interview
Иллюстрация для Interview Magazine Russia
Иллюстрация для Interview Magazine Russia
Рисовалась очень долго с большим количеством правок, но редакция в самом конце изменила концепцию и рисунок отклонили. . .
04.12.2012 смотреть >>
Иллюстрация для Interview Magazine Russia
Иллюстрация для Interview Magazine Russia
Рисовалась очень долго с большим количеством правок, но редакция в самом конце изменила концепцию и рисунок отклонили. . .
04.12.2012 смотреть >>
Даша Гаузер «Романтика дорожного путешествия».
Даша Гаузер «Романтика дорожного путешествия».
http://www. adensya. ru/articles/interview/dasha-gauzer-romantika-dorozhnogo-puteshestviya
25.05.2013 смотреть >>
Умер британский тележурналист Дэвид Фрост
Умер британский тележурналист Дэвид Фрост
Британский телевизионный журналист Дэвид Фрост (David Frost) скончался на 75-м году жизни, передает BBC News. Предположительная причина смерти, наступившей вечером 31 августа на борту круизного лайнера «Куин Элизабет», — сердечный приступ. Фрост получил международную известность благодаря серии интервью, которые он взял в 1977 году у 37-го президента Соединенных Штатов Ричарда Никсона. Никсон, покинувший к тому времени пост главы государства, в беседе с Фростом признался в допущенных за время президентства ошибках. Интервью были положены в основу пьесы британского драматурга Питера Моргана, а впоследствии экранизированы американским режиссером Роном Ховардом. В последние годы Фрост сотрудничал с телеканалом «Аль-Джазира», где выходили его программы — сперва Frost Over the World, а затем — The Frost Interview. Ведущий брал интервью у известных людей, причем в первой передаче съемки проходили в студии, а во второй Фрост ездил по разным странам. Дэвид Пэрадайн Фрост родился 7 апреля 1939 года в графстве Кент. В Кембриджском университете, где он изучал английскую словесность, Фрост начал заниматься журналистикой, а после выпуска работал в телекомпании Anglia Television. В 1962 году получил место ведущего на «Би-Би-Си», где выходила его сатирическая программа That Was the Week That Was. Именно здесь- http://www. tm-technology. ru/ деревообрабатывающее оборудование по доступной цене.
20.09.2013 смотреть >>
Мой мини-МК. Чеховские образы | Валерия Решетникова
Мой мини-МК. Чеховские образы | Валерия Решетникова
На сегодня мой мини-мастер класс по созданию образа на примере одной моей фотосъемки, данный порталу 30_day_photo :) Оригинал взят у vikont_mart в День 20. Чеховские образы | Валерия Решетникова Сегодня тему дня в 30_day_photo помогает раскрыть фотохудожник Валерия Решетникова ( iuventa_de_sol ), интервью с которой мы публиковали на этой неделе. Фотография не терпит пустоты. Каждый кадр должен содержать определенную историю. И даже, если фотография сделана по принципу минимализма, каждая линия в ней должна быть оправдана и осознанно сформирована фотографом, фиксирующим действительность перед его глазами. В портретном жанре каждый жест, взгляд, улыбка, каждая складочка на одежде портретируемого человека и каждый блик солнца на заднем плане, все это - история фотографии, ее повествование о себе, и здесь не должно быть лишних или запутанных, взятых издалека, слов. Нажимая на кнопку затвора, мы словно пишем маленький рассказ на тему ощущений, мыслей, эмоций. Иными словами, это мир внутри нас и человека (людей) перед нами, где и рассказчик, и главные герои вдруг становятся одним единым целым, проявившимся на фотокарточках. Иногда перед фотографом стоит цель создать уже существующую историю, однако, интерпретировать ее можно исходя из своих индивидуальных ощущений, и тогда получается рассказ в рассказе. К примеру, моя фотосерия
20.04.2012 смотреть >>
интервью и Apple Holy Levitation
интервью и Apple Holy Levitation
