1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 ... 3093 3094

Арт-знаК

Поездку выходного никто не отменял, поэтому сегодня у меня для вас новая точка на карте Баварии и новое очаровательное открытие, которое в очередной раз не могло оставить меня равнодушной. Вообще все эти наши "открытия" уже становятся до смешного одинаковыми в эмоциональном плане. Каждый раз кажется, что "ну вот лучше уже быть не может". Но, опять же, каждый раз, случается это самое "вау" и полный восторг. Я, конечно, знала, что Фюссен считается одним из самых красивых городов в Баварии, но реальность опять превзошла ожидания :) Фюссен - город очень старый. Первые римские поселения появились здесь ещё в 3 веке и в основе они всегда имели оборонительную функцию. Находится город у альпийского предгорья. Здесь расположен единственный удобный перевал через Альпы, в связи с чем возникали постоянные стычки, а это, в свою очередь, повлияло на обилие фортификационных сооружений. Славится Фюссен, в основном, своими красивейшими замками. Они в изобилии раскиданы по близлежащей местности. Виновником сего интересного явления был баварский король Людвиг II, которого ещё называли королём-мечтателем, за его непреодолимую тягу создавать прекрасное и безграничную фантазию. Венцом творения необычного короля считается самый знаменитый из всех его замков - замок Нойшванштайн, что находится недалеко от Фюссена. Как я уже сказала, Фюссен очень красив, даже без упоминания близлежащих замков. Этот город сам, как один большой музей под открытым небом. Неровные ландшафты, живописная река Лех и старинная архитектура с обилием расписных фасадов, создают очаровательную картинку. Расписные фасады "Lüftlmalerei" - это, кстати, типичная для юга Германии и Австрии форма искусства. Выполняются такие росписи в технике фрески по сырой штукатурке, что обеспечивает работам относительно долгую жизнь. Сюжеты фресок варьируются от покровителей домов и домашних эмблем, до библейских историй и классических мотивов народного искусства, таких как: сюжеты повседневной сельской жизни и сцены охоты. Баннеры с девизами и солнечные часы - также популярный элемент фасадного декора. Всё это разнообразие можно в обилии пронаблюдать на фасадах домов Фюссена. Думаю, общей информации достаточно, давайте смотреть фоточки! Приятного просмотра! 1. Вывески улицы Риттерштрассе (Ritterstraße) 2. Риттерштрассе 3. Площадь Магнусплац (Magnus Platz) 4 5 6. Улица Райхенштрассе (Reichenstraße) - пешеходная торговая улица 7 8. Здание старой аптеки 9. Райхенштрассе 10. Вид на замок и Магнусплац 11. Замковый холм Шлоссберг забавно опоясан разноцветными домиками 12. Спуск Леххальде (Lechhalde) 13 14. Площадь Бротмаркт или площадь Хлебного рынка (Brotmarkt) 15. Бротмаркт 16. Вывеска Дома детей и крыша монастыря св. Мангуса 17. Спуск Леххальде (Lechhalde) 18. Монастырь св. Мангуса (Benediktinerkloster St. Mang) 19. Спуск Леххальде 20. Упирается спуск в церковь святого Духа (Die Spitalkirche Hl. Geist). Работа архитектора Франца Карла Фишера 1748-49 гг. 21. 22. Спуск Леххальде, справа возвышается монастырь св. Мангуса 23 24 25. Маленький проулочек на берегу реки Лех - Флоссергассе (Floßergasse) 26. Этот необычный знак на доме - герб города Фюссена. Его изображение встречается в городе довольно часто. История этого герба восходит к 12 веку, когда появилось современное название города Фюссен. Оно должно было отображать местоположение у подножия гор. На немецком "Füße" - переводится как ноги, отсюда и ноги на гербе говорят о названии местности. Впрочем это одно из предполагаемых значений, на этот счёт существуют различные геральдические легенды. 27. Францисканская церковь (Franziskanerklosterkirche) - церковь францисканского монастыря построенная между 1763 и 1767 годами 28 29. Набережная реки Лех 30 31. Вид на холм Шлоссберг и Верхний Замок (Hohes Schloss) 32 33 34. Флоссергассе 35. Проулок Шпитальгассе (Spitalgasse) 36. Флоссергассе 37. Шпитальгассе и Пфарргессле (Pfarrgäßle) 38 39. Пересечение проулков Францисканергассе и Дреергассе (Drehergasse) 40. Францисканергассе 41. Дреергассе 42. Дреергассе 43. Дреергассе 44. Пересечение проулков Брунненгассе (Brunnengasse) и Шранненгассе (Schrannengasse) 45. Брунненгассе 46 47 48. Шранненгассе 49. Шранненгассе 50 51. И снова улица Райхенштрассе (Reichenstraße) 52. И площадь Магнусплац 53 54 55 56. Эта фреска отображает часть истории города. Дело в том, что Фюссен считается колыбелью коммерческого лютневого строительства в Европе. Первая гильдия производителей лютни в Европе была основана здесь в 1562 году. 57. Вид на монастырь св. Мангуса и и Верхний Замок со стороны реки 58. Монастырь св. Мангуса 59. Базилика св. Мангуса (Basilika St. Mang) 60 61 62 63. Путь к замку 64 65. Самый первый форт появился на этом месте ещё в римские времена. Регион здесь долго был пограничным, поэтому во все времена требовалась оборона. 66. Первый замок тут начали строить в середине 13 века, но закончили его только столетием позже. 67. Далее каждый новый владелец замка достраивал его и укреплял, так, что в конечном итоге замок сильно разросся. 68. Основное здание имеет п-образную форму, но к нему с разных сторон пристроены дополнительные конструкции. 69. Внутри замок занят местной картинной галереей, в сочетании с сохранившимся готическим оформлением залов, он производит на посетителей глубокое впечатление. 70

09.07.2020 смотреть >>

"Особенности восприятия: зачем нам нужна "похожесть" и как понимать абстрактное изображение.

Ок, у меня накипело. Как художник довольно часто с сталкиваюсь с тем, что до тех пор, пока изображение хотя бы немного реалистично все в порядке. Но стоит шагнуть в сторону абстракции, как зритель буквально теряет почву из-под ног и упирается в растерянное я этого не понимаю. Давайте попробуем немного разобраться в том, что можно понимать и не понимать в художественном изображении. Для этого сначала вспомним зачем нам в искусстве вообще нужна узнаваемость. Мне кажется изначально изображение было почти языком. Например с помощью наскального рисунка охотник не только выражает себя и обращается к духам, но и сообщает соплеменникам сколько он убил зубров и сколько добыл шкур. И чтобы коммуникация состоялась нарисованная добыча должна быть хотя бы минимально похожа на свои прототипы. В этом случае узнаваемость делает из изображения знак, наделяет его смыслом и дает нам общую систему координат. Мастерство воспроизведения росло, родился и умер Леонардо, а искусству все так же, помимо высоких задач, приходилось решать и чисто прагматические, воспроизводить реальность. Короли перед женитьбой посылали гонцов в дальние страны за портретом избранницы и увековечивали себя в парадных одеждах на вздыбленных конях. Как мы понимаем тут у сходства тоже не последняя роль. Но вот на сцену выходит фотография и берет функцию изображения реальности на себя, а изобразительное искусство расслаивается и необходимость в реализме как бы отпадает. Что дальше? Тема эта очень зыбкая и неоднозначная, о ней наверняка лучше меня сказали искусствоведы, но попробуем хотя бы пунктирно обозначить систему координат. Отложим многие и многие вопросы восприятия искусства, а сосредоточимся на одном очень конкретном. Мы выяснили, что прямой необходимости в узнаваемом реалистичном изображении уже нет, почему же сходство с оригиналом и сейчас так важно для восприятия изображения многими людьми? Зачем нам, как зрителям, нужна "похожесть" и как понимать изображение если ее нет? Ну во-первых это довольно понятный критерий, любой человек может определить похоже ли изображение на свой прототип или нет. Но убери из изображения отсылку к привычному узнаваемому и многие из нас растеряются: вот передо мной произведение, на нем нечто изображено, но оно ни на что конкретное не похоже. То есть я не могу соотнести это изображение с каким-то своим опытом. И что? Ничего не понятно. Да, часто у зрителя нет буквльно никакой системы координат чтобы воспринять изображенное кроме пресловутого "похоже или нет". Во-вторых критерий довольно универсальный, и потому он позволяет нам не только что-то понимать, но и взаимодействовать с другими людьми. Вспомним ситуацию с зубрами и охотниками. Мы часто можем быть уверены, что не только в нашем личном опыте, но и в опыте других людей тоже есть то, к чему нас отсылает изображение. Я не только понимаю это сам, но и, кажется, другие люди воспринимают это произведение похожим образом. Что же произойдет, если эту самую похожесть из изображения изъять? Не претендую сейчас на абсолютность изложения, попробую буквльно наметить то, за что мы можем зацепиться. Давайте попробуем разобраться что мы можем воспринять в изображении? Эмоциональный посыл: это могут быть эмоции персонажа, ситуации, или эмоции цвета, формы. Особенности композиции, игру света и тени, колорит. Сложность, выразительность, живость линии. Тональную гармонию (или тональный диссонанс, тоже бывает). Метафоричность, знаковость изображения, возможно автор аппелирует к некоемому бекграунду (но для этого он у нас с ним должен быть общим). Драматургию изображения, историю, которую нам рассказывает автор. . . etc. Но давайте конкретнее. Разберем картинки, которые мне попались под руку, тут намеренно есть и реалистичные, и максимально абстрактные. И попробуем разобраться что в них общего и разного. 1. Эмоция, экспрессия. 1. Вот например замечательный выразительный рисунок, довольно эмоциональный. В чем эта эмоциональность выражена? Ну, скорее всего мы ее считываем с лица, ловим выражение глаз и замечаем уютные морщинки. Это привычный и понятный способ воспринять эмоцию, так мы делаем и в жизни. 2. А вот персонаж менее реалистичен, а эмоция все равно есть. В чем она? В спокойствии позы, в мягком свечении, в гармонии цвета, в этом теплом желтом. 3. (с) В. Семенский Эмоции становятся более сильными, яркими. И выражаются они уже не только и не столько прочитываемой "узнаваемой" фигурой, но всплесками цвета, экспрессивностью мазка. 4. Но вот фигура человека исчезла, а эмоциональность - нет. Чем она выражается? Все так же, насыщенностью цвета (она стала даже выше), живостью, смелостью пятен и потеков. 5. И наоборот для контраста. Это изображение тоже эмоционально, только в другую сторону, в сторону спокойствия. 2. Выразительная линия. 6. Снова возьмем реалистичное изображение, чтобы было за что зацепиться. В чем особенность этого рисунка, что нам тут может быть интересно? Живая, вкусная линия, контур взят буквально одним движением, а как выразительно получилось. Согласны? 7. Ок, а теперь узнаваемость уберем, а интересную линию оставим. 8. И посмотрим насколько рзными линии могут быть. 9. (с) Ю. Гузик Похоже на что-нибудь? Не важно. Важно какая линия, поисследуйте ее. 10. И это тоже линии, просто характер другой, ломаны, немного даже агрессивный и резкий. 11. И это. 12. (с) Ю. Гузик Возвращаясь к более предметному изображению теперь можем начать гадать на что это похоже, а можем обратить внимание на то, какие интересные линии и как автор богато с ними управляется. Остановимся пока на этом, продолжение будет. А к вам просьба. Во-первых я знаю далеко не всех авторов изображений, к сожалению, поэтому, пожалуйста, если что-то узнаете - сообщите. И второе. Если придет в голову проиллюстрировать одну из сегодняшних тем вашей работой (сделанной или найденной) - смело отправляйте в комментарии, думаю будет интересно.

28.09.2011 смотреть >>

интервью и Apple Holy Levitation

кажется, я соскучилась. :) когда какое-то время не пишешь, вернуться потом трудно. вроде как, и рассказать есть что (у меня всегда есть что! гы :)) ), да всё уже каким-то неважным и несущественным кажется. так и не знаешь, с чего начать. . . так что выложу пока недавно написанное небольшое интервью для одного независимого блога: 1. Расскажите, как вам в голову пришла идея проекта Passion Dream In-Flight ? Вы отталкивались от визуальной части - интересно показать эдакий "переворот" или же от концепции какой-либо? Можно сказать, что исток проекта изначально лежал в части чисто технической. Периодически я встречала в интернете фотографии с левитирующими персонажами и в какой-то момент мне стало просто интересно разгадать загадку и разобраться, как именно можно снять подобное самой. Так в качестве просто баловства и эксперимента появилась первая летучая фотография в моём исполнении - Dream In-Flight - которая затем не вошла в общий проект, но стала, в итоге, его как бы отправной точкой. Затем же, когда спустя несколько месяцев я задумалась об идее нового творческого проекта, очень быстро стало понятно, что именно данный технический приём я и хочу использовать в качестве реализации основной художественной идеи. 2. Как проходили съемки? Моделей подкидывали-переворачивали? Пытали-мучили? :) Какие-то технические секреты, которые можете раскрыть. . . Моделей приходилось мучить довольно знатно, это да. Все без исключения после съёмок жаловались на боль в мыщцах и синяки в самых неожиданных местах. Что делать, искусство требует жертв не меньше, чем красота! :)) На счёт же чисто технических "секретов". . . Думаю, что оставлю их всё-таки при себе. Пусть сказка остается сказкой, технические детали зрителю совершенно ни к чему. Профессионал же всегда разберётся, как ему реализовать подобную задачу. Способов для этого, на самом деле, множество. Одно могу сказать совершенно точно, пневматическую подвеску, как заявлено на каком-то случайно попавшемся мне недавно на глаза сайте, я не использую. :))) 3. Как выбирались концепции - библиотека-шопинг и т. п. ? Разные ситуации из жизни современной женщины? В данной фотосерии я хотела раскрыть тему человечеческих пристрастий - маленьких слабостей или больших увлечений. Причем показать это в форме именно сюрреалистической, попытавшись тем самым как бы проникнуть во внутренний мир человека, увидеть его увлечения в некой иллюзорной психоделической форме внутреннего состояния, – визуально передать те ощущения и эмоции, которые испытывает человек по отношению к своим пристрастиям и то, как он сам себя ощущает в окружении предметов своей любви. Для передачи внутренних состояний, эмоций и самоощущений, на мой взгляд, очень подходят образы полетов, парения - левитации. Наши мысли и эмоции не знают законов физики и гравитация им не помеха, в своих мечтах и внутренних состояниях люди умеют летать. В качестве героев проекта я решила использовать обычных людей из своего окружения, а темы для каждой фотографии черпались из реальных увлечений этих людей и того, как они к своим увлечениям относятся. Пока что все героини моего проекта женщины. Женский внутренний мир и увлечения ближе и понятнее мне самой - видимо, поэтому сложилось именно так. С кем-то из этих женщин я знакома уже давно, а с кем-то познакомилась лишь недавно. Важно, что все они увлеченные и живые люди, и у каждой из них есть какое-то свое особое пристрастие, увлечение или хобби. 4. Какова перспектива это проекта? Только для себя и моделей, выставить в портфолио или он куда-то дальше пойдет? Изначально данный проект являлся моим дипломным завершающим проектом в Высшей школе фотографии, и работы эти уже участвовали в дипломной экспозиции. Но вообще я планирую продолжить эту тему уже просто для себя. На данный момент сделана ещё одна новая работа. И думаю, будут новые! Так что проект продолжает потихоньку расти и двигаться дальше. 5. Что для вас фотография, как начали заниматься ею, в чем видите цель своего творчества? Вот тут начну говорить банальности. . . Что для меня фотография? Жизнь, воздух. . . Без фотографии не могу уже давно. Если по каким-то причинам какое-то время не могу снимать, в буквальном смысле начинаются ломки. С одной стороны, это счастье и удовольствие, с другой - тяжело, как будто это болезнь или зависимость. Может быть, я слегка утрирую. . . но если только слегка. Собственно и цель творчества в первую очередь как раз в том, что некая творческая самореализация мне просто необходима. По-другому не могу. Только заказных, коммерческих съемок в какой-то момент становится недостаточно, хотя бы иногда хочется снимать что-то и просто "для себя", для души. Пришла же в фотографию я совершенно случай, как для всех окружающих, так и для себя самой. Как-то вдруг это всё началось после переезда в новую страну. Сначала снималось на мыльницу, просто чтобы поделиться окружающими красотами со знакомыми. . . Ну, и пошло-поехало. Думаю, у многих так было и есть. :) *** и то самое проанонсированное выше продолжение проекта - Passion Dream In-Flight. забавно, что снималось это всё в тот день, когда в Голландии - в Амстердаме, на Leidseplein - открылся первый официальный Apple Store. я и не знала даже, что их в Голландии до сих пор не было, но по дороге на съёмку в машине по радио как раз услышала эту новость. мы с Настей - моей новой героиней и моделью - посчитали, что это был знак, не меньше! :))) говорят, Apple - это не просто компьютеры и девайсы; говорят, Apple - это религия. . . Apple Holy Levitation In-Flight. . . камера: Hasselblad 500C/M + Imacon 96 объектив: Carl Zeiss Distagon 50mm f/4 обработка: Phocus - Photoshop

27.03.2012 смотреть >>

Критика, анализ и алгоритмы в творчестве.

