сайт
Книга Семьи - как сделать
Книга Семьи - как сделать
Оригинал взят у bujhm в Книга Семьи - как сделать Какие действия надо сделать, чтобы в семье появилась книга по истории рода. Алгоритм простой. 1. Сбор материала а. Текст Тут сразу возможны варианты. Если уже есть какие-то набранные записи в виде файлов - это легко и прекрасно. Если есть только рукописи в бабушкином блокноте - это трудно, но несмертельно. Снимается ксерокс (скан) и отдаётся на набор. Если есть распечатки на пишмашинке - FineReader в помощь. Если вообще никакой фиксации не было сделано - это опасно. Тогда надо брать диктофон и отправляться к пожилым людям - при условии, что им есть что рассказать и есть такое желание. А это не всегда совпадает. Далее садимся и тщательно расшифровываем со слуха. Текст - это главное в книге, всё остальное привязывается к нему. Просто фотоальбом можно сделать, но он почти ничего не скажет детям и внукам, так что смысла в нём ненадолго. б. Фотографии Но без фотографий тоже никуда. Любой, даже самый неказистый текст становится важнее на порядок, если есть возможность воочию увидеть своих предков. Смотрим семейные фотоальбомы - и отбираем те фотографии, которые могут помочь незнакомым людям лучше понять живших в прошлом. Архитектура, быт, природа и проч. Проверка на "незнакомость" нужна, потому что будущие дети и внуки - как совершенно незнакомые люди, мало ли, что и как у них сложится там, в будущем. В большинстве случаев, кстати, складывается так, что трудного отбора почти не происходит. Мало материала потому что. И как правило, все старинные фотографии, какие есть - все и и идут в издание. Отдельный момент - сканирование. Не всегда можно отделить старую фотографию от страницы альбома. Приходится иногда сканировать в странной позе. При сканировании заодно идёт чистка изображений от царапин, потёков, выправление контраста и прочее. Всё, что оцифровано, складывается отдельно на диск - может потом пригодиться не только для книги. На этом же этапе надо не забыть собрать максимально подробные описания фотографий - кто изображён, какое время и т. п. в. Иллюстрации Главные иллюстрации, которые могут быть в Книге Семьи - это генеалогические древа. Родственные связи - все эти золовки, снохи, внучатые племянники и девери - как ни расписывай словами, всё равно понять невозможно. К тому же многие понятия этой области стремительно уходят из русского языка. Кто сейчас может объяснить, что такое: братич, сестренница, стрый, великий дядя, сношенница или отец прибеседный ? А во времена наших предков подобные термины отлично всеми понимались. В общем, без схем не обойтись. Я предпочитаю рисовать древа максимально просто, не отягощая их никакими виньетками и украшательствами. Во-первых, так лучше всё понятно, а во-вторых, удобно, когда редактируешь и дополняешь впоследствии. Например, так: раз, два, три. г. Сеть Имеет смысл пошарить в интернете, поискать что-нибудь историческое и дополняющее про конкретные село, деревню, язык, быт, описанные события и прочее. Мы пишем как бы письмо в будущее - ну а кто знает, может, там в этом будущем этих сайтов не будет. Или интернета вообще. А книга должна сохраниться. Копирайт на источники только забывать не стоит. Сюда же могут прямиком пойти письма от родственников - с их кусочками воспоминаний. 2. Редактура Ну вот, вроде все материалы собраны - такая виртуальная толстая и неряшливая папка с завязочками. Представим, что мы сумели вовремя остановиться и выдохнули. Теперь надо браться за редактуру. У этого процесса есть два уровня. а. Редактура принципиальная (стратегическая) Это дело простое. Для этого надо только прочесть и понять всё, что было собрано нелёгким трудом. Первое. Делим массив текста по признакам - время, ветви семьи, рассказчик и т. д. Так создаются главы. Второе. Привязываем фотографии и иллюстрации к определённым точкам в тексте. Если для каких-то фотографий нет явных точек - то они складываются отдельно как встраиваемый фотоальбом. В итоге получается план книги, вещь полезная. б. Редактура контента Она нужна в любом случае, как показывает практика. Текст надо выверить по смыслу и логике, соотнести детали в начале с деталями в конце, причесать стиль изложения. Правда, последнюю операцию надо делать с хирургической точностью - ибо стиль изложения человека порой может сказать о рассказчике намного больше, чем паспортные данные и фотография. Это тоже важный исторический материал. 3. Корректура Опять же из практики - если сам занимаешься редактурой, а потом ещё и вёрсткой, отловить опечатки и запятые - невозможно. Разные отделы мозга должны включаться. В хорошей книге ничто не должно отвлекать от текста, но пара-тройка случайных опечаток или ошибок - и книга перестаёт быть интересной читателю. Лучше не надеяться на собственную память и вордовский словарь, а доверить проверку орфографии и пунктуации тому, кто умеет это делать. Причём, корректур должно быть две: одна в самом начале, на чистом вордовском файле, а вторая - на уровне уже готовой вёрстки, где отслеживаются переносы, стили оформления текста и прочие мелочи. 4. Вёрстка Если все материалы подготовлены и выверены, план книги тоже готов - можно садиться и верстать. Например, в Индизайне или в Кварке. Что можно сказать за вёрстку. Это как работа скульптора. Сначала фигачишь целиком бесформенный ком, а потом начинаешь постепенно разглаживать и вылеплять детали. Результат вёрстки - постраничный электронный макет в формате PDF. Уже в нужном размере, например, 140*200 мм. 5. Печать Вот на этом этапе сначала надо крепко задуматься. Большой тираж не нужен однозначно. Книга Семьи нужна в первую очередь только самой семье. Идеальный вариант - когда она достаётся ровно тем, кто в ней заинтересован. Поэтому стоит перед печатью поговорить со всеми родственниками - пусть сами сообразят, сколько им надо. От этого и будет зависеть конечный тираж - 20, 30 или 100 штук. Если же книга нужна только для себя - четырёх штук вполне достаточно. В любом случае, это цифровая печать. Плюс её в том, что можно в любой момент заказать дополнительный тираж, сколько надо. Можно сделать мягкую обложку с термоклеевым корешком - это будет бюджетный вариант. Можно заказать ручной переплёт для ограниченного количества экземпляров. Для этого надо по-особому распечатать блок - тетрадками. Но такие книги дороги, и в зависимости от параметров они могут стоить до тыщи рублей за экземпляр. Если с кожей и золотом - ещё дороже, пределов нет. Отдельный вопрос - на какой бумаге печатать. Большая часть такой книги печатается в чёрно-белом виде на самой обычной писчей бумаге, которая есть во всех офисах - с плотностью 80 г/м2. Как правило, фотографии из архивов - тоже чёрно-белые, поэтому цвет обычно не принципиален. Но есть один кунштюк - особенно, если важные фотографии вынесены в отдельную главу фотоальбома. Их можно печатать на меловке чуть большей плотности (например, 115 г/м2) и на цветной машине (неважно, цветны ли сами фотографии или нет). Краска меньше впитывается в бумагу, сохраняется детализация, и качество фотографии почти не теряется. 