1 2 ... 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 ... 3092 3093

Тексты

Работа с текстом книги и концепция раскадровки.

Оригинал взят у first_sin в Работа с текстом книги и концепция раскадровки. I. Текст книги, анализ, подходы. Скажу сразу, в данной работе самое сложное - это описывать процесс. Некоторые вещи я проделываю не останавливаясь специально и не записывая, но раз уж взялась… Как вы будете подходить к анализу текста - в принципе неважно. Важно, чтобы для вас в этом тексте не осталось мест, вызывающих ваши вопросы. Итак, что можно сказать сразу о «Золотом ключике» как о тексте - пока что не вчитываясь и не разлагая его на составляющие? Это сказка-повесть, повествование линейное и непрерывное, главы короткие, авторский текст похож на ремарки в пьесе. По жанру я бы отнесла эту сказку к комедии нравов. Какие вопросы у меня есть к тексту: Почему Буратино, решив стать хорошим буквально почти что сразу меняет азбуку на билет кукольного театра (довольно безответственное поведение)? Почему куклы узнают Буратино, срывая представление? Откуда они его знают? Из текста можно понять, что Карабас Барабас знает, что находится за секретной дверью каморки папы Карло. Зачем ему еще один кукольный театр? И еще отдельно из личных впечатлений. Мне Буратино никогда не казался таким уж положительным героем, как и Мальвина никогда не казалась примером хорошей девочки, которому можно было бы последовать. Да, собственно, к каждому практически персонажу есть разные вопросы по мотивировке поведения (кроме Дуремара, лисы Алисы и кота Базилио). Это хорошо, на мой взгляд. Буратино, скажем, развивается - характер его меняется и обрастает новыми качествами в повествовании (как и характер Пьеро) я люблю сложности и неоднозначности. Задача, которая сейчас передо мной стоит - ответить на все свои вопросы и определиться с главной темой, про что я буду рисовать. К барьеру анализу! 1) Если вы вздумаете посмотреть литературоведческую схему анализа произведения, первым пунктом там будет идти история создания произведения : факты из биографии автора, связанные с созданием данного конкретного произведения связь произведения с исторической эпохой место данной работы в творчестве автора. Не всегда это нужно, не всегда это уместно. Я лично считаю, что связывать «Буратино» с эпохой, в которую он писался и выводить в качестве Карабаса Барабаса Мейерхольда, который, по одной из существующих версий подразумевался в этом персонаже совершенно лишнее. Меня во всяком случае такая задача не интересует. Про Пиноккио, ставшего основой книги о Буратино мы узнаем прямо из предисловия автора. Обсуждать это можно, но смысла большого не имеет. Всякий кто читал и приключения Буратино, и приключения Пиноккио понимает существенную разницу между ними. Пиноккио - дидактическая книга, полная менторских нравоучений и показательных наказаний непослушных детей, она не лишена очарования, конечно, но мне книга о Буратино много милее по нескольким причинам: она лучше продумана и компактнее построена, эта книга не о том, что «плохо учиться - бяки, никуда не годится», вернее не только и не столько об этом (да и учебы ней нет как таковой - только упоминается), она не описывает какую-то конкретную эпоху, волшебство в ней представлено на, так сказать, «бытовом» уровне - как данность, а не как возможность вмешательства могущественных необъяснимых существ, ну и вообще сама оптимистичная мысль, что дурак хотя бы немного может поумнеть весьма притягательна. Но это про данный случай - вообще же, конечно, не лишним бывает ознакомиться хотя бы бегло с биографией автора и иметь представления о возможных причинах, побудивших его к написанию книги. И если эпоха, в которую написана книга важна - придется разбираться и с ней. Но небольшое исследование в области происхождения имени Буратино, дало мне возможный ответ на один из моих вопросов - почему куклы узнают Буратино. Итак, в книге Буратино первым признают Арлекин и Пьеро - единственные (кроме Мальвины) куклы с названными именами в театре Карабаса Барабаса. Все трое - Арлекин, Пьеро и Буратино (Бураттино) - маски комедии дель арте. Как же им не знать друг друга. 2) С историческими справками определились, начинаем разбирать текст по слагаемым. Пишу конспект, выделяю структуру : части, главы внутри глав - сцены (действующие лица-места), внутри сцен - события (если их несколько) Когда есть такая схема сюжета - видишь как он развивается. 3) Имея на руках такой конспект, я рисую несколько схем - развитие сюжета по времени (6 дней, плюс последняя глава - явный эпилог, события которого происходят чуть позже, не на следующий же день) - временная шкала, и количество событий на день развитие сюжета относительно смены дней и ночей (ритмически может иметь значение) рисую весьма условную схему местности и на ней: а) перемещения читательского взгляда (описания событий), перемещения Буратино б) градация по важности событий и соотношение с местностью в) цветовая кодировка текста по местности. (упоминания цвета, возможно, он играет какую-то важную роль в символике повествования) Что-то из этого полезно, что-то нет, в любом случае эту работу следует проделать, чтобы выявить закономерности, если они имеются. 4) Сбор информации по персонажам, а также параллельные эскизы персонажей. Выделение антагонистов-протагонистов, выявление целей, движущих сил персонажей. Понятно, что в «Золотом ключике» главный протагонист - Буратино, а главный антагонист - Карабас Барабас. Смысл их конфликта не очень понятен (давайте я сейчас не буду объяснять, что золотой ключик - это только предлог - это скучно, ей-богу), если не относится к сюжету прямолинейно и чуть свысока (что там понимать - детская книжка…) - как и всякий основной конфликт в литературном произведении, он нигде не выражается словами напрямую. Я сейчас тут, конечно, займусь разоблачением секретов Полишинеля, но для схемы работы над текстом это ведь не важно) Начнем с конца, то бишь с Карабаса Барабаса. «Похожий на крокодила», чрезвычайно вспыльчивый, постоянно угрожающий (но ни разу не показано в тексте, чтобы он привел свои угрозы в исполнение) куклам плеткой, ругающийся как пираты из «Оострова сокровищ» человек, единственной страстью которого на самом деле является желание добраться до заветной дверцы и открыть ее заветным ключом. Не дает мне покоя вопрос -зачем же ему еще один кукольный театр? Намек на ответ есть в тексте. Когда немного выжившая из ума черепаха Тортилла отдает Буратино ключик, она говорит ему, что ключ обронил именно Карабас Барабас, и что : «Бородатый человек много рассказывал про этот ключик, но я все забыла. Помню только, что нужно отворить им какую-то дверь и это принесет счастье…» Наверное, фразу про счастье Барабас повторял особенно часто, раз Тортилла ее запомнила. Вуаля. Карабас Барабас имел ключик от счастья - и потерял его. Думаю, можно смело считать, что то, что находится за дверцей - это такой МакГаффин*. Для Барабаса там могло быть что-то иное. Но для Буратино (а ведь именно он нарисован на дверце) - там кукольный театр. Итак, рассматривая поступки Буратино, можно сказать, что он не очень умен, плутоват, дерзок, но и смел, и упрям. Относится к волевому типу (который готов идти до конца, не взирая на трудности) и к авантюрному типу относится тоже. Мне он не очень нравится, потому что я вообще люблю героев-интеллектуалов. Но надо найти притягательные для себя черты - протагонист как-никак). Кто он? Что он делает? Если присмотреться - большую часть времени Буратино безобразничает и притворяется (поначалу)- он притворяется мертвым - и папу Карло забирают в полицию, он притворяется жутко несчастным перед Барабасом, он притворяется мертвым, наконец, когда не может убежать от грабителей. Он безобразничает - стравливает, еще будучи поленом Джузеппе и Карло, он дубасит Кало кулачками, еще будучи не до конца вырезаннным, он хватает Шушару за хвост и чуть не погибает из-за этого. (Тут вот кстати можно заметить, что я привожу примеры только из начала повествования - примеры показывающие не преображенного, неученого Буратино). Ну что ж, «плутишка Буратино» говорят куклы театра Карабаса - он актер и это его амплуа. «И неча тут лес городить», как говорится. Тут же и ответ на вопрос об азбуке: жизнь в кукольном театре - это, видимо, то, к чему может стремиться актер Буратино. Это его счастье и цель его скитаний (до которых сейчас дойдем). Все это прекрасно, но что Буратино делает в течение всей книги? Он идет - и все время не туда. Направляясь в школу - попадает в кукольный театр, направляясь домой - в харчевню, направляясь в Страну Дураков - к домику Мальвины и так далее. Немного забегая вперед скажу, что приключения-то Буратино начинаются тогда, когда он меняет азбуку и попадает в театр - все предыдущее - преамбула, предыстория героя. А раз так - вся история о том, как Буратино идет домой и никак не может попасть туда. Долгая дорога домой. В литературе есть два любимых мною героя, которые делали то же самое - Одиссей Итакский и Тиль Улиншпигель. Оба, кстати, хитрецы и проказники. Вот я и нашла за что Буратино любить. И тему нашла, о которой буду рисовать. Долгая дорога домой, обретение дома. А Мальвина у меня будет Навсикаей, отлично подходит). Тут надо правильно понимать - зритель этого может даже не заметить, в общем-то зритель как правило 80% работы иллюстратора не замечает (хотя, казалось бы - работа иллюстратора вся на виду), но эта работа важна и необходима, чтобы создавать законченное, логически выверенное и эмоционально последовательное произведение. Небольшой итог с протагонистом и антагонистом. Барабас - это человек, имевший, но упустивший возможность счастья, пытающийся добиться этой возможности - угрозой, деньгами, «нечистой игрой» - он готов на унижения и даже, видимо, на убийство ради своей цели. При том, что он не видит, что (если развить метафору театр-дом-счастье) одна более чем реальная возможность у него есть прямо сейчас. С другой стороны - Буратино - это кукла-актер, который даже не знает о возможности счастья, он только, вероятно, ощутил намек на него, попав в театр и с восторгом рассматривая пестрый занавес - он проходит трудный путь к обретению своего дома, в кульминационном моменте он делает все, чтобы защитить своих друзей. В конце становится понятным, что в принципе-то важна не «игрушка», как называет папа Карло кукольный театр за потайной дверцей, а важны сами куклы, которые все делают для театра. В этой дороге - Карабас Барабас сторона, имеющая все рычаги давления - физическую силу, деньги, власть, а у Буратино нет ничего из этого - но есть желание обрести дом. Барабас хочет этот дом разрушить (ведь ему явно придется разрушить то место, которое Буратино считает домом, чтобы забрать себе МакГаффин). Такой вот конфликт. Ну вот по такой схеме прорабатываю остальных персонажей - в соотношении с главной линией антагониста и протагониста. Очень долго писать, - если что-то конкретно интересует - задавайте вопросы. II. Переход от анализа текста к концепции серии иллюстраций и к раскадровкe. Надо помнить, что произведение, в котором в результате ряда событий под давлением обстоятельств герой преображается или раскрывается, является драматическим произведением. И иллюстрируя такое произведение, надо знать, по каким законам оно строится. Я не писатель, не профессиональный критик, не сценарист и не режиссер. Про драму и законы ее развития я знаю по книге А. Митты «Кино между адом и раем» - собственно, рекомендую к прочтению. Все сведения по этой теме почерпнуты мною из нее. Итак, как правило, драма развивается в три акта. 1 акт - это экспозиция, обрисовка обстоятельств и персонажей и начало конфликта. В конце первого акта возникает резкий поворотный пункт. Применительно к «Золотому ключику» - бедный, но добрый папа Карло вырезает из говорящего полена довольно-таки беспутную и глупую куклу. Небольшая перипетия с крысой, и Буратино решает стать «умненьким и благоразумненьким» и ходить в школу. Поворотный пункт - Буратино меняет азбуку на билет в кукольный театр, срывает представление, и встречается с Барабасом. 2 акт - поворотный пункт усложняет ситуацию героя, появляются препятствия на пути, которые он должен преодолеть, вырастает активность героя. В конце второго акта возникает второй поворотный пункт - неожиданный и кажущийся непреодолимым. В результате встречи с Карабасом Барабасом после того, как его чуть не спалили в камине, Буратино получает 5 золотых монет и вываливается с ними в лапы к мошенникам (что никак не может упростить его ситуацию). Препятствий на его пути хватает - хождение по кругу рядом с харчевней, оставшийся вечер в харчевне, нападение разбойников, Мальвина - Навсикая лечит Буратино, а потом Мальвина-Калипсо запирает его в чулане, Буратино зарывает деньги, его хватают полицейские и кидают в пруд. Тут небольшая передышка и внезапное получение золотого ключика (поворотный пункт), из-за чего, понятное дело, конфликт с Барабасом становится просто неотвратим. 3 акт - резкое усложнение драматической ситуации героя, ему грозит полная катастрофа, но в самый критический момент (кульминацию) герой находит выход или гибнет. Конфликт разрешается в самой максимальной точке его напряжения. С усложнением драматической ситуации все понятно - Карабас узнает, что золотой ключик у Буратино и сразу выступает в погоню. А вот с кульминацией в этой истории не все так просто. Она поделена на три части: самая эпическая из них (в описании есть даже какие-то былинные мотивы, несмотря на весь юмор и некоторый абсурд) - это конечно «страшный бой на опушке леса» и (можно считать, что эта часть в свою очередь поделена на две части) небольшой шлейф победы - удачная афера Буратино с выведываем сведений о местонахождении дверцы следующая часть кульминации (ну и конфликта Барабас-Буратино) происходит на другом уровне - Барабас пытается воздействовать и уговорами и деньгами на высший для Буратино авторитет - папу Карло - неудачно, как мы помним и последний этап кульминации - это обращение Барабас к силам, имеющим власть и над Карло тоже - собственно к полицейскому и начальнику города, с первым неудача, а второй (благодаря деньгам) соглашается помочь, и вот уже ломают дверь каморку Карло - но снова победа Буратино - время, имеющее власть вообще надо всем - тоже на его стороне. Таким образом протагонист побеждает. Итог понятен - Барабас в луже и прямом, и в переносном смысле. Драма развивается в три акта, но внутри этих актов тоже есть развитие, которое ка правило тоже делится на три части. Вообще, конечно, для каждого произведения есть свои нюансы, поворотных пунктов может быть больше (меньше - нет), но вот эта схема: экспозиция-поворотный пункт - усложнение драматической ситуации - перипетии - поворотный пункт-усложнение-кризис-кульминация - развязка; эта схема работает во всех драматических произведениях. К чему все это. Совершенно логично рассматривать серию иллюстраций к драматическому произведению как кино. По такому принципу и надо строить эту серию. То есть вся вот эта работа в предыдущем пункте по разбору на три акта, определение поворотных пунктов и кульминации - это те вещи, которые должны быть обыграны в вашем кино. И просто тогда решается вопрос с тем, что должно быть проиллюстрировано, а что нет. Часто встречаешься с проблемой ограниченного места для иллюстраций - ну вот и выбрасываешь все дополнительное, вернее, знаешь, что из сюжетов никак не должно быть выброшено. Что еще важно помнить, работая над раскадровкой - что, все-таки это не кино, что сочетание текста и иллюстраций тоже создают ритм. Иллюстрация в тексте - это всегда остановка, повод дополнить текст изображением, сравнить с тем, как ты себе представлял эту сцену с тем, что перед глазами. И я хочу особо здесь подчеркнуть, что если вы не умеете профессионально верстать книги - работайте с профессиональными верстальщиками, черт бы вас всех подрал уже совсем! И слушайте же, что они вам говорят! Невозможно же кучу книг открыть!!! Кхм, прошу прощения, вспылил. Мне вот повезло работать с прекрасными верстальщиками, чего и всем желаю. На этом неловком моменте я пожалуй и закончу. P. S. Я отдаю себе отчет, в том что не все из описанного мною может быть понятно и очевидно. Способность моя к описанию своего процесса работы и тем более процесса мышления не так велика, как хотелось бы. Если кто-то осилил этот текст и у него есть вопросы - пусть задает, я постараюсь ответить. За то, что станет понятнее, впрочем, не ручаюсь. ________________ * Макгаффин (MacGuffin) — предмет, вокруг которого закручивается сюжет. Макгаффин является источником конфликта между персонажами, но сам по себе в сюжете не участвует (а значит, его потребительские свойства совершенно не важны). Например, брильянты в романе «12 стульев» — классический макгаффин.