Есть расхожее выражение от тех, кто создал некий творческий продукт, выложил его на всеобщее обозрение и заявил: «Покритикуйте». И тут возникает закономерный вопрос: «А что такое «критика»? А это анализ творческого продукта, основанный на некоторых принципах. А откуда берутся эти принципы? Всем известно, что все существующие алгоритмы и сценарии находятся в ноосферных матрицах. Юнг называл такие явления «коллективное безсознательное». А согласно Вернадскому, это именуется так: «ноосферные матрицы». Но тогда, читатель может спросить: «А творческий продукт ведь тоже создаётся по некоторым алгоритмам, не так ли?». И окажется абсолютно прав! Так вот, если разобрать то, что именуется «официальная критика», то задача такого профессионального критика разложить по полочкам творческий продукт, согласно тем алгоритмам, кои сообразны линии партии ©. А вот задача цензора - выявить среди потока информации, такой творческий продукт, который алгоритмически противоречит линии партии. Или же выходит за рамки алгоритмов. Например, «Час Быка» Ивана Антоныча Ефремова не просто не укладывался в алгоритмы тогдашнего марксизма, он представлял собой алгоритмы с более высокой мерой понимания общего хода вещей, как в своё время точно заметил Пушкин. «Как это выходит за рамки алгоритмов?» - тут спросит читатель. А вот так, также, как выходит и то, что именуется «Любовь». Вопрос о том, что такое Любовь, терзает многих авторов. Но мало кому удаётся перевести эту проблему в разряд задачи. Потому как это нечто, что не поддаётся алгоритмам. Есть такая притча, как некий бес, преуспевший на ниве совращения душ, обратился к мудрецу за помощью. Суть просьбы беса состояла в том, чтобы мудрец обучил его (беса) премудростям Любви. Так, бес надеялся увеличить объём продаж искушать, в том числе и влюблённые души, что ему никак не удавалось ранее. Но, сколько мудрец не разъяснял бесу про то, какая на самом деле Любовь, бес не мог того понять. Причина, как мы понимаем, предельно проста. Любой бес - это информационный модуль, который способен лишь на воспроизведение алгоритмов, но не способен создавать свои. Так что бес решил, что мудрец его обманывает, и прекратил с ним, с мудрецом, любые попытки к тому, чтобы познать что такое «Любовь». И здесь можно дать точное понятие. «Любовь» - это то, что не поддаётся алгоритмизации. Хотя, постфактум, возможно, существует способ дать алгоритм, некоторым её проявлениям. Но лишь после того. А Любовь за это время столько нового наделает, что не угнаться! Мы же перейдём к тому, что называется оценка (а не критика) творческого продукта. Если творческий продукт поддается алгоритмизации, то он считан с частной ноосферной матрицы, и, следовательно - вторичен, его автор не является субъектом управления, но он - объект управления. То есть он подобен бесу, который описан выше. Другое дело, когда такой продукт не поддается алгоритмизации. Вполне может статься, что этот продукт рано или поздно может быть подвергнут алгоритмизации. Такое всего лишь означает, что под такой продукт будет создана или модифицирована частная матрица, в которую и будет внесён ранее неизвестный алгоритм. Но, пока этого нет - такой продукт является вне-алгоритмическим. Например, многое у Пушкина до сих пор находится именно в такой, вне-алгоритмической области, по той простой причине, что Пушкин как философ значительно превосходит того Пушкина, который поэт и писатель. Это отчасти видно и в том, что у Пушкина наблюдалась острая потребность в таком языке который выходит за понятийные пределы системы. Но тут Пушкин поступал хитро: он делал два (или более) смысловых ряда, и те алгоритмы, за которые Суслов и Андропов затравили Ефремова, прятал за спину подцензурных. Хотя, мы знаем, что из поэмы «Домик в Коломне» были изъяты именно такие, многосмысловые октавы. Я так думаю, что синедрион, с подачи которого это проделывалось не понимал, зачем требуется запретить с виду нейтральные стихи. Команда на запрет приходила с очень высокого уровня. «А из-за чего весь сыр-бор с алгоритмами?», - спросит, возможно, тот, кто не в теме. А дело тут в том, что любое произведение, так или иначе, становится частью культуры. А культура - это информационно-алгоритмическая система, с помощью которой производится управление большими массами людей. И любая система строго следит, чтобы в культуру не прорывались алгоритмы, кои могут угрожать целостности системы. Вспомним фильм, «Цельнометаллическая оболочка», там офицер отчитывает бойца-очкарика за знак пацифистов, когда очкарик находится на Вьетнамской войне. Офицер выявил алгоритм, наносящий вред системе. Тут мы понимаем, что творческий продукт имеет такую функцию, как управление. А его автор, соответственно, может быть управленцем. И вопрос, который объемлет по своей сущности любую критику, и логично адресуется производителю творческого продукта, предельно прост и понятен: «какая управленческая цель стояла при создании творческого продукта и достигнута ли оная в результате его создания?». Если автор чётко и ясно сможет сформулировать цель, а также оценить, достаточно ли реализован управленческое воздействие, то это «зачёт». То есть, такой автор - субъект управления. Если же автор не в силах рассказать о цели, а про управление даже не думал - он просто объект управления. В качестве примера можно напомнить, что ноосферная матрица (или коллективное безсознательное) в СССР, периода стремительного развития, диктовала такие произведения, что они даже в визуальном виде, если не обращать внимание на тексты, представляли собой уникальные алгоритмы. В 90-хх годах в США привезли три десятка фильмов, в отборе которых принимал участие ещё Сталин. Американский зритель отметил оные полным аншлагом. СМИ США писали много, но самая интересная оценка была такова: «Это какая-то другая цивилизация». Под конец можно дать совсем простое объяснение, на примерах, если для кого-то термины объект-субъект не вполне понятны. Разумеется, это будет упрощённый способ, потому прошу не придираться к частностям. Я приведу пример, который уже не раз использовался. Например, есть повар, который готовит блюдо на кухне. Его можно сопоставить с автором, который использует алгоритмы, которые не находятся в широкодоступных людям областях коллективного безсознательного. Это по Юнгу. Или в ноосферных матрицах, по Вернадскому. А есть овощ, который варится в составе такого блюда на той же кухне. Это автор, который использует давно известные алгоритмы. Повар и овощ. Вот и вся критика.

20.11.2020 смотреть >>

Турция без турагентства: Кекова, город-утопленник и руины-сюрпризы.

Совершили самый дальний бросок на мопедке - Каш - Кекова - Симена - Демре - Каш. В сумме, наверное, получилось километров 90 - 100. Были, конечно, сомнения в надежности прокатного скутера, но не сидеть же, право, дома! Встав пораньше, позавтракали посытнее, окинули взглядом гостеприимные окрестности. . . . и поехали к далёкой цели, пока Солнце не включили на полную мощность. Замечательно: десятки километров отличных пустынных дорог, если съехать с основного шоссе. Да и на самом шоссе не сказать, чтоб очень людно. За 45 километров обратной дороги от Демре до Каша, нас обогнало максимум 10 - 15 машин. Я рулю табуреткой, жена балуется с фотоаппаратом: И наоборот - жена рулит в фашистском тазике, я тереблю фотоаппарат (проверенная и отточенная годами композиция - меняем только фон: очень удобно): Занимательная статистика: за 25 километров - 1 трактор с бочкой для полива, 1 маршрутка, 2 машины, 1 черный рогатый скот. . . . . . и один ящер: Очень спокойно, можно сказать, доехали. Тишайше. В Кекове нас прямо на парковке встретили саркофаги:. . . на хозяйских задворках - гробницы:. . . и в лужах посреди села, где должны плескаться гуси и нежиться пьяная свинья - древние руины: За селом - дворцы: Над дворцами - гора. На горе - акрополь: С него - вид: а) на пристань; б) на сонмище саркофагов, некрополь; Чуть в отдалении, за островом, который виден на крайних фото, имеется достопримечательность - затонувший город Симена, довольно популярное среди туристов место. Я тоже люблю всё сокрытое мраком тайн, и мы пошли искать себе баркас. Еще при въезде в город под колеса мопедки бросился предприниматель и предпринял попытку завлечь нас на свой пароход "спешели фор ю, май френдз" за 120 лир, иначе говоря за 67 $. Но мы не любим, когда сервис навязывается и решили поискать другой, чтобы навязаться самим. Нашли скромного моряка с шаландой без пробоин и за 50 лир с легким торгом укатили на ней в свое победоносное плавание. Жена на носу нашего тральщика. Под ней - коврик с микки-маусом, адовой мышью: Моряк погнал свою шхуну прямиком к затопленным руинам и, благодаря малому водоизмещению судёнышка, час катал нас прямо над затопленными фундаментами древних изб. Не все, что считается затопленным, на самом деле находится под водой, но зрелище все же несколько драматичное. Встречный баркас: Потом из пучины морской нарисовалась крепость рыцарей-иоаннитов (я ничего не путаю?) на специально оборудованной горе:. . . скала со ступенями:. . . и - закончили сиганьем с носа лодки в горячую воду бухты. Жизнь резко наладилась. Перекусили тут же на пристани в шумной харчевне. А потом в какой-то момент вся публика исчезла и мы остались одни среди множества объедков. Оказалось, это был налёт туристической группы. Ну и решили: раз уж мы оказались на полдороги к городу с французским названием Демре, то надо бы и туда метнуться. Как повод - старинная церковь св. Николая (до которой мы не доехали, как потом оказалось, всего метров двести - лень было её искать ибо устали), которого мусульмане тоже очень уважают. Сказано - сделано. Быстренько собрались и поехали, потому что стоять на месте - жарко. Решили не выезжать обратно на главное шоссе, потому что - крюк, а срезать по деревням. А по хайвею - уже обратно в Каш поехать. В этот день несколько раз получилось, что я забывал убрать у скутера подножку и ехал с ней. Ничего страшного в принципе, она сама закроется о какой-нибудь камень. Но обязательно кто-нибудь на это указывал по ходу дела - пешеходы или из пассажиры машины. Когда же я на мотоцикле тут с подножкой как идиот ездил, то хоть бы кто слово сказал. Едем. Дома, теплицы, оливки незрелые, и вдруг - оп! - одинокая гробница в скале в полях с огурцами. Внутри - пусто, сыро и покойно. Вообще надо сказать, что сельская дорога районного значения мало чем отличается по качеству от матёрого шоссе. Но очень разнится по ширине и отсутствию отбойника, даже в таких живописных местах (так, пеньки каменные стоят иногда): Расстрелянный из шотгана знак: Даже здесь какие-то интересные руины видны внизу с пещерой или чем-то таким (если присмотреться): Еще раньше мы заприметили вдали отличный песчаный пляжик (что редкость) без людей (что подозрительно). Поехали разобраться. Но пока мы туда ехали, опять наткнулись на руины! Причем на крупную их концентрацию. Как потом оказалось, это был город Andriake. Заехали и туда с инспекцией. Мне очень понравилось, как ликийцы лазерным резцом (ну а чем еще) подгоняли камни друг к другу - никакого раствора не нужно. А это, видимо, лица заказчиков строения: Археологи работают вовсю. Самих не видно в такою жару, но от опытного следопыта не ускользнет то, что повсюду находятся продукты их жизнедеятельности - мешки с драгоценными ископаемыми черепками и керамическими плитками с тиснёными узорами. А в колодце, с тех самых времён и до сих пор, плещется вода! Уж не знаю только, какие у неё ТТХ - не пробовали, но - сам факт! А когда добрались, наконец, до пляжа, стало понятно, почему там нет людей. Протопав по воде метров пятьдесят в сторону стоящих на рейде шхун в поисках глубины, подмочили максимум колени. Оказалось, что здесь офигенно мелко. Даже Азовское море посмеялось бы. И плюс к тому, весь берег был изрыт норками. Кто знает, что за гады морские там живут. . . Всё. Рассказ окончен. П. С. Проехали назад по шоссе 45 километров, нашли место с названием "Panorama", откуда действительно открылась панорама на море и "спальные районы" Каша. Вдалеке же, как водится, виден греческий Кастелоризо. Мне этот факт почему-то особенно нравится. Сама Греция находится хрен знает где, а шпионские островочки - по всему Средиземью. Сделали панораму и поехали есть-гулять-купаться-куролесить, как велит негласный устав советского интуриста. Задание было выполнено-перевыполнено. Смотрите в предыдущих сериях: Турция без турагентства: Калкан. Про английскую деревню в Турции и кошку-убийцу Турция без турагентства: Про развалины ликийской Патары и лютую жару Турция без турагентства: Про саркофаги Ксантоса и мумию козявки Турция без турагентства: Безирган (Bezirgan) Турция без турагентства: Про Каш-город и котегов Турция без турагентства: Окрестности Каша - Пляж Бююк Чакыл (Buyuk Cakil) и Капуташ (Kaputas)

23.08.2012 смотреть >>

как мы телевизор покупали, ноу хау для бояк и пасмурная Ниагары для начала

а теперь я расскажу вам историю о том, как мы телевизор покупали. получился почти анекдот. :] внимательно прочитав все советы и информацию в предыдущем постинге и вооружившись, можно сказать, новыми представлениями о мире телевизионной техники, мы снова отправились в магазин. после многочисленных советов, положительных отзывов и, главное, после просмотра результатов всяческих независимых экспертиз и рейтингов онлайн было решено присмотреться к телевизорам Samsung, на которые до этого мы вообще не обратили внимание. посмотрели - и они нам очень понравились. мужа по всему устроили всякие технические характеристики, а меня - изящный дизайн и красивая сочная картинка. в общем, определились мы довольно быстро - 55-инчевый Samsung UE55D6530. довольные повезли гигантскую коробку домой (еле в машину утолкали!). по дороге к машине, пока ехали в лифте на парковку, дедуля какой-то, с трудом встиснувшийся вместе с нами в лифт, всё прикалывался: "ой, какой маленький телевизорик. . . вам на нём точно всё видно будет?!" :] привезли. полдня вешали. у вот наконец-то вечер, со сладким вздохом устраиваемся на диване, на столике перед нами бутылочка вина и тарелка французских сыров. включаем фильм. . . что за фигня?! во-первых, изо всех углов экрана явственно видна очень сильная засветка - прямо-таки яркие лучи. . . ужасно! а во-вторых, как-то вообще очень странно показывает - как будто ускоряет раза в полтора, потом чуть подвисает, потом снова ускоряет. муж включил на пробу Джеймса Бонда, так за развитием событий боевика невозможно было уследить, настолько всё мельтешило. первые мысли: "не может быть! проблемы с записью. . . проблемы с плеером. . . " в общем перепробовал всё, на всех каналах и всевозможных фильмах - та же фигня. телевизор оказался явно бракованным. :( и тут надо сделать небольшое лирическое отступление и рассказать, что муж мой обладает какой-то феноменальной способностью покупать бракованную технику. первые пару лет в Голландии я всё понять не могла, что за безобразие такое: "почему в этой стране продают столько бракованной электроники?!" вот буквально: из пяти вещей четыре приходилось или сразу менять, или отдавать в ремонт в первые же месяцы. потом стала замечать, что брак попадается только моему мужу, а если вещи покупаю я, они обычно в порядке. в общем, дело оказалось не в стране, в которой живу, а в человеке, с которым живу и с которым делаю покупки. ;) сначала мы на эту тему шутили и не верили, что такое серьёзно может быть. спустя несколько лет поняли, что совпадений столько просто не бывает! так что теперь, если мы покупаем что-то из техники, то окончательный выбор и, главное, первые прикосновения к покупке всегда только за мной. жить стало заметно легче. :] и вот, покупая в этот раз телевизор, мы, похоже, немного забылись. . . и хотя в выборе модели последнее слово было за мной, но, похоже, принял покупку в руки первым именно муж. и вот вам очередной результат: бракованный телевизор у нас на стене. когда на следующий день мы привезли злополучный телек обратно в магазин, продавцы были в шоке. сказали, что Самсунги в принципе возвращают крайне редко, а эту модель так вообще - впервые. "ну, так! знай наших". ;] а от идеи покупки Самсунга мы решили отказаться. подумалось, что, может, это был знак. . . и раз уж до этого у нас были Сони и проблем с ними никогда никаких не возникало, то и нечего было скакать на другие бренды. берём Сони! в итоге, доплатили 500 евро и взяли, пусть и превысив изначально задуманный бюджет, зато лучше модель - Sony KDL-55HX820. плюс "за приченённые неудобства" получили от магазина в подарок пару Sony 3D-очков. мелочь (хотя не такая уж и мелочь - 200 евро стоят), а приятно. новый же телевизор, прежде чем к нему рискнул подойти мой благоверный, я как следует пообнимала и подзарядила своей положительной энергией (чтобы не ломался!), и только потом уже подпустила к коробке мужа. гы :))) и вот наконец-то следующий вечер, новый телевизор - теперь уже исправно работающий (тьфу-тьфу-тьфу!) - висит на стене. и мы уселись смотреть "I am legend" в блюрей разрешении. качество картинки невероятное! детализация такая, какой в жизни не видишь. . . разве что через увеличительное стекло. =) и да, я наконец-то осилила этот фильм! давно хотела посмотреть, но боялась. я же трусиха страшная - хоть немного напряженные и страшные фильмы смотреть не могу категорически. этот же хотелось. . . любимый Нью-Йорк! ну, и вообще, всячески расхваленный в своё время фильм. и я нашла выход. первые минут пятнадцать-двадцать в страшные моменты закрывало лицо руками и смотрела сквозь пальцы, типа, "я в домике". . . но потом это перестало помогать. тогда я попыталась немного абстрагироваться от происходящего на экране, чтобы не погружаться так в картинку, не слишком сильно сопереживать и соответственно не так сильно пугаться - в особо напряженные моменты (а там, по-моему, 90% фильма "особо напряжённые" %) ) отрывалась от экрана и полистывала френд-ленту на айпаде. и сработало! :) понимаю, что способ неидеальный. . . но для таких бояк, как я, очень даже выход. за отвлекающий предмет сойдёт любой журнал или книга с картинками, чтобы не надо было обязательно вчитываться, а можно было просто поверхностно полистать. таким образом без лишнего ужаса я легко одолела оставшуюся часть фильма. в общем, способ рекомендую. =)) *** ну, а для тех, кому наши телевизионные приключения не особенно интересны, покажу ещё фотографий из Канады - с Ниагарских водопадов. как я уже рассказывала, в день, запланированный для посещений Ниагары, погода была невероятно переменчивой: с утро стеной лил дождь, а во второй половине дня уже было чистое голубое небо и вовсю светило солнце. и то, что по утру казалось большим невезением на поверку оказалось большой удачей: Ниагарские водопады нам посчастливилось увидеть всего за один день очень разными - и пасмурными, и солнечными. :) кадров я там нащёлкала слишком много - масштаб и красота этого места так потрясала, что просто невозможно было остановиться - поэтому сделать за один раз выборку и обработать скопом всё отнснятое у меня не получается. несколько раз пыталась и уже несколько раз бросала. поэтому я решила пойти другим путём: буду показывать частями - по погоде. :) и начну именно с начала, с водопадов, какими мы их увидели сразу после окончания ливня, когда только туда приехали, - ещё пасмурными и немного суровыми. . . камера: Nikon D700 объектив: Nikkor AF-S 24-70mm F/2. 8 ED обработка: Adobe Camera Raw