6. Доставка Как правило, к этому моменту уже готов обширный список - кому сколько экземпляров надо. Дяде Пете в Николаев - 3 штуки, тёте Песе в Новороссийск - 2 штуки, а троюродный братец из Канады затребовал себе аж 10. Садимся, заполняем бланки, надписываем бандерольные пакеты - и вперёд, на Почту России. Ах, да - перед этим надо ещё упаковать книги - защищая их нежные края от перипетий. Это делается с помощью стрейч-плёнки, такую продают большими рулонами на хозяйственных рынках. Неважно, мягкая или твёрдая обложка у книги - в дороге может случиться всё, что угодно. По моему опыту работы с Почтой России (семь лет тесного взаимодействия) - с ними работать можно. Да, это иногда бывает криво и через гланды, но в целом получается. Можно работать и c EMC, и DHL, и даже с "Деловыми линиями", которые довозят груз до носа получателя, но это уже вопрос бюджета. И вот когда все родственники получили вожделенные издания, отписали свои восторги и клятвы дописать свои воспоминания для продолжения - вот тогда можно выдохнуть и считать проект завершённым. Карма блестит, как у кота яйца. 7. Сайт Вообще, эта вещь опциональна. Можно делать, можно и нет. Можно делать параллельно с работой над книгой, можно потом. В некоторых случаях сайт имеет особый смысл - например, когда в поиск сведений о предках включается много народу из разных стран. Тогда на сайте можно собирать самые последние данные и там же доводить редактуру до ума. А после того, как макет книги будет готов, на сайте можно его выложить в формате PDF или даже в ePub - для всяких айфонов и айпадов. Пусть народ скачивает и просветляется. ЗЫ. Ну, в общем, вроде всё более-менее вспомнил, все этапы. Проходил я их неоднократно, знаю всю технологию и подв. камни. Если что, пишите - igor@beliy. ru DW
31.08.2015 смотреть >>
Новая женская коллекция сумок "ИГРОКИ" от бренда ANTE KOVAC.
Новая женская коллекция сумок "ИГРОКИ" от бренда ANTE KOVAC.
Каждая новая коллекция бренда ANTE KOVAC это настоящее событие в мире моды. Российский бренд по главе с главным модельером Анной Серегиной не устает удивлять публику новаторскими идеями, необычными формами и смелым дизайном. Как удается творческой команде оставаться на волне и придумывать такие необычные аксессуары? Возможно все дело в сплоченности и одной цели - создавать прекрасное! Недавно мануфактура представила новый плод своей богатой фантазии - женскую коллекцию ИГРОКИ. Как и в предыдущих коллекциях бренда, в ИГРОКАХ заложена своя идея и смысл. Вдохновившись азартными играми, мастера провели параллель с современной девушкой. Чтобы добиваться своей цели и покорят новые вершины, современный мир требует от нас активности и настойчивости. Эта коллекция создана для тех дам, которые играют по своим правилам, живут с азартом и огнем в глазах, как у тех, кто играет в покер, казино или шахматы! Эта дамы сами задают стиль игры и приходят к цели первыми. И конечно, помогают им в этом успехе неповторимые сумки от ANTE KOVAC! Чем же отличается эта коллекция от предыдущих? Всем! С каждой коллекцией бренд экспериментирует и привносит что-то новое. Впервые ANTE KOVAC использовали технику тиснения по коже, что дает еще более объемный рисунок. Более всего это проявилось в саквояже Каравелла "Туз Крести", который благодаря состариванию кожи и тиснению, больше напоминает резьбу по дереву, чем натуральную кожу. В ИГРОКАХ бренд представил 4 подразделения по темам: казино, покер, поло и шахматы. Все эти темы кардинально отличаются друг от друга. В подколлекции Казино Вы можете увидеть оригинальное обыгрывание тематики самого азартного места, где люди испытывают свою удачу. Клатчи и сумки с изображением игрального стола и рулетки, каждое изделие сопровождается игральными кубиками с логотипом ANTE KOVAC, а съемные ремни на клатчах оснащены деталями, в виде игральных фишек. С таким оригинальным аксессуаром не стыдно появится не только в казино, но и в театре или в ресторане. Любое произведение от ANTE KOVAC станет украшением Вашего образа, а из этой коллекции тем более! Изделия тематики Поло выполнены в виде седел! Такого оригинального дизайнерского решения Вы еще не встречали. В дизайне изделий использованы стеганая вручную замша, седла и декоративные стремена. А "фишкой" этой подколлекции стали съемные таблички с цифрой 3. Почему именно 3? перед созданием коллекции мастера бренда детально изучили историю конного поло и решили использовать именно 3, так как эта цифра олицетворяет самого успешного игрока команды. С такой счастливой деталью, Вас обязательно будет ждать успех! Раздел, посвященный шахматам чуть менее красочен, но при этом завораживает своим глубоким рисунком, созданном в технике тиснения. В темно-синей дымке плавают шахматные фигуры, буквы и цифры шахматной доски, создавая таинственный орнамент, который погружает зрителя в глубину произведения. Это уже не просто сумки, а произведения искусства, к которым стоит относится куда более серьезнее, ведь они способны изменить представление окружающих о Вас. Ну и наконец самая интересная подколлекция - Покер. Изделия этой тематики пестрят фирменными рисунками ANTE KOVAC. В этот раз прекрасные девушки, изображенные на нескольких сумках и саквояжах, являются карточными мастями, завуалированными под таинственных волшебниц. Каждая из этих прекрасных дам представляет свою сферу деятельности: творчество, время и мироздание. Все это можно прочесть в детальных рисунках, изображенном на сумках. Помимо искусных рисунком, эта подколлекция богата на необычные клатчи, как например клатч "Королева" и "Флеш Рояль" Коллекции ANTE KOVAC - это рассказы, которые каждый может читать по своему, вписывая главы этих коллекций в свой гардероб, тем самым создавая историю на свой лад, со своим сценарием и героями. ИГРОКИ - многогранная коллекция, тут и скорость поло, вдумчивость шахмат, азарт карт. . . и каждый найдет что-то свое, под свое настроение, характер и имидж. САЙТ ANTE KOVAC.