13.02.2016 смотреть >>

художественная ценность, техничность и спекуляции вокруг

В советское время ставили опыты - изучали влияние различных видов музыки на рост помидоров, а также на удои молока. И было замечено: мажорная тональность способствует тому, что овощи наливаются соком, а удои молока растут. А вот минорная тональность музыки, делала овощ сухим и мелким, и уменьшала надои. Человек, конечно же, не овощ и не корова. Это фрукт посложнее. Но та же закономерность прослеживается и здесь. Именно сложность парадоксальным образом упрощает всё. Помидору, чтобы он дал больше сока, надо мажорную музыку. А homo (un) sapiens достаточно вдолбить в голову, что нужная маркетологам музыка, и есть мажор. Возможно, он, искажен несовершенством исполнителей - но это только временно. А что будет играть на самом деле, совершенно неважно. Недавно у автора с камрадом papenin развернулся обмен мнениями по весьма животрепещущему вопросы, и он навёл на некоторые тезисы, которые будут изложены ниже. В основном папенин спекулировал понятием «художественная ценность», применяя набившие оскомину дискурсы, рассчитанные на пионерский тип мышления и картезианский тип ума. Слов нет, дискурс, который еще Пушкин поднял в произведении «Моцарт и Сальери» вполне рабочий. Но он работает для биомассы, а в рассуждениях профессионалов ему нет места в принципе, и почему, будет объяснено ниже. Художественная ценность это не абсолютная категория. И реакция людей на такое явление не есть объективная реальность. Когда чтение стихотворения приводит к переживаниям эстетического плана, это вовсе не означает, что они создаются, когда машинистка постучала пальцами по пишущей машинке. Если спросить потребителя, он скажет «эти удары пальцами доходят до самого сердца». Но ведь это самое сердце он принес с собой, и все, из чего состоит стихотворение, он носит в себе, это не содержится в пальцах, которые набивают текст. В данном случае эти пальчики просто указали на место, где это всё хранится. Склонный к бесполезным дискуссиям читатель заметит, что в данном случае дело вкуса. Да, люди реагируют исключительно на свои проекции, которые пробуждаются при предъявлении им того или иного предмета. А эти проекции часто поддаются не просто управлению, но и даже манипулированию. Как сказано в цитате выше, вместо художественной ценности, не утруждающей себя мышлением биомассе можно подсунуть что угодно, если использовать методику доктора Геббельса. Этим принципом, который разработал доктор философии Йозеф, и руководствуется современный масскульт, который, как известно всегда модулируется религией. В современном мире главной религией является религия денег. Религия доллара, или религия денег, в настоящее время есть самая мощная сила во всех странах мира. Ну, или почти во всех. Но, она в силу своей креатуры не имеет чётко обозначенного объекта поклонения. Если Мефистофель когда-то вбросил термин «телец златой», то сейчас деньги это дематериализованная объективация. В высшем их развитии деньги превратились в электронный продукт, в виртуальную абстракцию, которая по сути своей не просто оторвана от реальности, но и есть в сущности своей полное непотребство. Спасение для жрецов данного культа находится в вовремя появившемся локальном культе под названием «психоанализ», который приравнивает золото и экскременты. В итоге любой заказчик религиозного перформанса может заменить поклонение золотому тельцу экзальтированной суетой вокруг символического кала, производство которого делегируется массовой культуре. Вот тут то мы и видим настоящий генезис т. н. «современного искусства» со всеми его кураторами, культурологами и искусствоведами. Вся эта аморфная группа латентных проституток обслуживают право финансовой буржуазии назначить любой кусок дерьма золотом. И переносный смысл теряет имя действия, когда проект назначения ментального дерьма высшей ценностью становится инвестиционным. В социальной системе, где во главу угла поставлено непрерывное происходящее алхимическое превращение кала в деньги и денег в кал, об аукционных итогах которого с придыханием сообщают все СМИ, кал, несомненно, становится сердцевиной культурного процесса. А если учесть, что на блатной фене выражение «толкать говно» обозначает осуществлять анально-генитальный мужеложеский половой акт, то не удивительно, что заправляют сейчас в культуре и искусстве конченые 3. 14дарасы. Разумеется, в общей массе есть и случайно попавшие авторы и произведения, которые работают и выполняются не в общем модном тренде тотального культурного процесса. Как правило, их подвергают остракизму по методикам того самого, вышеупомянутого примитивного дискурса. Их творчество обязательно атакуют добровольные отрицатели, которые удачно вписались в общекультурный тренд. Но у этих «отрицателей» есть один, общий характерный признак - в первую очередь все они отрицают системный подход к созданию творческого продукта, и показательно относятся к техничности, как к характеристике автора, так и к главной дефиниции творчества. © художественная ценность, техничность и спекуляции вокруг PS внизу приведены ссылки на материалы, чтение которых очень полезно в рамках рассуждения, затронутого в данном материале.

11.08.2015 смотреть >>

Детали опасной игры

Эпиграф «С виду прост, а изнутри — коварен». В. Высоцкий Пролог «Диссидент В. Буковский назвал Советский Союз грандиозным концлагерем. Тысячи томятся в неволе за выражение критической точки зрения, многие прекратили свою деятельность. Удивительно, что, тем не менее, существуют люди, которые поют песни, идущие вразрез с установками этой закоренелой коммунистической страны. Именно таков Владимир Высоцкий. Не хотелось бы создать впечатление, что Высоцкий пишет лишь о том, что ненавидит. Однако при этом не является автором исключительно патриотических песен, благодаря которым можно было бы остаться в хороших отношениях с советским правительством, или только шуточных. И, по его словам, для того чтобы выступать в Советском Союзе, он должен утверждать свою программу в руководящих органах. «Существуют люди, работа которых — указывать, что мне следует делать. Они решают, какие песни петь, они выбирают их для записи. Мной написано 600 песен, но записано всего 20 из них». Высоцкому 38 лет, в молодости он хлебнул горя от советской системы. А сегодня — известный киноактер, имеющий деньги и возможности, которыми обладают очень немногие русские. Это дает ему определенную возможность путешествовать. Как бы то ни было, Высоцкий ведет опасную игру. Но, похоже, он твердо знает, как довести ее до конца. Он не уступчив, но и не покорен». Такие речи сопровождали видеоряд сюжета популярной программы 60 minutes американского телеканала CBS, посвященного приезду В. Высоцкого в Нью-Йорк летом 1976 г. Кадры названной передачи, а также фотографии, сделанные во время этой поездки, известны, — но их внимательное рассмотрение позволяет выяснить неожиданные подробности драматической биографии поэта и актера. Контекст В разгар 1990-х мною было опубликовано пространное исследование, посвященное работе Высоцкого над грампластинками. С той поры минуло много лет, а встречающийся в интернете текст подготовленной на его основе публикации некоего А. Белякова в московском журнале «Огонек» изрядно очищен от фактов, зато замусорен сомнительными личными комментариями плагиатора. Так что позволю себе несколько цитат из оригинала — т. е. собственной давней работы. Правомерно ли — задавался вопросом ваш покорный слуга, — считать непечатавшегося Высоцкого поэтом неиздававшимся ? Ведь его записи были на всех магнитофонах страны, к тому же он вслух признавал их родом литературы. Чем не издания те же пленки?. . Хотя бы тем уже, что практически неподконтрольны автору (а в творчестве, как известно интеллигентам, ничего важнее авторской воли нет). Как правило незапланированно возникшие и хаотически циркулирующие, фонограммы больше всего напоминают стихи, блуждающие в списках. Предоставленные воле случая, они дичают, словно деревья в оставленном саду, теряя себя по частям; между ними все чаще вплетаются сорняки, то бишь посторонние тексты. Известен путь противодействия этому процессу — выпуск авторских сборников. Но это — для стихов, а для песен, естественно, — дисков. Произведения Высоцкого, которые могли быть изданы с помощью двух различных технологий (как пластинка и как книга), получили таким образом дополнительный шанс. Со сборниками ситуация ясна. Увы, навсегда останется загадкой, какие стихи включил бы в свою книгу поэт, как расположил бы их, каким вариантам отдал бы предпочтение — в таком уж государстве довелось ему жить и работать. Впрочем, будучи супругом иностранной гражданки (более того — видного общественного деятеля), он имел редчайшую по тем временам возможность выезжать в другие страны. Почему в таком случае нет ни единого свидетельства даже попыток подготовки книжного издания? «Володя не хотел, чтобы его поэзия пошла "оттуда"», - вспоминал В. Янклович, администратор Театра на Таганке и импресарио концертов Высоцкого. «По-настоящему они, — говорил сам поэт о собственных песнях, — могут быть понятны только русскому человеку». «Имеют ли смысл пластинки, которые издаются "там" и не доходят сюда?» — спросили его из зала. «Они очень доходят, — прозвучало в ответ. — И если доходят, — то только сюда». Сопоставив эти свидетельства, вполне можно понять причину удивительного для многих стремления Высоцкого официально утвердить свой статус как поэта (вплоть до попыток вступить в Союз писателей СССР). Дело попросту в том, что формальное признание позволило бы всерьез приступить к публикации стихов на родине, а в случае неудачи давало бы возможность печатать их за рубежом — в расчете на то, что подобные издания не будут запрещены к ввозу. Ведь именно так произошло с пластинками. Интрига Первый «миньон» (этим словом официально именовались миниатюрные виниловые и целлулоидные грампластинки на 3-4 песни) увидел свет в 1968 г. на волне популярности кинофильма «Вертикаль». К слову сказать, согласия автора не потребовалось — хорошо хоть известили. Но вскоре на официальном уровне была развернута массированное публичное шельмование поэта, естественно переходящее в травлю, и очередные несколько «миньонов» вышли лишь в середине 1970-х, после активных целенаправленных усилий ряда заинтересованных лиц, в том числе супруги автора Марины Влади. Тогда же удалось добиться записи на студии государственного монополиста — «Фирмы "Мелодия"» — двух полноценных дисков-«гигантов». Хотя, несмотря на все усилия, «добро» на их производство получить так и не удалось, свет они не увидели. «Мы встречались с министром культуры Демичевым много раз, — пишет в своей книге Марина, — и всегда разыгрывалась одна и та же комедия: повелительный тон по телефону, безоговорочные приказы, шутливые сетования на трудное положение министра, которого никто не слушается, и всё в том же духе. . . » Параллельно с настойчивыми попытками согласовать программу с советскими инстанциями и выпустить очередные пластинки на родине, Высоцкий — уже как формально признанный автор и исполнитель своих песен — пытается издать диск на Западе. Сначала — в сентябре 1975 г. в социалистической Болгарии (записанная там фонограмма при жизни автора тоже не увидела свет). Позднее, по всей видимости, к нему обращается с предложением французская фирма Le Chant du Monde. Сохранившиеся черновики Высоцкого позволяют увидеть, сколь тщательно он прорабатывал программу будущего «двуплитника». Затем последовали репетиции и, наконец, «в здании, напоминающем старинную конюшню, ты уже несколько дней записываешь свою пластинку, — пишет Марина Влади. — Договорились в два счета. Ты отдал им авторские права на 25 песен, а «Шан дю Монд» берет на себя техническую организацию дела». Но и «эта пластинка, к сожалению, не вышла, — комментировал позже Высоцкий, — не по моей вине». У издателя на сей счет была заготовлена особая схема (примененная им не единожды, в частности, и к Б. Окуджаве). «Привязав» автора передачей прав на песни, Le Chant du Monde потребовала согласования программы диска (точнее, альбома из двух дисков) с. . . Министерством культуры СССР. «Они меня надуть хотели! — воспроизводит слова Высоцкого его товарищ и соавтор И. Шевцов. — Коммунистическая фирма, мать их так!» Оказываясь за рубежом, поэт неоднократно дает интервью, в которых содержатся резкие заявления, однако такие реплики всякий раз озвучены именно ведущим. Сам же Высоцкий искренен, но при этом подчеркнуто сдержан и демонстративно лоялен в каждом идущем в эфир слове. Что интересно, из беседы в беседу иностранные журналисты сообщают миру о «задержанном без видимых причин альбоме, записанном во Франции». Так построен и процитированный в начале сюжет в «60 минутах», однако здесь Высоцкий не просто дал несанкционированное интервью (что само по себе являлось предосудительным) — он рискнул появиться на экране, находясь в капстране, на поездку в которую ему не давали обязательного в таких случаях разрешения. Более того, журналист вещает: «Собственно, в Нью-Йорке Владимир Высоцкий был только проездом. Он намеревался записать альбом в канадской музыкальной компании». И далее: «Он хотел сделать это самостоятельно, без предварительного согласования с советскими официальными лицами, так как во Франции уже не была разрешена запись одного его альбома». Казалось бы, обнародовать такие планы, да еще в столь дерзкой форме — верх безрассудства. Но давайте наконец присмотримся к фотографиям. В 1975 г. Высоцкий снимается в кинофильме А. Митты «Сказ про то, как царь Петр Арапа женил». Для роли он отпускает длинные волосы, а по окончании съемок еще с полгода не стрижет их, что подтверждают многочисленные снимки. На фотографиях же, снятых летом 1976 г. в Канаде (в том числе на веранде студии Андре Перри, где проходила запись диска) видно, что волосы он слегка (и довольно небрежно) укоротил. Однако как в телесюжете CBS, так и на фотоснимках, сделанных в это посещение Высоцким Нью-Йорка, он предстает с короткой и значительно более аккуратной стрижкой! Иными словами, «картинка» опровергает озвученную тогда с экрана последовательность событий и подталкивает к следующей их реконструкции. Вероятно, реальная ситуация такова: не оставляя попыток договориться с Министерством культуры СССР, поэт осознанно пытается сыграть на пропагандистском противостоянии социалистического лагеря с миром капитала. Для этого используются не только сами по себе интервью, уже упомянутые выше (трудно установить, были ли они своевременно обнародованы, но в данном случае речь именно о замысле, а не о гладкости его воплощения), — но и более сложная комбинация. Высоцкий официально добивается разрешения на поездку во Францию, «в гости к жене». Получив его, уже совершенно негласно берет визы в московских посольствах Канады и США (судя по документам, советские органы обнаружили это лишь по его возвращении). Посетив Францию, вместе с супругой перемещается в Канаду (на территорию которой не распространяется контракт о передаче прав «Шан дю Монду»), там записывает диск и, надо полагать, «утрясает» детали его выпуска в свет. После чего отправляется в Нью-Йорк, где на голубом глазу снимается в той самой передаче. Таким образом он, с одной стороны, демонстрирует «открытость» собственных действий, предвосхищая возможные обвинения в «происках». С другой — лишний раз подчеркивает свою политическую лояльность (Ведущий: «Я полагаю, советские чиновники должны сильно беспокоиться, выпуская вас за пределы страны, не так ли? Мне кажется, они встревожены вашими действиями». Гость: «Ну почему, ну что вы! Я уже четвертый или пятый раз езжу на Запад и всегда возвращаюсь. Это даже смешно. Если бы я не имел возможности выезжать из страны, я бы вряд ли мог давать вам это интервью в такой непринужденной обстановке. Вы же задаете мне те вопросы, которые хотите, и я спокойно на них отвечаю. Я мою страну люблю и не хочу причинить ей никакого вреда. Я никогда не сделаю этого»). Наконец, Высоцкий не оставляет соответствующим советским органам реальной возможности воспрепятствовать записи фонограммы и оформлению отношений с издателем (ведь в действительности подготовка и запись диска — уже свершившийся факт). И при том провоцирует советскую сторону на «наш ответ Западу» (друживший с Высоцким В. Туманов приводит в своих воспоминаниях его разговор в Министерстве культуры: «Вы не привезли мне из Парижа пластинку?» — не без подтекста спросил министр. Но услыхал в ответ независимое: «Зачем? Ведь вы можете издать ее здесь»). Удивитесь ли вы, если я сообщу, что скрупулезно ли выстроенная, случайно ли сложившаяся цепочка действий дала ощутимый результат? Эпилог «Такое впечатление, — заметил корреспондент CBS, — что советские руководящие структуры даже не знали, как реагировать, когда недавно он сел на самолет и прилетел в Нью-Йорк». По возвращении Высоцкий был вынужден давать устные и письменные объяснения для ОВИР и УКГБ, прибегать к помощи влиятельных доброжелателей, однако в результате возможность поездок к жене с трудом, но сохранил (хотя с тех пор от него всякий раз требовалось письменное заявление об отсутствии намерений посещать другие государства). Le Chant du Monde получил «добро» от Минкульта СССР, но на выпуск не альбома, а одного диска Высоцкого. При этом из 23-х записанных в Париже песен советское министерство утвердило только 4, предложив доукомплектовать пластинку за счет произведений альпинистской и военной тематики, уже выходивших на отечественных «миньонах». В результате мучительных метаний Высоцкий согласился на такие условия, после чего публично зарекся записывать на диски военные песни, до того являвшиеся непременной составляющей его отечественных и зарубежных программ: «Всё. Военная тема полностью отработана!». Полученное от своих коммунистических покровителей разрешение Le Chant du Monde реализовал столь стремительно, что даже сумел ненадолго опередить RCA. В Советском же Союзе был срочно выпущен «миньон» с несколькими песнями из так и не вышедшего на «Мелодии» альбома, «причем, — как заметил автор, — вышли некоторые песни, которые вызывали наибольшие возражения у редактуры: «Москва—Одесса» и «Кони привередливые». Однако одновременно с этим строптивый автор оказался негласно, но строго наказан: больше никаких пластинок для отечественной аудитории при его жизни в СССР не издавалось. По иронии судьбы выход в свет первого отечественного книжного сборника поэта (не поступавшего в свободную продажу) произошел после кончины Высоцкого именно в соответствии со схемой, описанной в данной статье, — его спровоцировал отмеченный прессой и слухами выпуск в США сборника текстов, подготовленного несколькими тороватыми эмигрантами. Правда, в действиях этих лиц как раз никакого иного расчета, помимо желания подзаработать непыльным трудом, невозможно даже заподозрить. Всеволод Ковтун. Впервые опубликовано в журнале DFoto