20.09.2011 смотреть >>

Последняя Распродажа

Дорогие друзья, вот и наступил тот день, когда Wood Stories объявляет о своем закрытии. И все дело в том, что жизнь моя кардинально меняется - а может быть даже начинается заново. Мне было очень хорошо с Вами все эти 1, 5 года! И мне будет Вас не хватать! Но, конечно, долго я не смогу находится в бездействии и обязательно опять начну что-то придумывать и мастерить. Единственное, возможно Вам будет сложнее это заполучить, так как я буду жить в другой стране. Но вот по этому адресу: woodstories. etsy. com меня всегда можно будет найти. В связи с этими событиями я устраиваю последнюю распродажу. Возле каждой вещи я пишу сколько штук есть в наличии. Если вы хотите взять несколько вещей - то можете просить дополнительную скидку. Ну что, поехали?) 1. Довольно большая надпись "Долго и счастливо" красного цвета. Ее можно повесить у изголовья кровати или в детской комнате. А еще с ней можно проводить фотосессии для влюбленных. Размеры надписи: 56Х33Х1, 5см крючки (для того, чтобы повесить на стену) прилагаются Цена: 2700р 1900р (есть 1 штука) 2. Смотрите какой красивый витой шрифт мы нашли! Воздушный, легкий, изящный. Надеюсь, вам нравится?) Как всегда, надпись не боится воды. (крючки для стены прилагаются) Размер: 55Х15Х1, 5см Цена: 1400р 1000р (отложена для Любы) 3. По мнению Wood Stories, семья - это самое дорогое и важное в жизни. В связи с чем мы и сделали такое слово. Как всегда, оно не боится воды и может быть абсолютно любого цвета. (крючки для стены прилагаются) Размер: 40Х16Х1, 5см Цена: 1400р 1000р (1 белая отложена для bj_junior и 1 бирюзовая отложена для basti) 4. Большая надпись Love ее размеры: 19, 5Х56Х1, 5см может быть любого цвета и фактуры (просто напишите свои пожелания на wooodstories@gmail. com или в комментариях к записи) Если вы хотите повесить надпись на стену - то я сделаю крючки цена: 1500р 1000р (есть 1 штука) 5. Небольшая деревянная надпись "I ♥ YOU" Торцы покрыты белой акриловой краской, передняя и задняя часть морилкой с акриловым рисунком. Все вместе защитным матовым акриловым лаком (не боится воды и грязи) Прекрасно встанет на ваш подоконник, стол или полочку) Размер: 17, 7Х11Х1см Цена: 600р 400р (есть 2 штуки, одна отложена для h_op_e, еще одна для an_as_tasia) 6. И почему любовь должна быть обязательно красного цвета?!) Wood Stories за бирюзовую надпись! Она яркая и заставляет думать о весне, солнце, тепле. А по-французски это слово звучит особенно красиво. . . Как всегда, надпись не боится воды. (крючки для стены прилагаются) Размер: 51Х15Х1, 5см Цена: 1300р 1000р (есть 1 штука) 7. Деревянная надпись HOME Выкрашена белой акриловой краской (надпись можно мыть) размер: 43Х15Х1, 5 см цена: 1200р 900р (есть 1 штука) 8. Эта надпись будет вдохновлять вас на новые свершения, подстегивать, если хотите)! размер: 59Х15Х1, 5см цена: 1500р 1000р (есть 1 разноцветная - немного отличается по цветам от той, что на фото) 9. Всем любителям поесть посвящается! размер: 31Х15Х1, 5см цена: 900р 700р (есть 1 белая отложена для absurd_girl и 1 голубая) 10. Буковки покрашены вручную (акриловыми красками, которые не боятся воды) размер примерно: 10Х8Х1, 5см (ширина у каждой немного разная) цена слова: 1500р 1000р (бирюзовое в горох отложено для h_op_e и 1 кремовое состаренное) 11. Деревянная надпись LOVE Выкрашена белой акриловой краской (не боится воды) размер: 39Х15Х1, 5 см цена: 1200р 1000р (Отложена для basti) 12. Буковки покрашены вручную (акриловыми красками, которые не боятся воды) размер примерно: 10Х8Х1, 5см (ширина у каждой немного разная) цена: 1200р 700р (есть 1 красное слово и 1 кремовое состаренное) 13. Слово Home размер: 39Х15Х1, 5см цена: 1200р 1000р (есть 1 штука) 14. Амперсанды большие размер: 15Х15Х1, 5см цена: 600р 450р (1 серый в белый горох, 1 голубой, 1 серый с белыми потертостями отложен для basti и 1 белый с серыми полосками отложен для bj_junior ) 15. Амперсанды маленькие Их размеры всего: 9Х9Х1см Из за своего небольшого размера знак впишется везде: и на подоконнике, и на полке с книгами, и на столе. Цена: 400р 300р (есть 1 красный, 1 кремовый состаренный) 16. С этим органайзером для важных и не очень дел, вы никогда ничего не забудете! В наборе надпись с веревочкой и 6 прищепок (надпись крепится на двусторонний скотч) А каждая прищепка имеет красную и натуральную сторону, для того, чтобы вы могли отмечать важные/срочные и не очень дела. Ваши счета отныне будут оплачиваться вовремя, а мама не будет обижаться на то, что вы забыли ей позвонить) размер надписи: 33Х8Х0, 6см цена: 850р 600р (отложен для sweetgonduras ) 17. Органайзер "Our Story" для Ваших историй. Состоит из надписи, которая крепится к стене при помощи двухстороннего скотча, веревочки и 12 прищепок. Размер надписи: 41, 5Х8Х0, 5см Цена набора: 900р 700р (отложен для Любы) 18. Декоративные лошадки для ваших полочек и подоконников размер: 10Х10Х1, 5см цена: 450р 350р (есть 1 голубая в белый горох отложена для Любы, 1 неокрашенная, 1 мореная в белый горох, 1 салатовая в белый горох, 1 белая) 19. Силуэт головы медведя выпилен из фанеры и покрыт специальной краской с эффектом грифельной доски. К нему прилагается кусочек мела. Медведя можно вешать на стену - с обратной стороны у него есть крючок. Впишется в любой интерьер) Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 43Х40Х1см (высота от птички до ворота) цена: 1100р 800р (есть 1 штука, 1 отложен для basti) 20. Сердце выпилено из фанеры и покрыто специальной краской с эффектом грифельной доски. К нему прилагается кусочек мела. Доску можно вешать на стену - с обратной стороны у нее есть крючок. Впишется в любой интерьер) Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 37Х35Х1см цена: 1000р 800р (есть 1 штука) 21. Силуэт кашалота выпилен из фанеры и покрыт специальной краской с эффектом грифельной доски. К нему прилагается кусочек мела. Кашалота можно вешать на стену - с обратной стороны у него есть крючок. Впишется в любой интерьер) Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 22Х50Х1см цена: 1000р 800р (отложен для Ирины Морщагиной) 22. Смотрите какая милая получилась! Ее можно повесить и горизонтально и вертикально (вы только скажите, как бы вам хотелось и я сделаю крючок) Доска выпилена из фанеры и покрыта специальной краской с эффектом грифельной доски. (Кусочек мела прилагается) Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 35Х27Х1см цена: 1000р 800р (есть 1 штука) 23. Силуэт девочки с птичкой выпилен из фанеры и покрыт специальной краской с эффектом грифельной доски. К девочке прилагается кусочек мела. Эта голова поможет структурировать мысли из вашей. Впишется в любой интерьер) Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 35Х22, 5Х1см (высота от птички до ворота) цена: 1000р 700р (отложена для sweetgonduras ) 24. Силуэт девочки в колпачке выпилен из фанеры и покрыт специальной краской с эффектом грифельной доски. К девочке прилагается кусочек мела. Эта голова поможет структурировать мысли из вашей. Впишется в любой интерьер) Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 35Х22, 5Х1см (высота от кончика колпачка до ворота) цена: 1000р 700р (отложена для Любы) 25. Домик выпилен из фанеры и покрыт специальной краской с эффектом грифельной доски. К домику прилагается кусочек мела. Впишется в любой интерьер Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 25Х20Х1см цена: 700р 500р (есть 2 штуки, один отложен для absurd_girl ) крепиться при помощи крючка (прилагается) 26. Шар для текста выпилен из фанеры и покрыт с обеих сторон специальной краской с эффектом грифельной доски. Вы можете использовать его для фотографий или видеороликов, вечеринок и свадеб. А так же повесить на стену (например возле кровати, и спящий человек превратится в человека мечтающего) К шару прилагается кусочек мела. Стирать записи удобнее всего тканью, особенно тряпочкой для протирки очков из микрофибры. размер: 19, 5Х15, 5Х1см цена: 500р 400р (есть 1 штука, 1 отложен для Ирины Морщагиной)

18.06.2013 смотреть >>

ФОТО мастер-класс по валянию ЁЛОЧКИ-колокольчика!

Новый год уже так близко, что дорога каждая минута для того, чтобы успеть сделать подарки любимым людям! Как вариант праздничного сувенира предлагаю свалять ёлочку-колокольчик! Как это сделать, вы узнаете заглянув под кат, приятного просмотра ;) Сложность МК по 5-ти бальной шкале - 2-3 балла. Время изготовления примерно 1-1. 5 часа. Для того, чтобы приступить к созданию ёлочки вам необходимо приготовить вот такие нехитрые материалы: - шерсть для валяния, для этого МК я использовала кардочесаную шерсть (коридейл), совсем немного, примерно 10-15 грамм (точно не скажу, к сожалению у меня пока нет весов :((( - кусочек подложки под ламинат, пенки или полиэтилена для выкройки; - мыло (любое, на которое хорошо реагируют ваши руки, у меня жидкое оливковое "Палмолив"); - пупырчатый икеевский коврик (можно заменить обычной пупырчатой пленкой, в которую обычно заворачивают технику или бамбуковым ковриком); - кусочек синтетической сеточки с дырочками (продается в любом тканевом магазине, из подручных средств можно взять обычную москитную сетку, но лучше если сеточка будет мягче, будет приятнее рукам). - воду (по возможности тёплую, но не обязательно); - колокольчик; - ленточка и иголка с большим ушком; - ну и конечно свои ручки и готовность творить! Итак начнём! (Далее номера описания совпадают с номерами фото): 1 Для начала вам нужно сделать выкройку. Для этого возьмите кусочек подложки под ламинат и нарисуйте на нём форму ёлочки, того размера, который вы хотите получить, затем прибавьте с каждой стороны этой "формы" примерно 20-30 процентов - шерсть обязательно усядет в процессе валяния и эти 20-30% мы добавляем как раз для того, чтобы в итоге получился нужный нам размер. Я делала небольшую ёлочку и поэтому моя выкройка получилась примерно 13Х12см. После того как вы все рассчитали и нарисовали - вырежте ёлочку по контуру. 1. 2. Расстелите коврик пупырками вверх, положите выкройку под пленку, чтобы она была видна. 2. 3. Теперь возьмите в руки шерсть. Кардочесанная шерсть отличается от гребенной ленты тем, что в ней все волокна перепутаны, а не расчесанны друг за другом. Поэтому кардочесанная шерсть при валянии будет усаживаться равномерно в длину и ширину. Поэтому можно не следить за направлением волокон (да и вряд ли за ним вообще можно уследить в данном случае), а просто отщипывать шерсть небольшими облачками и расскладывать на нашу выкройку, обязательно заходя за ее границы на чуть-чуть (примерно 1-2 см, если получится больше - не страшно); 3. 4-5 Старайтесь раскладывать шерсть как можно однороднее, чтобы нигде не было дырок или больших наслоений. Кардочесанная шерсть достаточно объемная, но когда вы ее намочите объем "сдуется", поэтому положите 2-3 слоя шерсти, чтобы общий слой доходил примерно до середины указательного пальца. Сейчас вы разложили одну сторону будущей ёлочки. 4. 5. 6-7 После того, как вы убедитесь что шерсть разложена равномерно, положите сверху раскладки сеточку и намочите всю поверхность раскладки мыльным раствором (для этого предварительно добавьте в теплую воду немного мыла и размешайте). Пока вы мочите шерсть, старайтесь чтобы движения рук были только вверх-вниз, никаких гладящих движений, чтобы не сместить раскладку. После того, как шерсть намочена - аккуратно снимите сеточку придерживая раскладку. 6. 7. 8-9 Аккуратно достаньте выкройку из-под коврика и положите на раскладку. На месте выкройки в итоге получится полость той же формы что и выкройка. Загните края шерсти на выкройку, чтобы шерсть плотно прилегала к выкройке. 8. 9. 10. Теперь аналогичным образом разложите вторую сторону ёлочки. Но начинайте раскладку второй стороны не с нахлестом как это было сначала, а начиная от уже загнутых краюшков, лишь последний слой сделайте с нахлестом (чтобы шерсть немного выходила за границы ёлочки). 10. 11. После того, как вы разложили вторую сторону ёлочки (потрогайте ее руками убедитесь что слой равномерный, если где-то есть "проплешинка" доложите туда облочко шерсти) накройте ее сеточкой, снова намочите насквозь и загните торчащие шерстинки под выкройку (т. е. выкройка должна оказаться внутри шерсти). 11. 12-16. Теперь возьмите шерсть других цветов и украсьте вашу ёлочку, я решила положить просто разноцветные прядочки рядом друг с другом, но узор может быть абсолютно любым! Когда вы украсите ёлочку с одной стороны, накройте ее сеткой и намочите (уже не добавляя воды, а просто нажав на уже имеющуюся раскладку). Если ваш узор двухсторонний и сплошной как у меня, то загните края шерсти на другую сторону ёлочки. Переверните ёлочку и украсть с обратной стороны. 12. 13. 14. 15. 16. 17-18. После того как ёлочка намочена и все краюшки шерсти подвернуты (так чтобы шерсть плотно облегала выкройку), накройте раскладку сеткой и начинайте ВАЛЯТЬ!!! Сеточка так же как и пупырчатая поверхность коврика - нужны для того, чтобы на первых порах валяния ваша раскладка оставалась на месте. По началу просто гладьте ёлочку без нажима, т. к. шерстинки еще не сцепились между собой и сильным нажатием можно что-то сдвинуть. Движения могут быть разнообразными - круговыми, вертикальными/горизонтальными. . . старайтесь не забывать о гранях ёлочки, пальцами или ладошкой гладьте "бока" ёлки. От ваших движений шерстинки постепенно начнут перепутываться друг с другом, потихоньку превращаясь в плотный материал - войлок. Периодически поднимайте сеточку, чтобы она не привалялась к ёлке. 17. 18. 19. Тереть через сетку нужно до тех пор пока при пощипывании поверхности раскладки не будет отходить 2-3 шерстинки. Это знак того, что верхние шерстинки уже схватились друг с другом, но внутренние слои всё еще рыхлые и нужно валять дальше. Снимите сетку и продолжайте валять без нее. 19. 20-22. Теперь можно усиливать нажим, а также всчески тереть ёлочку. Можно положить ее между ладоней и тереть ладонь о ладонь (сразу 2 стороны ёлки), можно заворачивать ее в рулончик, можно терпеть о пупрычатую поверхность коврика и т. п. Главное не забывайте тереть по контуру ёлочки (по "бокам"), между зубчиков, чтобы на краях не образовались "рубцы". Очень удобно тереть пространство между зубчиками о край стола, накрытый пупырчатым ковриком. 20. 21. 22. 23-24. Когда шерсть будет очень плотно прилегать к шаблону можно разрезать нижний край и достать выкройку. Но валяние на этом не заканчивается. Внутренние слои все еще не достаточно плотные и ёлочка еще не дала нужной усадки. Отложите выкройку (она больше не понадобится для этой ёлки) и продолжайте валять. Можно тереть сильнее. 23. 24. 25. Удобно доваливать изделие в рулоне. Главное при этом не переусердствовать. Заворачивание в рулон, очень сильное средство для таких небольших и тонких вещей как сувенирная ёлочка. Сначала заверните елочку в одном направлении и покатайте не более 5 минут, затем разверните, расправьте и заверните снова - но уже в другой "плоскости". В какую сторону вы катаете рулон, в ту сторону и будет идти усадка. 25. 26. 27-29. После того, как ваша ёлочка станет плотной (при нажатии ничего рыхлого внутри уже не будет ощущаться, а войлок будет как-бы пружинить в ответ) можно заканчивать валяние. Еще немного пройдитесь по всей поверхности ёлочки, чтобы выровнять ее. 27. 28. 29. 30. Вот вы и сваляли вашу ёлочку :)))) Теперь промойте её в проточной воде, чтобы в войлоке не осталось мыла, распрямите и высушите в расправленном виде. 31. Остается только добавить колокольчик при помощи иглы с большим ушком. 31. 32. Также при желании можно еще как-то украсить ёлочку вышивкой, бусинками или же узором, привалянным по-сухому. А можно оставить как есть - ведь нарядный праздничных колокольчик уже готов, осталось только подарить его человеку, о котором вы думали всё то время пока валяли ;)