15.11.2017 смотреть >>
Бэкстейдж со свадьбы Жени и Максима. Италия, Тоскана. Осень 2013
Бэкстейдж со свадьбы Жени и Максима. Италия, Тоскана. Осень 2013
Я выкладываю фотографии со свадеб. Вы их смотрите. Крутите колесо мышки или нажимаете пробел на клавиатуре. Для вас, зрителей, эти фотографии массив цветных пикселей, которые либо нравятся, либо нет. А для меня это целый отрезок из жизни. Звучит, конечно, довольно пафосно, но это не всегда даже отрезок, иногда это целый кусок. И о таких приятных моментах, как свадьба Максима и Жени, хочется рассказывать. Мы долго готовились, снимали три дня, и событий было столько, что описать всё невозможно, да и не нужно. Пусть это будут обрывочные воспоминания о прошлогодней Тоскане. . . Тем более, что это не настоящий бэкстейдж, это же всё равно мои снимки, а не чьи-то со стороны, поэтому это будет даже не рассказ, а комментарии к фото, просто в немного большем объеме, чем обычно и то - местами) Итак, сначала я познакомился с Максимом, он хотел получить небольшой мастер-класс по цвету, но мы так и не встретились, потому что я уезжал на съемки в Италию. По возвращению мы списались снова, он рассказал, что тоже любит Италию, и что осенью они собираются там пожениться. Буквально за пару предложений мы обсудили бюджет и договорились списаться позже. Так как всех всё устраивало, мы договорились встретиться и обсудить всё вживую. В день встречи я был на велосипеде, и не успел доехать домой за машиной, поэтому первый раз на встрече был в таком спорт-луке) Мы встретились, познакомились, мне ребята сразу понравились) Ребята сказали, что всё обсудят и скажут решение. Как вы догадались, решение было положительным) Оставался небольшой момент с ассистентом и визажистом. Так как в Европе с визажистами беда, я предложил им нашего стилиста Наташу, с которой мы уже не раз снимали свадьбы в Европе. Тут тоже разногласий не было, и мы купили билеты во Флоренцию. Да, кстати, визажисты в Европе: сколько раз мы снимали в свадьбы с европейскими визажистами, столько раз невесты были ими недовольны. И правда, у них там немного другие стандарты, другой подход, и другие цены. В некоторых местах, есть два варианта макияжа: 1. Молодая невеста и 2. Невеста в возрасте. Макияж отличается яркостью, у кого ярче я даже точно не вспомню) Далее пробежимся над фото под катом. . . Первый день съемок. Второй день съемок. Артём с Ирой везут меня в аэропорт. Как обычно, провожают и встречают, в любое время суток, огромное спасибо!) Кстати, Ира, я же послезавтра снова улетаю, сможете подкинуть до Шереметьево?)) Марина тоже провожала, а вот послезавтра не сможет, будет сидеть с Глебом) Очередь на регистрацию. Кто-то отправляется прямо со свадьбы в путешествие) Очередная пересадка в Мюнхене, кто там был, знает, что это один лучших аэропортов Европы. Первый раз сел у аварийного выхода, места много, но как-то непривычно просторно) Завтрак не всегда бывает аппетитным) Я как-то раз когда покупал билет, нажал на выбор меню, там открылся огромный список, вегетарианская еда, кошерная, диетическая и еще куча всего. Как закрыть окно я не нашел, поэтому пришлось выбрать что-то близкое к обычному. Обычно еду сначала привозят пассажирам бизнес-класса, потом по мере продвижения кормят всех остальных. Но если у вас спецпитание, вам принесут его первому, лично в руки. И вы знаете, чувствуешь себя ужасно неловко, как будто ты самый голодный человек, не то что в этом самолете, а на всей планете. В общем, ужасно неловко вышло) Люблю пересадки, все эти взлёты и посадки настраивают на то, что вот-вот, очень скоро, будет что-то новое и интересное) В аэропорту бесплатные напитки, любые. Но нет бесплатного Wi-Fi. . . Люблю сидеть у окна, правда обычно все окна грязные и заляпанные, хотя замечаешь это только если фотографируешь через него. Бумажные газеты, они ещё существуют! Подлетаю к Флоренции. Я лечу один, все остальные летят другими рейсами, но прибытие примерно в одно и то же время. Всего нас летит 7 человек. Флоренция встречает вот так, в одних трусах. Пока все ещё в полёте, я забираю свою машину. Всего их у нас три: Туран у меня, Пежо кабриолет у ребят, и у друзей Макса с Женей какой-то кроссовер, уже не помню) Мы встретились, доехали до Тосканы, заселились и поехали ужинать. Мама этого официанта украинка, поэтому он немного говорил по-русски, это было очень весело) Стейк очень слабой прожарки. В жару эти бутылочки очень радуют своим присутствием) Когда мы с Мариной отбирали фото для бэкстейджа, она отметила эту, я спросил: "ну и что я под ней напишу?" Она говорит, как обычно: "Здесь могла быть ваша реклама". Хорошо, я напишу, но это же всё равно неправда, какая ещё реклама?)) Если только реклама Тосканы. Потому что многие знакомые посетили эти места после моих восторженных рассказов. Рассказов и фотографий. Великолепные виды, не правда ли? А я знаю людей, которым Тоскана не понравилась. Они сказали: Деревня! Сами вы - деревня! Столики у нашего домика. Территория нашей виллы. Ресепшн и стрелка. И фонарь. Завтрак. А вот и Женя. Солнышко, кофе и паста. Паста, кстати из соседнего ресторана, ужасно невкусная. Подготовка к съемкам, выбираем что надеть. Пока готовимся, съездили с ребятами в магазин, купили нормальной пасты и креветок. Готовил я, сказали было вкусно, хотя, что ещё они могли сказать?)) Макияж невесты. Наш коференц-стол. Пока Наташа работает, я отдыхаю, взял колечки и пошел посмотреть, что есть рядом красивого. Нашёл гранат Траву Оливки И