кажется, я соскучилась. :) когда какое-то время не пишешь, вернуться потом трудно. вроде как, и рассказать есть что (у меня всегда есть что! гы :)) ), да всё уже каким-то неважным и несущественным кажется. так и не знаешь, с чего начать. . . так что выложу пока недавно написанное небольшое интервью для одного независимого блога: 1. Расскажите, как вам в голову пришла идея проекта Passion Dream In-Flight ? Вы отталкивались от визуальной части - интересно показать эдакий "переворот" или же от концепции какой-либо? Можно сказать, что исток проекта изначально лежал в части чисто технической. Периодически я встречала в интернете фотографии с левитирующими персонажами и в какой-то момент мне стало просто интересно разгадать загадку и разобраться, как именно можно снять подобное самой. Так в качестве просто баловства и эксперимента появилась первая летучая фотография в моём исполнении - Dream In-Flight - которая затем не вошла в общий проект, но стала, в итоге, его как бы отправной точкой. Затем же, когда спустя несколько месяцев я задумалась об идее нового творческого проекта, очень быстро стало понятно, что именно данный технический приём я и хочу использовать в качестве реализации основной художественной идеи. 2. Как проходили съемки? Моделей подкидывали-переворачивали? Пытали-мучили? :) Какие-то технические секреты, которые можете раскрыть. . . Моделей приходилось мучить довольно знатно, это да. Все без исключения после съёмок жаловались на боль в мыщцах и синяки в самых неожиданных местах. Что делать, искусство требует жертв не меньше, чем красота! :)) На счёт же чисто технических "секретов". . . Думаю, что оставлю их всё-таки при себе. Пусть сказка остается сказкой, технические детали зрителю совершенно ни к чему. Профессионал же всегда разберётся, как ему реализовать подобную задачу. Способов для этого, на самом деле, множество. Одно могу сказать совершенно точно, пневматическую подвеску, как заявлено на каком-то случайно попавшемся мне недавно на глаза сайте, я не использую. :))) 3. Как выбирались концепции - библиотека-шопинг и т. п. ? Разные ситуации из жизни современной женщины? В данной фотосерии я хотела раскрыть тему человечеческих пристрастий - маленьких слабостей или больших увлечений. Причем показать это в форме именно сюрреалистической, попытавшись тем самым как бы проникнуть во внутренний мир человека, увидеть его увлечения в некой иллюзорной психоделической форме внутреннего состояния, – визуально передать те ощущения и эмоции, которые испытывает человек по отношению к своим пристрастиям и то, как он сам себя ощущает в окружении предметов своей любви. Для передачи внутренних состояний, эмоций и самоощущений, на мой взгляд, очень подходят образы полетов, парения - левитации. Наши мысли и эмоции не знают законов физики и гравитация им не помеха, в своих мечтах и внутренних состояниях люди умеют летать. В качестве героев проекта я решила использовать обычных людей из своего окружения, а темы для каждой фотографии черпались из реальных увлечений этих людей и того, как они к своим увлечениям относятся. Пока что все героини моего проекта женщины. Женский внутренний мир и увлечения ближе и понятнее мне самой - видимо, поэтому сложилось именно так. С кем-то из этих женщин я знакома уже давно, а с кем-то познакомилась лишь недавно. Важно, что все они увлеченные и живые люди, и у каждой из них есть какое-то свое особое пристрастие, увлечение или хобби. 4. Какова перспектива это проекта? Только для себя и моделей, выставить в портфолио или он куда-то дальше пойдет? Изначально данный проект являлся моим дипломным завершающим проектом в Высшей школе фотографии, и работы эти уже участвовали в дипломной экспозиции. Но вообще я планирую продолжить эту тему уже просто для себя. На данный момент сделана ещё одна новая работа. И думаю, будут новые! Так что проект продолжает потихоньку расти и двигаться дальше. 5. Что для вас фотография, как начали заниматься ею, в чем видите цель своего творчества? Вот тут начну говорить банальности. . . Что для меня фотография? Жизнь, воздух. . . Без фотографии не могу уже давно. Если по каким-то причинам какое-то время не могу снимать, в буквальном смысле начинаются ломки. С одной стороны, это счастье и удовольствие, с другой - тяжело, как будто это болезнь или зависимость. Может быть, я слегка утрирую. . . но если только слегка. Собственно и цель творчества в первую очередь как раз в том, что некая творческая самореализация мне просто необходима. По-другому не могу. Только заказных, коммерческих съемок в какой-то момент становится недостаточно, хотя бы иногда хочется снимать что-то и просто "для себя", для души. Пришла же в фотографию я совершенно случай, как для всех