22.12.2010 смотреть >>

Японский Кошачий Новый год - 26 февраля

Вконец отощавший кот Однy ячменнyю кашy ест. . . А ещё и любовь! Мацуо Басё Вообще-то новомодный японский праздник кошек - на самом деле 22 февраля. Это потому что если по-японски произнести эту дату, то получится смешно: "нян-нян-нян". А это для японского уха ровно то же самое, что для русского: "мяу-мяу-мяу". Представьте себе - если бы у нас так назывался какой-нибудь день - смог бы он обойтись без кошек? однако мы решили провести его 26 февраля, с часу дня (в воскресенье) - на площадке Гипериона и не париться. И сделать не просто кошачий день, а натуральный кошачий новый год. То есть праздник-праздник, нэко но мандзай. Смотрите, какой красивый иероглиф: Это "нэко" - "кот" (или "кошка") по-японски. Я предполагаю, что вы пока не умеете его рисовать, но это легко исправить. Запомнить этот иероглиф просто, он состоит из трёх частей: слева - "собака", справа вверху - "трава", справа внизу - "поле". То есть как бы "собака на травяном поле". Левая часть вызывает когнитивный диссонанс и мозговую оторопь у всех людей без исключения (кроме японцев), но объясняется всё просто. Кошек в древней Японии не было, зато были собаки, лисы, барсуки, волки и прочие хвостато-лохматые четвероногие. Самым знакомым зверьком, конешно, была собака - она-то и получила первой свой личный иероглиф. Все же остальные вышеупомянутые твари с тех пор несут в своём имени тот же знак - просто потому что они похожи. Переверните этот иероглиф на 90 градусов против часовой стрелке - станет понятно. В эпоху Нара (8 век н. э. ) кошек привезли из Китая вместе с буддизмом. Японцы долго присматривались к невиданному зверю, и разумеется, решили использовать для него тот же иероглиф. Мелкое, лохматое, хвостатое и хищное - всё совпадает. Ну а насчёт травы и поля - так это просто наблюдения за кошачьей охотой. Даже несмотря на то, что поле - рисовое и заливное. Сначала кошек в Японии сильно уважали - они прилагались к буддийским рукописям в комплекте. Ни одна японская мышь не могла постичь Будду в то время. Жили кошки при императорском дворе и в богатых монастырях. Но прошло пара сотен лет, и кошек от такой жизни стало много. Отношение к ним неожиданно поменялось. Стали их считать ужасными демонами, наводящими колдовство длинным хвостом - и долгие годы японцы старательно рубили хвосты своим и чужим кошкам (привет нам от японского бобтейла!) а особо ретивые - и головы. Только в 1602 году отдельным указом императора этот позорный ажиотаж прекратился. Примерно к этому же времени восходит и одна из самых известных японских кошачьих легенд. Про Манэки-нэко, Кота-привета. Был храм Готокудзи, что недалеко от Эдо, мал и беден, и настоятелю его едва-едва хватало на пропитание. Но завёл он себе ещё и приблудного белого кота. Делил настоятель с ним свою скудную трапезу и звал его Тамой. Хозяйство храма постепенно приходило в упадок (денег-то не было), и в какой-то момент настоятель позвал к себе Таму и печально ему сказал: - Будет лучше, кот, если ты куда-нибудь отсюда уйдёшь. Ибо нам вдвоём тут уже не прокормиться. Опечалился Тама, вышел из ворот Готокудзи, сел попой в дорожную пыль и стал вылизываться. А тут внезапно разразилась страшная гроза - сверкали молнии, грохотал гром и дождь лил стеной. Тут мимо как раз проезжал один богатый самурай по имени Ии Наотака со своей свитой. "Скорей! - закричали его слуги. - Укроемся от бури под деревом!" Недалеко от полуразрушенных ворот храма Готокудзи действительно росло старое раскидистое дерево. Поспешили всадники укрыться под ним от дождя, слезли с коней и стали отряхивать свои доспехи. Видит самурай Ии - сидит какой-то кот на дороге. Весь мокрый, хоть выжимай - но не уходит, а пристально на него смотрит. - Гляньте! - сказал самурай своим спутникам. - Котэ Нэко! - Осторожно, господин! - зашептал ему самый глупый из слуг. - Вдруг это злой демон, который хочет навести на вас порчу? Разве стал бы обычный кот сидеть под проливным дождём попой в дорожной пыли? - Сам ты злой демон! - ответил ему господин Ии. - Смотрите, он как бы хочет нам что-то сказать! А кот Тама поднял правую лапку и стал ей призывно махать самураю, словно бы приветствуя его. Очень заинтересовался самурай таким странным поведением кота и захотел подойти к нему. Свита же Ии Наотаки последовала за ним, старательно растягивая плащ над головой своего господина. Но едва они вышли из-под защиты старого дерева под дождь и почти подошли к коту, как небо расколола огромная ветвистая молния и ударила прямо в дерево, под которым они стояли. Вспыхнуло оно, как свечка, и сломалось. - Ай да кот! - воскликнул самурай Ии. - Да ты нас всех спас! Кот-привет! И кот Тама с чувством выполненного долга отправился обратно в храм Готокудзи, а самурай со свитой отправились за ним. Вышел навстречу им настоятель и растерянно всплеснул руками. - Не волнуйся, монах, - сказал ему господин Ии, осматривая полуразрушенный храм, - пойдём с тобой потолкуем за твоё хозяйство и кота. И в итоге они познакомились и даже подружились. Самурай дал настоятелю денег на хозяйство, и стал Готокудзи понемногу обновляться. А потом и процветать начал - тем более, что стал с тех пор родовым храмом клана Ии. А Коту-привету, который приветствовал родоначальника в грозу, поставили памятник. Много позже разошлась молва о преуспевающем храме, в котором жил Кот-привет - и многие японцы захотели себе такую же статуэтку, чтобы и в их домах было так же хорошо. Храм Готокудзи существует до сих пор, находится в одном из районов Токио и отлично зарабатывает на этих статуэтках. Итак, что же по этому поводу будет у нас в "Гиперионе". В программе Кошачьего Мандзая - 1. Концерт японской музыки Выступают Аня Репина, Ия Яковлева и Ясуки-сан. Дамы играют на кото и сямисэне. Это кото - такие японские гусли. Это - сямисэн, на котором играют со смычком: Подробнее - http://sol-point. livejournal. com/107513. html А Ясуки-сан обещал принести даже сянсин - инструмент, который предшествовал сямисэну и обтягивался в древние времена кошачьей кожей. 2. Мастер-класс от Марины Ефремовой Производство национальных японских кукол по национальной русской технологии. 3. Творческая встреча с каллиграфистами - Алексей Мамонов и Кирилл Бывшев Рисование для всех желающих благопожелательных иероглифов и рассказы о специфике этого дела. Оттуда же - http://sol-point. livejournal. com/107513. html 4. Для тех, кто лучше управляется с зубилом, нежели с кистью - эти же иероглифы можно выбить на мастер-классе Александра Сталкера - чеканка по меди. 5. Выставка-продажа разного арт-добра на кошачью тему. По вопросам участия пишите, договоримся - info@hyperionbook. ru Если кто захочет принести прямо вот своих настоящих кошек, чтобы тут из них составить икэбану - что ж, не возбраняется. А можно и просто напялить нэко-мими - уже славно будет. ("Нэко-мими" - это такой обруч с ушками, очень способствует правильному настроению). 6. Вечерком, если время будет (после концертов на ШФ), посмотрим на большом экране гиблевский мультфильм "Возвращение кота". Так что приходите! ЗЫ. Ах да, иероглиф - оригинал записи находится тут:http://hyperionbook. livejournal. com/247346. html#cutid2

18.02.2012 смотреть >>

365 Makeup Topics – 12. Happy New Year или что подарить на Новый год

Впереди последние выходные и последняя рабочая неделя, когда будет время купить подарки родным и близким, давайте расскажу вам про десять ништяков, которые будет радостно получить в подарок. Здесь не будет экзотических средств, сезонных коллекций, лимиток и сложных в использовании вещей. Лимитки и прибамбасы тоже хорошо, но это подарки для искушенных и увлеченных, у среднестатистической женщины они будут валяться в косметичке и давить на психику своей неприкаянностью. У меня ориентир — моя мама, которая, как нормальная девочка, с интересом относится к косметике в принципе, но чтобы палец о палец ударить ради какой-то движухи, это нет, ей лень. Она сама не будет разбираться с какими-нибудь красивыми и морально продвинутыми вещами типа Fluid Sheers или HD Concealers, или даже Cremeblend Blushes. Зато если подарить что-то привычное — пудру, тушь, помаду — будет пользоваться, с удовольствием. Поэтому и мы с вами пойдем по пути наименьшего сопротивления, выберем универсальные вещи на все времена, которые точно понравятся и пригодятся. Заранее сорри — у меня нет времени делать красивые картинки, поэтому взяла их, где подвернулись, какие-то с официальных сайтов, какие-то просто из инета. 1. Очень практичная, очень нужная в хозяйстве пудра MAC Mineralize Skinfinish Natural Medium. Именно оттенок medium, он на удивление универсальный, подойдет для 90 % белых женщин. Фактически, для всех, кроме совсем молочных белоснежек, солярных пережарков и откровенных мулаток. Но таких мало, и они сразу заметны. Остальным подойдет. Совершенно точно подойдет для всех мам и бабушек, для стареющей кожи. Тонкое деликатное покрытие — прекрасно подходит для легкого припудривания, а также заменяет тональник, так много есть женщин, кто суеверно боится тональника и не боится пудры (особенно минеральной!) — это для них. 2. На разные события и Новый год в том числе девушки часто получают наборы кистей. Например, рождественские наборы кистей MAC, обычно то ли четыре, то ли пять штук, из которых только одна-две нормальные. Я считаю, лучше уж подарить одну правильную кисть для пудры, потому что пудрой пользуются все, а правильную кисть для пудры имеют совсем не все. Это не обязательно дорогая кисть, не обязательно MAC или что-то там. Маме на этот НГ я присмотрела вот такую кисть GOSH Powder Brush 300, она очень приятная. Выглядит стильно, гладкий нежный ворс хорошей формы, ручка не длинная, так что влезет в косметичку: Такими кистями можно наносить не только пудру, но и румяна. Кисти для румян обычно делают меньше по размеру, но это, по-моему, зря — румяна удобнее наносить большой кистью. Альтернативы кисточке GOSH — Bobbi Brown Powder Brush, MAC 129 Powder/Blush Brush, IsaDora Blush Brush, Sephora Classic The Complexion Brush #53, Japonesque Mineral Blush Brush, ну, в общем, идея ясна. 3. Чтобы закончить тему пудры, я тут поставлю культовые Météorites от Guerlain. Дарите метеоритную пудру, не румяна! Это такая красотулечка, которую я все время сравниваю с роскошным нижним бельем — его никто не видит, но до чего приятно знать, что оно там есть. На уроках я, правда, постоянно встречаюсь с девушеками, которые купив или получив в подарок метеориты, не очень понимают, в чем их суть. Я считаю, что суть, как в анекдоте про доктора: «Доктор, а это поможет?» — «Не повредит!». Красивая, статусная, медитативная вещь и прекрасный знак внимания — лучше всяких слов говорит о вашем отношении к женщине, которой предназначен подарок. 4. Блеск для губ Make Up For Ever Glossy Full Couleur (цвета для подарка — #7 и #10). Культовый блеск для губ! Блеск без перламутровых частичек, дающий, при желании, сексуальный виниловый гламурный эффект, либо очень натуральный эффект здоровых влажных губ. Приятный на вкус, с ментолом, не скажу, что увеличивает губы, но разглаживает точно. 5. Блеск для губ Make Up For Ever Lab Shine (безопасных универсальных цветов два — S2 и S4): Это, наоборот, прям блеск-блеск. Такой чувственный, липкий, сочный. Очень его люблю и очень рекомендую, особенно вот эти два цвета хороши. Оба блеска — и Glossy Full, и Lab Shine хорошо смотрятся и на полных губах, и на тонких. 6. Бальзам для губ MAC Tinted Lip Conditioner SPF 15, цвет Petting Pink (одно название уже вштыривает!): Эту вещь можно описать одним емким словом — няшка! Не бойтесь яркого цвета, на губах он дает только легкую подсветку, а то, что он коралловый, очень правильно, эта свежесть красок — то, чего всем не хватает. Очень вкусный и радостный подарок. 7. Вот, вы будете смеяться, но помаду (которая кажется такой интимной штуковиной) подарить тоже можно. Если эта помада классического натурального, нюдового оттенка. Как помада Rouge d’Armani 101 (хотя на сайте у них цвета навраны и туда смотреть бесполезно). Я вообще очень люблю косметику Армани, у них много классных новаторских и при этом адекватных вещей + чудесный, очень современный дизайн. Особенно к упаковке помады относится, это секс. Абсолютно безопасный и солидный подарок. 8. Жирные тени Bobbi Brown Metallic Long-Wear Cream Shadow Galaxy 9 Это единственная вещь из списка, которая выглядит и является новаторской, но по факту отвечает взаимностью, как маленький щеночек, тока что хвостом не виляет. Поэтому я рискнула ее сюда вставить. Именно этот оттенок, за остальные я не отвечаю, они есть весьма странные. Но вот этот Galaxy — это одновременно универсальный цвет (что значит подойдет всем цветотипам ), возможность работать пальцами, возможность работать кисточками, возможность сделать легкое покрытие, возможность сделать смоки-айз за пять минут, возможность подвести линию ресниц, возможность растушевать на все веко… причем все это интуитивно понятно, стоит только открыть баночку. В общем, это вариант, подходящий всем и для всего, но рекомендую его дарить скорее не традиционным женщинам, а женщинам, которые хотя бы интересуются, как-то так. 9. Тушь Max Factor False Lash Effect (шоколадная — black/brown). Сколько я ни пробую разных тушей, эта мой фаворит. Конечно, Макс Фактор выглядит не так гламурно, как Армани, но зато работает, как надо. Я очень люблю их шоколадный оттенок туши, использую ее постоянно, на себе, на уроках, она на всех ресницах выглядит хорошо. Брюнеткам можно подарить черную тушь. 10. И напоследок, десятым номером, поскольку я отъявленный лакоманьяк, я выбираю лак Christina Fitzgerald. Прямо вот этот, который на картинке — Anne-Marie Coral: Классический, подходящий к чему угодно, цвет. Непревзойденное качество лака, кто не пробовал, не имеет представления, насколько просто, на самом деле, сделать красивое покрытие. Помимо прочего, это, по-моему, единственная марка, которая умеет делать белые лаки, так что тем, кто не любит красный (хотя он такой убийственно сексуальный, он нужен, нужен!), можно презентовать белый или какой-нибудь пастельный. Я лично такому подарку обрадовалась бы больше всего, если бы кто-нибудь допёр мне его подарить. Вот так вот. Мое семейство на этот НГ уже укомплектовано подарками, только еще в понедельник приедут мои духи и можно будет расслабиться. Тем, кто еще в поиске, желаю успехов, а тем, кто уже все купил, напоминаю, что будут еще новые года, дни рождения, восьмые марта, и шанс сделать людям (или себе!) приятное еще представится :)

24.12.2011 смотреть >>

"Учись видеть" (М. Москвина)