одинокий подсолнух. На самом деле сюда не вошли такие локации как: красный перец, камень, веточки, бассейн, мох, черепица и жёлтый листик. Теперь переходим к водным процедурам. За углом у нас бассейн. Мы с Максом поплавали, пока Женя с Наташей красятся. Эх, ляпота! Все женихи боятся этого, хотя, ничего страшного, и - красота требует жертв!) Последние штрихи с прической. Одеваем платье. Конечно же - НАдеваем, это я просто шутю! Все в ожидании) Надо же когда-то и себя сфоткать) Хочется сказать огромное спасибо нашему чудо стилисту Наташе. Без неё, не было бы той колоссальной лёгкости в работе. Ведь она до поездки, как и до любой свадьбы в Москве помогает ребятам подобрать одежду, выбрать платье, костюм, украшения, заказать это всё в Европе или Америке, если у нас нету. И потом, она с нами всё время рядом, если что-то стёрлось, растрепалось, помялось, Наташа тут же всё поправляет. Поэтому, снимать легко, ведь кругом сплошная красота! А женихам просто делают прическу, и убирают блеск с лица - вот и весь макияж) И если бы не Наташа, одна поездка на кабриолете - и прически с макияжем нету уже через 20 минут) Поэтому, это мегаудобно! Да какой там удобно? Я не представляю, как теперь работать иначе! Послезавтра мы летим в Италию на свадьбу, и она тоже будет с нами. Сначала мы снимаем в Риме, потом в Позитано. Ждите буйство фоток в инстаграме) Наша мужская компания едет за продуктами) Выглядело странновато)) 4 парня в маленьком авто)) Пока все спали, я поехал встречать рассвет. Просто наугад, без навигатора. Искал место, где можно поснимать. Проезжал какие-то города. Пока искал где остановиться, солнце уже взошло. Но всё равно было красиво. Вдали шёл дождь. Но в целом погода было отличная. Сейчас будет много фотографий с пейзажами, не буду их комментировать, и так всё понятно) А вот и я) Раз уж это - бэкстейдж, вот вам фото без художественной ценности: "Макс и Женя идут в гору". Снова идут в гору) Мы нашли такое классное поле с подсолнухами-пенсионерами, довольны) Я назвал их "жухлики". Флоренция. Куча обнаженных статуй, все фотографируются вот так неприлично) Какая-то девочка, побежала к Жене и стала её обнимать) Итальянское мороженое очень вкусное) Это мы просто мимо какой-то мастерской шли. И даже зашли внутрь За весь день устали, идём ужинать. Местный кабан, ему в рот надо класть монетку и загадывать желание. Вечерние прогулки. Кто видел первый свадебный день, помнит фотографии с контурами ребят. Бэкстейдж как раз для таких моментов - показать процесс со стороны. А со стороны это выглядит вот так) Повар нам немного попозировал. И угостил пиццей. Я извиняюсь, но позирует он лучше, чем готовит. Обожаю снимать незнакомых людей) Все вечера у нас посвящены отдыху "Семь тирамису, пожалуйста")) Снимаю свадьбы на айфон. Дорого) Вечерний вариант) Древние узкие улочки Сиены. Города в Тоскане не менее прекрасны, чем природа. Центральная площадь Сиены, все сидят прямо на брусчатке. "Диетический" ужин. Последний день перед отлётом, отмечаем колой и оливковым маслом. Просто все за рулём, а дома уже можно устроить дегустацию) Все отдыхают, и только фотографу нет покоя, бегает с фонариками, машет руками) Вот и всё, до свидания, Тоскана! Я скоро вернусь) Очень скоро! Послезавтра! Не знаю, вот читаете вы это, интересно ли вам, скучно ли, не знаю. . . Но, надеюсь, что интересно) И ещё, я очень рад каждому оставленному комментарию, правда) :) Мой сайт www. VladlenAbdullin. ru Сайт студии Feel Real www. feelreal. ru
29.08.2014 смотреть >>
быдло соцсесть Вконтакте завалила яндекса и зомбоящики
быдло соцсесть Вконтакте завалила яндекса и зомбоящики
Почему маркетинг в современном мире почти всегда рассчитан на дебилов? Неужели у них так много денег? © Виктор Олегович Пелевин Любовь к трем цукербринам Почему все соцсети рассчитаны на дебилов? Неужели дебилизация это очень важный аспект современной социальной системы? © аффтар Итак, великая рекламная революция, кажется завершилась, - быдло соцсесть Вконтакте превзошла по количеству посещений не только зомбовидение телевидение, но и яростно ненавидимый сайтостроителями и сайтовладельцами столыпинский яндекс, который позиционируется как «национальная поисковая система». Национального при том у яндекса разве что связь с национальной олигархией. Всё остальное - и подданство голладское и повадки самые что ни есть мелко-буржуазно-западные - это антинациональное. Автор сих строк также люто ненавидит этого оборотня, с западенским мурлом, страстно маскирующегося под русского. Читатели уже знакомы с материалом Как яндекс заставил меня стать свадебным фотографом. Хотя не любить яндекс можно хотя бы за то, что он никогда не соблюдает сам те правила, которые требует от сайтов и их владельцев. В отличии от Гугла. Гугл в этом месте прозрачен, последователен и порядочен до самого донца, как сказал поэт. Если владелец сайта соблюдает один раз написанные гуглом «рекомедации вебмастеру» то его сайт всегда находится в самых первых строках выдачи по релевантным запросам. Яндекс же это просто беспредел. Декларируя правила, которые нужно соблюдать сайту, с другой стороны, его топ-менеджер, содержит мегаломанский портал то есть соцсеть forum. searchengines. ru на которой десятилетиями популяризируются хакерские методики взлома алгоритмов яндекса и рекламируются и прдаются данные услуги. Хочется спросить читателя: можно ли представить, что например, один из сотрудников Гугла, более того, состоящий в первой десятке руководства, содержит