окружающих, так и для себя самой. Как-то вдруг это всё началось после переезда в новую страну. Сначала снималось на мыльницу, просто чтобы поделиться окружающими красотами со знакомыми. . . Ну, и пошло-поехало. Думаю, у многих так было и есть. :) *** и то самое проанонсированное выше продолжение проекта - Passion Dream In-Flight. забавно, что снималось это всё в тот день, когда в Голландии - в Амстердаме, на Leidseplein - открылся первый официальный Apple Store. я и не знала даже, что их в Голландии до сих пор не было, но по дороге на съёмку в машине по радио как раз услышала эту новость. мы с Настей - моей новой героиней и моделью - посчитали, что это был знак, не меньше! :))) говорят, Apple - это не просто компьютеры и девайсы; говорят, Apple - это религия. . . Apple Holy Levitation In-Flight. . . камера: Hasselblad 500C/M + Imacon 96 объектив: Carl Zeiss Distagon 50mm f/4 обработка: Phocus - Photoshop
27.03.2012 смотреть >>
ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA
ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA
Сегодня у меня интервью с собой! Почему бы и нет?)) Пока герои этой рубрики готовятся рассказать вам о себе и жизни, как ее видят они. На самом деле, привожу давно уже случившийся разговор с редактором одного из онлайн изданий (которое, похоже, и не существует уже даже). Выбран он был за неглупые нестандартные вопросы, которые помогли раскрыться гораздо больше, чем стандартное «как вы стали дизайнером?». И ответы получились, соответственно, четкие, отражающие мой взгляд на моду наиболее полно. В общем, please enjoy! Вопрос: Во время беседы с девушкой дизайнером, невольно возникает образ популярного дизайнера из прошлого, имя которого и сейчас на слуху. Коко Шанель — великая женщина, великого мира моды, что она для Вас значит, ведь, у Вас тоже женский взгляд на мир красоты и стиля? Невозможно не согласиться с утверждением, что Габриэль Шанель была одной из величайших женщин в истории моды, однако, женский взгляд на моду и стиль может быть разным. И хотя Шанель упоминают всегда первой при разговоре о женщинах-модельерах, я лично очень уважаю ее современницу, потрясающую Эльзу Скиапарелли, которая творила в сотрудничестве с художниками сюрреалистами и была, можно сказать, королевой эпатажа того времени, создавая удивительно яркие и авангардные наряды (такие как, например, платье с принтом в виде огромного лобстера, на которое во время презентации был нарочно налит настоящий майонез, шляпка в виде туфельки итд. ) Говоря же о себе, могу сказать, что мне близок как чистый, без излишеств, утонченный стиль Шанель, так и мода на грани искусства Скиапарелли. Таким образом, часто в своих работах хочется объединить стильную простоту повседневности и некоторый авангард. на фото: Габриэль Шанель на фото: модели Эльзы Скиапарелли, созданные под влиянием сюрреализма. Вопрос: «Мне нравится, когда мода спускается на улицу, но я не допущу, чтобы она оттуда пришла», - сказала однажды все так же Шанель. Это некий запрет для новых дизайнеров, правило мира моды или любой может стать кутюрье? Что поменялось с ее времен? Дело в том, что данная фраза уже не актуальна в наши дни, так как мода уже давно пришла с улиц на подиумы. Более того, мировые дома моды платят немалые деньги за информацию об уличной моде, специальные агентства занимаются сбором и систематизацией подобных данных. Стрит стайл- популярное направление в моде и фотографии, ему посвящены отдельные блоги. Кроме того, сейчас действительно почти каждый, у кого есть деньги, возможность запустить свой бизнес и имя, вполне может заниматься модой. Примером тому будут десятки вполне успешных марок созданных за последние годы под именами известных актеров и поп-артистов, я уже не говорю о женах олигархов. Вопрос:Мода – явление цикличное, постоянно что-либо заимствуется из прошлого, но на данный момент времени она вернулась назад или превознесла что-то новое, невообразимое и яркое? Что для Вас вообще «мода»? Мода сейчас, на мой взгляд, это умение подать хорошо забытое старое под новым соусом. Ничего принципиально нового не происходит в моде с конца 90х годов 20 века и пока неизвестно чем запомнится первый десяток нового тысячелетия. Если несколько столетий назад цикл в моде