Привет :-) Сегодня мне хочется поговорить с вами о книге. На самом деле я уже давненько с вами о ней говорю, но это потому, что книга "Учись видеть" Марины Москвиной попала мне в руки сравнительно давно (для человека, который обожает объёмные книги и при случае проглатывает их за пару дней). Я ОЧЕНЬ хотела её прочитать. Когда она ехала ко мне от издательства, я просто-таки дрожала от нетерпения. И вот книга у меня в руках. . . Но у меня иногда бывают периоды, когда вместо любой книги я могу читать только БашОрг и пить при этом сладкий чай. А чай с сахаром, который я вдруг начинаю пить (вообще я сладкий чай совершенно не признаю) - это вообще дурной знак. . . Так что чтение книги затянулось. Она сыграла для меня роль в какой-то мере чая с сахаром: я им, как оказалось, лечусь. И мне, видимо подсознательно, очень не хотелось, чтобы книга кончилась, чтобы лекарство себя исчерпало. Почему так? Сейчас расскажу. Обещают, что, прочитав эту книгу, вы научитесь писать. Это не правда. Книга же не называется "Учись писать красиво". После прочтения писать вы вряд ли научитесь, но зато вы можете научиться видеть окружающую вас действительность немного иначе: широко распахнутыми глазами человека, который смотрит вокруг через призму любви к ближнему, к каждому предмету, к каждому слову, к каждой мысли. Скорее всего, меня можно назвать верующим человеком. Вы ведь знаете, что, например, религия Христианство - это религия прежде всего Любви. "Ибо так возлюбил Бог мир, что. . . ". Я читаю христианскую литературу. Вы не поверите, но даже там нет столько любви человека к человеку, человека к окружающему его дивно устроенному миру, сколько есть в этой странной книге. Марина говорит: "Я люблю всё такое, от чего можно подрасти, стать добрее, сильнее, радостнее. Что поможет тебе подняться, когда ты упал, простить, если разозлился, понять, что ты не один тут такой - пуп земли. Как жить в гармонии с этим огромным скрежещущим миром, оберегая деревья, зверей и людей. Как быть живым каждую минуту". Или: "Запомните: при наблюдении за этим миром ОБЯЗАТЕЛЕН горячий взгляд, исполненный любви. Иначе ты не наблюдатель божественной игры - лилы, а просто негодяй". В книге именно это поражает больше всего. Любовь. К миру вообще и к каждому упомянутому в книге человеку - в частности. Пронзительная любовь, от которой меня, читателя, захлёстывало и я всё время не прекращала думать: неужели бывают такие люди на свете? Неужели среди тех угрюмых людей в том же переполненном вагоне метро сегодня утром может быть спрятан ТАКОЙ человек? Он же должен светиться от переполняющей его любви, так ярко, что глазам стало бы больно? Или нет? Или как? Я - несколько неопытный, но всё-таки видящий, если можно так выразиться. Перед моими глазами иногда мелькает вот это, которое у Марины. . . И время от времени я даже заикаюсь об этом в разговорах с близкими, но мне не хватает слов. . . не хватает аргументации, не хватает умения обосновывать свою точку зрения, не хватает смелости говорить, уперевшись в чужой скептицизм и рационализм. . . Можно сколько угодно кричать про прекрасный и удивительный мир, про любовь, про чистоту красок неба, про свет, струящийся буквально отовсюду. . . Но нужно обладать весьма и весьма толстой шкуркой, чтобы отгораживаться от вечного "как ты можешь быть счастливой, когда вокруг столько горя?". . . Правда, как же?. . И тебе становится стыдно за твоё беззаботное счастье. И ты умело маскируешься под взрослого, солидного человека, нагруженного уважительными проблемами. А потом начинаешь забывать, что это была всего лишь маскировка. Маскировка незаметно становится твоей собственной натурой. И вот ты уже взрослый, и вот ты уже как все, по крайней мере точно не хуже других. Тебя уважают, тебя понимают и традиционно солидно сочувствуют. Так принято, разве нет? ". . . любовь к жизни редко встречается у взрослых людей. А мы не хотим признаться, что причина в нашем собственном взгляде. ". И вот именно благодаря вышесказанному я не стану рекомендовать эту книгу тем, кто хочет учиться писать бестселлеры. Да, там есть стоящий совет по теме, но всего один: нужно писать прежде всего о любви. Не обязательно писать романы. Но о любви - обязательно. О любви к миру, к людям, к мгновениям жизни. . . Если вы это поймёте, то урок непосредственно о том, как писать, закончен. Зато я буду очень рекомендовать эту книгу людям, которые растеряли где-то теплоту своей души. Которым больно и плохо. Я знаю, многие рассердятся (ведь часто люди сердятся, когда даёшь советы, многим почему-то хочется чувствовать себя несчастными, это бывает). А те, кому надоело, кому хочется выкарабкаться - те пусть читают. Причём пусть читают с блокнотом. В блокнот нужно обязательно записывать список литературы. Марина даёт очень большой список, обязательный к прочтению. Я сама не читала всё из него. Но по тому, что читала, могу составить приблизительное мнение о целом списке: его действительно необходимо прочитать. Особенно тем людям, которые забыли, как улыбалось им в детстве, как им тогда думалось, как мечталось. Я сейчас скажу банальность, но взрослым вообще свойственно забывать такие вещи. . . наверное, в какой-то степени именно поэтому мы позволяем себе быть самыми несчастными на свете. . . Ну и я - человек творческий, если можно так выразиться. Разумеется, я читаю такие книги, выискивая в них мысли о творчестве. И всегда очень радуюсь, когда нахожу близкие мне по звучанию :-) Например: "Творчество! Это радость и ужас какой-то! Оно не отпускает от себя, держит в напряжении. Ничего и никого не замечаешь вокруг. Целиком ему отдаёшься. Так затягивает, что иногда уже и сил нет писать, а оно так и зовёт, так и манит. . . Я прошу, отстань, отпусти меня! Держит крепко. Отбрасываю кисть, больше не могу. Прилягу, отвернусь от холста. Но нечаянно бросаю взгляд и вижу, что ещё необходимо сделать, чтобы было лучше. Боюсь что забуду то, увиденное, - вновь продолжаю писать: пока не достигну желаемого. Живопись как болезнь. Это - великое наслаждение. " (Волкава Е. А. ). Вот вы сейчас узнали себя? Я узнала. Я тоже всегда говорила, что художники - больные на всю голову люди. Они не могут НЕ заниматься своим делом. Вот не могут и всё. Бесполезно останавливать, бесполезно вгонять в рамки, бесполезно увещевать, мол, ложись спать, вставать завтра рано. Ты никуда не можешь уйти, потому что мало того, что от себя не уйдёшь, но и ещё когда мысли бегут впереди тебя и руки - тоже, то, стоит титаническим усилием оторвать себя от работы - и руки трясутся как у людей с тяжёлой клинической зависимостью, глаза блестят как в лихорадке, и эти глаза уже не видят окружающий мир, они смотрят куда-то в свою реальность. Больные люди, что с них возьмёшь? И тут важнее всего, чтобы рядом был человек, который поймёт. Который не обидится, это ужасно важно! Который не будет звонить в лечебницу для душевнобольных. Ещё мне всегда очень интересна связь творчества с Богом, с верой. И насчёт этого я тоже нашла кое-что: "Но вот в какой-то момент я почувствовала, что душа моя наполнилась творчеством и оно призывает к себе. Это Господь благословил на новые создания. Благословление - это вдохновение, когда в душу приходит радость, восторг. " (Волкава Е. А. ). Или вот, потрясающе прекрасное: "Творчество - это молитва". В общем, мне жаль, что закончилась эта книга. Но я обязательно буду читать другие книги этого автора. . . Потому что ". . . Но Вы, мои друзья, должны быть абсолютно уверены, что когда фонарик гаснет, луч остаётся" (Москвина М. ) Купить можно здесь :-)

30.01.2014 смотреть >>

20 апреля - первый день трека в горах

Пишу 20 апреля в ноут. Сегодня первый день в Юньнани, когда вечером нет интернета. Мы ночуем в горах. Я даже рада - можно до последнего лучика и полной темноты любоваться красотой окрестностей, потом спокойно разбирать фотографии, греясь на электропростыни, записать события дня. Жалко только, что я не могу по скайпу позвонить маме, у которой сегодня день рождения, и не могу поработать, хотя решить пару вопросов и написать пару статей. Но вообще такая изоляция, конечно, радует -в качестве разнообразия:) Правда, у меня чуток бежит нос - мы сегодня много были на ярком солнце, и это реакция на перегрев и может еще на нагрузку. До завтра пройдет, я выпила куркумы и витамина С ударно. Двухдневных трек по ущелью Прыгающего тигра (虎跳峡) мы решили пройти не как все, а немного с другой точки: обычно народ после погода по ущелью возвращается в Лицзян, а нам-то туда не надо, нам надо дальше, в Шангрилу. Так что мы остановились на том, чтоб пройти двухдневный путь по ущелью от деревни 大具 с ночевкой посредине в хостеле Halfway, а на следующий день продолжить путь до выхода их ущелья, откуда можно будет на автобусе добраться в Шангрилу (там всего 50 км). Рано утром 20 апреля мы прощаемся в Лицзяном и отправляемся на автобусе в сторону деревни 大具（Dajiu). Остановку автобуса приходится выяснять у водителя по телефону, в Дацзю ездит какой-то частный автопарк, ну в любом случае, это недалеко от старого города Лицзяна. Ехать до Дацзю чуть меньше 3 часов - мимо знакомого места - Драконской горы. По пути на дороге в ярко-оранжевых жилетках дорожных работников и в неизменных черных головных уборах встречаются женщины народности "и" - по пути мы проезжаем несколько их деревень:. . . С водителем обязательно надо договориться, что добираться нам предстоит до 老渡口 - это пристань парома - перебираться на другую сторону всего ничего, но приходится ждать "лодочника", даже сразу двух, один из которых, тот, что постарше, кряхтя, заводит машину, а его сын отвязывает швартовы и собирает плату за проезд. . До пристани и после нее - самые трудные за день участки пути. Первый - очень крутой спуск вниз, второй - не менее крутой подъем наверх. А мы же еще с рюкзаками, не самыми тяжелыми, но все же весомыми. Подниматься, да еще и в темпе, который мы взяли, тяжело. Была пара моментов, когда вот прямо воздуха не хватало, в груди стоял такой комок-граница, словно не пускающая воздух внутрь. Пили воду, сидели отдыхали, и снова вперед. Сердце стучит сначала как бешеное, потом перестраивается, привыкает, и идти уже полегче - я знаю эту сложность начала пути по непальского треку в Гималаях и по другим горам, так что не удивлялась. Но грешным делом, пару раз Бахунданду все-таки вспомнила (это такой у нас с Ильей знаковый пункт первого трудного дня трека вокруг Аннапурны). Потом нам надо было добраться 新渡口 - до новой то есть пристани, и тут началось загадочное. . Идем мы значит по полям, наблюдаем вдали начало ущелья (с одной стороны - драконская гора, с другой стороны - гора Хаба, я писала о них здесь ). Вот это Хаба уже с трека: И в какой-то момент уходим не той дорогой - и спрашивали ведь у жителей деревни - наси, кстати - куда идти, и пошли, куда показали, да только заплутали, хорошо, что вовремя опомнились и решили вернуться, да не тут-то было. По времени мы поняли, что надо бы торопиться, и уже готовы были проехать на попутке какой-нибудь кусок пути до начала ущелья. Смотрим вокруг, находим себя в поле, а вокруг - никого - ни машин, ни людей. А только что ведь были - то парень связывал маленькие снопики, то женщины несли зелень какую-то в заплечных корзинах. Потом бабулю-наси замечаем, древняя как древность, седая и с завязочками какими-то древними тоже на концах косичек, путунхуа не понимает и не говорит, но рукой показывает, туда мол, на деревню. Обратно, значит, ну идем. А деревня словно бы вымерла - никого ни на улицах, ни у тракторов, ни детишки не играют, ни бабули не сидят у ворот. Такая вот дыра в пространстве, и бабуля та за спиной маячит. . . Но потом наваждение сняло, конечно, и мы нашли мужика с грязными от машинного масла руками - он разгружал пшеницу с трактора. Отвел нас к своему соседу, вези, говорит, девчонок. А мы киваем и смотримся, наверное, весьма жалобно, и уж точно убедительно, что ехать надо - а то не успеем к месту ночевки до темноты. Ну на путунхуа-то мужики тоже не очень, но по цене это в их мотивации было договориться, так и договорились. В общем, наверное, я не советую повторять нашего пути и выходить на этот трек на Децзю, потому как путь до начала ущелья все-таки малопротоптанный и -исхоженный, дорога не очень ясна. На грузовичке нас закинули в начало ущелья, и дальше все пошло уже куда веселей. Во-первых, мы осмотрелись и пообедали в хостеле Tina's, на дно ущелья решили не ходить сегодня (завтра сходим), потому как время уже в обрез, а отправились напрямую к месту ночевки - в Halfway. Дорога туда очень интересна, нескучная, хотя и не всегда простая - много подъема, иногда спуски, местами по горизонтали идет путь, но в целом из-за разнообразия и сочетания пологих участков с подъемами переносится нормально. Идти до Halfway от Tina's примерно два часа. Дорога довольно однозначная, плюс - в случае сомнений - можно пройти чуть вперед до очередной стрелки, намалеванной на камне. . . . . Пещера Гуанинь: Коз и козлов встречаем в большом количестве - в паре мест они простот-таки на дороге улеглись и все, один такой белый, круторогий, особенно понравился - нас они не особо боятся, но и не нападают, конечно, чуть сторонятся, дают пройти - и дальше лежат себе. В одном месте путь лежим рядом с водопадом, очень красиво, а если умыться, очень освежает. вот он же издалека - и дорога, которая прорезает гору: часто встречается такое растение - прилеплено к скале: местный житель с дровами:. . . Как обычно, горный трек для меня - тренировка осознанности - чуть отвлекся на мысли посторонние, замечтался - нога соскальзывает - нужно полное внимание и пребывание "здесь и сейчас". А то чуть не наступила на змею. Змеюк видели двух - одну в деревне, где заблудились (тоже, может, такой знак про осознанность был), другую на подъеме. Обе длинные, больше метра, коричнево-желтые, толщиной. . . девочки могут сложить кольцом указательный и большой палец, такая вот толщина. Голову держит не на земле, а на весу, глазки внимательные зоркие, и кажется, что так хитренько улыбается, хотя это просто рисунок такой на голове в районе рта. . . Ближе к конце пути, уже после водопада, дорога пошла пологая, и вдоль обрыва, так что хорошо видно дно ущелья внизу - склон драконской горы справа и чуть впереди - отдельные дворы крестьянские и поля террасами. И наконец добрались! Наш хостел - крестьянский двор наси, работают тоже наси, молодые девушки и их отец, хозяин места. Селимся в комнатку с видом на гору, выходим потом на открытую террасу пить чай и смотреть кругом - так спокойно и мирно, воздух чистый, ветер, который до этого то дул в лицо, когда заблудились, то в спину, стих. . . Мы тут всего на одну ночь, но очень нравится это место и хотелось бы подольше тут остаться, посидеть денек на террасе, смотря на гору, пройтись по полям окрестным, выспаться в этом вкусном воздухе. Но впереди еще много интересного - осталась ровно половина путешествия и по времени, и по местам. . . . Вот, наверное, все про 20 апреля. Завтра продолжим путь. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

21.04.2011 смотреть >>

Китайские львы

А давайте поговорим о котиках :)) В этой жежешчке очень часто втречаются изображения китайских львов и объяснимо это, отчасти, благодаря моей безграничной любви к ним, отчасти, потому, что обойти их вниманием в Китае просто не представляется возможным - их изображения встречаются повсюду. Не менее часто здесь можно увидеть обещания написать о них поподробнее :)) Пора наконец-то "сковырнуть эту застарелую болячку". вот вам два шанхайских котика Китайские львы-стражи, Львы Фу, Львы Будды, Ши, Собаки Фу - это всё традиционый образ льва в Китае. Понимаю, что прозвучать это может смешно, ведь откуда в Китае львы? Их здесь отродясь не было. Но, тем не менее, с давних времен образ льва широко используется в Китае. Изображения львов пришли в Китай вместе с буддизмом. Древняя легенда рассказывает, что Будду в его путешествиях сопровождала маленькая собачка, которая в случае опасности превращалась в огромного льва и защищала своего хозяина. Скорее всего, в основе этой легенды лежало представление о собаках породы лхасский апсо, которые были выведены в Тибете более двух тысяч лет назад и особо ценились ламами. Как известно, легенд в Китае оооочень много и зачастую они "не в ладу" друг с другом, но мы копаем дальше. В буддизме, лев - священное животное. Во времена, когда буддизм появился в Китае, Будду называли - Фо, а его охранников - Львами Будды или Собаками Фо, но позднее Фо заменили на Фу. Я, вообще-то, не искусствовед и не могу сказать наверняка кто это всё-таки - собаки или львы? В разных источниках интернетов пишется по-разному. У китайских изваяний львов действительно многие черты похожи на собачьи. Такие породы собак, как: пекинес, мопс и чау-чау, в Китае вообще называют "сунши-цюань" - косматая львиная собака. Есть версия, что за неимением львов эти породы собак использовали в качестве натуры для скульптур. Может быть это вообще совершенно разные существа в китайской мифологии, т. е. и собаки и львы, но с минимальными различиями, заметными только для знатоков. Как бы там ни было, будь это Собаки Фу или Львы Фу, функции и внешние черты у них одинаковы. И мне приятнее причислять их все-таки к семейству котэ, поэтому для меня они будут львами. Итак, в соответствии с верованиями Дравнего Китая, лев обладает великой охранной силой он служит покровителем и защитником. За такие свойства изображения львов часто размещали перед дворцами, храмами, священными сооружениями. Сейчас их можно встретить повсеместно, их устанавливают перед входами в банки, гос. учреждения, шопинг-моллы, гостиницы, офисные центры и даже просто перед воротами в дом. Маленькие изображения львов Фу можно часто увидеть и внутри дома и вообще везде, куда хватит фантазии. Есть несколько неизменных традиционных правил и признаков, в соответствии с которыми львы устанавливаются и изображаются. Они могут незначительно различаться в зависимости от династии и региона. Каждая, даже незначительная деталь, обычно глубоко символична. 1) Львы всегда ставятся парами - лев и львица. Если встать лицом ко входу, то лев всегда будет справа, львица - слева. 2) Что касается внешних признаков, то чаще всего лев изображён с шаром-Тама в правой лапе, львица - со львенком в левой лапе (но правило это не всегда соблюдается). Шар-Тама в буддизме является символом мудрости. Он дает энергию для великих свершений. Он часто изображается с узором "цветка жизни". Есть ещё древняя легенда о том, что в лапах Собак (Львов) Фу содержится молоко и, что они любят играть с шарами. Поэтому в древние времена люди оставляли шары в лесу в надежде, что придут Собаки (Львы) Фу, начнут играть с шарами и оставят на них хоть немного счастливого молока. Именно поэтому лев изображается с шаром. Что же насчет львицы со львенком, здесь возможны вариации в трактовке образа. В некоторых случаях считается, что львица играет со львенком. У других же скульптур можно явно разглядеть одну интересную особенность - львёнок лежит на спине, львица подпирает его лапой, при этом львенок сосет когти львицы. Этот, на первый взгляд, странный образ возник не в результате опиумной обкурки скульптора, а исходит всё из той же легенды, изложенной выше. По легенде, как мы помним, в лапах у льва содержится молоко и львица просто кормит львёнка молоком. 3) Очень часто льва изображают с открытой пастью, а самку с закрытой. Трактовка здесь может быть разной. Это может быть символом рождения (вдох) и смерти (выдох). В другой трактовке это символ открытости к добрым помыслам и неприятия злых. Еще - это знак первой и последней буквы санскритского алфавита («а» и «у»). И самое распространённое значение: открытая пасть должна отпугивать злых демонов, закрытая — удерживать и защищать добрых. 4) Встречаются так же скульптуры, где у обоих львов в приоткрытой пасти спрятан шар - жемчужина. Причём она свободно катается внутри пасти, но вытащить её невозможно. 5) Во времена императоров у львов была ещё одна важная особенность. Изображения львов могли устанавливать только для императорского двора и крупных чиновников. Причём, был строгий регламент на количество кудрей-шишек в гриве. Максимальное количество шишек - 13 разрешалось только чиновникам первой категории. Далее со снижением ранга чиновника уменьшалось и количество шишек в гриве - по одной на каждый ранг. Начиная с чиновников седьмого ранга распространялся запрет на то, чтобы иметь львов. Путём несложной арифметики, приходим к выводу, что минимальное количество шишек на гриве было - 8. И ещё о тех изображениях, которые всегда вызывают реакцию "а это вовсе и не лев, и не лев!". Это когда мифическое животное покрыто чешуёй или оно с копытами, или, что ещё "хуже" с рогами. В китайской мифологии это действительно не Лев Фу. Это Пияо или Цилинь. Начну с Цилиня. Цилинь - это одно из существ китайской мифологии, он не просто зверь, а главный зверь из проживающих на суше. Цилинь - это целиком и полностью вымышленное существо. Существует множество его "представлений" и описаний, опять же разнящихся в зависимости от династии и региона. По одному из описаний у Цилиня несколько рогов, зелёно-голубая чешуя, копыта оленя, голова дракона, хвост быка и длинные усы как у сома. Да и роста он был внушительного - 3 метра. По легендам, несмотря на свои внушительные габариты, он мог ходить по воде, а по земле ходил не приминая травы. Питался исключительно чудесными злаками. Живет Цилинь 3000 лет, а увидеть его могут только избранные. Цилиню приписывают способности провожать умерших на небеса и приносить на спине наследников мужского пола, прям как наш аист :)), но больно избирательный - приносит только мальчиков. Он так же охраняет от злых духов, охраняет от плохого и приносит хорошее. В Японии образ Цилиня обосновался под именем Кирин. Под этим именем его знают многие, но изначально это все-таки Цилинь. Пияо - тоже полностью вымышленное, фантастическое существо. Пияо ещё называют крылатым львом, драконовой собакой или единорогом. Внешне он может иметь черты дракона, ноги заканчиваются копытами, имеет крылья, рог на голове, выпученные глаза и острые зубы. Главная отличительная черта, на мой взгляд, всё-таки наличие рога или двух и гладкое тело. Его легко спутать с Цилинем, потому что и у того и другого есть рога, копыта, оба могут иметь крылья, НО - у Цилиня всегда! есть чешуя и это самое важное отличие. Описания этого существа крайне противоречивы, поэтому нередко возникают затруднения в его опознании. Сложности возникают еще и потому, что у Пияо есть три разновидности и в зависимости от среды обитания их можно отличить внешне. Если существо с крыльями и львиными лапами - это и есть Пияо (он обитает в небесах), если без крыльев и с копытами - это Пиксио (обитает на земле), Если у существа плавники - это Пикань (обитает в воде). Пияо считаются очень мощными защитниками, они не просто отражают негативную энергию Ша, но и превращают её в энергию богатства. Так же, как и львы на входах они могут быть установлены как однополые, так и разнополые, тогда они тоже будут с шаром и детёнышем. Пияо так же одно из мифических существ, устанавливаемых на коньках крыш. Я думаю, что еще буду постепенно дорабатывать постик. Ещё несколько разных котэ:

20.10.2011 смотреть >>

Поездка в Удовольствие.