ресурс, на котором продают эксплойты для хакинга гугла? Уже улыбнулись? А вот для яндекса это норма. Это не говоря о том, что вышеупомянутый Сергей Петренко a. k. a. Grey официально поддержал операцию по сожжению заживо в Одессе гражданских людей. "Все хорошо. Практически зачистили город от сепаратистов", - так Петренко прокомментировал в социальной сети "Фейсбук" события второго мая. Яндекс, конечно же резко открестился от такого сотрудника, чует кошка, чем это может обернуться, но поздно. Раньше надо было думать, причём головой. Докатилось до того, что даже Путин сделал яндексу выговор. И поделом, за выпитую кровушку сайтовладельцев этого мало. Теперь о том, что такое яндекс. Всю свою историю яндекс, как и аналогичная ему креатура столыпина - кулаки-мироеды не создал ничего позитивного. Мелочная погоня за копеечным профитом здесь и сейчас против планирования перспектив на будущее - вот главный корпоративный принцип яндекса. Особенно яндекс преуспел в модерации того, что называется русскоязычной частью интернета - в рунете. Декларируя в своих правилах приоритет оригинальных, авторских сайтов, яндекс при помощи своих алгоритмов всячески потакал росту вороватых, ужасных и непотребных ресурсов для мелкого заработка на хакинге поисковых алгоритмов, которые метко были прозваны в народе «говносайты». Если резать правду-матку, то все свои десятилетия дирижирования рунетом яндекс только тем и занимался, что обыдливал контролируемый сектор интернета всеми доступными средствами и возможностями. И, результат не замедлил сказаться. Ваш покорный слуга десятки раз публиковал на том самом сайте-форуме в разделе «яндекс» для яндексоидов материалы о том, что гири - не золотые, и пилить их Шура может только по ошибке или дурному замыслу паниковского. Но, яндекс пилил, и веточка, на которой восседал он таки начала трещать. Когда появилась сеть вконтакте, которая во главу угла поставила принцип «имидж ничто - быдло - всё » трещина уже стала необратимой. 2010 год уже показал, что огромный ряд коммерческих запросов уже переместился на площадку вконтакте. А сейчас это документально заявил авторитетный ресурс TNS Global. И еще несколько капель, точнее бульков в переполненную чашу ядовитого яндексоидного грааля касательно общего объёма трафика. Более половины запросов яндекса - это трафик порно и около-порнушной тематики. Гугл такие запросы во-первых фильтрует, во-вторых в гугле они не занимают такого глобального перевеса. Поэтому все данные статистики яндекс это очень дутые и натянутые значения. Под конец стоит напомнить некоторым блоггерам, некоторые из которых есть даже среди моих друзей, что яндекс - это не российская компания. И чморение гугла за радужный логотип, обвиняя оный в поддержке ЛГБТ, призывая переходить на «гусский яндекс» есть признак типичного дебила.
26.11.2014 смотреть >>
Розыгрыш призов от Иры Фрид!
Розыгрыш призов от Иры Фрид!
Итак наш розыгрыш подходит к концу и сегодня вечером в 6 часов будет оглашен победитель, НО до этого времени Вы все еще можете в нем поучаствовать! прислать фотографии или разместить ссылку и получить приз!:) Как то я сидела и думала, сколько же я всего уже наделала за 3 года своей деятельности и стала представлять, вот если сложить все изделия в кучку, какого размера она выйдет?!:) Конечно этого я никогда не узнаю, но мне пришла в голову идея, что я могу узнать как живут мои изделия, просто попросив всех обладателей прислать мне фотографии. Но смотреть фотографии одной немного скучно, поэтому я решила ими поделиться с Вами и организовать под эту идею розыгрыш призов! Условия розыгрыша: 1) Прислать мне фотографии с изделием, которое я для вас когда-то делала на почту irenfrid@gmail. com (фотографии на обладателях приветствуются!) По одной я буду выкладывать в этом посте. В итоге надеюсь у нас получится интересная выставка!:) 2) Поделиться с друзьями этим сообщением (нажав кнопку «Поделиться с друзьями») или дать ссылку на розыгрышь в любой другой соцсети. 3) Оставить комментарий тут с ссылкой на свою запись. Если комментарий оставляеться от Анонима, укажите свое эксклюзивное имя в комментарии вместе с сылкой. 4) Бонусный пункт!!! В розыгрыше так же могут участвовать ВСЕ ЖЕЛАЮЩИЕ, которые выполнят условия пункта номер 2. Сроки проведения розыгрыша: С понедельника 15 октября - по воскресенье 21 октября Результаты розыгрыша понедельник 22 октября Приз на выбор: 1) Уже классические и всеми любимые сережки «Веточки» http://irafrid. ru/earrings/vetochki/ 2) Многим понравившийся и горячо мной любимый браслет «Бесконечность» http://irafrid. ru/bracelets/beskonechnostq-42/ 3) Новенькая еще никому неизвестная подвеска «Кора» http://irafrid. ru/pendants/kora/ Каждого участника я запишу на бумажку и выберу победителя честным случайным образом. Всем удачи!:) Ура! Поступила первая фотография работы!))) И я решила, что те кто присылает фотографию, получает две бумажки со своим именем и шансы на победу удваиваются! http://yappy. livejournal. com/772699. html Внутри колечка изображен малюсенький как бы зайчик) Вот такое описание про фото: «Дарилось оно в супер-пупер месте, на холме в часовне в Гластонбери (в Англии). Вот про холм http://ru. wikipedia. org/wiki/Холм_святого_Михаила Был закат, чудесное солнце, овечки, в общем одно из самых лучших воспоминаний в моей жизни. Спасибо за кольцо. ;)» Алина Векшина. Мой любимый медальон, требующий полной отдачи при изготовлении! Каракуль Бар Совсем не давно писала про эту