад уничтожить, но тут все пионы превратились в девушек, взмахнули рукавами - их было так много, что неуравновешенного пиононенавистника унесло ветром, от чего он и разбился насмерть. Восхищенная публика освободила садовода, и он еще долго жил и продолжал свое пионовое дело. В Китае пион символизирует богатство, знатность, благополучие и преподносят его друзьям как знак добрых пожеланий. В китайских сказках, если герой достигает вершины богатства и могущества, то он непременно сажает в своих садах пионы, "которые четыре раза на дню меняют цвет". Как декоративное растение этот цветок культивируется в Китае уже 1500 лет и является таким же любимым национальным растением, как хризантема у японцев и роза у европейцев. У древних римлян пион олицетворял напыщенность и самодовольство. А в Индии и Пакистане его считают символом неуклюжести и глупой гордости. В средние века в Европе пион по пышности и красоте цветка считали соперником розы. Якобы пытался он однажды перещеголять красавицу розу, если не окраской и ароматом, то хотя бы величиной: пыжился, надувался, да таким и остался. По этому случаю рассказывают такую легенду. Богиня Флора, собираясь в путешествие, решила на время своего отсутствия выбрать помощника. Для этого она собрала совет, пригласив представителей всех цветов. Цветы пришли вовремя, только роза опаздывала. Но, когда она появилась, присутствующие были поражены ее великолепием и стали уговаривать остаться помощницей Флоры. Лишь один пион возражал, так как считал, что он превосходит розу по всем качествам. Он пыжился, надувался, чтобы перещеголять розу если не красотой и запахом, то хотя бы величиной. Всех поразила несказанная дерзость его, и цветы избрали розу помощницей Флоры. Тогда пион стал громко протестовать и так расшумелся, что Флора не выдержала: - Гордый, глупый цветок! - сказала она. - Оставайся за свое самодовольство всегда таким толстым и надувшимся, как сейчас. И пусть ни одна бабочка не коснется тебя поцелуем, ни одна пчела не возьмет из твоего венчика меду, ни одна девушка не приколет тебя к своей груди! Говорят, что только тогда пион покраснел от стыда, отсюда и поговорка: "Покраснел, как пион". Но у Флоры все же ничего не получилось - пионы цветут, пчелы на них с охотой садятся, люди обожают сажать эти цветы и составлять из них букеты. Плиний Старший даже утверждал, что пион тщательно оберегает пестрый дятел, который готов выклевать глаза всякому, кто попытается растение сорвать. Миф так и остается мифом, но по красоте форм и окраске цветов, аромату и нарядной зелени пионам принадлежит по праву одно из первых мест среди лучших садовых многолетников. оригинал http://www. spletnik. ru/blogs/pro_zvezd/28639_neuklyuzhij_krasavec
14.04.2011 смотреть >>
Глава 1 - Геометрический орнамент "Проблемы стиля. Основные положения к истории орнамента" А. Ригль
Глава 1 - Геометрический орнамент "Проблемы стиля. Основные положения к истории орнамента" А. Ригль
Предлагаю вашему вниманию обзор первой главы «Геометрический орнамент» книги А. Ригля "Проблемы стиля. Основные положения к истории орнамента" Получился сокращенный перевод оригинального текста с моими комментариями. В основу геометрических орнаментов положены универсальные мотивы, которые сложились ещё в орнаментальном творчестве первобытных людей и широко использовались на протяжении всей истории орнаментального искусства (точка, линия, круг, квадрат, прямоугольник, многоугольник, ромб, зигзаг, спираль и другие). А. Ригль, полагал, что все виды искусства связаны с природой. При этом можно выделить два основных вида искусств - пластическое и плоскостное. Пластическое искусство является более древним и примитивным, в то время как плоскостное - более молодое и рафинированное. Это объясняется тем, что слепить из сырой глины животное не такая уж и премудрость, тем более, когда есть модель - живой зверь. А вот нарисовать, нацарапать, начертить на плоскости то же животное - это творческий акт. Потому что в этом случае нет наглядного примера, и человек сам