составлял 100 лет, потом 50, в 20 веке это было деление на десятилетия, то сейчас это пол-года -от показа до показа на неделях моды. При этом в плане формы и кроя в принципе уже изобретено все что только могла быть изобретено. Думаю, даже японцам уже трудно придумать принципиально новый невероятный крой. Сейчас, на мой взгляд, на первый план выходит такое понятие как «стиль», потому что уже невозможно называться модным, слепо копирую образы с подиумов. Так что мода для меня сейчас это индивидуальность и непохожесть на кого бы то ни было. Вокруг очень много всего: одежды, информации, различных продуктов и мне кажется главная тенденция в наше время — оставаться собой, чтобы не стать штампованным продуктом. Ну и, конечно, слово за новыми технологиями в производстве материалов. Скорее всего, если что-то принципиально изменится в одежде в ближайшее время, то это произойдет за счет новых материалов и их функций. Вопрос: Если мода постоянно возрождается, то, соответственно, она не стареет. Стареет ли дизайнер раньше, чем приходит время стареть на самом деле? Ну что значит «мода не стареет»? В 20 веке никто не носил одежду 18-го… Да, сейчас мы можем вынуть бабушкино платье из сундука и это будет актуально, и то только потому что наденем мы его с современной обувью и аксессуарами. И это за счет того, что сейчас вообще очень много тенденций, границы очень размыты, можно выбирать из всего многообразия стилей прошлого, создавая некий микс современного и ретро. Но при этом никто в точности не повторит полный гардероб своей бабушки, потому что все вместе это устарело. Дизайнер, я считаю, стареет только тогда, когда начинает повторяться, возвращаться к прошлым успешным моделям, не выдает новых идей. Если же его одежда остается актуальной от сезона к сезону, не важно сколько лет ее создателю. на фото: винтажная манишка ( «манишка»- а) Нагрудник, обычно из белой ткани, пришиваемый или пристегиваемый к мужской сорочке. б) Нагрудник или нашивка, вставка женского платья. ) Вопрос: Мы слышим много известных имен, которые позже переросли во всемирно популярные марки одежды, косметики, аксессуаров. Что для Вас понятие «дизайнер»? Должен ли индивидуальный взгляд на стиль и моду передаваться по наследству? Я не уверена, что кто-то из великих дизайнеров смог по-настоящему передать свой стиль по наследству. Да, марка остается, дом моды существует, но при этом часто под этой маркой выпускается совершенно другой продукт. Для примера взять хотя бы Dior. Я не считаю, что это плохо, есть узнаваемый бренд, под которым продаются актуальные вещи и это нормально для бизнеса. Дизайнер в наши дни в условиях этого бизнеса это человек, который может уловить все тенденции, и выбрать из этого множества то, что захотят иметь все, оставаясь при этом в рамках своего стиля и концепции марки. на фото: модели Christian Dior/ Spring 2015 Couture Вопрос: Чего Вы ждете от будущего и от своего творчества? Да, и успех какого модного дома Вам бы хотелось повторить? Мне не хотелось бы никого повторять. Я считаю, что все что есть в истории моды — замечательно, но мы стоим на пороге какого-то нового этапа, так как Haute Couture умер уже давно, сейчас потихоньку умирает и Pret-a-porter, даже масс-маркет рано или поздно перестанет интересовать такую широкую аудиторию. В связи с этим, полагаю, должна измениться, да и уже меняется роль дизайнера. Нужен какой-то принципиально новый подход, особенно в нашей стране, где дизайнеров-соотечественников всерьез пока все еще не воспринимают. И я просто надеюсь найти этот подход. Вопрос: Журналист – человек, который может одной статьей подорвать авторитет модного имени, либо, вознести его на пик славы. Ваше отношение к этой профессии? Готовы ли Вы выслушивать критику, но оправданную? Критика полезна от человека, разбирающегося в предмете, имеющего к этому отношение. Я с удовольствием выслушаю мнение критика моды, но меня раздражает, когда судить дизайнера пытаются люди, не имеющие к этому отношения, а такое случается. В таком случае это просто субъективное мнение, такое же как у любого обывателя. Оно безусловно важно, но это только мнение, а не конструктивная критика. Поэтому если хотите оценивать моду, нужно в ней разбираться.
06.02.2015 смотреть >>