прекрасную пару! Обручальные по эскизам заказчика «Светила» http://c-olla. livejournal. com/ не ради подарка, просто от того, что люблю тебя)) Ой ну какая красота, спасибо Алиночка!) наши чувства так взаимны) Алина Довгалюк. http://vryad-lee. livejournal. com/ вязанный бренд 2m http://www. facebook. com/2metra Маша Пономарева. Мега монстр в мире графического дизайна, обладательница кучи международных наград. http://ma-nia. livejournal. com/ http://www. behance. net/ma_nia Катрина http://katrinaka. livejournal. com/ Подвеска Третий глаз, очень сильная благодаря огромному изумруду. Хорошо, что когда я ее делала, то не знала, что это изумруд, а то бы руки тряслись)) Надежда Дмитриева. http://so_wa. livejournal. com/ Подвеска Морской узел, не легко он мне дался:) Браслет с цифрами, носят не снимая) http://mira-lukavaya. livejournal. com/ Катя Якунина и ее чудесные девочки:) Кто еще не знает, что Катя очень хороший мастер кожаных нужностей - срочно к ней на сайт и в жж! http://yakunina-e. livejournal. com/ http://www. moobags. ru/ Катя Помелова. Фотограф от бога и мой друг из прошлой жизни:) http://belyi-kit. livejournal. com/ высылаю фотку суперского колечка, которое мой молодой человек заказывал, чтобы сделать мне предложение :))) Jane Makushina. Тайное мое детище) копия японского мастера с брильянтовыми глазами) Кристина Макеева. Очень интересная девушка-фотограф и думаю не только) http://hobopeeba. livejournal. com/ Даже не думала что сережки «Палочки» выглядят настолько изящно) Маша Кантор. Какой то близкий и одновременно недосягаемый для меня человек) http://mimimori. livejournal. com/ Сережки Веточки, которые учавствуют в розыгрыше Юлия Соболева http://fioletree. livejournal. com Браслет Бесконечность, который так же учавствует в розыгрыше Diana Ganeeva Людмила Ф. Подвеска Имена И некому еще неизвестная подвеска N Фотограф Наталья Чернова Обязательно загляните в ее журнал - обещаю не пожалеете! http://n-chernova. livejournal. com/ Колечко с Мишкой Надя Гусева http://kusocheksahara. livejournal. com/ И обязательно зайдите на страничку ее сообщества! Находки, будоражащие умы и сердца! Все очень красиво и интересно) http://finds-and-minds. livejournal. com/ Всеми любимые ножнички! и подвеска Poell Sasha Burzum http://www. facebook. com/alexandraburzum Кольцо Лава Надежда Тиканова Ииииии. . . . . Барабанная дробь. . . . . Тщательно перемешав бумажки. . . Наш победитель http://zolotoyeveryday. livejournal. com/ Мои поздравления!:) А всем остальным не расстраиваться, ведь нам повезло и у нас у всех есть друзья, которым можно тонко намекнуть и приз все равно будет Ваш!:)) Всем большое спасибо за участие и фотографии!!!
15.10.2012 смотреть >>
пример троллинга в целях конкурентной борьбы или цукербринство как защита системы от хакинга
пример троллинга в целях конкурентной борьбы или цукербринство как защита системы от хакинга
Сегодня тема мастер-класса очень даже животрепещущая. Это бан-троллинг в социальных сетях. Бан-троллинг - это термин, который придуман «на лету» автором, и он, пожалуй, наиболее неприятный из всех разновидностей троллинга в социальных сетях с наличием модерации. Сущность этой технологии проста: тролль - провокатор, обычно не сильно прокачанный по аккаунту пользователь, начинает постить под фотографиями (или сообщениями на форуме) реплики двусмысленного содержания, нащупывая психологически слабое место противника по полемике и одновременно притупляя у цели атаки чувство безопасности. Ранее в материале тактика и стратегия постинга на фотосайтах подробно описывалась технология постинга и риторики в целях самообразования фотографа, но там данный феномен не нашел должного отражения, и, как показала практика, очень зря. Потому как умелый бан-троллинг может быть незамечен в такой стратегии, и автор запросто получит бан по стуку бездарного фотографа, но умелого бан-тролля от не менее бездарного модератора, охваченного завистливой злобой на недоступные ему по уровню работы забаниваниемого эти модератором автора. Именно так недавно был забанен камрад SergValen, автор прекрасного материала аксиомы фотографа на ресурсе club. foto. ru/forum/28/ по причине того, что он не распознал вовремя атаку «бан-троллинг». Камрад Сергей получил бан на пару месяцев, и там же администрация явно недолюбливала Сергея, ввиду его активной позиции за высокий профессионализм фотографии. Переходим к описанию технологии бан-троллинга. Когда-то давно пример начала данной техники предоставила быдло соцсесть Вконтакте - там бан-тролль просто заходил с нескольких клоновых акков и писал обузу на цель, в результате аккаунт замораживался. Автор сих строк пережил такую атаку от недофотографа по имени Вадим Авходеев, широко известного своим объявлением о краже рюкзака с фотоаппаратурой на свадьбе общей стоимостью более 100 тыс. руб. Этот персонаж давно всем известен - это креатура ваяющего топора фотошколы ЮУРГу фотограф Вадим Авходеев, широко известный очень трудной сдачей выпускного экзамена в фотошколе ЮУРГУ. Это при всей уникальной нетребовательности тамошних преподавателей, которые превратили свое заведёние, широко известное многочисленными фотовыставками с синими и зелёными человечками в совковое ПТУ по поточному производству фотографов-бракоделов. Но это так, цветочки. Ягодки ниже! Настоящий бан-троллинг автором замечен у прожженных майведовцев, как часть их характера. Видимо это для них как нормы ГТО для пионеров. А недавно это случилось очень