придумывает силуэт или контур. Ригль призывает освободиться от строго наблюдения… Линия создает сама художественную форму, не имея примера перед глазами. Эта форма (изображение) происходит из наблюдения фундаментальных законов симметрии и ритма. При этом неорганизованные каракули - это не художественная форма. В отличие от квадрата, прямоугольника, треугольника, которые созданы из прямых, и круга, спирали, волны, которые созданы из кривых линий. В истории искусств такие формы называют геометрическими. А стиль, который их использует - геометрическим. И если внешне геометрические фигуры не напоминают природные формы, это непоказательно. Потому что они подчиняются тем же законам природы, что и люди, животные, растения, кристаллы - ритм и симметрия и подразумевают латентное содержание природных форм и конфигураций. Для анализа технико-материалистической Готфрида Земпера (в основе любой художественной формы лежат, прежде всего, материал и техника) А. Ригль выявил две особенности: -спонтанное возникновение у различных народов большого числа схожих мотивов -самые простые и важнейшие мотивы геометрического стиля первоначально произошли из текстильных техник - плетение и ткачест во Один тезис опирается на другой, и в таком виде они дают убедительную картину возникновения орнамента геометрического стиля и древнего примитивного и вообще. Г. Земпер отнес изначально линейные орнаменты геометрического стиля к текстильным техникам - плетения и ткачества. То есть к идее «облачения», как началу всех монументальных искусств. Древний человек осознал необходимость в защите своего тела и постепенно пришел к простевшим действиям, из которых впоследствии и развились плетение и ткачество в разных уголках земли. Теория Г. Земпера была развита в сугубо материалистическую его многочисленными последователями. Поскольку сам архитектор, по мнению А. Ригля, не поставил бы свободное творчество против чувственно-материалистического инстинкта подражания. Историко-научный смысл нашего времени стремится обосновать все явления причинными связями с прошлым и освободиться от гипотезы, что такая выдающаяся область духовной деятельности как творчество, имеет причиной своего возникновения естественность и простоту. Особенно яростно подхватили эту идею археологи, которые находились в неопределенном положении из-за необходимости толкования предметов доклассического искусства, найденных в Греции. Кроме того развитие Дарвином идеи о мировосприятие через естествознание имели весомые последствия для искусства. Подразумевалось, что для духовного развития необходим материальный рычаг, что искусство как явно более высокая сила духовного развития не могла быть в начале. Вначале должна была стоять техника, направленная на достижение чисто практических целей, из которых только разворачивалось развитие искусства. К древнейшим видам техник относят плетение и ткачество, к древнейшим формам украшения или искусства прямолинейные геометрические фигуры. Поскольку прямолинейные геометрические фигуры особенно хорошо приспосабливаются для иллюстрирования простых плетений и тканей - на основании технического удобства - оба явления можно объяснить этой причинной связью. Ткань (Океания) из книги "Орнамент всех времен и стилей" 1 том. О. Расинэ А. Ригль подвергает теорию Г. Земпера и его последователей сомнениям. Как появились линейные мотивы у различных народов - сейчас наблюдать невозможно. Нет в наличие того материала на основе, из которого мог развиться геометрический стиль. Нет оснований полагать о распространении геометрического стиля из одной точки. При этом мысль об абсолютном примитивизме геометрического орнамента всех регионов и народов, можно просто опровергнуть. Например, Дипилонские вазы - геометрические, но не примитивные, а наоборот очень рафинированные. картинки с http://dic. academic. ru/ Теория технико-материалистического возникновения (первых) художественных форм, по мнению Ригля, безгранично возвышена археологией. Г. Земпер сам высказался осторожно, как художник