25.07.2011 смотреть >>

Арт-кроссинг: отзывы участников

Уже почти год существует еще один проект Артбук-мании. Это арт-кроссинг. Суть флешмоба проста: на открытках участники рисуют картинки на заданную тему (тема выдается раз в месяц), на обратной стороне делятся вдохновением и волшебством, и отправляют заданным адресатам. В ответ все получают столько же открыток, сколько отправили, плюс дозу вдохновения от других участников проекта. Флешмоб происходит в сообществе Артбук-мании на Гугл+ Принять участие в проекте Мы собрали живые отклики и впечатления о проекте от его участников. Марина Черепанова: “Арт-кроссинг очень захватывает своим интересом и творческими открытиями, а также творческим общением с единомышленниками. Вот возвращаешься домой уставшей и без настроения и тут видишь открытка и не одна, всё, про усталость забываешь сразу, тебе хочется быстрее всё рассмотреть и почитать, вскрыть письмо, радости столько, будто ты выиграла миллион. Муж иногда смотрит и удивляется как так можно радоваться кусочку бумаги, где что-то изображено. Но там не просто изображение, там жизнь и чувства человека, который рисовал открытку, а так же различные истории из жизни, чувства и переживания. Ещё с открытками приходят интересные и красивые марки, т. к. есть участники с разных стран, а кому-то удаётся купить художественные марки. Каждый месяц у нас разная тема, о которой нужно написать и можно её изобразить и это тебя сподвигает на новые подвиги, новые размышления. Когда ты хочешь что-то нарисовать, но не знаешь как, так как никогда этого не рисовала. Тут начинаются поиски различной информации, обучение, рисование, но иногда мне приходилось перерисовывать свои открытки, так как они получались не очень удачными. Потому что мне тоже очень хочется, что бы человеку которому она достанется, понравилась моя открытка. И конечно сам процесс рассматривания всех открыток до отправки, так интересен, у всех разные стили в рисовании, хотя тема одна. А вот когда ты хочешь что бы тебе пришла именно определённая открытка и она приходит, то радости нет предела. С начала участия и до сегодняшнего дня, поменялось моё творческое место и вот буквально пару недель назад появилась огромная фоторамка, куда можно вставлять фотографии, но у меня там весят полученные открытки, радуют глаз и греют душу. В ней ещё много пустых мест, но думаю, что скоро они заполнятся. В октябре была тема посвящена своим городам и своим любимым местам в городе, и отправилась на прогулку с фотоаппаратом. Чудесная прогулка, кружились желтые листья, но уже чувствовалось в воздухе сырость, и что вот скоро роскошь золота пропадёт и наступит повсеместная серость. Прогуливаясь и искала хорошие ракурсы, любимых мест, удивительно так внимательно я ни когда не рассматривала их. Затем забрела на выставку «Союза художников» и там была тема посвящена городу и родному краю, которые конечно меня очень вдохновили. Увидела объявление, что одна девушка выиграла грант и открыла молодёжное движение художников Бурятии и очень обрадовалась, так как у нас в городе нет подобных организаций. Позже я узнала, что планируется выставка, я решила написать картину, с местом в городе, которое изображено на одной из моих открыток. Не знаю отберут ли мою работу или нет для участия в выставке, но теперь у меня дома есть вид города который мне очень нравится. Удивительно, но кто бы мог подумать, что вот просто участие в арт-кроссинге, может что-то изменить, но именно ему, т. е сообществу, которое создала Наташа или заданию в октябре, которое придумала Оля произошла остальная череда творческих событий. И я очень рада этому и благодарна Наташе и Оле, а также всем участникам, которые передают свою теплоту души в своих открытках и словах. ” Olga Nadyeina: “Арткроссинг от Артбукмании это ежемесячная порция вдохновения издалека. Иногда эти открытки бывают единственными, что рисовалось за месяц. Да, это еще и ежемесячная мотивация сделать что-то красивое, вдохновляющее и отражающее момент. Стараешься, вынашиваешь идею, делаешь несколько набросков и выдаешь финальную версию на Гугль+. Радуешься комментам. Смотришь новые открытки других, наслаждаешься, комментируешь, и интригуешься: какие из них достанутся тебе. Ждешь каждый день, радуешься, увидев почтовую машину и улыбаешься почтальонам, проверяешь почтовый ящик и достаешь. . . . Каждый раз как лотерея, как маленький сюрпризик. Несешь в дом, хвастаешься мужу и крепишь магнитом на доску актуального, чтобы любоваться еще какое-то время. А потом, когда время принадлежит только мне, завариваешь вкусный кофе, читаешь текст открытки, улыбаешься, и пишешь спасибный ответ отправителю. Каждый раз хочется быть лучше. В исполнении открытки, в искренности и теплоте текста. Быть более внимательной к самой жизни, чтобы заметить тот самый момент, что ляжет в основу новой открытки. Быть собой и совершенствоваться. И это все "Артпосткросссинг" Аня Лоч: “Проект получился очень душевный и настроениеподнимательный. Такое прекрасное, давно позабытое чувство из детства - когда каждый день заглядываешь в почтовый ящик и с нетерпением ждешь открытку - привет. У нас собрались очень разные авторы, с разным уровнем мастерства, стилями и взглядами на жизнь. Но все открытки хранят тепло рук создателей, они все без исключения домашние, теплые, добрые и очень-очень милые. Когда я грущу, достаю присланные мне открытки, рассматриваю, читаю пожелания и сразу на душе становиться легче. Очень терапевтический получился проект. ”

08.12.2015 смотреть >>

Тайные виды на гору Фудзи. Смертный приговор буддизму или синий кит подписанный "Пелевин"

это фото на фликре www. flickr. com/photos/161570495@N07/40971316841/ Обилие писем в личку заставило вернуться к уже, вроде бы закрытой теме - это отзыв на последнюю книгу Пелевина "Тайные виды на гору Фудзи". Первое впечатление об этом творении было весьма негативным. Словно кто-то не давал читать, кстати этот феномен описан у Пелевина про стихотворение Пушкина "Пророк", которое, как известно, было написано как откуп от синедриона. Олигарх на яхте, попивающий бондовский мартини и ленивый от солнца. Как это не вяжется с описанием, которая дала Настя-Рыбка Дерипаске: спит по 4 часа, всё расписано на годы вперёд, ни минуты свободного времени. И если тот, кому дали возможность рулить огромными объемами денег расслабится - его мгновенно выпилят из обоймы. Те круги вращения не позволяют расслабляться. Воздействие происходит на уровне ноосферы. В общем нереально. Потому читать не было желания. Второй подход к прочтению, принципиально изменил отношение. Но позитивным оное не стало. Таковое стало более взвешенным. Более того, в произведении не только был замечен второй смысловой ряд. Этот смысловой ряд оказался настоящей информационной бомбой для тех читателей, что имеют привычку читать, когда такое программирование идёт в обход их сознания. А это, между прочим до 99% читателей данного автора. Именно поэтому у того, кто пишет эти строки, первый позыв при начале чтения данной книги был нежеланием читать. Видимо, сработала защита. Потому, когда случился второй подход, на второй смысловой ряд было обращено пристальное внимание. И открытия посыпались, как из ящичка Пандоры. Но, сначала краткое содержание, для тех, кому лениво тратить время на чтение: Федор, олигарх, выслушивает на своей яхте стартапера из Сколково (Дамиан Улиткин), который продает счастье. Технология достижения - медитация. Но, при этом медитация через высокотехнологичный ускоритель. При помощи оборудования, происходит считывание с головы уже опытного монаха состояний, которые (волшебно) транслируются в голову заказчика. Как с этим связано воспоминание с одноклассницей Федора, Татьяной, одному Пелевину известно. Но тот, кто пишет эти строки отмечает, что притянуто оно за уши, и очень примитивно. Уже если взята планка мирового рекорда по прыжкам в высоту, пожалуйста, извольте соответствовать, а не халтурить, съезжая к примитивному фрейдизму и маньячеству с показом мужских гениталий через распахивание даже не плаща, а рабочей спецовки. Татьяна, востребованная в юности, истрепалась к 40 годам. Что уже говорит о многом. Породистая женщина в этом возрасте, да ещё с опытом проституции не самого низкого уровня кое-что, да умеет. И уж тем более, не смущается, когда перед ней мужик, у которого нет нижнего белья, распахивает спецовку, надетую на голое тело. Но наша Татьяна, как её тезка, бежит через лес, не разбирая дороги. Ага, матрицу уже все узнали? Моё, сказал Евгений грозно! Настоящее имя Евгения было «Жизель». Экстремальная феминистка-качок, от инъекций тестостерона отрастившая две пары тестикул. Она проводит обучение, благодаря которому Татьяна обретает возможность концентрировать в своей матке управляющие импульсы и астрально ими воздействовать на самцов. Матрица - Татьяна Кожевникова и вум-билдинг. Очень сомнительный сюжетный ход, матрица явно нерабочая. Явно сделано для заполнения контента балластом. Федор, продолжает путь по т. н. «джанам». Поначалу всё потрясающе. Учением Будды, согласно сюжету, рулит. Вместе с ним этот путь осваивают два его «коллеги», тоже олигархи. Но резко начавшийся путь сменяется катастрофой. Сначала один из олигархов использует знания, полученные от учения Будды для спекуляции на биткоине, отчего монахи покидают яхту, где происходило таинство. Согласно версии, это противоречит принципам монахов. Простите, вопрос: а что, заранее об этом не могли предупредить? То есть монахи чисто конкретно ждали, пока это случится, а то, что это случится, гарантия была 146%. Навариться на битке с 6000 и продать на 18000, это как заметил Маркс, 300%, за которые любой капиталюга нарушит любой закон. А тут хапуга-олигарх, да ещё и никто про такой закон ему не говорил. Но - финита ля комедия, кина не будет, лавочка закрылась А потом оказывается, что достигнутое просветление угрожает социальному статусу олигархов в принципе, ведя только что просветлённого к социальной катастрофе личностного плана. Механизм катастрофы внятно, автор, т. е. Пелевин не объясняет, отмазываясь умолчаниями типа «сами должны понимать - буддизм, однако». Извините, мы понимаем. Это называется брак в концептуальной проработке сюжета, который наспех латается мемокодом «вы в курсе». Мы в курсе. Это уже было, «Граф t» называлось, и выглядело так: " В том-то и дело, что непонятно. В этот раз даже объяснять ничего не стали. Раньше в таких случаях хотя бы мировую войну устраивали из уважения к публике. А теперь вообще никакой подтанцовки. Пришельцы не вторгались, астероид не падал. Просто женщина-теледиктор в синем жакете объявила тихим голосом, что с завтрашнего дня все будет плохо. И ни один канал не посмел возразить " - вот так было объявлено, что теперь, у олигархов, которые прошли путь к какой-то там «джане» - что это, также, сами догадайтесь, будет всё плохо. Причем так плохо, что совсем. Тогда инициатор всего этого, стартапер Дамиан Улиткин, придумывает запустить обратный просветлению процесс. Где-то мы это уже видели. Да, Операция «Burning Вush» - когда из богочеловека сделали недо-человека-сатану. Всех олигархов погружают в занятие по накручиванию грехов. Здесь и наступает наша Таня, которая при помощи магии, привораживает его к своей матке. Реальному секс-тренеру Татьяне Кожевниковой, стоит подкинуть Пелевину за такой пиар хотя бы символически. Федор, ставший зомби-биороботом, бракосочетается с Таней. Стоило ли ради этого такой огород городить? Финал. Буддист Саядо Ан рассматривает всех участников по своей ноосферной коммуникативной сети. Федор при деле, его поглотила магией Таня. А Дамиана два других «ученика», Юрий и Ринат кидают в шлюпку как Робинзона. Оба олигарха считают себя обманутыми. Дамиан Улиткин остаётся в шлюпке с запасом воды и еды, яхта с олигархами, которые на изменах, удаляется. Вроде бы содержание более чем слабое, но там есть очень интересные иносказания. Первое касается современного буддизма, которому Пелевин в книге "Тайные виды на гору Фудзи" выписал смертный приговор. Ранее в этом ЖЖ уже производилась попытка анализа современного буддизма. Но сейчас будет дан финальный аккорд к тому анализу. Отчего технологии, которые предлагает современный буддизм невозможно подвергнуть анализу? Да оттого, что оные находятся на уровне выше, чем философия, социология, психология и предельно обобщающие понятия библейского проекта. А, обычный индивид, как мы понимаем, даже если дистанцируется от библии, не может оторваться от библейской концепции, и не в силах дать трезвую оценку всем этим проектам ЦРУ, потому как для этого нужны идеи выше, чем библейские. Буддизм оперирует как раз такими идеями, которые находятся за пределами библейской концепции. Но при этом современный буддизм не имеет своей концепции, потому, тот, кто попадается на его наживку, может на некоторое время оторваться от порочных канонов библейского проекта, но в конечном итоге он простилается под библейскую концепцию. Хотя и с некоторыми неувязками. Эти неувязки и стали ключевой фабулой нового произведения Пелевина. На самом деле, разобрать всё полёты, вплоть до фигур высочайшего пилотажа, не просто, а очень просто. Для этого мы используем теорию управления, чтобы вывести хитро модулированный, но кажущийся спонтанным поток различных проявлений сознания в произведении «Тайные виды на гору Фудзи». Чтобы начать разбор, введём несколько постулатов, которые помогут в анализе ситуации. Да они и в жизни сильно помогают, итак: Есть субъект (это который управляет) и объект (это которым управляют) управления все процессы в этом мире управляемы, неуправляемых нет, от слова "совсем", если кому-то кажется, что что-то идёт "само собой" мы имеем дело с высшим пилотажем управления со стороны субъекта управления : "самоподдерживающийся процесс" у любого управления есть цель - управления без цели не бывает все субъекты управления имеют ранг, или - иерархию, т. е. построены по росту, по "главности" при этом есть самый иерархичный субъект управления, выше его нет никто, в религиях его называют "Творец-Вседержитель", или, как сказал Мухаммад: Благословен тот, которому принадлежит власть над небесами и землёй, который не породил для Себя ребёнка, и который ни с кем не делил власть. ОН СОТВОРИЛ ВСЁ СУЩЕЕ И ПРИДАЛ ЕМУ ДОЛЖНУЮ МЕРУ управление бывает структурным (это когда в наличии чётко существующая структура) и т. н. "управление на основе виртуальных структур" или - "безструктурным", в последнем случае структура как бы появляется на время, осуществляет управляющий импульс (как правило, с автосинхронизацией) и исчезает до следующего действия. Если субъект решил реально управлять объектом, то он должен запустить управление по полной функции, это комбинация структурного и безструктурного и ещё много чего. Что мы имеем на входе: трёх индивидов (олигархи Федя, Ринат и Юра), которые не могут управлять собой по полной функции. При этом они недовольны своим текущим состоянием, т. е. нуждаются в управлении. Иначе говоря, им не нравится то, как на них влияет среда, и они соглашаются на то, чтобы сменилось управление. Все три объекта находятся под управлением ряда иерархически упорядоченных субъектов управления. Дамиан Улиткин начинает при помощи технологий буддизма, усиленных волшебными техногенными примочками, убирать всех субъектов управления, которые согласно буддизму являются "паразитными" управленцами. И, в целом, эта операция происходит успешно. Но зачистка субъектов управления не заменяет приобретения субъектности! Именно тут и находится, мягко скажем, слабое место современного буддизма. Метафоричеки это выглядит примерно так: есть объект, который является пассажиром транспортного средства, в котором он типа передвигается по жизни. А в этом транспортном средстве с десяток водителей, которые меж собой ругаются, отнимают руль и плохо рулят. И вот такой индивид приходит в современный буддизм и говорит: что делать? Буддизм (современный) сообщает: надо выпилить всех водил, и будет тебе счастье. Более того, современный буддизм даёт технологию выпиливания этих дряных водил. И эта технология, что интересно, даже работает. Возможно, что 2500 лет назад такое выпиливание всех водил приводило к позитивным результатам. Автору сих строк неизвестно, как там с этим обстояли дела. Сам Пелевин, этот факт отметил, и даже попытался толковать (Бэтмен Аполло). Иначе говоря, у современного буддизма нет того, что называется "управление по полной функции". А если этого нет, то нет и цели, и, разумеется, концепции. Но ведь мы знаем, что неуправляемых процессов нет, и управления без цели не бывает. А в рамках глобализации от имени бога, которую начал библейский проект 2000 лет назад возле Дамаска, есть лишь одна доминирующая концепция. Библейская концепция. И, даже если при помощи современного буддизма, объект зачищен от всех управленцев, то есть удалось выгнать всех неумелых водил из транспортного средства, то в него мгновенно исталлируют беспилотного робота, который поведёт объект по специальному маршруту. Именно это и произошло в результате "просветления" с нашими героями-олигархами. Вы думаете, что монахи, которые вели к просветлению свободны? Монахи с их технологиями также управляются библейской концепцией. При этом они могут и не осознавать, что их наработки используются в обход их сознания. Но эти монахи подводят купивших «ускоренный патентованный путь на небо» к самым вершинам управления. И, как читатель думает, что на это сделают те, кто на этих вершинах сидит, лет этак с пяток тысяч, или даже более? Что эти существа ответят наглецам, которые решили хакнуть систему и прорваться на тот уровень, который на однодолларовой купюре отображён как оторванный от пирамидки глазик? Ну, вот, Пелевин это всё и очень хорошо описал. Вот только он ответке дал название "духи-охранители". Ну, можно называть это как хочется. И получили те, кто сунулся по полной. А что, могло быть иначе? Далее, по сюжету, происходил авральный процесс по заполнению транспортного средства снова водителями, набранными по объявлениям. Ведь нашим подопытным зачистили поляну от внешнего управления. Но ничего не посадили туда. К тому же им была дано понимание о том, что если эту поляну не засадят, то кое-кто большой и лохматый засадит так, что мало не покажется. И они кинулись засаживать поляну грехом. Ну, черному и лохматому такой вариант вполне годится. Но насколько это будет успешно, это сомнительно. И лишь один из них - Федя, попал, что называется на биополевой страпон от феминистки, которая также под библейской концепцией. И засадила его Таня надёжно, хотя и противно. То есть произошло заполение такими же по уровню гадости субъектами управления. Но это не решило вопрос с двумя другими имена Юрий и Ринат, т. к. установленный к ним автопилот от высших управленцев библейской концепции время от времени их везёт так, что дух захватывает. Был Ринат из списка Форбс, и нет его. Тело живёт, а личности нет. Вот это и есть приговор современному буддизму. Потому как не бывает неуправляемых процессов, но Пелевин пытается этот оксюморон вдолбить в головы читателя при помощи НЛП. И они с радостью, как сказал Есенин, задрав штаны побегут за комсомолом. Точнее - в джаны, где они потеряют свою последнюю идентификацию как субъекта. Они думают, что если уберут всех субъектов при помощи медитаций, они обретут управление. Но так не бывает, хотя в Фудзи утверждается, что бывает. На самом деле происходит переключение к тому субъекту управления, который создал эту доктрину, деточки. И любая такая деточка, поражённая буддизмом, будет кричать "ничего нет". Но на вопрос "а кто тогда этим всем управляет" у такой деточки запустится особая подпрограмма. Воланд в своё время проделал ту же операцию с Берлиозом, чем это закончилось, все знают - пролитым маслом и трамвайным колесом. Технология эта очень подробно описана в материале про прогнозы >>. Пелевин не зря процитировал именно этот эпизод. Он просунул через свой текст ту же верёвочку, что и Таня из матки, то есть сделал установку по той же схеме. Синий кит, для тех читателей, что читают тексты Пелевина без анализа второго смыслового ряда, детектед )))