весомо, грубо и зримо. Внимание - героя в студию - это юзер фотосайта под именем Илья Трофимов, пользователь фликра, ЖЖ (аж два аккаунта!), сети ВК и очень озабоченный одиозным фотопроектом «арт-порно» персонаж. Арт-порно в понимании данного персонажа это порно контент, который сделан с закидонами на высокое искусство. Стоит отметить просто таки недюжинное терпение и длительную подготовку атаки под названием бан-троллинг на Вашего покорного слугу от юзера Илья Трофимов. Для того, чтобы притупить чувство опасности, он начал комментирование задолго до того, как проделал успешную операцию. Даже в ЖЖ и то он успел отметиться. Но главные действия были предприняты на фотосайте-ру. Илья Трофимов начал очень мягкий троллинг, апеллируя, как это часто бывает со многими его коллегами-тролями к безадресной сущности. На языке троллей это называется «большинство пользователей данного сайта хотят услышать от автора ответ на…» - при этом вопрос задаётся вполне безобидный, хотя и оффтопового характера. Когда терпение автора помноженное на притуплённое чувство опасности сдаёт, и автор интересуется у тролля «не признаки ли паранойи - задавать вопрос от имени «большинства пользователей данного сайта» - случается именно то, что так ждал бан-тролль. Бан-тролль тут же, как ссученный стукачок, бежит к модератору и жалуется на то, что его оскорбили. Результат налицо: Ну, что ж, Илюшенька, страдающий по арт-порно съёмкам, и не могущий реализовать своё жгучее желание! Ты таки провёл успешно бан-троллинг атаку на автора блога. И целых семь дней он будет лишён возможности загружать фотографии на фотосайт-ру и публиковать комментарии там же. Также понятно, что модератор фотосайтов в случае атаки под названием бан-троллинг всегда выступает на стороне ссученного стукачка, особенно если участник представляет собой неординарного пользователя. Именно потому и всем, кто читает данный блог, рекомендация - уметь распознавать и нейтрализовать такого бан-тролля заранее, вплоть до такого же стука в модераторий. Пример, аналогичный вышеописанному на скриншоте: А вообще такой поступок модератора весьма интересен, в свете того, что фотосайт при этом наполняют клоны, которые накручивают рейтинг и забавляются над бездарной и примитивной системой ранжирования. Также стоит заметить, что данный приём (бан-троллинг) используется не только на фотосайтах - это есть всюду, где есть соцсети и есть что делить. профессиональный фотограф на свадьбу Челябинск сайт foto174. ru
15.12.2014 смотреть >>
Мода-курьезы. Продолжение. Украинский гламур.
Мода-курьезы. Продолжение. Украинский гламур.
Оригинал взят у marinni в Мода-курьезы. Продолжение. Украинский гламур. Украинский гламур. "Вам ще не повилазило від такої краси? Тоді ми йдемо до вас!" Дабы избежать упреков, сразу скажу, что люди и у нас, и на западе могут одеться так, что умереть и не встать. У меня нет цели унизить братский народ в лице его "бомонда"- как художник по костюмам, знаю, что нуворишам во все эпохи и во всех странах было свойственно одеваться дорого, броско и безвкусно. В комментариях к посту про наряды Ларисы Долиной мне писали, что украинский гламур- самый крутой. Как говорится: лучше один раз увидеть. . . Вчера здесь увидела ссылку на сайт http://ragu. li/, зашла и не могла оторваться. Там фотографии местной "элиты" с презентаций, модных показов и т. п. Я не знаю, кто эти люди, просто выделила основные тренды: мех, леопард, гипюр-атлас, сетка сверху нижнего белья. Мини, декольте, ботфорты и "статусные" сумки- must. --------------Леопард-------------- ======================================= Особая любовь к этому принту: одежда, обувь, хоть шарфик или манжетки- но лиапердовые! 1 2 --------------------- 3 4 5 6 Колготки 7 Комбинезон! 8 Атлас, гипюр и перья, но как без леопарда! ---------------Змеи------------- Поражает множество украшений, как в песне той же Долиной: "я надену все лучшее сразу". 9 Питон, колье из бирюзы, брошь и красные туфли обьединяются браслетиком с разноцветными камешками. --------Маленькое черное платье-------- Просто платье- это скучно, нужен яркий акцент: 10 11 Сетка и гипюр приветствуются! 12 -----------------Декольте----- 13 Солидная оправа, серьги с кисточками, декольте с виднеющимся лифчиком- дико сексуально! 14 15 Здесь и ниже видно, что платья явно не по росту, поэтому такая забавная посадка. 16 ---------------Длинные платья--------- 17 Фасон "Королева Шантеклера"- в самый раз выделить очаровательный животик. ------------------------ Мой друг, художник-постановщик, называет этот стиль "ПРЕСТУПНАЯ РОСКОШЬ": 18 19 С таким ростом, как слева- горизонтально членить фигуру- это надо очень себя любить! 20 Мама любит перья и смелые сочетания цветов. ---------------Парижский шик---------- =========================================== 21 Верх элегантности, особенно грим и декольте))) Дама в затейливой шляпке и ожерелье-ошейнике. Такой образ требует костюма, сшитого по фигуре. Юбка на размер меньше, безобразно сидит пиджак. ----------------Просто дамы------------ 22 23 24 Справа туалет под девизом: покажем дизайнерскую юбку и подчеркнем талию фасоном болеро. 25 Гипюр и тело! Дальше будет белье целиком через сетку. --------------Блузки--------- 26 Презентация в Киеве. 27 ------------ 28 29 ------------Мех------------ =============================================== 30 31 32 33 34 35 Серьги дополняют богатый прикид. 