На этот раз Таиланд. Остров Самуи. Я и до поездки слышала, что Таиланд называют страной улыбок, но оказалось, что это определение буквально. Основы мировосприятия тайцев: "санук"- удовольствие для души и "сабай"- кайф для тела. Это два достаточных и необходимых условия жизни любого тайца. Вот в эти сануки с сабаями мы и погрузились. ) Дорога опоясывает кольцом весь остров. Так выглядит центральная (она же и единственная) улица, состоящая из ресторанчиков и всевозможных магазинчиков. Чуть ли не половина из них носит гордое название бутиков типа Армани и Босса. Зрелище душераздирающее), ассортимент явно шьется за углом. Хотя, если принять во внимание, что "бутик" в переводе с французского всего лишь "лавка", то, полагаю, они имеют полное право носить такое пафосное название. ) Но зато какие шелковые платки продают на каждом шагу! Мечта валяльщиц;) На второй фотке маршрутка). ? ? ? ? Давно, еще на заре нашей семейной жизни, муж долго пытался приучить меня загорать только на рассвете и закате. Я долго отбивалась, спать-то охота, но потом распробовала всю прелесть. Теперь уже я его бужу, чтобы не пропустить рассвет. Ну грех ведь такую красоту проспать. На центральной фотке (второй ряд), если присмотреться, то на самом дальнем плане Гена сидит на пороге нашего домика. Очень удобно "умываться" по утрам: с постели и сразу в бассейн. ) ? ? ? ? ? ? ? Мы везде каким-то просто мистическим образом притягиваем к себе местную живность. Так в Турции с нами жил очень гордый и независимый кот Шыгыдым, в Индии - собак Радж, на Мальдивах- не поверите, каждый день в одно и то же время к нам приплывал скат, ему, видите ли нравилось, что Алиска "пасла" его прутиком :), а тут к нам сразу прибилась собака Мали, породы пляжтерьер. Пока мы отсутствовали на территории отеля, она спала на наших разложенных для просушки на шезлонгах полотенцах и охраняла вход в домик, ожидая, когда мы принесем заслуженную вкусную плату. Кстати, ночью она спала там же, и утром было достаточно проблематично вытащить из-под нее полотенце. Я сначала пыталась бороться, но так в номере полотенца не сохли категорически, то пришлось смириться. Зато как она ловила рыбу на пляже! Вообще, тайские собаки очень ловко это проделывают. Мне удалось увидеть захватывающее действо: пожилая тайка вместе со своей собакой учили рыболовству маленьких щенков. Цирк отдыхает))). ? И еще мы обзавелись майнушкой Маликой. Очень настырная и прожорливая особа, искренно полагавшая, что столик у нас на веранде (со всем съестным содержимым) ее собственность. Я уверена, что она в состоянии слопать больше собственного веса!)А еще она очень смешно пародировала собачий лай, чем страшно выводила из себя Мали. ? ? Эти рыбы жили в маленьком пруду, практически в луже, около отельного ресторанчика. Сейчас уже дома, в Москве, когда из-за жары рыбы в моих аквариумах всем видом изображают страдание, я им напоминаю, что они родом из Малазии и нужно совесть иметь. Тридцать градусов им, видите ли, жарко. ? С кухней у меня в Таиланде не задалось. Невероятно, но там даже в Макдональдсе у маков другой вкус! Здорово отравившись в первый же день, я потом очень опасалась местной еды и старалась отбиться на завтраке, что тоже достаточно проблематично; вроде на вид еда привычная, чего не скажешь о ее вкусе. На фотке как раз наш ежеутренний завтрак. Справедливости ради нужно признать, что с таким видом "за окном" можно и носок сжевать))). Сразу оговорюсь, что в этом плане я, скорее, исключение, тайская кухня многим нравится. Вот мой практически всеядный муж отрывался по полной. Он вообще обожает пробовать новую еду, и я крупно подозреваю, что не ел на Самуи кузнечиков и гусениц только из опасения остаться вдовцом. И правильно, я бы точно скончалась на месте от омерзения)). Гена надыбал себе тайский креветочный супчик, который очень интересно подается - в горшке в запеченном тесте. Супешник его настолько покорил, что я была даже вынуждена его лизнуть на предмет определения ингредиентов. Я его адаптировала и теперь делаю такой дома - мои в восторге. На фотках дары Таиланда, последние две - тоже еда! Слабонервных прошу не смотреть. ? ? ? Пара слов о тайских фруктах: они бесподобны. Рамбутан, личи, джекфрукт, мангустин, чом пу, манго, папайя, помело, дуриан. Не верьте их подделкам в наших супермаркетах. В лучшем случае они выглядят похоже. Я не знаю, где растет то, что у нас выдается за экзотические фрукты, но к настоящему тайскому божественному вкусу эти непонятные и зачастую траво-древовкусные плоды не имеют ни малейшего отношения. ? А цветы!!! Такого количества и разнообразия орхидей я не видела никогда в жизни. Ими буквально завалено все. На самых нижних фотках - розовый цветок, предположительно кувшинка, размером с человеческую голову. Очень жалею, что не догадалась подставить ладонь для масштаба, так что придется вам поверить мне на слово. А маленький желтенький "ёжик", наверное, тайский брат физалиса. ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? В Таиланде буддизм органично сосуществует с верой в духов. Они, похоже, живут везде. А у приличного духа должен быть домик. Поэтому на каждом углу мы натыкались на маленькие разукрашенные домики: что-то напоминающее наши скворечники. Еще духи живут в некоторых деревьях. Эти деревья украшаются цветами и всякими тряпочками. Интересно, как тайцы определяют конкретное дерево?) А дух человека живет в голове, поэтому у тайцев не принято касаться головы другого человека: вдруг духу это не понравится. Считается, что тайские духи обожают сладкий вкус и красный цвет, что и учитывается в подношениях. Ладно, когда это цветы, но подношением бывает и банка колы. ) Так и представляю себе духа, потягивающего колу))). ? ? Некоторые достопримечательности одной кучей. Почти Церетели), а русалка вообще: полный копенгаген))). А как вам дама с собачкой на последней фотке?). Похоже, девушка не знала, как выглядит лошадь, но знала, что на нее нужно залезть и. . . "лошадь" была расплющена. А Биг Будде ( золотой толстый дяденька) нужно бросить монетку на ладонь и будет тебе счастье. Миссия сложновыполнима потому, что бросать нужно стоя к Будде спиной. Думаю, что эту традицию придумали не зря: под статуей скапливается немало не попавших в божественную длань денежек;). Не знаю, как вам, а на мой вкус все какое-то игрушечное, как на детской площадке для игр. И чуток ярковато))). . . Золотой шар над "мусорным ведром" называется Камнем Стабильности. Выяснить этимологию названия мне так и не удалось. . . , какая ж тут стабильность, когда над помойкой висишь??? ? ? ? ? ? ? ? ? ? А вот это мне уже больше нравится. Магический сад Будды. Думаю, что не зря его назвали именно садом: такое ощущение, что фигуры не рукотворные, а именно выросли из скал. Сумрак, тихое журчание воды - задумчивое и мистическое место. На нижних фотках не произведения современного искусства, как вы могли подумать, а игра природы. Камни находятся недалеко друг от друга и называются "дедушка" и "бабушка". ) Эта "бабушка" была единственной увиденной на острове, зато "дедушки" всех размеров встречались нередко. ) Вплоть до позолоченных! Зачастую они были повязаны красными ленточками в знак почитания: видимо, у тайцев существует какой-то фаллический культ. А что, неплохой себе культ, имхо, гораздо приятнее, чем портреты руководителей страны))). ? ? ? ? ? ? ? Марин Парк АНГХТОНГ и Изумрудное озеро. Даже говорить ничего не буду - смотрите сами! ? ? ? ? ? ? Вечером, перед отъездом, передав Мали на попечение преемникам, мы пошли на пляж, попрощаться с Самуи. Это даже не небо со звездами, а звезды с небольшими просветами неба. И обязательно нужно рассказать про аэропорт. Ничего подобного, подозреваю, нет больше нигде. На первой фотке - регистрация, на остальных - "зал ожидания". Как вам скамеечки?) ? ? ? ? "Автобус" до трапа, взлетная полоса и самолетики. Вообще-то они стремновато маленькие, но это им можно простить- они так жизнерадостно выглядят. ) ? ? ? Уже дома я узнала, что аэропорт Самуи входит в десятку лучших на планете. Хочу остальные девять тоже посмотреть. ) P. S. Впервые заливала фотки на радикал, еще не знаю, доверять ему или нет. Если фотки не будут нормально открываться, то вы уж стукните мне, пожалуйста.

03.08.2010 смотреть >>

Проект «Страна без глупостей» в RIDUS-NEWS

Originally posted by ternovskiy at Проект «Страна без глупостей» в RIDUS-NEWS Думаю, многие из вас слышали, что Илья Варламов 1 сентября открывает новое СМИ. Серьезное место в этом деле займет и гражданская журналистика. Недавно Илья обратился ко мне с предложением сотрудничества: сделать «Страну без глупостей» спецпроектом создаваемого СМИ. Преимущества для обеих сторон понятны: освещаемые нами темы станут чаще попадать на ленты информагентств (а это очень помогает и в развитии «СБГ», и в решении проблем), а у СМИ Варламова будет интересный, привлекающий внимание общественный проект. Да и вообще, вместе всегда удается достичь большего, чем поодиночке, поэтому я, не долго думая, сказал «Да». В принципе «СБГ» и не задумывался, как авторская передача. Одна из его задач: включение в реализацию проекта как можно большего количества жителей нашей страны. При этом стать участником проекта очень просто – достаточно нажать внутри себя на нужную кнопку, отключив безразличие и активировав желание жить в «Стране без глупостей». Я называю это «включение сигнализации гражданского общества». Никто кроме нас самих не сделает жизнь в нашей стране лучше. Пока идет работа по созданию нового СМИ, Илья Варламов и Сергей Мухамедов запустили в ЖЖ сообщество гражданской журналистики – ridus_news. И теперь все главные новости проекта «Страна без глупостей» будут появляться в первую очередь здесь, а потом уже у меня в блоге. Каждый из вас может стать участником сообщества, размещать тут актуальные и интересные репортажи, которые будут хорошо рекламироваться. Из моего блога «СБГ», конечно же, никуда не пропадет. В связи с возрастающим вниманием к нашей деятельности, приходится отвечать на многие одинаковые вопросы прессы. В целом всё достаточно подробно я описал в основном посте про «СБГ». Поэтому очень рекомендую всем интересующимся поискать ответы на свои вопросы сначала там. Хочется обратить внимание на главные, и часто задаваемые: «Вы же против действующей власти?» - нет, наш проект не имеет отношения к политике. Мы будем одинаково рады, если нашу идею борьбы с глупостями своими конкретными действиями поддержит власть, оппозиция, или директор супермаркета «Пятерочка», перестав нарушать права граждан на свободное фотографирование в магазинах. «Вы от Госдепа?», «Это кремлевский проект?» - см. выше. «А что, у нас самое страшное, это запреты фотографировать?» - нет, не самое страшное. Но наш проект только начинает работать. Мы не ограничены темами и сферами, в которых проявляются те или иные глупости. Просто мы берем на себя то, с чем сталкиваемся, и сами можем справиться. К тому же, вы можете заняться чем-то «посерьезнее», если у вас есть на то соответствующие ресурсы, и вы успешно нашли и нажали нужную кнопку внутри себя. В рабочем списке наших дел на сегодня: - Отмена запрета на фото- и видеосъемку на территории вокзалов, железных дорог и метро, торговых центрах и магазинах, других общественных местах - Растонирование автомобилей депутатов и чиновников - Борьба с повсеместными нарушениями правил организации мест для курения в учреждениях культуры - Контроль выполнения властью своих обещаний по строительству парковочных мест в Москве и Санкт-Петербурге. Несколько тем сейчас на стадии изучения и анализа наших возможных действий. Не сомневаюсь, что будут и новые. «Зачем вы это делаете?» - лично мне нравится: решать конкретные задачи и добиваться результата, приносить пользу обществу, хотя многие из поднимаемых тем возникли, потому что мешают нормально жить и мне самому. Я жутко не люблю глупости, и уверен, что, как выглядит наша страна, зависит в первую очередь от нас самих – «Какие люди – такая и страна». Я чувствую потребность в этой деятельности и не сомневаюсь в том, что у нас всё получится. «Всё это ради пиара?» - когда человек делает что-то, что становится достоянием общественности – он становится популярным. Это такой же естественный процесс, как мокрый асфальт во время дождя. В нашем случае возрастающая популярность помогает добиваться поставленных целей быстрее и эффективнее. У вас есть точно такие же шансы, как и у нас, проверить это на себе. Несколько слов о планах на будущее. Они у нас грандиозные. Проект должен перерасти в нечто вроде современной «пионерии», «скаутского движения», «супергеройства» и т. д. вместе взятых. Конечно же, приведенные примеры у всех вызывают разные ассоциации, поэтому прошу относиться к ним проще. В данном случае я говорю о масштабности. Мы думаем о создании символа нашего движения, который будет служить объединяющим знаком (в широком смысле этого слова) для тех, кто хочет, и делает то, что в его силах, чтобы жить в стране без глупостей (но не особо торопимся, потому что это не главное). Будем благодарны, если вы поделитесь своими идеями на эту тему. Ну и ещё одна приятная новость - известный (я бы даже сказал самый) дизайнер сейчас создает знак «Фотографировать можно!», который мы будем использовать в борьбе за свободу фотографии в России. Партнеры У национального проекта «Страна без глупостей» есть партнеры, друзья и единомышленники. Среди них есть представители власти, бизнесмены, журналисты, юристы, блогеры, обычные люди. Одним из таких партнеров является "Объединение городских экспертов "Соседи" - http://www. my-sosedi. ru Ещё одним партнером является Общественная палата РФ - http://www. oprf. ru А так же "Трибуна Общественной палаты" - http://top. oprf. ru/ Юридическую поддержку нам оказывает "Национальная Юридическая Служба" - http://www. amulex. ru/ Я уверен, что список друзей будет расти, а возможности проекта – увеличиваться. Успех этого мероприятия зависит от каждого, кому небезразлично, как выглядит наша страна и общество, людей, которые не терпят глупости. Сейчас в рабочем списке открытого национального проекта «Страна без глупостей» следующие пункты: Сделано 1. Контроль за выполнением распоряжения Дмитрия Медведева об отмене ограничений на фото- и видеосъемку на территории Кремля и Красной площади – в новых правилах запрет остается на постановочные съемки: – подробнее - http://ternovskiy. livejournal. com/39812. html и http://ternovskiy. livejournal. com/77118. html. 2. Снятие запрета на ограничения фотосъемки на 159 московских улицах профессиональным оборудованием: – получен ответ от ФСО о том, что никаких запретов не существует – подробнее – http://ternovskiy. livejournal. com/37585. html – проверка на личном опыте, пройдясь по объектам, охраняемым ФСО, с фотокамерой - http://ternovskiy. livejournal. com/107147. html 3. Обсуждение проблемы «Свободы панорамы» в России. Всеобщими усилиями (в первую очередь благодаря сотрудникам Википедии) удалось добиться изменения ГК - http://zyalt. livejournal. com/396083. html 3. Как бороться с незаконными захватами парковочных мест во дворах - http://ternovskiy. livejournal. com/113672. html В работе 1. Отмена запрета на фото- и видеосъемку профессиональным оборудованием на территории вокзалов, железных дорог и метро, торговых центрах и магазинах, других общественных местах: – получено официальное письмо от транспортной прокуратуры, что любые запреты на фотосъемки в местах обслуживания пассажиров на объектах РЖД являются неправомерными – подробнее - http://ternovskiy. livejournal. com/80523. html – плюс подтверждение от РЖД - http://ternovskiy. livejournal. com/106945. html. – проверка столичных вокзалов 24. 03. 2011 с неутешительным итогом - http://ternovskiy. livejournal. com/113580. html, http://zyalt. livejournal. com/372972. html - "Европейская братва" - ТЦ "Европейский" - http://ternovskiy. livejournal. com/119094. html, http://zyalt. livejournal. com/389988. html - "Москва-Сити: фотографы, валите!" - общедоступная территория у небоскребов Москва-Сити - http://ternovskiy. livejournal. com/124354. html, http://zyalt. livejournal. com/396481. html - "Такая полиция нам не нужна!" - незаконное задержание за законную фотосъемку сотрудников полиции - http://ternovskiy. livejournal. com/126420. html 2. Растонирование автомобилей депутатов и чиновников в соответствии с поправками в Кодекс об административных правонарушениях, вступивших в силу 23 сентября 2010 года: – подробнее - http://ternovskiy. livejournal. com/83619. html – и часть 2 (пять месяцев спустя) - http://ternovskiy. livejournal. com/107147. html 3. "Прокуренная культура" - борьба с повсеместными нарушениями правил организации мест для курения в учреждениях культуры - http://ternovskiy. livejournal. com/126808. html 4. Контроль выполнения властью своих обещаний по строительству парковочных мест в Москве и Санкт-Петербурге. Акция проходит в связи с резким увеличением штрафов за неправильную парковку (до 3000 рублей) с 1 июля 2012 года: - подробнее - http://ternovskiy. livejournal. com/118747. html Пишите нам о проблемах и глупостях, с которыми вы не можете справиться сами. Пробуйте решить то, что в ваших собственных силах! p. s. Я не считаю, что человек должен посвящать всему вышеперечисленному свою жизнь. На мой взгляд, она намного более интересна и значима. Но если мы хотим качественного изменения в обществе и нашей стране – то должны уделять этому хоть немного времени, безусловно, чем-то жертвуя. Чаще всего достаточно начать с себя, или оглядеться по сторонам.