и ученый, о технических предпосылках многих типичных декоративных форм, о вопросе, в каких материалах они изначально были представлены. Он полагал, что формообразующая деятельность «техники» заложена в сущности только на более позднем этапе развития искусства, а не в первых шагах художественного творчества. Это совпадало и с мнением А. Ригля. А. Ригль не отрицать значение технических процедур для преобразования и усовершенствования орнаментального мотива. Однако одновременно он поставил себе цель, разрушить недооцененную техникой художественную значимость в области древних первых художественных форм. Каким образом мотивы геометрического стиля должны были развиться из текстильной техники? Сам Г. Зепер писал, что переход от плетения веток к плетению волокон является простым и естественным. Отсюда идет изобретение тканей, сначала из соломы или природных растительных волокон, а затем из витых нитей растительных и животных материалов. Различия в естественных цветах стеблей определял их выбор и меняющийся порядок их чередования. Так возникли мотивы. Последнее предложение для нас решающее. В нем Г. Земпер определил орнамент как возникновение мотива из плетения, или как более высокую ступень развития ткачества. В его книге нет конкретного примера. Однако из его слов видно, что он не может отрицать вмешательства нематериальных факторов. То есть не чистый случай изобрел первый образец, а человек совершил выбор определенных разноцветных стеблей, чье переплетение в ритмическом чередовании тогда уже привело в возникновению орнаментального мотива. Необходимо признать за человеком определяющую роль в этом творческом процесс. Объяснение, как мотив геометрического стиля, мог возникнуть на пути случайного переплетения нитей, звучит приблизительно следующим образом: Сначала не было искусства, а только ремесло, не в экономическом, а в техническом смысле. Самое древнее ремесло - это текстиль. Посредством плетеных изгородей и тканых одежд зародились прямолинейные планиметрический мотивы, которые человек в последствие перенес благодаря их красоте на различные материалы и техники. Материалы, с помощью которого иллюстрируется эта теория, в большинстве своем керамические, по меньшей мере, металлические, глиняные вазы и осколки ваз, которые были найдены в доисторических слоях почвы почти всех средиземноморских стран и представляют, прежде всего, орнамент геометрического стиля. Если этот орнамент является непосредственным ответвлением от текстильного плетения, тогда его происхождение должно идти из очень ранних времен. А возникновение узора из плетения и тканей должно стоять в начале всех искусств. Дипилонский стиль в данном случае нельзя рассматривать как самый древний и возникший в незапамятные времена из текстильного искусства. Без сомнения дипилонский стиль 1 тысячелетия до н. э является не примитивным, а продуманным, установившимся, рафинированным. Это доказали нам раскопки Шлимана и других. К древнейшему геометрическому стилю народов средиземноморья отнесли гравированный линейные узоры на сосудах, найденные в Гиссарлик и некрополях Кипра. Является ли это временем, к которому мы должны свести первые изобретения мотивов? Разве в долине Нила не было искусства на тысячелетие раньше? Таким образом, можно верить в теорию текстильных техник как древнейших узорообразующих техник, но нельзя использовать в качестве примера или доказательства керамический материал средиземноморья. Поскольку тогда соответствующие процессы должны были происходить на тысячу лет раньше, чем указанные вазы были созданы. Разумеется, необходимо учитывать большую разницу в творческих способностях народов, которые обусловлены отчасти внешними факторами (климатическими, географическими и. т. д), а также их склонность к подражанию. При использовании материала ссылка на http://geraria. livejournal. com/ - обязательна! Спасибо.
14.02.2014 смотреть >>
Индиядалекаястрана-15: Шри Джанарданасвами, Дивали, Андженго.
Индиядалекаястрана-15: Шри Джанарданасвами, Дивали, Андженго.