22.12.2018 смотреть >>

"Материнское поле", Часть Первая

(фото и дизайн афиши-мои) В начале этого лета мне режиссер Сергей Землянский предложил сделать к готовящемуся в филиале театра им. Пушкина спектаклю "Материнское поле" ( по Ч. Айтматову) фотосъемку и афишу. Я не раздумывая согласилась. Работа над фотографиями не ограничивалась одним днем непосредственной съемки. Это была одна из моих самых кропотливых работ, самых долгорождающихся. Все лето я читала-перечитывала повесть, в голове выкладывая по полочкам зарождающиеся во мне картинки, готовилась морально, чтоб понять, прочувствовать. Также шла работа и над поиском места для съемки: это должно было быть что то исконно русское, рифмующееся со словами: "родной, душа, семья, ценность, любовь". Поэтому в день фотосъемки мы отправились за город в русское поле, где ветер и желтый цвет солнца и хлеба. Я не буду писать много об этих фотографиях. Думаю, они и сам текст повести, все скажут сами за себя. Я лишь скажу огромное спасибо тем людям, которые работали над этой историей, которые приняли меня к себе, за их улыбки и настоящую, искреннюю доброту и жизнь в искусстве: Режиссер-хореограф: Сергей Землянский Артисты театра им. Пушкина: Мать - Кармакова Анна Рева-Рядинская Наталья Отец - Миллер Сергей Старший сын - Моташнев Владимир Средний сын - Плиткин Евгений Младший сын - Кисличенко Николай Долгирев Родион Невестка - Лебедева Анастасия Панина Анастасия Мать -Земля Кармакова Анна Рева-Рядинская Наталья Демина Ольга Художественный руководитель театра: Евгений Писарев Билеты на спектакль можно заказать : на сайте театра им. Пушкина В фойе театра вчера открылась выставка моих фотографий к этому спектаклю: Приходите! Мы все будем рады! Я: facebook vkontakte formspring P. S. на фотографиях присутствует два женских состава, поэтому есть некоторое несоответствие в общем повествовании. Полагаюсь на Ваше понимание данного обстоятельства. Итак, приятного просмотра! "В белом свежевыстиранном платье, в темном стеганом бешмете, повязанная белым платком, она медленно идет по тропе среди жнивья. Вокруг никого нет. Отшумело лето. Не слышно в поле голосов людей, не пылят на проселках машины, не видно вдали комбайнов, не пришли еще стада на стерню. За серым большаком далеко, невидимо простирается осенняя степь. Бесшумно кочуют над ней дымчатые гряды облаков. Бесшумно растекается по полю ветер, перебирая ковыль и сухие былинки, бесшумно уходит он к реке. Пахнет подмокшей в утренние заморозки травой. Земля отдыхает после жатвы. Скоро начнется ненастье, польют дожди, запорошит землю первым снегом и грянут бураны. А пока здесь тишина и покой. Не надо мешать ей. Вот она останавливается и долго смотрит вокруг потускневшими, старыми глазами. - Здравствуй, поле, - тихо говорит она. " ( из повести Ч. Айтматова) "Лет семнадцать мне было, когда на жатве я и встретила Суванкула. ". . . " А я и сейчас закрою глаза - и точь-в-точь вижу его, каким он был тогда. Совсем молодой еще, лет девятнадцати. . . " А заря разгоралась, золотились первыми самые высокие снежные вершины гор, и ветер со степи струился навстречу синей-синей рекой. Эти летние зори были зорями нашей любви. Когда мы шли с ним вдвоем, весь мир становился иным, как в сказке. И поле - серое, истоптанное и перепаханное - становилось самым красивым полем на свете. Вместе с нами встречал восходящую зарю ранний жаворонок. Он взлетал высоко-высоко, повисал в небе, как точка, и бился там, трепыхался, словно человеческое сердце, и столько раздольного счастья звенело в его песнях. . . - Смотри, запел наш жаворонок! - говорил Суванкул. Чудно, даже жаворонок был у нас свой. Было это уже в новое время - дом поставили, скотом кое-каким обзавелись. Словом, стали жить как люди. А самое великое - сыновья родились у нас, трое, один за другим, как на подбор. . . . А самое важное вот что: Касым женился вскоре, первая невестка порог перешагнула в дом. . . . А потом как-то быстро полюбила ее, очень она мне по душе пришлась. Может, оттого, что втайне я всегда мечтала о дочери, хотелось мне иметь дочку свою. И пустилась бежать к комбайну. Она бежала по новой комбайновой стерне стройная, молодая, в красной косынке и белом платье и, казалось, несла в руках не кувшин, а песню любящей жены. Все в ней говорило о любви. Я благословила хлеб и, когда откусила от ломтя, ощутила во рту вродебы какой-то незнакомый вкус и запах. Это был запах комбайнерских рук -свежего зерна, нагретого железа и керосина. Я брала новые ломти, и все они припахивали керосином, но никогда не ела я такого вкусного хлеба. Потому что это был сыновний хлеб, его держал в своих комбайнерских руках мой сын. Это был народный хлеб - тех, кто вырастил его, тех, кто сидел в тот час рядом с сыном моим на полевом стане. Святой хлеб! Когда я добежала, наконец, то вокруг комбайна шумела толпа. Я ничего не расслышала, не разобрала. Рванулась через толпу: "Стойте! Отойдите!" Люди расступились, я потянулась к сыну, как незрячая, с дрожащими руками, Касым шагнул навстречу, подхватил меня. - Война, мама! - услышала я его голос будто издали. продолжение следует.

09.10.2012 смотреть >>

"Миник на 1, 2, 3" нумеро 2, крафтовый. . . . .

Привет, девочки!!!!!! Я сегодня со вторым мини альбомчиком по курсу от Оли Котляровой "Миники на 1, 2, 3". По курсу надо второй миник сделать в монохромной гамме, применив всякие разные приемы с бумажками разных фактур, т. е. повырезать, помять, порвать, что-то с ними придумать. Вот такой альбомчик у меня получился, где в основном применена крафтовая бумага и соответственно другая бумага и цветовая гамма альбома подбирались ближе к коричневым тонам, ну и разбавлялось белым и черным. Альбом я решила делать без фотографий, просто захотелось бумажками пошуршать и вспомнить молодость как я раньше делала бумажные и тканевые альбомы, так сказать, для разглядывания))). Размер альбомчика 15, 5х11 см. , горизонтальный. Какие техники и приемы с бумагой я использовала буду рассказывать по разворотам отдельно. Фотографий очень много, так что кому интересно, смотрим. . . . Сначала хочу показать вам какой бардак был у меня на столе во время работы над миником. Ну вот не умею я составлять план какой-то, подбирать всё заранее, Собрала всю крафт бумагу, вытащила коробки, пакетики и вот такая картина процесса. Обратите внимание сколько место выделено разворотику, с которым работаю - справа от тюбика клея лежит такой мааааааленький разворотик, вот это и есть эпицентр работы, а остальное пространство слева, прямо и справа - для искания чего-либо))). Вот чесслово ничего не придумывала для кадра. В один момент как-то глянула на стол и мысль появилась всё это безобразие фотозасвидетельствовать))). Это слева от места создания разворотика. . . . . Это справа. . . . . Ну вот и сам виновник торжества. Альбомчик закрываетсяна кожаный ремешок, к которому приклеен магнит. Обложка обтянута крафтбумагой. Корешок из кожи, которую я теснила на машинке. Все развороты можно рассмотреть под катом. . . Первый разворот Почему-то крафтбумага в основе страничек на фото смотрится серой, в оригинале крафтбумага светло коричневого цвета. . Карман слева сшила сама. Фон для левой странички теснила трафаретом на машинке. Для правой странички сделала книжечку из одного цельного квадратного листа крафтбумаги методом сложения его всяко-разно))). На верхнюю страничку книжечки приклеила тисненную и затонированную бумагу. Сейчас уже так и не получится, наверное, сложить так книжечку))). Закрывается книжечка шнурком на брадс. Правая страничка - рамка побольше- это от вырубки, рамка поменьше -дырокол. Внутри большой рамки структура пастой. Открываем книжечку на правой страничке Открываем след. страничку, на которую указывает стрелочка и ещё последний кармашек откидывается наверх и там ещё одна страничка. Второй разворот Левая страничка - приклеила фрагменты моих пергамано деталек, которые когда-то сделала. Это ведь тоже, своего рода, бумага. Белый кусочек рукотворной экобумаги, проштампованный. Правая страничка - здесь напридумывала всякой всячины: дыроколом инчики, в них дыроколом квадратик и треугольник, машинная строчка и ниточки всяко-разно связала. Вообщем мудрила. Ну и малюсенькие штампики кое где. Третий разворот Здесь с бумажками тоже мудрила: на левой страничке коричневую бумагу тишью скручивала полосками, плела косу (правая страничка). Вырезала стрелу из крафтбумаги от плотной папки, на крафт бумаге рисовала дудлинг(левая страничка), а потом вырезала, часы-тиснение трафаретом и ну и структура пастой везде. Четвертый разворот Конвертик сделала из бумаги от кофейного фильтра под ним тоже кусочек от фильтра, она очень крепкая. Дыроколом сделала квадратики и в них вырубленные детальки приклеила. На правой страничке кусочек от белого крафт пакета из булочной (кто-то мне прислал из России, наверное и я его сохранила). Справа кусочек тисненного кардштока, на нем вырубка ключа и в дырочке от дырокольного цветочка(вверху) посажена птичка из декоскотча. Открываем первый кусочек бумаги, не нем внутри декоскотч. . . . . . . . . открываем дальше. . . на приклееной бумаге тишью приклеен остаток от вырубки со скважиной, ключиком и скобой. Штампики тоже были в работе по всему развороту. Пятый разворот Левая страничка - карман из кофейного фильтра, на него пришита крафт бумажка от скраппокупки, листик, вырубка, декоскотч внизу. Правая страничка - дырокольные вырубки(справа) и остаток листа, на котором дыроколила, шнурочек. Шестой разворот Левая страничка-вырубка, скрапбумага, принт, плотная калька, под ней вырубка. Правая страничка - калька. . . . . . . . . . . . . открыли кальку. . . . . . . . . . . . . . . . открыли полоску картона с вырубленными квадратами. . . . Седьмой разворот Левая страничка- скрапбумага с принтом каната, дырокольные кружочки. Внизу дыроколом сделаны круги и в них мини-отштамповки. Правая страничка - рамка-вырубка, под ней толстая калька, на которой я через шаблон проколола рисунок, на бумаге тишью текст штампом. Восьмой разворот Левая страничка- вырубка ножом на коже, на черной бумаге отдыроколены круги и в них штампики. Бабочка (размазалась паста) и цветок - структура пастой через трафарет. Правая страничка - тисненнвй кардшток, на нем вырубала виньетку(или как ее назвать?). Под кардшток приклеила тисненный картон. Поднимаем кардшток. . . . . . . . . . . вверху та самая тисненная бумага, тоже кардшток. На страничке- пришит гофрокартон, может служить карманом. На него приклеена тонкая крафт бумага с вырубленными кругами, на бумагу приклеена льняная тканюшка и на тканюшку приклеена черная продыроколенная бумажка. Задняя обложка Уффффффф. . . . . неужели всё показала и рассказала. . . . . . Вот такой крафт-чумазик у меня сотворился. Задумка и желание есть сделать миник в другой цветовой гамме. В последнее время я прямо, как выражается молодёжь, тащусь от одной цветовой палитры. Пока не скажу какой, если всё сложится и найдется достаточно бумажки с разными оттенками этой цветовой гаммы, то миник случится))). Спасибо всем заглянувшим, досмотревшим, дочитавшим до конца. Пока. Всё хорошо. И так будет всегда, что бы ни происходило.

10.05.2015 смотреть >>

Оракул, прогнозист, гадалка и предсказатель, - кто они на самом деле?

Для любого человека, который хотя бы раз в жизни задумывался о том, можно ли заглянуть в будущее, так или иначе возникает вопрос о том, какие техники для этого используются и вообще возможно ли такое. Данный материал с подачи автора берёт на себя смелость утверждать, что прогнозы возможны, хотя и со многими оговорками. Но главная тема повествования вовсе не о технологиях предсказаний, а о том, как ощущает себя предсказатель в рамках отводимой ему роли. И самое главное, это проблема этики данной деятельности. Сначала стоит заметить, что рассуждения основываются на мультиверсной гипотезе мироздания. Если кратко оную описать, то мир не един, в нем есть бесконечное множество версий действительностей, как фильмов в большом кинотеатре, которые запущены в разных залах. Но более точная модель - это множество транспортных средств, которые движутся примерно в одном направлении. Пусть это будут морские суда, которые движутся примерно в одном направлении. На каждом из них есть система жизнеобеспечения. Эти лайнеры, сухогрузы, танкеры и прочие судёнышки движутся примерно в одном направлении. Но при этом время от времени заходят в порты. И вот там случается самое интересное! Тот, кто имеет навыки особого свойства, может пересаживаться с одного на другой. Но бывает, что и без ведома нашего героя могут пересадить с круизного лайнера на рыболовецкий сейнер, или что похуже. Здесь рассказ про мультиверсное мироздание прекращается, кому интересно - гуглит по слову «мультиверс» и наслаждается найденными результатами. Вернёмся к теме прогнозов. Для того, чтобы задать рамки рассуждения предельно узко, постановка задачи будет такая: есть прогнозист, который использует для прогнозов некие техники, есть заказчик, который оплачивает прогноз относительно заданных им условий. При этом прогнозист не имеет права отказаться от создания прогноза. И вот тут начинается самое интересное! Если заказчик действительно даёт нерядовой запрос, то прогнозист действует, понимая мультиверсность мира, то он имеет, как правило, три матрицы будущих вариантов развития. Как это не смешно, ситуация напоминает картину «Витязь на распутье» Виктора Васнецова. Не заостряя внимание на глубочайшем смысле данной живописи, зададим примерные характеристики этих трех вариантов, которые как не странно очень коррелируют с картиной. Первый, центральный вариант прогноза, условное название «откорячка». К такому ходу прибегает прогнозист, когда точно видит, что заказчик не желает включаться в игры по смене своего транспорта в мультиверсе. К таким прогнозам, например, относятся все публикуемые в СМИ гороскопы. Текст составляется так, чтобы потом можно было толковать его очень произвольно. Чтобы не было претензий. В данном случае прогнозист вообще не включается в судьбу заказчика, и остается за границами этики. Второй, назовём его, «негативный» прогноз. В данном случае прогнозист, по сути, выполняет роль программиста. И, нередко вклеивается в судьбу заказчика, становясь участником будущих событий. Как не странно, именно такие прогнозы, наиболее запоминающиеся события в мировой истории, в мифологии и множестве произведений культуры. Нередко взять на себя смелость давать такой прогноз, заканчивалась очень большими неприятностями для прогнозиста, что лишний раз показывает, что не всё так просто. Третий, как уже все догадались, это позитивный прогноз. Например, такой прогноз был дан при рождении Сидхарты Гуатамы по линиям рук и ступней придворными специалистами. Позже этот ребёнок получил никнейм «Будда». А теперь переходим к самом интересному! Как уже все догадались, прогнозист так или иначе получает доступ к некоторым мультиверсным вариантам заказчика при помощи своих техник. Так вот развитие событий в ту или иную сторону зависит от того, как развиты у объекта прогноза навыки пересадки в более интересные виды транспортировки. И, как не банально, наиболее простой и доступный метод, который гарантированно обеспечивает неуклонное движение в сторону позитивных матриц будущий событий, это так всем надоевшие принципы нравственности. Если совсем просто - заповеди, с которыми можно ознакомиться в любой сакральном фолианте. Но не все так просто, как кажется на первый взгляд. Потому как те самые десять заповедей - это лишь попытка задать в словесной форме нечто такое, что должно составлять строй мышления человека. И, если выполнять эти заповеди строго по тексту, то задача покажется очень простой. Но на самом же деле эти заповеди необходимо встроить в мышление, чтобы они работали в нематериальном мире. А вот это и есть самое сложное. Потому как «не укради» для мировоззрения это не просто не красть самому, но и не участвовать в системе, которая построена на том, что в ней узаконено обкрадывание одних групп населения другими под защитой силовых сервисов. Именно потому, позитивный вариант самый сложный для прогнозиста. Потому как это связано с тем, что заказчик для того, чтобы развитие пошло по той, позитивной матрице, которую ощущает прогнозист, так вот этот заказчик обязан запустить процесс изменения своей нравственности, мировоззрения и отношения ко всему. К сожалению, подавляющее большинство заказчиков желает вместо такой работы над собой просто «купить таблетку», съев которую покупатель приобретает желаемое. Отсюда и маркетинговая стратегия всех, кто торгует ускоренными патентованными путями на небо, в счастливую жизнь и прогнозами-откорячками. Эти тренеры, маги и пророки так строят свою рекламную кампанию, что потребитель ведётся на покупку «таблетки». И самое важное для поставщиков такого товара - получить оплату. Бывает, что продавец таблетки после этого честно признаётся, что «надо работать». Бывает, что купивший «таблетку» даже и соглашается и начинает работать над собой. Но, это очень редкие случаи, которые и для прогнозиста есть великая космическая удача и благодарность.