07.07.2011 смотреть >>

Франкенштейн– реальная история

Оригинал взят у dobizha в "Франкенштейн" - реальная история Роман Мэри Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей", над которым она начала работу на Женевском озере в компании Перси Шелли и лорда Байрона в мае 1816 г. , был опубликован анонимно в 1818 г. Под собственным именем писательница опубликовала "Франкенштейна…" только в 1831 году. Известно, и в первую очередь по воспоминаниям самой Шелли, что идея новеллы, позднее выросшей в роман, родилась из научных и философских дискуссий, которые они вели в гостях у Байрона. Особенно их увлекли изыскания философа и поэта Эразма Дарвина (деда эволюциониста Чарльза Дарвина и антрополога Фрэнсиса Гальтона), а также опыты с гальванизацией, что в то время означало воздействие электрическим током на мертвый организм по методу итальянского профессора Луиджи Гальвани. Эти разговоры и чтение вслух немецких сказок о привидениях натолкнуло Байрона на предложение о том, чтобы каждый из них написал "сверхъестественный" рассказ. Той же ночью Мэри Шелли привиделся Виктор Франкенштейн и его безымянный монстр. Работая потом над "расширенной версией" новеллы, Шелли вспомнила события недавнего прошлого. Мэри Шелли Эта история началась в 1802 г. , когда в начале декабря некий Джордж Форстер совершил жестокое преступление. Он убил свою жену и малолетнюю дочь, утопив их в канале Паддингтон. И хотя существуют сомнения в его виновности, жюри присяжных признали Форстера ответственным за преступление, а суд в Олд Бейли приговорил к смертной казни. Но сегодня нас интересуют не обстоятельства жизни и преступления Джорджа Форстера, а его смерть и, главным образом, события, последовавшие за ней. Итак, Форстер был повешен при большом стечении народа в тюремном дворе Ньюгейтской тюрьмы 18 января 1803 года. Сразу после этого "на сцене" появляется синьор Джованни Альдини. Он купил труп повешенного, чтобы произвести научный эксперимент и удивить публику. Джованни Альдини Итальянский профессор физики Альдини был племянником другого знаменитого профессора в области анатомии Луиджи Гальвани, который обнаружил, что воздействие электрических разрядов способно "оживить" лягушку, заставить ее мышцы двигаться. У многих возник вопрос: а что же произойдет, если воздействовать аналогичным способом на труп человека? И первым, кто решился дать ответ на этот вопрос, стал Альдини. Научные интересы итальянца простирались от изучения гальванизма и его медицинского применения, до возведения маяков и экспериментов по "сохранению человеческой жизни от разрушения в результате пожара". Но 18 января 1803 г. состоялась "презентация", сама по себе оставившая след в истории, но также благодаря которой мы сегодня можем наслаждаться поистине бессмертным произведением Мэри Шелли и множеством вариаций на его тему. Альдини подсоединял полюса 120-вольтного аккумулятора к телу казненного Форстера. Когда он вводил электроды в рот и ухо трупа, челюсти мертвого человека начинали двигаться, а лицо корчилось в гримасах. Левый глаз открывался и смотрел на своего мучителя. Один из очевидцев описывал увиденное так: "Восстановилось тяжелое конвульсивное дыхание; глаза вновь открылись, губы зашевелились и лицо убийцы, не подчиняясь больше никакому управляющему инстинкту, стало корчить такие странные гримасы, что один из ассистентов лишился от ужаса чувств и на протяжении нескольких дней страдал настоящим умственным расстройством". Газета "Лондон Таймс" писала: "Несведущей части публики могло показаться, что несчастный вот-вот оживет". Впрочем, вестник ньюгейтской тюрьмы с известной долей черного юмора сообщал: будь это так, Форстера тут же повесили бы снова, так как приговор беспрекословен - "повесить за шею, пока не наступит смерть". Разумеется, опыты Гальвани и Альдини выходили далеко за рамки развлечения толпы. Они полагали, что эксперименты с электричеством в конечном итоге приведут к оживлению умерших. Расхождения между главными научными оппонентами, Гальвани и Вольта, заключались только в одном: первый полагал, что мышцы являются своего рода батареями, в которых накапливается электричество, постоянно направляемое мозгом по нервам. Электрический ток, пропущенный через тело, порождает "животное электричество". Второй считал, что при прохождении тока через тело в клетках организма возникают электрические сигналы, и они начинают взаимодействовать между собой. Альдини развил теоретические изыскания своего дяди и применил их на практике. Одержимый идеей "гальванической реанимации", Альдини был уверен, что недавно утонувших людей, можно вернуть к жизни при помощи электричества. Луиджи Гальвани Но опытов с лягушками, с которыми работал его именитый родственник, Альдини уже было мало. Он перешел на крупный рогатый скот, но главной целью оставались человеческие тела. Хотя достать их удавалось далеко не всегда. И не всегда целиком. В родной Болонье с преступниками обходились сурово - рубили головы и четвертовали. Так что в распоряжении профессора могли оказаться только головы. Зато, какое непередаваемое впечатление производили на зрителей и ассистентов человеческие головы, отделенные от туловищ, которые Альдини заставлял улыбаться, плакать, воспроизводить гримасы боли или удовольствия. Не менее эффектны были эксперименты и с обезглавленными туловищами -их грудь вздымалась, когда профессор производил свои манипуляции. Лишенные голов, они будто дышали, а руки были способны даже поднять немалый груз. Со своими представлениями-экспериментами Альдини объездил всю Европу, пока не провел самое известное из них во дворе Ньюгейтской тюрьмы. Алессандро Вольта При этом использование трупов казненных преступников не было такой уж редкой практикой. Согласно Закону об убийствах (The Murder Act), принятому британским парламентом в 1751 году и отмененном только в 1829-м, за убийство предполагалось дополнительное наказание и "знак позора" помимо собственно смертной казни. Согласно специально обозначенному в приговоре предписанию, тело могло долгое время оставаться на виселице или же не подлежать быстрому захоронению. Публичное вскрытие после смерти также являлось разновидностью дополнительного наказания. Врачи-хирурги Лондонского королевского колледжа давно пользовались открывшейся возможностью проводить анатомические исследования на телах казненных преступников. Собственно, по их приглашению Альдини и прибыл в Лондон. И остался доволен - ведь тело повешенного Форстера стало первым в его научной и творческой практике, которое он получил не более чем через час после смерти. Много лет после описанных событий, за Океаном, в 1872 году произошла похожая история. Но этот случай был окрашен узнаваемым американским колоритом. Преступник, приговоренный к смерти, сам завещал свое тело для проведения научного эксперимента по реанимации с использованием электричества. И его можно понять - если нельзя избежать смерти, нужно попытаться воскреснуть. Некий предприниматель Джон Барклай был повешен в Огайо за то, что проломил череп своему компаньону, поставщику мяса Чарльзу Гарнеру. Не будем вдаваться в подробности заурядного, в общем-то, преступления. Тем более что самое интересное произошло после него и судебного процесса. Обстоятельства дела сложились таким образом, что рассчитывать на снисхождение Барклаю не приходилось. И тогда, будучи человеком не глупым и образованным, он завещал свое тело для последующей реанимации Медицинскому колледжу в Старлинге. А именно - будущему профессору, физику-самоучке и метеорологу Томасу Корвину Менденхоллу. Забавно, что идеей подсудимого заинтересовались даже судьи Верховного суда штата, где принималось решение по необычной просьбе. Правда, они все же с беспокойством задумывались о правовом статусе Барклая на случай, если дело выгорит. Иметь дело с реанимированным, казненным по приговору суда преступником, им еще не приходилось. Джона Барклая повесили 4 октября 1872 г. в 11:49, а в 12:23 его тело уже лежало на столе под зондами Менденхолла. Первое воздействие было произведено на позвоночник. Это заставило труп Барклая открыть глаза, а левую руку двигаться. Он сжимал пальцы, будто хотел схватить что-то. Затем, после стимуляции нервов на лице и шее, сокращение лицевых мышц вызвало страшные гримасы мертвеца. Воздействие на диафрагмальный нерв рук и седалищный нерв также добавили инфернальности происходящему, но мертвого не оживили. В конце концов, труп Бларклая оставили в покое, и он был официально признан мертвым. И все же не стоит недооценивать описанные эксперименты. Благодаря им у нас есть замечательная книга Мэри Шелли и множество ее экранизаций, что само по себе уже не мало, но, как доказала практика, электричество иногда способно вернуть людей к жизни.