Не смотря на название салона. . . . . . масала-байк совсем проржавел и перестал заводиться "электроподжигом". Приходится работать кикстартером по-взрослому. Зачем он нам, спрашивается, нужен? Да хотя бы для того, чтобы съездить в храм Шри Джанарданасвами. Перед храмом, как положено, храмовый пруд. От пруда наверх ведет лестница. На ней сидят нищие и требуют денег. Если не дать - обижаются. Главный храм посвящен Вишну. А самому зданию, считается, более двух тысяч лет. Хотя не ясно, какой именно его части. На территории есть и другие небольшие храмики - Шивы, например. Говорят, изначальная постройка была в свое время смыта цунами. Изрядного размера, видимо, пришли с моря волны, учитывая то, что храм стоит на возвышенности. Внутри храма посетителей сразу встречает огромный священный баньян. И множество повешенных пупсов. Это что ж за колдунство такое, спрашиваем. А это, говорят, молодые пары таким задорным линчеванием призывают к себе потомство. В храме живет симпатичная, но немного помятая слониха Сарасвати. Вначале нам явился лишь ее могучий зад. Но потом дружелюбный храмовый служка (а может монах) Хари Ананд провёл нас потайными ходами в стойло. Хороший парень. Не то что Коффи Аннан. Так мы ознакомились и с передней частью слонихи. И пока жизнерадостная девочка Оля из Смоленска кормила дикую зверюгу жесткими пальмовыми листьями, Ананд прятался за пальмой и причитал, что "dangerous, dangerous". Но Оля уже установила контакт с мастодонтом и ее было не остановить. Чуть-чуть сцыкотненько. Хари Ананд запомнил наши имена и денег с нас не взял. В храме имеется колокол с голландского судна. По простой версии местные крепкие хозяйственники приспособили его с разбитого голландского судна несколько веков назад. По политкорректной - в лютый штиль голландский капитан обратился к брахманам и попросил о ветре. Те сделали ему ветер и капитан в знак благодарности подарил храму корабельный колокол. Хотите верьте - хотите нет. Судя по прокопченности и промасленности стен, подозреваю, все эти емкости становятся светильниками в такие праздники, как Дивали, например. Который как раз пару дней назад и приключился. Дивали или дипавали («Дипа» - значит «светильник», а «бали» - «много») - один из самых любимых праздников у индусов. Если вкратце, то он символизирует победу света над тьмой во всех смыслах ( http://www. krishna. ru/news/15-news/3299-divali. html ). По всей стране зажигаются миллионы светильников, в храмах проходят многолюдные службы, на улицах в самый неожиданный момент рвутся петарды и все дарят друг другу подарки. Новый Год, одним словом. * * * Поехали посмотреть старый форт Anjengo неподалеку. Пока ехали, встретили католическую церковь (святого Петра, как следует из надписи на фасаде) странной архитектуры. То ли готика, то ли типовый проект какого-то НИИ с этими бетонными перепонками. Игорь из Киева занимается фотофиксацией моментов путешествия. Форт же, как переходящее знамя, был то португальским, то голландским. Внутри ничего не было, кроме ухоженного садика, дождя и старичка. Старичок подозвал нас жестами. Думали, будет денег просить и готовы были дать. Ан нет - хотел росписи в книге для посетителей. Мы в этот день оказались уже третьими. Хотя время уж было послеобеденное. Пошел тропический ливень. Рядом обнаружился действующий маячок. Вход на маячок взимается не за человека а за голову. Как в вестернах - "Wanted: dead or alive". Наверх ведет нифига-себе-какая-длинная и красивая лестница. Вначале винтовая. . . А затем аналоговая. . . Зато сверху открывается интересный ракурс на вышеупомянутый форт. И на близлежащие джунгли. Вьетконг какой-то. Full Metal Jacket. У маячка есть два хранителя, хорошие ребята. Вот они. Целыми днями сидят наверху, медитируют или едят масалу. И конечно следят за путеводным огнем маяка. С помощью секретной аппаратуры. По дороге домой остановились у озера отдохнуть. Местные пацаны радуются наведенной на них камере (они долго этого ждали). А дома что? - медуза и закат.