03.09.2017 смотреть >>

Первый разворот по совместному проекту "В гостях у сказки"

Доброго времени суток, дорогие мои! В блоге " Чай с корицей" новый обалденный совместный проект Приглашаю, если не присоединится, то просто полюбоваться, как работами Нади Smilla, так и работами участниц, они просто волшебны, как и тема этого альбома. Подготовительная работа была проведена, все приоритеты расставлены, сколько замечательных иллюстраций было пересмотрено, хватило бы на десятки альбомов, но с учетом того, что альбом будет все-таки один, да и замечательные весенние праздники на носу, а подготовку к ним никто не отменял, было решено: Сказка Шарля Перро "Спящая красавица" Тематика альбома: сказочно-романтичная - подходит как для новорожденной девочки, так и для романтичной девушки, или даже предсвадебной фото сессии "Истории любви". Что я планировала получить от совместного альбома: Во-первых, участие и преодоление себя. Во-вторых, учится люблю, тем более у такой мастерицы как Надя- это просто огромное удовольствие! И, в-третьих, мне нужна была вещь- демонстрация моих возможностей, для показа потенциальным заказчикам, популяризация скрапбукинга, и подтверждение что то, чем я занимаюсь, в том числе и ночами - это реально (привет любимый)! Дома у меня нет ни одной работы для себя! Иллюстрации были отобраны и распечатаны, самыми подходящими для меня оказались от Анатолия Прилепского, они не акварельные как у Нади, а пастельные, очень насыщенные, яркие, шикарные и очень романтичные. Вот что у меня получилось: Размер альбома почти А4, поэтому разворот такой вытянутый (привет Викуля) Основа - бумага для акварели нежно песочного цвета с текстурой лен. Выдержала все мои издевательства и ее почти не повело. Столько эмбоссинга для резист-эффекта я наверно не делала за всю свою скраповую жисть, мазала чернилами, ставила оттиск, сыпала пудрой, ссыпала, запекала, на каждой странице ок 25 штампов (можно сказать, что Остапа понесло), и, как следствие - несло и при нанесении цвета! Удержаться и попшикать только в одном месте я уже не могла, так что не прокрашенным осталось ок 5 кв. см, не больше. Первый разворот - Королева Слева - ворота в замок - у нас же сказка - посередине молящая о ребенке королева, в правом нижнем углу - текст сказки под эти иллюстрации. Ворота - маска от Примы, нанесены акрилом, основа - бумага для пастели цветом как крафт бумага. , через кружево с мелкой сеточкой побрызгала мистом, края затонировала, по двум сторонам пустила тонированное кружево. Вся сложная композиция находится на кусочке кружева, очень, как мне показалось, подходящего по стилю к иллюстрации, помпончики, насыщенного синего цвета и бархатный цветок -отсылает тоже к иллюстрации, темно коричневый пластиковый листок, нежный розовый бутон и мягкая шифоновая роза. Завершает - белоснежная шебби-лента, которая мягкими изгибами и складками струится по всему левому углу. Что-то блестит, что то мягко поблескивает, а что-то просто притягивает взгляд и рождает желание погладить))) Под воротцами - вот такой вот лист (сейчас пишу и мне кажется что все это на графити похоже)))) и место для фотографии 10*15, вставляются в пластиковые уголки - мне нравится, что их почти не видно! На оборотной части клапана - место под 2 фотографии размером 9*13, вставляются в пластиковые уголки. С текстом тоже пришлось повозится, конечно распечатать на пленке как у Нади - это было бы просто и гениально, но случилось несколько "но", во первых финансовый, во вторых, невозможный технически в нашем ауле! Так что на помощь пришла офисная оргтехника и обычная писчая бумага. Распечатали, затонировала кофе, высушила, порвала и начала мострячить на страничку - и ни фига - ну не вписывается, хоть реж! Я уже не однажды говорила, что чрезвычайно ленива, и снова распечатывать, тонировать, сушить и придумывать- это не мое. Пошли по пути наименьшего сопротивления, придумала на лист бумаги для пастели приклеить кусочек с текстом, затонировать, края закрутить на деревянную зубочистку и сделать свиток - ведь в те времена свитки были в большом ходу! Когда пришла пора приклеивать к деревяшке, у меня, ну вдруг, выяснилось, что зубочисток нет!!! в самом дальнем ящике кладовки нашлась упаковка шпажек! Это конечно не зубочистки -но вполне достойная альтернатива! Шнурочек завязан, и поставлена настоящая сургучная печать под золото! По-моему, вполне достойно! А вот так фон блестит и переливается! А вот так, как мне кажется очень гармонично картинка с репродукцией смотрится поближе! Может еще жемчужин поклеить, или пройтись жидким жемчугом? Хотя мне кажется будет немного перебор! Вторая страничка: Я надену все лучшее сразу Скажу, забегая вперед, что я не любитель на одном развороте использовать разные оттенки и цвета, но тут иллюстрации идут по порядку, и они разные по цветовой гамме, а из сказки слов не выкинешь, поэтому и страницы разные. И в ней я оторвалась по-полной! Эмбосинг, мисты, бархатная лента, бархатные цветы (растребушила веночек от Примы), кружево, часы, помпоны, пластиковая роза, немного повяленная феном органза, самодельный витой шнурок, самодельная кисточка. . . С текстом поступила также как и на первой странице, сделала свиток + сургучная печать Вокруг иллюстрации - те же штампики - рамочки от Примы (должно же у страниц быть что-то общее))) Композиция вокруг клапана создалась просто моментально, у меня обычно на перекладывание и поиск нужного места уходят часы, а тут я положила ткань, кружево, ленту, пришила, и все, дальше мелкий декор. И мне кажется очень удачно! Ну вот еще так! Под клапаном место на 2 фотографии 10*15, со штампиком. Вот такая страница!Все на всякий случай)))) Из обязательного в развороте: Резист-эффект - даже, наверное, чересчур! Что-то мягкое - шифоновый цветок, кружево, органза, помпоны, кисточка, бархатная лента. шебби-лента. Спасибо, за возможность! Спасибо, что дочитали, ну или, досмотрели до конца! Спасибо, что Вы еще есть! Крепко обнимаю! Ваша Маша!

19.02.2013 смотреть >>

Ресурсы, которые делают мою жизнь проще

Вот иногда бывает так: делаем какое-то привычное дело привычным способом, пусть неудобным, но привычным. . . . и даже в голову не приходит, что можно делать какие-то вещи проще. А потом бац - и натыкаешься на что-то полезное, проходит совсем немного времени и ты уже не помнишь, как неудобно ты делал раньше. Вот и хочу сегодня поделиться теми ресурсами в сети, которые делают мою жизнь проще. 1. Pinterest (https://pinterest. com ) Это место для хранения ссылок на фотографии. Началось все с того, что, гуляя по сети, я сохраняла в специально выделенную папку всякие разные рукодельные идеи. Со временем столкнулась с тем, что, т. к. рабочих компьютера у меня как минимум 2, то идеи оказались раскинутыми по двум разным местам - неудобно. Стала искать как сделать, чтобы картинки хранились в одном месте и доступ туда был ото всюду. В этом мне как раз и помог Pinterest. Pinterest хранит и пути к фотографиям, т. е. , нажав на фото, вы попадаете на тот сайт, откуда это фото было взято. Это удобно, когда на одно изделие несколько фото, когда к картинке есть ценное описание, когда надо сохранить ссылку на мастер-класс. Кулинарные рецепты, найденные в интернете, идеи интерьеров, одежды, товаров - все можно там хранить. Кроме того, в Pinterest можно смотреть картинки других пользователей, забирать себе те, что понравились ("репинить"). Можно следить ("фолловить") за новыми картинками пользователей, чьи подборки картинок вам нравятся - типа как добавлять в друзья в социальных сетях. Ресурс англоязычный, но один раз разобраться и все станет ясно. В сети множество статей про Pinterest, найти руководство "что там и как сделать" просто. Если что-то останется непонятным - спрашивайте - если знаю - отвечу. Для регистрации на Pinterest нужно приглашение (invite). Кому надо - пишите в комментах электронку - вышлю. А потом можно размещать себе вот такую кнопочку с предложением следить за вашими новыми картинками. Нажав на эту кнопку, попадете ко мне))) Справедливости ради надо отметить, что есть аналогичные русскоязычные ресурсы. Я пробовала один из них. Но там почему-то случались сбои в работе, сайт по несколько дней мог быть недоступен. Это меня не устроило. Хотя допускаю, что, возможно, это мне так не повезло попасть именно в такой момент. 2. Яндекс Деньги ( https://money. yandex. ru/ ) Завела себе Яндекс кошелек относительно недавно с подачи одной из заказчиц. А позже выяснилось, что оплачивать заказы через Яндекс Деньги удобно многим. Завести кошелек просто - достаточно иметь аккаунт (почту, к примеру) на Яндексе и все - минутное дело. Выводить в реальные деньги тоже просто - надо перекинуть на карту (правда при этом снимается комиссия). А вот совсем-совсем недавно узнала, что можно к Яндекс кошельку завести платежную карту и расплачиваться ею в магазинах как и любой другой картой (единственные минус здесь, что карта выпускается не Виза, а Маэстро - но их тоже почти везде принимают). В случае оплаты картой комиссии нет. Ну и еще один вид траты Яндекс Денег - покупки в интернет-магазинах. Сейчас почти все магазины их принимают. В этом случает комиссии тоже нет. 3. ЯндексФотки ( http://fotki. yandex. ru/ ) По совету Катаринки теперь загружаю фотографии в блог через этот ресурс. На момент обнаружения мной того факта, что место для фото на блогспоте не безгранично у меня уже было занято 70% отведенного пространства. Теперь по старинке гружу только первую фотку, а остальные через ЯндексФотки (если первую загрузить иначе, то она потом не отображается в анонсах - видно только текст). Это было то, почему я вообще связалась с ЯндексФотками. А потом я "распробовала" и сейчас не нарадуюсь. К примеру, сделала я что-то новенькое. Мне хочется показать это изделие в блоге, на форуме, на еще одном форуме. Я заливаю фото новой работы, при этом к каждой фотографии генерируются коды для вставки в блог, форум и постоянная прямая ссылка на фото. Используя эти коды, я могу везде размещать картинку. Меня хорошо поймут те, кому приходится часто грузить фото через Радикал. При этом реклама отсутствует. Еще стало удобно показывать выполненную работу заказчику. Раньше я отправляла фото на почту или грузила картинки через радикал. Теперь я заливаю их в альбом и даю ссылку на этот альбом. Можно кликнуть на любой фотографии, чтобы увидеть как это все выглядит в деле. 4. Сбербанк он-лайн ( https://esk. sbrf. ru ) Или любой другой банк. Это доступ к услугам банка чрез интернет. Тут можно делать все: переводить с карты на карту, оплачивать квартплату, сотовый, получать выписку по счету и еще много чего. Словом, очень многие дела, по которым раньше надо было идти в банк, теперь можно сделать не выходя из дома. Удобно еще иметь мобильный банк - инфо о любом изменении счета приходит на телефон в виде смс. 5. Easyfinance ( http://easyfinance. ru/ ) Это бесплатная система учета финансов. Признаться, не уверена, что она делает мою жизнь проще, но учет финансов делает более простым - это точно. Вообще этих домашних бухгалтерий великое множество (и он-лайн и привязанных к конкретному компьютеру). Мы пользуемся этой - нас устраивает. 6. Уфамама ( http://www. ufamama. ru/Forum/ ) Это мамский форум. В каждом городе он есть и не один. Главное, чтобы было сообщество мам))) Здесь можно быстро и легко узнать почти любую инфо, касающуюся ребенка, дома, хозяйства, покупок и подобного. Можно просто искать инфу в соответствующих темах, можно зайти и написать: "ааа, девочки, что делать? случилось то-то и то-то", "где купить синего попугая?", "кто что знает о таком-то враче?". И там обязательно помогут. На этом все, может что-то забыла - тогда допишу позже. Буду рада, если кому-то будет полезна моя подборка. Если есть вопросы - задавайте. А какие ресурсы делают легче вашу жизнь? Предлагаю делиться опытом.

31.05.2012 смотреть >>

Бирма/Мьянма_Мандалай_дворец и холм

С бирманского название "Мандалай" переводится как "ровная земля", вроде бы ничего особенного. Чего же все сюда рвутся-то? Все просто, однажды Киплинг написал стихотворение "По дороге в Мандалай", потом его положили на музыку, и многие исполнители, в том числе и Синатра, исполняли эту песню. Мандалай, нарисованный воспоминаниями английского военного, предстает романтическим местом, местом искренних чувств и настоящей жизни. Английский текст можете поискать в сети, а русский - в переводе Елизаветы Полонской - я нашла даже уже положенным на музыку ( исполняет Вера Матвеева). И вот по следам Киплинга или еще почему Мандалай в представлении многих - удивительное место, куда непременно стоит попасть во время путешествий по миру. Мы встретили в автобусе француза, для которого этот город, бывшая столица Бирмы, входит в список десяти мест, которые абсолютный must для каждого путешественника. Во время прогулок по городу во второй день пребывания там я ловила себя несколько раз на том, что ищу подтверждения таким "мечтам о Мандалае". . . Со времен Киплинга, чувствуется, немало воды утекло. . . Сейчас в городе шуруют моторикши, в реке около дворца плавает мусор, а вокруг голов будд в храмах (как и везде в Бирме согласно нынешней моде) нимбы светятся разноцветными дискотечными огоньками. . . Зато наверняка стирают до сих пор так же как в старину. . . А это утренняя еда: Итак, первым делом отправимся-ка ко дворцу, обнесенному стеной и поищем вход. . Тут не все так просто, туристов пускают только через один вход - восточный - у западного толпятся военные, и посылают вежливо, но настойчиво. Проворные мотоциклисты всегда готовы подвести до нужного места 5 километров за 1000 чат с человека, готовы также подождать, чтоб сопровождать целый день, и тут уж приходится твердо отказываться (раз десять). Во дворец пускают по билетикам Myanmar Archeological Area, 10$ c человека, что мы купили день назад. Дворец был построен для короля Миндона практически вместе с городом (а город довольно молодой, основан всего лишь в 1857 году). Вообще Миндон правил уже в те времена, когда часть страны занимали англиичане, объявившие столицей Янгон (или, его они его называли, Рангун). Он пытался всяческие сохранить бирманскую независимость хотя бы на отдельно взятой территории, а потом и вообще объявил Мандалай центром вселенной. Место для строительства выбрали потому, что было некое пророчество Будды, что под Мандалайским холмом появится большой город. Итак, добираемся в дворец. Тут очень четко расписано, куда можно ходить, а куда нельзя. Например, от ворот к исторической части с красивыми снаружи, украшенными резьбой домиками, можно идти только по одной дорожке, не сворачивая. Вид мужиков с автоматами настраивает на серьезный лад, и нарушать предписание как-то не тянет. . Внутреннего убранства во дворце не осталось, везде пустые залы, иногда с паутиной и пылью. Тут можно погулять практически в одиночестве, полюбоваться на резьбу. Иногда, как и в храмах, встречается зеркальная мозаика. От входа до дальней стороны дворца топать прилично, а мест, где продавали бы воду, нет. Запасайтесь. И туалетов нет ни одного. Так что тоже имейте в виду, может, и хорошо, что воду не продают. Впрочем, пространство за некоторыми павильонами в бурьяне, ну и. . . да, не пропадете. По первой ссылке в этом посте можно почитать всяких особенностей про строительство дворца вроде замурованных за тронами людей и тд. Внутри это не чувствуется вообще, никакой такой страшилки, просто несколько заброшенное помещение. . Еще можно залезть на смотровую башню с надписями "здесь был Вася" на стенах и следами жизнедеятельности собачек на ступеньках, и посмотреть на дворец сверху - отсюда он кажется совсем нереальным, словно декорации какой-то компьютерной игры. В общем, если времени у вас мало, дворец можно пропустить, посмотрев его только снаружи. . . От дворца пешком доходим до пагоды, где сидит большой усатый мраморный Будда. . . . А потом движемся к Мандалайскому холму. Тут уж у подножия вкушаем местных яств, нравится ginger salad со свежим, чуть-чуть промаринованным имбирем, сушеными бобами и арахисом. Еще пробуем любимый местными и более острый tea leaves salad, действительно с листьями, арахисом, сушеными бобами и какой-то зеленой пастой. С рисом вполне съедобно. А подкрепиться надо, потому что на холм еще предстоит забираться, да и наверху есть где разгуляться. . . На вершину ведет очень длинная и местами крутая лестница, с нее можно сворачивать на отдельные площадочки, к ступам и маленьким храмам, останавливаться передохнуть и попить чайку. Чай с собой, в едальнях можно попросить кипятка, наливают. . . Вдоль лестницы попадаются фото-площадки вполне в современном духе (я б это назвала азиатской модой, в Китае такое тоже попадается:)) Сценка по пути наверх: Статуя в храме на пути к вершине:. К просветлению - все туда: На холме просят 1000 чат за съемку. Сверху можно посмотреть на город. И посидеть в тени обдуваемого ветрами храма, любуясь зеркальной мозаикой, и рассматривая занятные экспонаты на полках - кусочки архатов и будд. . . . . Город сверху: Тут же продают всякие сувениры:. . И игрушки из папье-маше:. На пути с холма смотрим на каменные ступы Кутодо Пайя - правда, уже из маршрутки. Это не просто лес пагод, это целая каменная книга, состоящая из 729 каменных "страниц", для каждой из которых выстроена отдельная беленькая ступа. Дальше мы движемся к храму Махамуни, где золотой Будда сидит, но внутрь не идем, а бродим по мастерским по изготовлению мраморных статуй, и об этом - отдельный пост со стопкой фотографий. А пока - смотрите, как выглядят дороги и транспорт:

29.05.2013 смотреть >>

Бирма/Мьянма_Мандалай_дворец и холм

29.05.2013 смотреть >>

Тренинг. Инфосистема «троянский конь» - изощрённая техника обмана. Распознавание. Противодействие.