08.10.2015 смотреть >>

#Promakeup. Как устроены палетки теней

Как-то просматривала ролик на ютубе, посвященный какой-то палетке. Не помню, что за палетка, не помню, что за ролик, но девушка там сказала замечательную вещь, которая многое объясняет про палетки. This palette spoke to my soul — прижимая палетку к груди, сказала она. Эта палетка заговорила с моей душой, такая правда, so true. Сейчас столько делают косметики и палеток, и чего угодно, что, действительно, самый главный критерий выбора — чтобы палетка говорила с тобой. И самый крутой вариант, когда она говорит именно с душой, потому что макияж, вообще, история про личное, душевное взаимодействие с самим собой. Такой коннект с палеткой можно сравнить со встречей с классным человеком, с книгой, которая встряхивает твой мир, с вкусной едой, с закатом, с подъемом в горы, с моментом, когда после разлуки впервые выходишь к морю. Эти острые чувства, когда понимаешь, что ты живой. Иногда палетки говорят не с душой, а с разумом. Или, наоборот, с бессознательным («упал очнулся, гипс»). Или с тщеславием. Или с гормонами (как «тянет на солененькое», так может тянуть на зелененькое или блестященькое). Но, в любом случае, если они, в принципе, говорят хоть что-то, это уже хорошо, т. к. большинство палеток абсолютно лишены дара речи. Так что даже если палетка говорит с вами на незнакомом языке, это знак, что когда-то, возможно, сможете и договориться :) Почему тени вообще кладут в палетку? Ну, во-первых, это красиво. Чем больше цветов, тем больше связанных с ними ассоциаций и очень часто целая палетка покупается по сути ради одного цвета, который запустил этот принцип домино. Во-вторых, это возможность ослепить перспективами. Иногда в палетку заложена идея удобства, иногда творческого полета, иногда статуса — т. е. в дополнение к собственно краскам идет некая привлекательная иллюзия, которая изрядно провоцирует покупку. В целом с палетками теней история та же, что с коробками конфет и купить их хочется по той же причине — это приключение, сильная эмоция. Никогда не знаешь, что тебе попадется и все такое. А с точки зрения бизнеса это выгодно — коробка конфет для потребителя стоит дороже шоколадки. С другой стороны, те же самые свойства палеток (красиво и сразу много) зачастую работают против покупки. Когда я у себя на фейсбуке попросила читателей рассказать, что больше всего непонятно про палетки, то самые частые вопросы были такие: зачем так много цветов? почему оттенки иногда почти не отличаются? почему некоторые цвета странные? То есть, две основные проблемы: 1) алгоритм палетки придумывает кто-то, у кого свое видение и задача, и не все покупатели расшифруют концепцию (если она вообще есть) и 2) большой выбор возможных путей порождает ступор у неискушенного, но практичного пользователя (а таких большинство). Поэтому, конечно, круто иметь какой-то мануал по палеткам, где объясняется как опознать ту, что стоит купить. Никаких официальных гайдлайнов как сделаны палетки, само собой, не разглашается, а зачастую их и просто нет, поэтому пользователю остается только опыт, сын ошибок трудных, и логика. Ну и слух хороший, чтоб услышать, когда заговорит :) Моя личная классификация палеток вот такая: натуральные; натуральные с расширенными возможностями; творческие; палетки-истории; промышленные; палетки, которые притворяются цветными; культовые; лимитки. Иногда одна и та же палетка подходит под несколько категорий, один и тот же бренд может сделать и рабочую палетку и нерабочую — в общем, все равно это минное поле, густо усеянное минами. На самом деле, если вас пугает обилие категорий, можно свести все это дело вообще только к трем: натуральные, творческие и промышленные. Натуральные палетки Натуральные палетки — это рабочие лошадки, с их помощью мы добиваемся простых и понятных целей: построение формы глаза, усиление линии ресниц и все это с сохранением присущих вам черт и их насыщенности. То, что называется, собственно, натуральным макияжем. Но не обязательно это нюдовый макияж, натуральное — оно для всех разное. Функционал натуральной палетки: 1) матовые или сатиновые телесные для грунтовки века; 2) матовые нейтральные серо-коричневые/бежевые/персиковые для проработки складки века; 3) темно-коричневые для подводки по линии ресниц; 4) блестящие для бликов (не обязательно); 5) цветные для украшения (не обязательно). В натуральной палетке может быть больше пяти цветов, но это все либо дублирующие цвета (например, разные телесные оттенки для светлой и более темной кожи — те самые разные одинаковые цвета), либо один и тот же цвет в разной текстуре. Просто в любой готовой палетке сразу ищите первые три пункта — если они есть, палетка относится к натуральным и, значит, годится для решения, как минимум, базовых задач. Самый важный момент — тени из пункта 2 обязательно должны быть матовыми. Лучше, чтобы тени из всех трех первых пунктов были матовыми, но пункт 2 критично, т. к. этими тенями мы строим форму. При этом цвет этих теней может быть в широком диапазоне натуральных от серо-коричневого до кораллового, а порой и кирпичного, просто надо смотреть, какой цвет работает на вашей коже. Обычно, чем светлее кожа, тем серее и холоднее оттенки натуральных теней для складки века и чем смуглее, тем эти оттенки насыщеннее и теплее. Вот здесь я приведу картинку для иллюстрации примерно хода мысли. Задача — найти в палетке пункты 1 (матовый или сатиновый), 2 (матовый), 3 (матовый или с блеском). Если все пункты нашлись, палетку можно относить к натуральным. По клику на картинку откроется большая: Натуральные палетки с расширенными возможностями Это натуральные палетки, к которым пристроен творческий блок, т. е. тени не настолько очевидно жизненной необходимости — чаще всего яркие цветные («странные цвета»). Главное правило остается то же — если можем четко выделить пункты 1—3, значит, палетка натуральная. А если от остальных теней в палетке выпадают и/или загораются глаза, значит, есть возможности помимо натуральных. Вот примеры таких палеток, некоторые с небольшой натяжечкой, но я все равно признаю палетку натуральной, если есть пункт 2 в матовой текстуре. Не считайте все эти палетки ↑↓ моими рекомендациями, большую часть из них я бы не стала использовать по разным причинам (из-за текстуры теней, недостаточной чистоты цвета и пигментации и пр. ). Но все равно можно их классифицировать и это хороший знак, значит, они потенциально рабочие, с их помощью можно реализовать простой концепт и двинуться дальше к сложному, постепенно добавляя в свою картинку цвет и драйв. Творческие палетки В чисто творческих палетках нет пунктов 1—3. Эти палетки призваны взорвать мозг, встряхнуть впавших в спячку мейкап-артистов и разбередить подсознательное простых смертных. Часто творческая палетка содержит чистые сочные цвета, такой набор ярких специй, которыми умелый «кулинар» сможет распорядиться по вкусу. Но это может быть и палетка из приглушенных цветов, и оттенков белого, и глиттеров и чего угодно. Отличительный признак творческой палетки — ты знаешь, что она тебе не нужна, но никак не можешь перестать о ней думать, прокручивая в голове разные варианты :) Не все палетки, задуманные творческими реально получаются именно инструментами для творчества. Точнее, инструменты каждый маэстро уже сам себе как-то мыслит, поэтому одно и то же может в разную руку ложиться или абсолютно нет. Плюс философия творчества у каждого автора своя, кто-то вдохновляется живописью, кто-то работает в декоративном стиле. В общем, палетки с картинки ниже я сама использую далеко не все и ничего из них не рекомендую, т. к. для меня в работе важен не только цвет, но и текстура, а здесь не все могут похвастаться. Но что они все определенно творческие — 100%. Палетки-истории Палетки-истории — это идеальное будущее палеток вообще. Рынок уже наполнен, теперь пришло время подумать о той самой душе. Закинуть удочку прямо в нее, поглубже и не надеяться на одну наживку поймать всю подряд рыбу, здесь важно поймать ту самую рыбу, того клиента, с которым случится идеальное совпадение. В палетке-истории ощущается мощнейший вайб ее создателя, это как тайная тропа, как камешки, по которым перепрыгиваешь бурный ручей — от замысла того, кто ее сделал, до собственного бессознательного. Как правило, палетка-история — это цельный кусок дизайна. Подобно роскошному изданию книги все имеет значение — обложка, тактильные свойства, верстка и, конечно, само содержание, в конечном счете именно оно. Палетка-история может быть и натуральной, и творческой, и даже промышленной. Эти примеры, я, как раз, подбирала с любовью, ну да палетка-история в принципе немыслима без предвзятого эмоционального отношения. Хоть это будущее палеток, но сейчас пока палеток-историй немного и мы все знаем бренды, в которых их искать. Во-первых, для меня все большие палетки Nabla — это истории. То же самое с Lime Crime, пионерами концептуальных палеток, все их большие палетки прекрасные, а некоторые эталонно прекрасные, т. к сочетают историю с непревзойденным качеством теней. Jeffree Star, хотя и вовсе не мой любимчик как личность и качество теней не 100% айс, но палетки свои делает с большой любовью и я всегда вижу в них истории. Juvia's Place — потрясающе красивые истории про племенной мейкап, это прямо тема будущего, использовать этнические мотивы, надеюсь только, политкорректность не задавит «аппроприацию», что было бы тупо. В общем, Juvia's ухватили очень правильный вайб и коробочки просто потрясающие, особенно The Tribe. Certifeye сделали, на мой взгляд, самую офигенную палетку десятилетия — зелено-синяя Affinity 2 абсолютный взрыв мозга, настоящий полицейский разворот в сторону, противоположную заполонившим мейнстрим оттенкам красного. И еще одна палетка — пастельная Zoeva, хоть и разочаровала меня качеством теней, но именно как палетка она безумно красивая и не похожа ни на какую другую, такая зимняя мечта, пусть и не ставшая явью. Промышленные палетки Это самый большой пласт палеток, сюда входит традиционный люкс и масс-маркет практически в полном объеме. Традиционные люкс и масс-марки — прежде всего бизнес, а основная задача бизнеса — поддерживать уровень фрустрации, чтобы человек никогда не был полностью хэппи. Цель промышленной палетки — соблазнить и не напугать. Поэтому такая палетка по определению не способна дать результат, хотя внешне может выглядеть так, как будто способна. Прежде всего потому, что в большинстве промышленных палеток нарушен основной функциональный алгоритм, про который я говорила выше: 1) матовые телесные для грунтовки века; 2) матовые нейтральные серо-коричневые для проработки складки века; 3) темно-коричневые для подводки по линии ресниц; 4) блестящие для бликов; 5) цветные для украшения. Фактически, все тени в таких палетках — пункты 4 и 5, блики и украшения, т. е. это все истории без начала, а начало очень важно, в начале мы строим форму, что-то выравниваем, что-то уводим в тень, здесь это, как правило, нечем делать, все тени одинаковые по текстуре (блестящие) и по насыщенности (цветные и условно цветные). Промышленная палетка — это лотерея из лотерей. Может подойти прекрасно, особенно если лицо молодое и глаза удачного строения. Но в целом, это не инструмент и это их главная проблема. Интересно, что даже в профессиональных марках можно встретить промышленные палетки. Хотя, вероятно, они могли быть задуманы как творческие, но, к сожалению, без специального ключа к шифру никто их так не поймет. . . Кстати, справедливости ради, пока я просматривала сотни палеток для этой статьи, я обратила внимание, что особенно в новых марках сейчас есть явный тренд все-таки к функциональности, т. е. редко в каких палетках сейчас нет пунктов 1—3 и это очень здорово. Пожалуй, только мелкие палетки из люкса все еще держатся за старый добрый блеск всегда и везде, ну да люкс это в принципе история не про функциональность. Палетки, которые притворяются цветными Частный случай промышленных палеток, которые выглядят как цветные, но, на самом деле нет. В них цветной пигмент сильно приглушен серым (чтобы не распугивать покупателей, конечно же, яркие цвета большинству покупать немыслимо), но в спрессованном виде это не понять, видно становится только на коже, когда тени пытаются растушевать. Это классический случай промышленной фрустрации, когда ты покупаешь что-то, замирая от собственной смелости, намазываешь, видишь, что ничего не получается и винишь в этом себя, а не палетку. Цвета из таких палеток потенциально хорошо выглядят только в плотном нанесении, либо их нужно накладывать на какую-то подложку (праймер, растушеванный карандаш и т. п. ). Но, кагбэ, смысл это делать, если можно просто взять честный чистый цвет неразбавленного пигмента и нанести очень тонким слоем, не умножая сущности. Что делать, чтобы определить, будет ли цвет таким же красивым, как в палетке — нанести куда-нибудь на руку, например, на предплечье, там где кожа не самая светлая, и хорошо растушевать. Для верности можно нанести сверху другой цвет из палетки и тоже растушевать, даже размазать. При растушевке весь серый цвет вылезает наружу. Если вы увидите грязное серобуромалиновое пятно, значит, эта палетка только притворяется цветной. Культовые палетки Культовые палетки — это палетки культовых брендов. Культовыми я называю бренды, которые капитально вложились в маркетинг. Очень часто это бренд, который рекламируют или делают селебрети. Это чистый бизнес, который прикидывается чем угодно — смелым творчеством, небывалым удобством для потребителя, роскошью. Классные коробочки, налет причастности к чему-то сакральному, но не традиционному люксовому, а профессиональному и тренди, к некоему клубу тех, кто в теме — это главное, что здесь продается. Качество теней для производителя не самоцель, так что громкий бренд вообще ничего не говорит о качестве именно рабочего материала. Например, культовые бренды, которые больше всего на слуху — HUDA Beauty, Anastasia Beverly Hills, Urban Decay — делают ооочень средние тени. Jeffree Star и Natasha Denona — относительно нормальные, но тоже не так чтобы умереть. Ну, т. е. зачем нужен вообще этот пункт в классификации — чтобы не покупать легенду вместо инструмента. В том случае, конечно, если вы хотите купить инструмент. На самом деле, культовые палетки, как минимум, очень красивые. А иногда еще и умные, если повезет. Правда, лично мне не везло пока. . . Лимитки Лимитки — это старая игра, способ поддержать интерес покупателей и подогреть страсть к обладанию уникальными вещами. Проблема в том, что все усилия вкладываются в оформление палетки, а не в новое качество теней. Лимитка — это игрушка. При стечении обстоятельств, она может не только сиюминутно порадовать, но и послужить, хотя особенно рассчитывать на это не стоит. В целом, если видите слово «лимитка» — значит вас просто просят выложить денежки. Ничего страшного, если вы знаете правила игры, но для практичных людей это чаще всего будет разочарованием. Хотя, если вы опознали в лимитированной палетке пункты 1—3, все может получиться. Обычно в лимитки играют люксовые бренды, традиционно это их история, они первые придумали. У люкса лимитированность чаще всего представляет собой особый арт наполнения палетки, ими даже не хочется пользоваться, чтобы не разрушать совершенство. Новая волна игроков в лимитки — корейцы. Здесь другая тема — внутри самое обычное наполнение, зато снаружи коробочки такие реально игрушечные, что слезы умиления наворачиваются. Как человек и юзер косметики, я более чем подключаюсь к этой игре, я не прочь в личной косметичке иметь что-то красивое, уникальное, индивидуальное, свою любимую игрушечку. Да и эйфория в момент покупки — отдельный кайф. Но как профессионал я понимаю, что игрушка, к сожалению, это не инструмент. . . Теперь подведем итог, что делать, если удалось классифицировать палетку: натуральная — берем; натуральная с расширенными возможностями — берем; творческая — берем, если вы творец; палетки-истории — берем, если это ваша история; промышленные — не берем или на свой страх и риск; палетки, которые притворяются цветными — не берем; культовые — зависит, но скорее нет; лимитки — зависит, но скорее нет. Что еще важно понимать: 1. Кроме функционала есть еще и текстура и качество теней. Это, к сожалению, можно понять, только попробовав. Но, в любом случае, зная, что палеткой можно сделать как минимум натуральный макияж, уже легче приручать ее, даже если текстура окажется не очень. 2. Палетка — это не значит все тени надо использовать разом. Некоторые тени вообще не получится использовать и это нормально, т. к. как бы от балды не создавались палетки, но идея среднего арифметического в них заложена, чтобы хоть что-то хоть кому-то хоть как-то подошло, если вам не подошло, это просто было не для вас. 3. Лучше сразу смириться с мыслью, что иногда покупаешь палетку ради одних теней. К счастью, это обычно маленькая палетка, так что она не будет так страшно давить на психику всеми своими неиспользованными цветами. 4. Бывают периоды, когда цвета на лице раздражают. Это не значит, что с вами что-то не так, просто пользуйтесь вашими пунктами 1—3 и не печальтесь, что остальные тени простаивают. Когда надо будет, они позовут. 5. Даже самая дурацкая палетка может выстрелить. Прямо как то незаряженное ружье, что раз в год стреляет — особенно если попадутся беспроблемные глаза на юном лице. 6. Ну и последнее, для закрепления темы. Если не получается классифицировать палетку, значит так же геморойно будет в использовании. Каждый раз придется изобретать, что, зачем и куда. Потому что первична задача — чего хотим добиться, а любую задачу проще решить, разложив на действия. Так вот, если по палетке вы видите, что сможете сделать простые действия, значит, и сложные сможете потом. На этой оптимистичной ноте я всё :) Желаю нам всем побольше хороших историй! Оригинал статьи на моем сайте

21.08.2019 смотреть >>

#Promakeup. Девочки, их косметички и знаки зодиака

Во-первых, я хочу сказать, что я переехала на новый сайт www. olgaecat. com. Старый сайт пока поработает, но он уже похож на квартиру, из которой вывезли часть вещей, уже там неуютно. Новый сайт весь заточен под макияж, все, что мне захочется написать про макияж, буду писать там, в блоге. Там так симпатично, что меня в последние дни прямо прёт писать! На сайте есть RSS подписка, если что. Еще буду писать в фейсбуке, на специальной своей страничке, посвященной тоже мейкапу. Думаю, там будут фотки и обзоры (большие посты буду расшаривать с сайта). Так что если кто сидит на двух стульях в жж и фб, то велкам туда тоже. Не уверена, что буду мелкие заметки дублировать здесь, ну если только самое, может, интересное. Кстати, инстаграм тоже вскоре переделаю, когда окончательно придумаю, зачем он нужен и сколько времени смогу ему уделять. . . А сейчас будет текст, который я, можно сказать, задолжала читателям этого жж, потому что идея родилась еще когда здесь действительно был основной движ. Но тогда не хватило запала перелопатить полученный материал, а сейчас для нового сайта всё внезапно сделалось чуть ли не само, на вдохновении :) * * * Идея этого репортажа возникла на одном уроке макияжа. Уже прошло несколько лет, но я до сих пор помню тот момент. Как обычно, ученица принесла свою косметичку, из которой невозмутимо достала следующие предметы: исцарапанную палетку раскрошившихся теней, облупившийся неопознаваемый карандаш, пару заскорузлых от тона кистей, вытертую до дна пудру с невероятно жирной, никогда не стиранной пуховкой внутри, тюбик помады, в котором уже не было помады… На дне косметички лежала горсть обсыпанных вековым мусором и стружками ватных палочек. И хотя я уже видела очень много косметичек, именно тогда я подумала, что вижу нечто совершенно потрясающее. Этот немыслимо антисанитарный минимализм был практически готовый арт! В общем, я решила фотографировать косметички и их содержимое. Я и сама не знала, что из этого выйдет. Некоторое время я активно фоткала косметички, никто из девушек не был против, все были даже за. Договор был, что я фотографирую абсолютно все предметы, не только косметику. Это, конечно, был как бы такой стремительный стайлинг, о совершенстве композиции или каком-то заранее социологическом подтексте речь вообще не шла. Я просто надеялась, что со временем все сложится и я пойму, зачем я это делаю. Дело было, между прочим, примерно в 2013 году… тогда просто накопилась огромная куча фотографий, и чем больше она становилась, тем меньше хотелось с ними связываться, в какой-то момент я это все забросила. А потом, не прошло и три года (хотя как раз прошло :)), я сделала себе этот новый сайт и внезапно вспомнив про косметички, за один вечер перелопатила всю кучу фот. И получилась история про девочек, косметички и знаки зодиака. Потому что тогда я почему-то у всех только спрашивала возраст и какой знак. По знакам, кстати, оказалось любопытно. Абсолютное первенство взяли Рыбы, больше всего учениц, родившихся под этим знаком. Второе место у Скорпионов и Водолеев, тоже много. Остальные знаки ровно, немножко тех, немножко этих. Я выбрала по одной самой интересной фотографии для каждого знака (для Рыб две :)), я долго на них смотрела, сравнивала, на самом деле, можно ощутить даже какие-то смутные закономерности. С другой стороны, я еще со времен философского факультета знаю, что что угодно можно приплести к чему угодно (а гороскоп вообще идеальная вещь для приплетания), поэтому не будем слишком серьезно к этому относиться. Все, что я написала, это мои личные фантазии на основании только фотографий, ибо я уже просто не помню, кому именно принадлежали косметички (и тем более я не гуру астрологии и не знаю канонических характеристик знаков). Кстати, огромное спасибо всем девушкам, чьи косметички были сфотографированы, даже если они не попали сюда. Одним словом — have fun :) Овен Женщина Овен лучше еще пять раз отожмется от пола, чем потратит время на макияж или на бьюти-шопинг. В косметичке оседают случайные вещи, приобретенные в порыве либо страсти, либо лихорадочной жажды деятельности, неважно, какой. Что сказать — зацикленным на себе Овнам хватает харизмы, чтобы сокрушить кого угодно без всякого макияжа! Телец Тельцы — сочетание практичности с тягой к прекрасному. В обычной жизни они могут совсем не краситься или исповедовать «макияж без макияжа», но именно в их безупречно чистых косметичках находят пристанище самые безумные предметы из самых безумных коллекций. Красная тряпка, она же завораживает :) Близнецы Близнецы нуждаются в безопасности и контроле. По жизни они сами не знают, чего хотят, а когда постоянно штормит, важно иметь теплый порт приписки. В их косметичках живет много мелких предметов на всякий случай. Женщина-Близнец как никто другой может быть разной, то одной, то другой, но происходит это не за счет косметики. Косметика для Близнеца — просто способ побыть с собой, ничего не изображать, никому не нравиться. Чтобы потом выйти в мир и всем взорвать мозг ???? Рак Ракам важно быть идеальными, безупречными. Они лучше чего-то не сделают, даже если сильно хочется, чтобы не ошибиться. В своем совершенстве они как в броне, настоящая трагедия для Рака это когда броня трещит по швам от несовершенства окружающего мира. Их косметички — коллекции трофеев, выброшенных на берег жизни, Раки берут всё, а если уж Рак что-то притащил в свою нору, это останется с ним навсегда. Лев У Львов в косметичках все скучное и функциональное, безопасное, как втянутые коготки. Не царское дело всерьез играть блестяшками, когда ждут государственные дела, поэтому Львицы помешаны на уходе и косметологии. Быть, а не казаться, вот их стиль. Нет, конечно, таких девочек-девочек как Львицы еще поискать, всё они понимают про makeup power. Но что дозволено быку, не дозволено Юпитеру — настоящие королевы всегда немного синие чулки. Дева Дева — это «пятьдесят оттенков бежевого». В глубине души Дева уверена, что она самое образцовое создание на свете. Но, опасаясь, что это поймут не все, она ходит только проверенными тропами, наслаждаясь собственной безукоризненностью, не привлекая внимания, тайно. И, конечно, Девы непревзойденные чистюли, кто бы сомневался! Весы Женщина-Весы — это абсолютный «рационал». Она самодостаточна, стабильна, моральна, такой столп общества. При этом Весы, определенно, очаровашки и знают толк в удовольствиях, но лучшая косметика для них — стройное подтянутое тело и мир в душе. В их косметичках аскетизм и прагматизм, чистота и покой… и скука для тех, кто любит зажечь. Dixi. Скорпион Скорпион прекрасно знает, что он хочет и что может, Скорпион хочет много чего, Скориону по барабану чужое мнение и Скорпион это обязательно что-то красное, а женщина Скорпион — умножить всё на два. В косметичке Скорпионши — жизнь в миниатюре, хранится все, но не потому что ценно, а потому что наплевать, не парит. Но как пробьет час расстаться, содержимое вместе с самой косметичкой прямой наводкой отправится в небытие, Скорпион сбрасывает шкурку и к прошлому не возвращается. Стрелец Стрельцы педантично аккуратны. В их косметичке никогда не будет крошек и поцарапанных баночек. При внешней безалаберности и относительном пофигизме к окружающим, Стрельцы преданные фанаты самих себя и всего личного. Они любят играть и очень любят свои игрушки, хотя легко и с полной зачисткой памяти променяют их на абсолютно новые и блестящие. Про это я точно знаю, сама Стрелец :) Козерог Козерог — это всегда длинная и запутанная история, лабиринт страстей и случайных встреч, состоявшихся и нет, закрытый для других мир. Козерог никогда ничего не выкидывает. Он любит все свои игрушки, особенно нелюбимые. Полирует и наводит глянец. Коллекционирует. Рассматривает. Вспоминает. И лучше всех знает, что ему нужно, хотя ни за что об этом не скажет. Водолей Водолеи, как никто другой, умеют получать удовольствие от всего, что движется и не движется. Они любят всякие штучки — смешные и нарядные баночки, аппетитные текстурки, мягкие кисточки, розовое, золотое, бирюзовое… Когда что-то не вписывается в их жизнь, они всегда дают шанс, а если «нет» значит «нет», то это все равно «да» — «да» новому опыту и испытанным чувствам. В косметичке, конечно, безумие, да и нет никакой косметички, есть чемодан ;) Рыбы Для Рыб быть девочками full-time немножко странно. Не потому что они не женственны, как раз в смысле общепринятом они воплощение комфортной женственности. Но жизнь женщины-Рыбы — это творческий проект, состоящий из множества сообщающихся сосудов, так что переплывая из одного в другой, она не возьмет с собой тяжелый багаж. Косметичка Рыбы либо предельно минималистична, либо содержит чудовищные палетки-раскладушки из миллиона цветов, что говорит лишь о том, что это период очередного поиска себя :) Кстати, усратых косметичек больше никто не приносил :) Но я это и заранее подозревала, что та, с которой все началось, была one of a kind.

12.04.2016 смотреть >>