30.10.2014 смотреть >>
Читая Рихтера
Читая Рихтера
В дневниках Святослава Рихтера есть несколько слов о Владимире Высоцком. Дословно: «Здесь я никак не могу вибрировать, ни в отношении музыки (это просто мусор), ни в отношении слов (это для тех, кто читает газеты). Это мне сверхнеинтересно и несимпатично. Сам Высоцкий, вероятно, действительно талантлив в своем роде, и толпа за него». Реплика настолько необъективна, что тут же хочется переспросить: действительно Рихтер? Точно о Высоцком? Именно так и сказал? Давайте в самом деле переспросим, а затем и поищем ответы. Начнем с того, что не только досужие завсегдатаи форумов, но даже исследователи излагают позицию музыканта в интерпретации автора «Известий» Екатерины Бирюковой, в свое время пространно анонсировавшей первое русское издание дневников пианиста: «Ясно, что для Рихтера этот мир [музыки — В. К. ] гораздо реальнее того, в котором живет подавляющее количество людей. Характерно его замечание про Владимира Высоцкого — для него явного аутсайдера — после того, как тот вместе с Мариной Влади нанес Рихтеру визит», — далее следует уже знакомая нам прямая цитата. Сравнив это изложение с первоисточником 1, с интересом обнаруживаем, что упоминаний о Высоцком в дневниках Рихтера ровно два, причем ни одно из них даже не намекает на аутсайдерство барда — это полная отсебятина Бирюковой. А сообщая читателям обстоятельства появления цитируемой записи, обозреватель «Известий» опускается до передергивания. Думаете, после визита Высоцкого Рихтер зафиксировал в своем дневнике некоторое «замечание» о своем госте — то есть запись стала результатом визита? Это следует из бирюковского текста, но в то же время — совершенно не соответствует действительности. На самом деле впечатления Рихтера по итогам визита Высоцкого ровно противоположны: «14/I. Владимир Высоцкий поет свои песни под гитару. Когда нас посетили Высоцкий с Мариной Влади, наша большая комната была как цирк! Все стены расклеены комическими изречениями — следы вечеринки моего курса. Высоцкий с удовольствием спел под гитару свои песни. Мы симпатично посидели». А пресловутый критический отзыв появляется более, чем месяц спустя, по иному поводу: «18/II. Запись Владимир Высоцкий. Пластинка с четырьмя песнями». То есть в действительности происходит вот что. В середине января Рихтер принимает у себя Высоцкого с супругой, слушает его пение и остается доволен (оценка «симпатично» ). А на исходе февраля, видимо, решает вновь испытать полученное в начале года удовольствие и приобретает грампластинку, которой внезапно оказывается решительно недоволен (оценка «несимпатично» ), причем разочарование так велико, что напрочь затмевает собою первое впечатление музыканта. Что же услышал маэстро? Позвольте прежде, чем дать ответ, — а это не так уж сложно, несмотря на то, что виниловых дисков на четыре песни у Высоцкого при жизни вышло 4 (плюс 1 целлулоидный), — сделать небольшое отступление. Положение «Фирмы «Мелодия» в Советском Союзе было своеобразным. Это государственное предприятие являлось монополистом в области издания аудиопродукции на твердых носителях. При этом входило в узкий круг организаций, которые работали на условиях хозрасчета (т. е. прибыль «Мелодии» прямо пропорционально зависела от ее выручки — ситуация для плановой экономики не самая типичная). Будучи на деле весьма идеологически значимым предприятием, на прибыль «Мелодия» была нацелена в значительно большей степени, нежели на пресловутое «воспитание советского человека», и ради длинного рубля по возможности тихо саботировала идейную борьбу. Путь пластинки модного исполнителя к прилавку могло пресечь только прямое указание со стороны руководящих партийных и государственных органов. Стараясь снизить вероятность губительных для бизнеса указаний, «Мелодия» делала всё возможное, дабы лишний раз, что называется, не светиться. Пользуясь популярностью немыслимых в советском теле- и радиоэфире «разлагающих» западных коллективов, печатала огромные пиратские тиражи их пластинок, от греха подальше заменяя названия групп безликим «Инструментальный ансамбль». Широко практиковала «слепые» конверты, на которых красовался типично русский пейзаж либо простенький