Информационная система троянский конь - это едва ли не самая распространенная и наиболее часто применяемая для манипуляции сознанием или даже для вульгарного мошенничества, методика. Суть данной технологии кроется (как и обычно) в жонглировании понятиями. Это, довольно обширное семейство вредоносных кодов для сознания, эксплуатирует несовершенство индивида в персонально-личностном понятийном аппарате. Как уже давно известно, понятийный аппарат на фундаментальном уровне формируется с помощью философии. Если индивид халатно относится к данному аспекту своей жизни, то формированием его понятийного аппарата занимается образование и культура. Все читатели этого ресурса уже имеют представление о том, что такое « предельно обобщающие понятия ». Так вот, именно здесь и находится та точка, от которой, как от печки, начинается пляска. Та самая, которая заканчивается либо достижением той цели, которую заложили те, кто создал информационную систему троянский конь (ИСТК), либо провалом в деле достижения запланированного злонамеренными особями результата. Суть информационной системы троянский конь можно отразить в предельно примитивном её воплощении, с которым, вероятно, сталкивался каждый, кто посещает супермаркеты самообслуживания. В таких системах ИСТК выглядит так: на полке находится некоторый товар, у которого указана цена на ценнике. А на кассе численное значение цены оказывается иное. И, что интересно, никогда так не бывает, чтобы меньше. Это и есть бытовой пример ИСТК. Но, это очень упрощённый пример для ИСТК, на самом же деле, ИСТК бывают очень непростыми и растянутыми по длительности при различных уровнях информационных потоков и взаимовложенности в процессы. Здесь самое время дать два понятия: «оглашение» и «умолчание». Так вот в вышеупомянутом (супермаркет), случае, оглашение - это значение цены на ценнике, а умолчание - это реальная цена, забитая в базу данных программы для автоматизации магазинов розничной торговли. На самом же деле настоящая, действующая по особому алгоритму, ИСТК устроена намного более многопланово. Особенность социальных систем состоит в том, что информационная поддержка любых действий и мотиваций в них, так или иначе основана на понятиях. Сами же понятия, представляют собой дуальное объединение слова и, связанного с этим словом образа. Образ требует, подчас очень обширного по содержанию описания, хотя при употреблении оглашения он очень краток, потому как образная упаковка весьма компактна. Поэтому, когда речь идёт о практическом решении, эти огромные описания остаются за пределами обмена информацией. Они то и есть умолчания, или «сами собой разумения». А краткие понятия - оглашения. И, как все уже понимают, без умолчаний невозможно осуществлять быстрые коммуникации. А именно таковые «быстрые коммуникации» и есть основа социальных отношений. И вот тут наступает момент истины. Можно построить систему так, чтобы оглашения были в ладу с умолчаниями, и последние были логическим продолжением первых. Но, если захотеть, то можно создать такие умолчания, которые мало того, что имеют более высокий вес, чем оглашения, но и своим информационным смыслом противоречат, а точнее - отвергают первоначальные оглашения. Поговорка «благими намерениями вымощена дорога в ад», отражает, хотя и ущербно, данный смысл. Пелевин в форме постмодерна и панк-культуры также отразил это в произведении SNAFF, в период, когда он беззастенчиво вытаскивал темы из теории управления и, насколько это возможно, перекладывал, на лету в тексты, создавая свой, быстровозводимый, понятийный аппарат. — Что значит, «верят, не верят», — говорил Грым. — Это оркский подход. У них новости не для того, чтобы люди им верили или не верили, а чтобы знать, откуда дует ветер и какие в нем запахи…— Зачем они тогда для нас новости делают? — спросил невидимый собеседник, — Мы же все равно ничего не поймем. — Ну это как если бы нам подменили сигналы от органов чувств, — ответил Грым, — Вот представь, что ты ползешь к забойному столу на мясном дворе. Ползешь брюхом в крови. А глаза тебе показывают садик, уши слышат, как речка плещется, а нос нюхает цветы. И в голове постоянно бьется мысль, что надо бы прикупить тушенки. Но если ты, не дай Маниту, действительно выползешь случайным образом в такой садик, глаза сразу покажут тебе кровавый мясной двор. Все схвачено. — То есть органы чувств показывают нам одну только неправду? — Не, — сказал Грым. — Не только одну. Как минимум две разных неправды. Нашу и ихнюю… S. N. U. F. F. Виктор Пелевин. "Две разных неправды" - это и есть переложенная Пелевиным парочка "оглашение-умолчание". Вот так, метафорически показывается ИСТК у Пелевина, и, как видно, тоже не вполне удачно. Причина всё та же - лексическая преграда, проявленная в недостаточности терминологии. А всё это выливается в вопрос про понятийный аппарат. А именно оный и является предметом для создания ИСТК. Дело в том, что, как уже выше замечено, умолчания, хотя и описываются словестно, но это образы. А образы можно транслировать и с помощью матрично-эгрегориальных управляющих способов. И здесь открываются технологии управления миллионами людей. Но как этому противостоять? Как не поддаться на благие намерения, которыми, как розовыми обоями, украшивается дорога, если не в ад, то к тому действию, которое запланировано заказчиком ИСТК? Как уже замечено в самом начале, требуется устранить уязвимость всей системы. Ведь работает ИСТК также, как и компьютерный троянский вирус. Место, через которое происходит внедрение называется так: "предельно обобщающие понятия". Дело в том, что подавляющее большинство людей даже не задумываются, что это такое. Им культура даёт деривативы предельно обобщающих понятий, например, через кино. Очень немногие имеют их как основу своего мировоззрения. И исчезающе малое количество имеет правильные предельно обобщающие понятия ! То есть, если индивид имеет как мировоззренческую основу правильные предельно обобщающие понятия, то его сигнальная система, подсознательно мгновенно различает, когда кто-либо начинает в его адрес запуск информационной системы троянский конь. Это если он не попал под чужой процесс, где уже не он управляет. Процессное мышление - это следующий фактор. Необходимо помнить ваш процесс - это ваш процесс. Реализатор ИСТК первее всего предпримет попытку вытащить вас из вашего процесса и затащить в свой или тот, который ему предоставлен внешним субъектом. Здесь уже один шаг до матрично-эгрегориального водительства. Кстати, любой тренинг под названием обучение «бизнес-переговорам» это не что иное, как обучение зауженному до потери первоначального смысла способу перебить соперника более навороченным по числу каскадов последовательностью троянских коней. Побеждает тот, кто смог "перетроянить" противника. Многокаскадным ИСТК является "горячо любимый" автором марксизм, который по сути есть троцкизм, и суть троцкизма - это ИСТК. Прекрасно ИСТК была отработана при уничтожении СССР, когда людям из СССР очень грамотно вбросили троянца, что если завалить плановую систему, тоталитализм, СССР, то "мы будем жить лучше - это было оглашение. Но оказалось, что умолчание у этого оглашения - это уникальный случай, когда США поимели бездифицитный бюджет за счёт ограбления людей из СССР, кои повелись на ИСТК. Я рекомендую читателям самостоятельно исследовать информационное пространство, в целях распознать различные ИСТК, потому как практически всё в настоящее время построено именно на этом принципе. Бывает так, что какой-нибудь оналитеГ или политОлух произносит свои два первых предложения в видеоролике длиной около часа, а уже видно, что он начал ИСТК. А со временем придёт умение не только различать на ранних стадиях - но и у вас будут само собой происходить подсознательные превентивные действия против ИСТК. Это будет уже привычкой на всю жизнь, чего автор от читателя и добивается! Отблагодарить можно через пейпэл sergleonz@gmail. com или же пополнить номер +7922-756-О1-44 (мегафон).

20.05.2020 смотреть >>

Немного про GPS и фотографию

Хочу немного рассказать про фото в путешествиях, и для чего лично мне нужен навигатор. Вместо предисловия: Я довольно часто (по моим скромным меркам) снимаю свадьбы в Европе, плюс просто путешествую с семьей. Функция привязки GPS координат появилась в iPhone (и не только) довольно-таки давно, и уже многие цифро-мыльницы тоже обзавелись этой функцией. На удивление, этой функции нет пока ни в одной топовой профессиональной фотокамере (возможно когда вы будете читать этот текст, кто-то из производителей уже исправит эту оплошность). Вещь эта интересная, но ещё и полезная. Например, пару лет назад мы останавливались в клёвом отеле и когда понадобилось, я не смог вспомнить как он назывался, зато нашел по фотографиям адрес, и гугл помог узнать название. Или вот ещё, ездили мы как-то на на шашлыки с друзьями, нашли посредине огромного поля большое дерево, под ним удобную полянку. А потом нам для фотосессии понадобилась похожая локация, и мы без труда нашли это место. Но самое ценное лично для меня это конечно такой момент: для поиска красивых мест и локаций в Европе, в новых для меня городах, нужно приехать на день-два раньше и проехать по окрестностям, поснимать локации. Чтобы не тратить время, и не записывать где это место, куда падают тени, как оно выглядит в разное время суток и т. п. проще всего наснимать разных ракурсов, а потом уже отсортировать и отсеять всё дома, в спокойной обстановке, имея под руками координаты каждого кадра. Я очень люблю составлять маршруты, планировать места, бронировать жилье и машины) На данный момент ближайшая выездная съемка у меня на Сейшельских островах, но планирую я пока майскую поездку в Италию с Мариной и Глебом. Именно это планирование побудило меня написать этот пост. Прикидывая новый маршрут, я могу сравнивать его со старым и прикидывать, сколько можно проехать км и куда можно заехать по пути Немного не проплаченной рекламы: очень вкратце расскажу, что я искал устройство для записи координат около месяца. Я перерыл всю имеющуюся информацию по этой теме (а её очень немного, к сожалению), и остановился на навигаторе Garmin eTrex 10. Почему именно навигатор, а не даталоггер, и почему 10 а не 20 или 30? Ответ прост: это устройство недорогое, и аккумуляторов хватает по заявлению производителя на сутки. Плюс какой-никакой экранчик, которых нет у большинства даталоггеров. Устройство крепкое, фирма известная. Поэтому купил именно его, о впечатлениях чуть ниже. Разбавлю техническую информацию фотографиями из инстаграма: Перед поездкой я тестировал устройство в бытовых условиях, на прогулке. Это на самом деле необходимо, чтобы понимать, как выгружать треки, как расходуется батарейка, как ставить метки, с какой частотой достаточно ставить точки. Маршрут был такой: Москва-Амстердам-Тоскана-Рим-Позитано-Рим-Москва. Вот весь маршрут: Кстати, главный плюс в отличиях внешнего навигатора и встроенного в камеру, это трек. То есть, на навигаторе весь твой путь будет отмечен на карте маршрутной линией, а на встроенных в камеру, просто к каждой фотографии будет добавлена метка с координатами, получится просто набор несвязанных точек. Для проф. камер существуют спец. насадки для GPS. Но, во-первых, они стоят дороже навигатора раз в пять, во-вторых они утяжеляют камеру, и в-третьих, на два фотоаппарата надо два таких прибора. В Амстердаме просто была пересадка, чтобы не ждать в аэропорту самолёт до Рима, вышли прогуляться по городу, вот такой маршрут получился: Снова инстаграм: И ещё инстаграм. В Амстердаме я до этого не был, и мне он, к слову, очень понравился! В Риме мы снимали лавстори. Очень интересно потом "гулять" по своему маршруту по 3D карте! Во время съемки уже есть карта с необходимыми локациями, и не надо терять время, которого и так всегда мало) А вот в Тоскане на этот раз съемок не было, я искал локации для мастер-класса, который будет проходить там весной. Вот так выглядит маршрут поиска мест для съемок. А вот так выглядит довольный фотограф) Если у тебя есть координаты места, можно заранее "угадать" когда в данной локации наиболее выигрышный свет: на рассвете или на закате. Потому что солнце светит с разных сторон, соответственно светотеневой рисунок кардинально другой, и свет из-за горы на рассвете может технически запороть весь кадр, а закатное солнце наоборот, преобразить ландшафт до неузнаваемости. Вот точка съемки этой дороги на карте: Далее невообразимо прекрасный маршрут до Амальфийского побережья: Позитано. Так как там всего одна дорога, и одностороннее движение, изъездили мы его весь по кругу не один раз)) Равелло, кадр из инстаграма И вид на гугл картах по координатам этой фотографии: А это маршрут возвращения со свадьбы в отель. Капитан нашего катера по ошибке отвёз нас не на тот причал и отчалил) Должен был привезти нас к зелёной точке, а привез к красной. А это оказался частный отель, откуда нельзя подняться в город. Дело было ночью, и выбраться оттуда было не просто, т. к. охранник отеля не говорил по-английски, а других людей и лодок рядом не было. Он связался с какой-то службой и дал мне трубку. Вежливая женщина на английском задала мне около 30 вопросов, примерно такого содержания: Номер лодки которая везла вас? Имя капитана который вас привез? Откуда вас привезли? Телефон капитана который вас привез? На все вопросы я ответил одинаково: I don't know. . . Но ничего, в итоге выбрались) А вот и наш горе-капитан) Но и в конце, главное: все фотографии потом синхронизируются с маршрутом, и можно посмотреть, где был сделан тот или иной кадр. Ему просто прописывают GPS координаты, сверяя время фотографии и участка на маршруте. Софта для этого не много, но он есть. И пару слов о навигаторе: батарейки хватало часов на 30 (это много). Ловит хорошо, всё время лежал в рюкзаке, точность немного падала только под деревьями и между близстоящими домами. Для моих целей навигатор свои функции выполняет на 100%. Так что, вот такие дела, если вы планируете свадьбу или лавстори в Европе (или в любой другой точке земного шара) - обращайтесь, всё сделаем по высшему разряду!)

06.10.2014 смотреть >>

photosight. ru - и где теперь можно получить оценку по гамбургскому фрейду?

Совсем недавно был тут материал про главный фотографический ресурс рунета - photosight. ru. Так вот к лучшему ничего не меняется. И самый точный диагноз ставит патологоанатом, если кто забыл. Потому, если тот, кто пишет эти строки ошибается - он заранее просит извинений за свои ошибки. Потому как кажется, что сейчас ресурс стал заложником бездарной политики собственной цензуры. Бездари, которые там сейчас задают тренд, держатся исключительно благодаря цензурированию контента. Локальная парадигма таких персонажей находится под влиянием специфических запретов и табу. Если рамки цензуры раздвинуть - на сайт лавиной хлынет контингент, у которого и помине исключены эти табу и личные ограничения. И тогда всем рейтингам наступит, как бы это сказать. . . конец. Одновременно появится возможность и для тех, кто имеет возможность создавать нецензурные в данный момент сюжеты на предельном техническом уровне. А ведь именно цензура в своё время обеспечивала хитреньким ловкачам на творческом поле возможность продвижения в сторону уровня потребления. Достаточно было гражданину СССР вырваться за пределы цензуры, он сразу вырывался в космические дали покруче, чем легендарный челнок "Буран". И предмет нашего повествования, photosight. ru, в своей сути является зависимым от контента, который подцензурен. Стоит убрать все материалы "для взрослых" и нет сайта. Однако, тут как раз и наша собака порылась. Потому как ввиду клинической смерти ресурса, появление качественного контента на нём происходит с частотой солнечных затмений. А на текущую ленту глядеть просто противно, потому как карточка без технического брака встречается одна на сто. При этом количество дилетантов и бездарностей стало зашкаливать до такого уровня, что уже рекомендовать данный ресурс для самообразования, даже методом провокативного постинга уже невозможно. Крайне низкая степень способности к самооценке подавляющего большинства участников срабатывает в отрицательную сторону. Публика такого типа просто неспособна дефинировать передовые и высокотехничные приёмы в создании фотографии. Этот недостаток такой контингент замещает агрессивным отношением ко всему, что выходит за рамки понимания. Так что - остался один фликр. Забавно бывает, когда встречается новичок, в розовых очках, которому не лень писать много букв, и далее, для тех, кто симпатизирует (как и автор в том числе) таким ребятам, приводится переписка в личке, которая полностью резюмирует статус-кво фотосайта-ру в текущий момент. Artem12 4 июня 2017 10:01:16 Уважаемый, а где же Ваша фотография со странным названием "Тайга" ? Хотел было обосновано ответить на коммент относительно дисбаланса частей, а фотки уже и след простыл)) ответ 4 июня 2017 20:24:37 http://unlimmobile. livejournal. com/358106. html Artem12 4 июня 2017 21:57:08 почему же не здесь? ) ответ 5 июня 2017 09:09:29 Слишком щедро дарить премиум контент сайту, который в своей основе ставит изощрённое издевательство над авторами, которые поставляют первоклассный контент Если администрация сайта изменит политику - тогда фотографии будут оставаться тут, а иначе - пусть довольствуется помоечными фоточками и убогими авторами Artem12 5 июня 2017 09:19:42 Можно подробнее, что вы имеете ввиду над "изощренным издевательством над авторами" ? и что по Вашему не так в политике сайта? ответ 5 июня 2017 09:51:18 http://unlimmobile. livejournal. com/281964. html http://unlimmobile. livejournal. com/287237. html http://unlimmobile. livejournal. com/241578. html http://unlimmobile. livejournal. com/120224. html http://unlimmobile. livejournal. com/295497. html Artem12 6 июня 2017 05:53:22 Ознакомился со всеми Вашими ссылками, внимательно прочитал все тексты. У меня (и не только судя по комментам) сложилось впечатление, что вы сильно чувствительно относитесь к критике, о самоиронии не может быть и речи) Как только фотография начала набирать дизлайки, вы ее сразу удалили (такие действия больше присуще подросткам в соц сетях) причем хочу заметить, я ознакомился с большинством ваших работ и считаю их очень достойными, а та, под названием "Тайга" была на их фоне действительно не самая удачная, начиная с названия и заканчивая позой модели. На большинство комментариев вы даете излишне самоуверенные ответы, не принимая ничье мнение во внимание, складывается такое впечатление, что для вас не существует других мнений - ваше всегда будет самым правильным. Ваши ответы на комментарии не носят какой-то дисскутивный характер, вы сразу переходите в нападение. На фотосайте есть много авторов, которые не согласны с мнением других пользователей, но они в отличии от вас не гребут всех под хайтеров и тактично и по-возможности развернуто дают ответы на комменты или просто благодарят за мнение и не вступают в перепалку как вы. Что касается политики сайта и необоснованных дизлайков и понижений статусов - ответ на этот вопрос очень прост и очевиден: нужно ввести аргументацию мнения при нажатии на кнопку "не нравится" и "понизить статус" причем не менее 50 символов и проблема отпадет сама собой и просто так эти кнопки никто давить не будет! Вам желаю более проще относится к критике, научится ее воспринимать и дипломатично отвечать на пусть даже на не совсем уместные комментарии. Удачи. С ув. Артем. ответ 6 июня 2017 09:09:01 у меня есть замечательное комьюнити: http://fotoconstructiv. livejournal. com/ там на все Ваши тезисы, которые в своей полной коллекции есть бессмысленный набор оправданий для бездарностей, которые очень любят остракировать и издеваться над авторами, дан исачерпывающий ответ. Запомните - чтобы стать критиком, нади быть прежде всего гениальным (с) Сальвадор Дали. Мы же здесь видим не критиков и не критику. Здесь - издевательство. Если не согласны - велкам в мой блог http://unlimmobile. livejournal. com/ и на мой фотострим на фликре - https://www. flickr. com/photos/sergey_zaytsev/ Туда же я приглашаю всех "критиков" ))) А здесь, где медоносничество и лесть показатель рейтинга - делать нечего. Artem12 6 июня 2017 10:38:25 Отчасти конечно я с вами согласен. Подхалимаж имеет место быть на фотосайте и порой меня он тоже раздражает, иногда складывается впечатление, что группа определенных людей лайкает друг друга не замечая ни кого вокруг. Что касается высказывания Дали, то я с ним несогласен и имею на это полное право)) Но убегать к вам в блог только для того чтобы вступить с вами в дискуссию по одной, заведомо неудачной работе у меня нет никакого желания, я мог вам ответить по существу той фотографии и на фотосайте, я не боюсь публичной непризнанности в отличии от вас)) Еще раз повторюсь, что глупо удалять карточки как только минусов по ним стало больше чем плюсов! Порой фотографии с чугунами имеют очень высокую художественную составляющую и тот кто это ценит не станет обращать внимание на минусы. Вы же, своими высказываниями сейчас боритесь не за искусство фотографии, а за рейтинг. Что касается лично меня и вашего высказывания над издевательствами, то я всегда за конструктивный диспут и если оппонент докажет свою точку зрения - приму ее с удовольствием как урок, как работу над ошибками. И если вас не устраивает тот ресурс - не беда, просто не постите туда, не мотайте себе нервы)) помимо вас на фотосайте еще много выдающихся мастеров фотографии. ответ 6 июня 2017 12:53:16 "помимо вас на фотосайте еще много выдающихся мастеров фотографии" покажите их - их нет, потому как все выдающиеся просто забили на фотосайт, ушли с него, т. к. существующая практика подавления авторов в пользу бездарных троллей, которые именуют себя "критики", а тот бред, который они публикуют "критика", так вот эта практика несовместима с прогрессом сайта. По факту идёт регресс, причем сейчас пропасть такова, что уже не вылезти без революции. Поймите, когда в адрес работы, которая имеет фантастический уровень техничности и уже находится в топе и приобрела высочайший рейтинг сыпятся чугуны, а в репутацию автора - минусы это не просто недопустимо. Это, с учетом того, что все эти плоды зависти и троллинга имеют самый мерзотный генезис самых гнусных человеческих повадок, ещё и стараниями администрации остаются анонимны - относиться к ресурсу можно только с одной стороны.

07.06.2017 смотреть >>

Пушкин: второй смысловой ряд "Домик в Коломне" (Видео - Зазнобин)

1 «Усядься, муза. Ручки в рукава, Под лавку ножки!. . . » Все идет красиво. . . «Теперь начнем. . . Жила-была вдова» — Несчастное правительство России. Народу и хозяйству голова Корону вместо чепчика носила. В очках вдовы я был увидеть рад Весь административный аппарат. 2 Лачужка. . . А в лачужке три окна: Корона, Православие, Народность. Затоплена была аль сожжена — Такая неизвестна нам подробность. Факт тот, что, где покоилась она, — Дом трехэтажный. . . Это что за дробность? Масонства символ испокон веков — Три этажа. Вот смысл здесь каков! 3 На первом этаже — ученики, Этаж второй — “товарищ" — подмастерье, Последний — мастер. Эти далеки — Ни перед кем не “раскрывали" перья. ОН — разобрался. И с его руки К их дому у России недоверье. Поэт озлоблен — жаждет, чтобы в нем Все этажи схватило бы огнем! 4 Параша. . . Паша. . . Пашенник. . . — Народ, Который кормит всех и одевает, Хозяйство беспокойное ведет, Народ-то — русский — греча намекает. Особого смиренья не блюдет, По воскресеньям церковь посещает. И Вера там Ивановна не зря — Как Вера русских в Бога и Царя! 5 Не вспомнить восемнадцатый ли год? Далече от столицы, на Урале, Тогда кровавый брызнул “пулемет Юровского" в Ипатьевском подвале, Романовых искореняя род. . . Там ведь не «род», а Веру расстреляли! Дом Ельцин снес. . . Ну, был такой каприз, И кто сказал бы: «Ты не прав, Борис!» 6 Те строфы раскрывать я не берусь, Где Пушкин тайну времени вскрывает. А что там за гвардеец-черноус Под окнами российскими гуляет? Прижмешь его — сбегает, словно трус, Отпустишь — черной тенью вновь мелькает? А здесь я наше время подведу — С октавы на декаду перейду. * * * Да. . . Черный ангел — не дурак: Пока все судят да решают, Он разрушает. . . разрушает По бревнышку. . . пока чердак Не рухнет глыбой многотонной. Круша святые образа, И у мадонны погребенной В пыль не покатится слеза. . . В суетном напряженьи ждет, Двухтысячный лелея год. . . 7 А вот графиня. Дама не легка. Зачем она поэту? По ошибке? Всего тут хватит: гордость и тоска, И даже Достоевского в избытке. Она на Пашу смотрит свысока, Но ей не чужды милости попытки. . . — Неужто в даме не узнаешь ты Родной интеллигенции черты? 8 Стряпуха Фекла. . . Эта задарма (Завидное в стряпухе постоянство) Без слуха, бедная. . . а, может, и ума России служит: это — христианство, Точней — идеология сама, Замкнувшая и время, и пространство, В год Октября кухарка умерла, Как будто бы она и не жила! 9 О ней жалел кот Васька «боле всех». Да. . . Денежных котов тогда прижали — В семнадцатом, когда пришел успех, Которые к «соседям» не сбежали — Всех изводили, не сочтя за грех. . . Им, правда, в спину и свои дышали. И возводили для своих же благ Дворцы, заводы, шахты и. . . ГУЛАГ. 10 Как без идеологии вдове? Народ, взгляни на Запад! За границей — Там варится чего-то в голове Из Фейербаха, Гегеля и Ницше. «Поди кухарку поищи, мой свет, Да не была бы только озорницей!» Пока вдова-правительство спала, Параша в дом кухарку привела. 11 А вот характеристика её — То бишь идеологии спесивой, Которая вломилась в бытие, Почти что как и христианство, — силой: Пришла, уселась, словно воронье, И с лопоухой справилась Россией, Хоть голова и говорила ей: «Не лезь в инфляцию — присчитывать не смей» 12 То пересолит, то переварит. То страшную репрессию устроит, То Ладогу, то Волгу засорит, То северные реки вспять настроит, То вдруг товаров выпуск прекратит, То дамбу в “радость" Питеру построит. . . Везде нагадит или подведет — Лет семьдесят уж бьется с ней народ. . . 13 У нас волненье. Справимся ли с ним? «Как звать тебя?» — «А, Мавра. » — Наказанье! Все знают: Мавр — был Маркса псевдоним! Неужто же поэт предрек названье? Неужто шестикрылый серафим Ему шепнул — потомкам в назиданье? Так иль не так — на то ответа нет, Но с Маврой мы живем десятки лет! 14 Случайность, скажете? Но если бы одна! Возьмите том с «Русланом и Людмилой», Перечитайте, как унесена Невеста страшной, непонятной силой. В Людмиле — и краса воплощена, И нравственность страны, поэту милой. А кто же вор невесты молодой? Да тот же Карло (Мавра?) с бородой! 15 Дочь и вдова: народ и власть сиречь — Пошли к обедне. . . Делать перестройку. Им Мавра обещала торт испечь, Устроить пир. . . по-нашему — попойку. И тут вдова ведет от страха речь, Мол, не попасть бы нам в головомойку? Не обкрадет ли Мавра-“мастерица", Да с тем не улизнет ли за границу? 16 Ах, бедный наш российский дол и лес! Нефть, уголь, газ. . . Рукой махнули, ладно! Какой вас на закланье продал бес? Кто тащит все, усердствуя нещадно? Кто, превращая деньги в злата блеск, Спешит рвануть на Запад безоглядно? Читатель мой! Вот Пушкина печать: Пророчествовал он — нам отвечать! 17 Итак, вдова, от Покрова спеша, Увидела через окно девичье — Мавруша брилась! Уносись, душа, Наш идеал менял свое обличье. Застигнутая, юбками шурша, Она бежать, забывши про приличья. И ведь сбежит, с намыленной щекой. Но обретет ли наш народ покой? 18 Волненья по “краям" да по “верхам", Да журналисты разжигают страсти. Пока российский спит «холоп и хам», Гвардейцы-черноусы рвутся к власти. Как будто бы и не наука нам — С начала века горькие напасти. . . Вновь ставят “генераторы идей" Эксперимент над Родиной моей. 19 Теперь у них — в капитализм волна! Социализм исказив безбожно, Создав вранья обилье и вина, Вдруг объявляют, что ученье — ложно! Что собственность нам — частная нужна, Что нам без их “культуры" невозможно. . . (В “Кубани" Шафаревич между дел Заупокой социализму спел. . . ) 20 А что народ не проявляет прыть? Народ все смотрит в «зеркало Параши». То зеркальце умеет говорить И все бичует заблужденья наши. И не дает Россию ни сплотить, Ни отрезвить. Хоть обещает каши, Доставленной нам «из-за Рубежу». Вкус каши той известен и ежу!. . 21 «Начав за здравие, сведем за упокой» Мы все дела. И перестройку также Но Пушкин — оптимист одной строкой — Он нам неизмеримо больше скажет Всех тех “речей", что ныне льют рекой. Грядущее, как говорят, покажет. Гадать о нем пока поберегусь, Но кажется, зашевелилась Русь! < текст: Второй смысловой ряд "Домик в Коломне" Видео: /lj-cut>