орнамент — и более ничего: вкладывай что пожелаешь. Да и оригинальные конверты стремилась оформить максимально неоригинально, ставя самые протокольные фотоснимки. Старшее поколение, в юности собиравшее открытки с портретами кумиров, помнит когорту фотографов той поры, умевших добиваться невозможного — на их снимках Андрей Миронов непостижимым образом лишался шарма, Спартак Мишулин — обаяния, а Клара Лучко — красоты. . . Высоцкий тщетно пытался вмешаться в работу обезличивающего конвейера: самостоятельно находил интересных фотографов, договаривался о съемке, работал над образом, отбирал и выкупал удачные слайды, чтобы привезти на «Мелодию», где им предстояло кануть, как в Бермудах, в шкафах художественных редакторов, которые прекрасно знали, что главное для обложки нашей пластинки — не привлекать внимания. Конечно же, важнейшими бойцами за торжество шаблонного подхода выступали литературный редактор (составление подборки, правка текстов) и, не в добрый час помянут, редактор музыкальный. «Когда выходили эти пластинки, — вспоминал Высоцкий в конце жизни 2, — ведь мне не давали права выбора: как я хочу. И я предпочел, чтобы увидели свет хотя бы мои тексты, в музыкальную часть не влезать. По тем временам. Теперь, если у нас встанет вопрос, то я настою, чтобы некоторые сделаны были так, а некоторые — как мне кажется. . . только с одной гитарой». Наибольшего успеха в попытках нивелировать харизму личности, сгладить творческую индивидуальность Высоцкого (да и к чему они? ведь покупатель раскошеливается за имя) «Мелодия» добилась вот в этом диске. Забегая вперед, замечу, что, осознав произошедшее, Высоцкий в дальнейшем попытался взять в свои руки и выбор аранжировщиков, и составление подборок, что закономерным образом завело его отношения с «Мелодией» в тупик. Вот этот камень преткновения: Изо всех прижизненных пластиночек Высоцкого, пожалуй, только эта способна вызвать прямые ассоциации с тематикой советских газет. Полноправным гвоздем программы безусловно является бравурное, маршевое, гремящее медью (аранжировки без духовых не поощрялись худсоветом) «Черное золото», — и в музыкальной, и в текстовой части объективно смыкающееся с типичной советской песней. (Любопытно, что встреча Высоцкого с реальными шахтерами поколебала для него образ, созданный в этой песне, в свою очередь, и шахтеры песню не восприняли 3. ) Рядом с этим гимном «людям труда» легкую по содержанию, но внезапно столь же помпезно звучащую «Утреннюю гимнастику» немудрено было принять за дежурное бодрячество, «Холода» — за стройотрядовскую лирику, а «Корабли» — за всемерно поощряемую романтику дальних странствий с обязательным возвращением к родной стороне. «Корабли», в оригинале — «Прощание», были когда-то написаны в пару «Прощанию с горами» из «Вертикали» на ту же струящуюся, чуть монотонную музыку (так звучали и в концертах, и на оркестрованном диске, позднее выпущенном автором за рубежом), а здесь с первых тактов рвали воздух ревом труб, чеканили ритм и завершались бесконечным повтором финальных слов — испытание не для тонкого слуха. Конечно, продраться сквозь нагроможденные издателем стереотипы вполне возможно. Но стоит ли удивляться, что это не удалось музыканту, с первых же секунд получившему оглушительный удар в самое чувствительное место от не упомянутого на конверте пластинки композитора. Краткие дневниковые записи Рихтера о Высоцком являются грустным свидетельством того, что, пытаясь защититься в главном, поэт по тем временам проиграл редакторам в целом настолько сокрушительно, что эмоциональные Рихтеровские гиперболы вовсе не представляются беспочвенными. 1. ↑ Монсенжон Б. Рихтер. Диалоги. Дневники. — Москва: Классика-XXI, 2002. 2. ↑ Выступление в библиотеке № 60 г. Москвы 29 ноября 1979 г. (фонограмма). 3. ↑ Карапетян Д. Владимир Высоцкий: Воспоминания. – Москва: Захаров, 2002. Написано для сайта Это кросспост из http://handehoch. dreamwidth. org/332081. html. Оставить комментарий можно по ссылке: http://handehoch. dreamwidth. org/332081. html?mode=reply (там можно писать под жжшным ником, используя OpenId «ваш-ник. livejournal. com») Количество комментариев к оригиналу записи на данный момент –.
24.07.2014 смотреть >>