03.01.2021 смотреть >>

О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ

Оригинал взят у lattona в О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ Автопортретичный персонаж, спрятанный в иллюстрациях к "Мюнхаузену" Мы живем в удивительное время, когда можно перезнакомиться с таким количеством талантливых современников, о которых раньше люди и в книгах-то не успевали прочитать за жизнь. Мне страшно любопытно про других художников. Поговорили на днях с Львом Капланом про иллюстрацию, акварели, книги, детство и течение времени. Для тех, кто не знаком с его работами, вот положенная справка: Живет в Штуттгарте с женой и сыном. Раз в год иллюстрирует по великолепной книге ("Бременские музыканты", "80 дней вокруг света", "Саги братьев Гримм", "Мюнхаузен"). В свободные от работы и иллюстрации дни умудряется писать "свободные" картины. Для тех, кто знаком с работами хорошо, вот наш разговор: - У тебя два почти непересекающихся мира - иллюстрация и "свободные акварели". Что любишь больше? Как ты переключаешься между ними? Вообще расскажи, насколько по-разному ты себя чувствуешь в том и в другом. Ведь с тобой происходит превращение? Что это за два разных Льва Каплана? Ну Капланов разных на самом деле три. Есть еще арт директор в рекламном агентстве. Этот презираем. Но он и жалеем больше всех остальных. Ибо он не в бирюльки играет, а отвечает за «хлеб» для всей семьи, в то время как остальные двое отвечают лишь за зрелища, ну и, разве что, за попкорн во время представления. На него и переключаться труднее всего, потому что надолго (на 5 рабочих дней) и не хочется. Свободно-рисовальный (не только акварельный) Каплан довольно-таки ленив и привередлив: и то он не хочет рисовать и се. Ему не угодишь. Тут медвежью услугу ему оказал интернет. Этот Каплан переживает и мучается постоянно тем, что «все уже было», что «миллионы рисуют лучше», что «художников так много, что быть «одним из» ужасно и руки опускаются!» Это нервное и привередливое существо становится к мольберту лишь когда уж совсем невмоготу и необходимо самому себе доказать, что он, что… ну в общем что-то доказать… Или объяснить. Во время работы он раздражен и никакой музыки не переносит. "Мой замок" Пожалуй, любимчиком является Каплан-иллюстратор. Он тих, уверен в себе, спокоен и уравновешен. Даже доброжелателен. Правда такой он только тогда, когда ему кажется, что он может что-то такое, чего не могут другие. По окончании очередной иллюстрации он понимает, что ошибался. Тогда он грустен. Но, как ни странно, не теряет гармонии с миром. Переключаться с него на любого из двух других всегда очень не хочется. А если серьезно, между двумя Капланами-художниками переключаться несложно, думают-то они одинаково, ведь и любая «свободная» картинка - иллюстрация к чему-либо… К своим мыслям или воспоминаниям. А вот шизофрения переключения с Каплана-художника на Каплана-рекламщика - не шутка вовсе, а серьезная проблема, беда. И это происходит каждое воскресенье перед отходом ко сну. Тяжко. Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Очень хорошо тебя понимаю. С рекламой все понятно, давай про иллюстрацию. У тебя особое отношение к иллюстрации детских книг. Там с одной стороны поразительный реализм, выписанность деталей и персонажей, а с другой - оставлено огромное пространство для интерпретации. Ты доверяешь детям самим придумать? К чему ты стремишься? Как бы ты хотел, чтобы воспринимались твои иллюстрации? Прежде всего я не люблю тавтологичные иллюстрации - то есть те, которые изображают один в один то, что написано в тексте. В этом случае для меня теряется смысл в иллюстрации, интерес к ней. Сразу становится скучно ее рисовать. Я имею наглость примазываться в соавторы книги - добавлять в иллюстрациях «сопутствующее», не идущее вразрез с общим повествованием и общей его тональностью содержание. Вот оно и расширяет то самое интерпретационное пространство. Кроме того я все иллюстрации рисую исключительно для себя. В этот момент меня дети … вообще зрители, мало интересуют. Иллюстрация к "Бременским музыкантам" Я уже хотел было сказать, что таким образом я не могу иллюстрировать для совсем маленьких детей, но вспомнил, что уже минимум от десятка родителей слышал, что их трехлетние дети не выпускали из рук моих Бременских музыкантов, которые я сам считаю довольно «взрослой» книжкой. - Дада, мой Лиран очень любит ее. Вот! Я детям в этом смысле доверяю безраздельно просто потому, что всегда утверждал и продолжаю утверждать: мы НЕ ЗНАЕМ как и о чем думают дети, рассматривая картинки и воспринимая текст. Единственное, что знаю я, так это то, что они это воспринимают совершенно по-разному, но всегда правильно. Исходя из этого, считаю, что нет такого, как «идеальное» восприятие книги. Иными словами, если мои картинки заставили ребенка взять в руки книгу и не выпустить ее, не просмотрев все картинки до конца - вот оно идеальное восприятие. Иллюстрация к "Бременским музыкантам" Мне нравится, когда и дети и взрослые находят в моих картинках что-то свое, совершенно независимо от «правильности» понимания, «совпадения» их мыслей с тем, что вкладывал в рисунок я. Это совершенно неважно. Касательно детализации и реализма все просто: когда ребенок сочиняет истории, даже для родителей, он всегда весьма подробен. Для него это символ полной правдоподобности. Вот я и хочу, чтобы дети мне верили. А для взрослых в этих деталях я пакую некие аллюзии, знаки, вторые смыслы. Просто потому что так интересно. Иллюстрация к "Бременским музыкантам" - У тебя есть любимый момент в рисовании? Вообще во всем процессе? Что-то, что доставляет почти физическое наслаждение, как вкусная еда или вино? Типа шуршания кисточки, первой линии? Есть такое? Что? И вовсе не почти, а реально доставляет. Правильнее даже будет рассказать, что НЕ доставляет! Я не люблю, собственно, два момента: переводить рисунок с картона на чистовик и натягивать чистовик на планшет. И то и другое несет в себе некий уж вовсе технологический, «конвейерный» элемент и поэтому я стараюсь это сделать быстро и аккуратно. Больше всего люблю, обложившись кучкой эскизов, рисовать финальный вариант, так называемый «картон». Когда вижу, что нарисованное полностью соответствует замыслу (картинке внутри меня), испытываю почти физическое наслаждение, потому что это далеко не всегда удается сделать «один в один». Ну и «красить» очень люблю. Такую среднюю стадию - когда проявляется форма, утрясаются цветовые и тональные отношения. - Я знаю, что ты очень дисциплинированный человек. Когда ты работаешь над иллюстрацией, есть какой-то лимит? Например, больше трех (шести и т. д. ) часов в день невозможно, даже если время позволяет? Я встаю в рабочий день на час раньше, чтобы поработать часок до ухода на работу (прощание с Капланом-иллюстратором, в этот час - довольно продуктивный, ибо я жаворонок - происходит то, что и должно с вервольфами - растут рабочие клыки, шерсть и хвост для рекламного агентства. Но за это время я успеваю, работая над иллюстрацией, примириться с тяжкой долей оборотня ну и решить кое-какие изобразительные или технические вопросы на свежую голову. По выходным же работаю «от этого столба и до обеда» - причем до обеда в прямом смысле этого слова. Ибо по выходным мы обедаем в основном вместе, втроем - жена, сын и я. Это получается - в зависимости от момента наступления голода у одного из нас - примерно 6-7 часов работы с маленьким перерывом на кофе. Мне это нравится: одно удовольствие - рисовать, сменяется другим - вкусно поесть, выпить, поболтать с семейством. Иногда, когда позволяет график и сроки, устраиваю себе «день непослушания»: иду гулять (сам или с семьей) в лес или на охоту за винилом в город - тут уж сам: охотник должен быть одинок! Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - У тебя бывают "кризисы"? Когда не рисуется? Не выходит? Не придумывается? Что ты тогда делаешь? Если речь об иллюстрации, то нет, не бывает. Там работает пословица „Аппетит приходит во время еды“. Я профессионал (как минимум считаю себя таковым) и потому никаких вдохновений и кризисов. Сел и работаешь. Иногда просто дольше придумывается. Хотя базисную идею иллюстрации я всегда вижу сразу. Вот как нарисовать - не всегда сразу ясно, но это уже работа, ремесло и вдохновения не требует, а лишь усидчивости. А вот если о свободных работах, то бывает конечно. Тогда я просто занимаюсь еще одним любимым делом - валяюсь на диване и пью красное вино под какой-нибудь фильмец. Или под пластинку. Или книжку. Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - Твоя книга мечты. Как она выглядит? Что это за книга? Если прогнать сейчас все ограничения, дарованные нам в ощущениях, какую книгу ты хотел бы нарисовать? Ты удивишься, но такой нет. Разве что та, которую мы написали и сделали бы вместе?! Она была бы дико навернутая! Такой винегрет из всего - которым и ребенка накормить полезно и взрослому рюмку водки закусить можно! - Ахахаха!!! Надо брать! Дайте две. Нет, серьезно Во-во! Есть о чем подумать Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Так, тут сделаем закладку, идем дальше. Если бы ты учил иллюстрации, что бы ты постарался "передать другому"? Что считаешь важным? Прежде всего - не делать тавтологичных иллюстраций. Прожить иллюстрируемый кусочек текста (или даже весь текст) и вложить в иллюстрацию весь свой интеллект, знания, эрудицию. Это сделает иллюстрацию многоплановой и тем самым обогатит текст. Ну например, когда я делал Мюнхаузена, по контексту стало понятно, что генералом-фельдмаршалом, о встрече с которым он упоминает в связи с приездом в русскую армию, мог быть только Миних - весьма значительная историческая персона. Это потому что я не спал на уроках истории. . . И я ищу изображения Миниха, рисую в иллюстрации его портрет. Но при этом он. . . разговаривает не с Мюнхаузеном, а с лошадью, о которой речь в истории. Детям это должно понравиться, а взрослые должны хмыкнуть и задуматься, ведь это не просто война с турками, а война. . . в Крыму. Весьма знаковая штука. И поэтому же в картинке полета на ядре появляется компиляция из крымских крепостей: Керчь, Балаклава. . . Вот это то, что на мой взгляд важно и интересно в работе с иллюстрацией. Не изменяя тексту, дать дополнительное содержание, дополнить рассказ. Обложка к "Мюнхаузену" Еще можно говорить о концепции книги в целом. Если уж о Мюнхаузене речь, то что есть эта история? Это апофеоз лжи. Но лжи не вредной, а творческой, фантазийной. Той, которая развлекает. И я так и решал всю книжку. Например, выбрав как символ обмана парик и одев в парики всех и вся. . . Ну и встроил всяких прочих обманок в рисунки. Кроме того я взял даже эпиграф к иллюстрациям - Poetis mentiri liset Плиния (Поэту пристало лгать). Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Поправь меня, если я ошибаюсь, но мне современная книжная иллюстрация (я про профессию и ее лучших представителей, к которым отношу и тебя) представляется несколько филантропическим занятием. В том плане, что если сопоставлять время, которое уходит на иллюстрацию книги, с гонораром за нее, даже хорошим, то. . . Ты мог бы озвучить примерно эту ситуацию? Про время и деньги. Спасибо, Светочка. Да, сегодня книжная иллюстрация - дань идеализму. Аванс за книгу, которую я делаю полтора года, меньше моей месячной зарплаты артдиректора и покрывает роялти от первого тиража. То есть дополнительные суммы начинают поступать только от второго тиража, если он вообще печатается. Ну еще, конечно, продажа лицензий. . . Но это крошечные деньги. Любопытно, что больше всего денег приносит продажа оригиналов - но опять же, надо заниматься выставками, поиском галерей, которые выставляют оригиналы иллюстраций, а таких самый минимум-миниморум. Есть конечно один момент, который позволит зарабатывать больше - делать ВСЮ книгу самому и текст и иллюстрации. И делать их быстро и для маленьких детей. Лучше всего серию с каким-нибудь мышонком-котенком. Я здесь таких много вижу. Есть и совершенно блестящие, а есть и чистой воды халтура. Но это - способ если не прожить, то заработать значительно больше, чем если заниматься тем, что делаю я. Поиск материала, эскизы, отрисовка. . . На одну иллюстрацию уходит в среднем по 50-70 часов работы. То есть в среднем на книгу уходит полгода при 40-часовой рабочей неделе. И это если в темпе метеора. . . А денег - месячная зарплата. Иллюстрация к "Мюнхаузену" Поэтому - только как хобби, как ни грустно это звучит. И, как не люби это дело, как не гори филантропическим пламенем, но это - жизнь без выходных вовсе. Ибо выходные и есть рабочие дни над иллюстрацией. Я так живу с 2004-го года и чувствую это на своем здоровье весьма и весьма. . . Однако те, кто воспримут это как жалобу - ошибаются, ибо работа над книгой - счастье и тут можно немного заплатить болями в спине или перманентной (иногда весьма приятной) усталостью. Ну у меня так. Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Есть ли что-то, о чем ты жалеешь? Да, жалею. Есть пара вещей. Начнем с того, что не закончил настоящий художественный вуз. Жалею о том, что, приехав в Германию молодым человеком, не уперся рогом и не попытался начать карьеру художника. Печалит недостаток таланта и смелости, чтобы стать свободным художником. С этой печалью я сроднился, таскаю ее за собой. Жалею о том, что не учился играть на фортепиано. А теперь нет времени. "Вечерний звон" - Если б ты получил жизнь заново, кем бы ты стал? А можно три штуки?! - Бери! Тогда, может быть, удалось бы стать настоящим художником?! Я имею ввиду full time job. А еще хотелось бы джазовым пианистом. А еще - пилотом пассажирской авиации! Иллюстрация к "80 дней вокруг света" - Расскажи про Левушку, когда он был маленьким. Как тебя называла мама в детстве? Что ты любил делать? Где оно прошло, как? Детство я провел с героями любимых книг, в общем-то, в благополучной еврейской семье чуть ниже среднего по тем временам достатка. Оно было у меня счастливым. Классическое советское детство времен застоя. Прошло оно в ставшем ныне знаковым Луганске. Меня все любили. Баловали. Мама возила в Москву (там у нас родственники) таскала по музеям. Классические летние каникулы с кучей фруктов, книжками, поездками в Крым, в Ялту (еще одно нынче знаковое место!) с одной бабушкой, и в дом отдыха на Северский Донец - с другой. Потом, конечно, детство прошло во дворе: войнушка и прятки летом, хоккей - зимой. Никогда не дрался. Иногда вот сижу летом на балконе, ем абрикосы, читаю книжку и вдруг кажется, что детство еще не закончилось. А кличек у меня дома никогда не было. Да и в школе тоже. Мама просто Левой называла, как и сейчас. Меня никогда сильно не заставляли чем-либо заниматься. В школе я и так был отличником, мне учеба легко давалась, уроков почти никогда не учил. Все и так запоминал, в классе. А вне школы тоже была свобода: начал учиться играть на скрипке - сам хотел, не понравилось, бросил. Никто не неволил. Потом художка. Шахматы. . . Поездки с командой на Белую Ладью. . Когда принимали в пионеры, торжественно поклялся больше никогда не ругаться матом (sic!) Не думаю, что пионерская организация развалилась от так по сей день и не выполненной клятвы… Из хедера - Тебя дразнили в школе? ты был популярным мальчиком или так себе? Клички были? Любимый предмет? Любопытно, что в школе меня дразнила … только моя классная руководительница. Она была преподавателем физкультуры с соответствующим интеллектуальным развитием. И, сообразно ему, она дразнила меня «профессором». Причем в ее устах это была именно что обидная дразнилка, ибо для нее профессор был равен бездельнику. И, ведь правда, будет ли профессор таскать металлолом?! Нет! Ну и зачем он тогда вообще нужен?! А я не таскал. Вот и был профессором. Кличка же появилась у меня только уже в институте и была такой же, как у моего папы - Клапан. Иллюстрация к "80 дней вокруг света" Популярным я по определению быть не мог, ибо по окончании занятий мгновенно убегал из школы (художка, шахматы, английский). Да и, чего греха таить, я был высокомерным отличником… Не самое приятное млекопитающее в школе. Правда во время контрольных моя популярность у одноклассников резко подскакивала… Любимого предмета у меня не было - вся любовь была сосредоточена вне стен школы - те же художка, шахматы, английский. Вообще о школе хороших воспоминаний у меня практически не осталось. Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - Расскажи секрет. Открою один и очень страшный: мне удалось внушить большому количеству народа, что я умею рисовать! - Тут все подумают, что ты кокетничаешь, но ведь я знаю, что ты искренне… А есть ли у тебя работы, которыми ты доволен спустя годы? А вообще как ты относишься к прошлым плодам рук твоих? Как скоро они перестают тебе нравиться? Ну разве что моим сыном. А если о картинках, то таких нет. Я не могу сказать, что вот прямо сильно недоволен всеми. Да, некоторыми активно недоволен, стыжусь, почти как плохих поступков, с существованием остальных мирюсь, просто лучше не умел тогда, пусть живут, но видеть их не хочу. Моя жена любит некоторые из них и они висят у нас на стенах дома. А для меня это такой немой укор, напоминание о том, что мог бы и лучше. . . Иллюстрация к "80 дней вокруг света" Но по большому счету я о них - о плодах - вовсе не думаю. Я действую по принципу „Вы любите детей? Нет, но сам процесс. . . “ Я люблю только одну картинку - ту, которую вот сейчас рисую. Как только она закончена, она перестает меня интересовать, поэтому у меня нет работ, которые я бы ни за что не продал, которые мне были бы особенно дороги. Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - Как знакомо… Про свободные акварели. В них почти не бывает людей. А если и появляются, то чаще - дети. И тем не менее, это истории именно о людях. Или? Ты сам как считаешь? Нет, это не истории о людях. Это наблюдение за стрелкой часов, попытка уловить кожей течение и ускользание времени. Ни в коем случае не остановить! А именно почувствовать, как поток времени в котором ты стоишь, царапает тебя, пролетая мимо, как уносит с собой частицы твоего эпителия. Вот дальше видимо уже сам начну придумывать, интерпретируя собственные картинки, но, думаю, что дети там появляются потому, что они - как поплавки, глядя на которые, ясно видишь скорость потока. Полцарства - Это твое наваждение? Известно, что у каждого художника есть свои "наваждения" - образы, темы, которые неизменно его привлекают, заставляют тикать и рисовать из раза в раз. Вот у меня это - мифы, превращения, старинный цирк, алхимия, тайна, средневековье. А у тебя? Что заставляет тебя возвращаться к этим историям? Ну по сути, мои картинки - это рассматривание собственного пупка, стоя в потоке времени. А что может точнее передавать течение времени, как не его отметины: развалины, ржавчина, растрескавшаяся древесина, облупившаяся краска. Вот это и есть мои наваждения. . . Все эти потеки, трещины. Но они как бы не декоративная самоцель, не пошлый „винтаж“, а именно что „морщины окружающего мира“. Москва - Владивосток Quo vadis?

16.09.2015 смотреть >>

Эволюция - революция. Чаромуть или облыживо? Наглядный пример внезапно (!!!) возникшего тренинга.

Очень долго и трудно писался прошлый материал - " Две категории управления. Или "блажен, кто крепко словом правит" © Пушкин. ", и не зря, как показывает практика. Читатель markiz_detsad, ему премногие благодарности, сам того не осознавая, опубликовал комментарий, текст которого цитируется без изменений:. . . и все это прекрасное логическое нагромождение можно заменить одним лишь словом - ЭВОЛЮЦИЯ. Так вот вопрос: действительно ли это так? Быть может я, как тот сибирский мужик, изобретал велосипед? Ведь слово это и есть понятие, а толпа (это люди, которые лишены методологии) живут по понятиям. Но как формируются понятия, насколько они соответственны общему ходу вещей, в толпе задумываться, как-то не принято. Поэтому придётся дать разъяснение. Понятие создаётся как результат объединения образа с адекватной (или неадекватной) лексикой. Пока лексика адекватна образам - такая система живёт и развивается на основе понятий. В противном случае приходит его величество кризис. Кризис переходит или в катастрофу, или в переосмысление понятий в плане установлении адекватности лексики к образам. Это и есть процесс формирования понятийного и терминологического аппарата во всякой культуре. Всё бы ничего, но культура обычно имеет свои ограничения, а самое главное это то, что культура всегда концептуально обусловлена той матрицей, которая господствует над обществом. Через это постигаем, что понятийный и терминологический аппарат, который является фундаментом для жизнедеятельности общества и есть основа бесструктурного управления в рамках определённой концепции. Эволюция. Внимательно ещё раз вдумайтесь в это слово и понятие. И образ, который оно у вас, дорогие друзья, олицетворяет. Потому как далее будет настолько неожиданный рассказ, что в какой-то мере он произведёт шок. И революцию преображение мышления Первое, что автор решил сделать, это исследовать этимологию слова "эволюция". При этом, как мы все понимаем, обращаться к официальным (естественно, концептуально обусловленным) информационным каналам, означает лишь полировать господствующую матрицу, в который раз получая отбой от её концепции. Поэтому было принято решение обратиться за справкой к Платону. Не к тому, про которого все подумали. К Платону Лукашевичу, который (ведь, щукин сын!), действуя на первом приоритете, совершил уникальное открытие. Платон Лукашевич, положил с большим прибором на официальные цивилизаторские мифы изучив множество языков, заметил, что корни этих языков имеют вполне прослеживаемые закономерности. После чего систематизировал всю информацию. И совершил открытие, сообразное тому, что сделал Менделеев по отношению к химическим элементам. Лукашевич убедительно доказал, что все языки делятся на две категории: чаромутные и истотные. Чаромутные - это искусственно созданные по заказу субъекта управления языки, как замечено выше, в целях бесструктурного управления в рамках определённой концепции. Истотные языки тоже созданы в целях бесструктурного управления, но их Субъект это Вседержитель. Его концепция управления, хотя и непроста, но частично сформулирована в прошлой статье. Полностью формализация этой концепции, невозможна, потому как здесь мы имеем дело с интеллектом более высокого уровня. Согласно умозаключениям Лукашевича, первоначально был единый, истотный язык, который разделился на ветви и очаромутился. А теперь приз в студию! Платон Лукашевич убедительно доказал, что из всех языков мира, Русский Язык уникален тем, что он наиболее близок к первичному истотному языку. И сопроводил свои заявления рядом книг, где составлены словарные разъяснения. А самое главное это то, что Лукашевич наглядно показал, как все существующие языки произошли от Русского Языка! Остаётся только возрадоваться и удивиться, что эти книги не были уничтожены. Так вот, автор сих строк, обратился за толкованием слова "эволюция" к корнеслову латинского языка, автор Платон Лукашевич. И это слово, как и корень не нашёлся. После этого были изучены греческий, еврейский и даже индо-германский. А потом вспомнилось, что "эволюция" это не что иное, как "революция", только без первой буквы. И это слово тут же нашлось, в греческом корнеслове, который есть не что иное, как антивирус. И после после нашей антивирусной обработки слово "эволюция" которое на самом деле "революция" предстаёт в истинно Русском значение как « верчение ». Или - кручу-верчу, обмануть хочу! Volvo - это тот же корень, кстати! Вишенка на тортике! Книга «Происхождение видов», Чарльз Дарвин. Слова "эволюция" в оригинале нет, от слова "совсем". Дарвин, намеренно избегает использования этого слова, обозначая процесс биологических изменений как «трансмутация». Теперь можно смело к латинскому обратиться, и что? А то, что там это слово обозначает "разворачивание свитка", военный маневр или смена формации. То есть в своём изначальном значение evolutio это синоним слова революция, а вовсе не антоним, как это "случайно сложилось". А случайно ли? Особенно в таком случае, как наш? Нет, это не просто неслучайно. Это и есть то самое, что называется программирование безсознательных областей психики. А слово "эволюция" типичный вредоносный код, который запускает общий алгоритм мышления по ошибочному пути обработки информации. Но это для нас - по ошибочному. А для тех, кто концептуально это обустроил, по очень даже злонамеренно запланированному алгоритму! А сколько у каждого из нас связано образов с этим, как выяснилось, облыжным понятием? Так что приступаем к психотерапии! И теперь, слово это для начала помечается как "чужеродное и содержащее в себе вредоносный код", а после этого изымается из ядра операционной системы персонально-личностного мышления. Скорее всего, для этого потребуется трансовое состояния, для полной зачистки. После чего это слово можно разместить на периферии, когда для мышления (точнее для алгоритмики) оно не будет использоваться. Поступать с ним можно, как это показано в любимом фильме Темнейшего (Чапаев) - "Если надо, то ты всегда впереди, на белом коне - Так то, если надо"! Так что, «если надо» - то можно употребить это слово в дискурсе, где в участниках состоят протроянненные чаромутью индивиды, поставив «меточку», которая в любой момент даст возможность полностью опрокинуть этот дискурс наповал. Ведь это - хитрость Аллаха, а он - самый хитрый из всех хитрецов. Так что ещё раз благодарность markiz-detsad, за его смелость - ведь материал такой получился, что его прочитали многие, а вот комментировать мало у кого смелости хватило, да ещё вот так, в тему! Товарищи! Крепите культуру словоупотребления - вместо слова "эволюция" - слово "преображение". PS Ах, да - теперь нужно ли что-то пояснять про псевдо-популярного блогера с никнеймом «эволюция»? Всем уже ясно, что там в главной идее прокодировано. Кручу-верчу, Верть - огороженный сад. Древоград. Катала карточная )))

08.04.2020 смотреть >>

1 2 ... 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 ... 3092 3093

- новинки авторских блогов в сфере ручной работы, фотографии, одежды и бижутерии, созданных своими руками и разных дизайнерских штучек на Русском языке

Обстановка и декор

Мода и стиль

Арт-дизайн

Фотография

Тексты

Работа с текстом книги и концепция раскадровки.

художественная ценность, техничность и спекуляции вокруг

Детали опасной игры

Арт-кроссинг: отзывы участников

Тайные виды на гору Фудзи. Смертный приговор буддизму или синий кит подписанный "Пелевин"

"Материнское поле", Часть Первая

"Миник на 1, 2, 3" нумеро 2, крафтовый. . . . .

Оракул, прогнозист, гадалка и предсказатель, - кто они на самом деле?

Первый разворот по совместному проекту "В гостях у сказки"

Ресурсы, которые делают мою жизнь проще

Бирма/Мьянма_Мандалай_дворец и холм

Бирма/Мьянма_Мандалай_дворец и холм

Тренинг. Инфосистема «троянский конь» - изощрённая техника обмана. Распознавание. Противодействие.

Немного про GPS и фотографию

photosight. ru - и где теперь можно получить оценку по гамбургскому фрейду?

Пушкин: второй смысловой ряд "Домик в Коломне" (Видео - Зазнобин)

О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ

Эволюция - революция. Чаромуть или облыживо? Наглядный пример внезапно (!!!) возникшего тренинга.