36 Митенки, горжетка с бантиком и маска для завершения таинственного образа. ---------------"Шанхайские барсы"------- ======================================== Спор Эллочка-людоедка-мадам Вандербильдт жив и по сей день: 37 Справа явный закос под Эллочку-людоедку, точно по эпохе- браво! 38 Слева- еще стилизация под 1920-е. Любит у нас народ многослойные платья, что тут скажешь. . . 39 И боа, и бантик. ---------------Шубки и губки ---------- 40 Под такие губки- надо шубку, или наоборот: 41 --------------------------- ------------Наша Настя в гостях не отстает! --- 42 Водолазка из сетки и мех внизу- очень круто. Как же без митенок в стразиках! ----------------Креатив----------- ===================================== Тут- без слов. Люди выражают себя, как могут: 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 ----------------Золото---------- ================================= Золота, к моему разочарованию- мало. Надо больше! 54 55 Сумка очень подходит. 56 Тут выражение лица у мужчины озадачило, пошто такой напряг? -------------Обувь и Ботфорты---------- ======================================= 57 58 Это фото просится на шапку поста, просто супер! 59 Люверсы-шнуровка-клепки на обуви, стразики на сумочке, блесточки на лифе под сеточкой. Все в гармонии! 60 Только про эту даму знаю, что она бизнес-леди, бывшая модель. -----------------Дизайнеры---------------- ========================================== 61 По версии в комментариях- на подиуме мама дизайнера 62 Дизайнер в своих произведениях Дизайнер в своих произведениях ------------------------------- 63 Дама с микрофоном- ведущий дизайнер-декоратор Украины на своей презентации. И ее дизайн: 64 Ее гость или заказчик? -----------------Пары------------ ==================================== 65 Свадебные костюмы? 66 Какие ноги! Их обязательно надо показать! Опять же, турнюр при мини- любимая фишка на всем поссоветском пространстве. 67 Опять леопард. . . 68 69 70 Какой мужчина! И в мехах! 71 72 73 74 75 76 Та же дама уже в платье, козырной бюст с блестками во всей красе. Бантик- это must! -------------------Богато!------ 77 Прическа мужчины под девизом- "перещеголять Резника". У дамы- либо это стилизация под налобные украшения начала 20-го века (либо диадемы начала 1800-х), но сумка "Шанель" позволяет предположить, что элементарно не хватило места для бруликов. 78 "А-ля Жозефина" (жена Наполеона), просто хоть портрет пиши. Мои любимцы крупнее: ========================= 79 80 В заключение хотелось бы отметить- все эти люди гордятся собой и своим внешним видом, у них все в порядке с самооценкой и комплексами, вернее- их отсутствием. И в этом им можно позавидовать! Френды- если кого узнали, напишите, что это за замечательные люди, особенно на последних фото, плиз:) PS =============== В комментарии прислали чудесное фото, добавляю бонус от oldsch00l, большое спасибо, обрадовали! Вот на кого надо равняться любителям лиоперда, все просто, зато как эффектно! Еще по теме: ========================== Звезды эстрады. Кто их одевает? Лариса Долина-ТУТ Надежда Кадышева-ТУТ Сара Джессика Паркер и художник по костюмам Патриция Филд-ТУТ
19.05.2012 смотреть >>
#Promakeup. Все, что мы хотели знать про хну, а теперь знаем
#Promakeup. Все, что мы хотели знать про хну, а теперь знаем
Итак, я, наконец, готова рассказать, как реально обстоят дела с окрашиванием бровей хной, все плюсы и минусы. Минусов, сразу скажу, я не обнаружила. Есть только плюсы — более или менее жирные. Но сперва спасибо всем, кто в прошлый раз откликнулся и поучаствовал в движняке и моем образовании. Это была потрясающая возможность очень быстро, очень интенсивно, очень много узнать про все нюансы с хной. Спасибо, девчонки, за то, что читаете меня и всегда готовы рискнуть! Сорри, что я так долго опять тянула с отчетом, но тут как-то закрутилось разное и очень скоро все вообще будет по-другому, см. дальше. В общем, про хну, по пунктам. 1. Хна окрашивает не только волоски, но и кожу. А кожа, как оказалось, обладает разной впитывающей способностью. Есть кожа как прямо замша — только нанесешь краску, а она уже и схватилась намертво. Есть кожа плотная и гладкая как ватман, с нее краска будто скатывается и почти не оставляет следа. Прикол в том, что визуально это никак нельзя определить, только опытным путем. Но бояться не надо, потому что, если получилось очень сочно, можно просто хорошо умыться вечером и на следующий день уже все ОК, а если недостаточно — покрасить прямо сразу второй раз. 2. Принимая во внимание предыдущий пункт, я почти всегда делаю окрашивание в два этапа, особенно, если человек пришел в первый раз. Первый раз своего рода пробный, я делаю не крепкий раствор. Во втором подходе закрепляем эффект от первого, прокрашивая только определенные места. Время процедуры, соответственно, увеличивается. Если вместе с коррекцией, то часа полтора, если просто окрашивание, то около часа. Но зато вот такое двухслойное окрашивание держится дольше. 3. На коже хна держится до недели. В эту первую неделю вид просто бомбический, особенно на второй-третий-четвертый день. В первый день может быть ощущение немножко too much, но это потому, что я часто делаю окрашивание с небольшим запасом — один день можно побыть экстравагантной, зато потом «проносить» брови подольше :) Потом еще неделю общий вид отличный, ну и третья-четвертая неделя кому как повезет. Из собранных фидбеков, я поняла, что средний срок, когда можно позволить себе не трепыхаться и практически не подкрашивать косметикой — 2 недели. 4. Соответственно, есть моменты в жизни, когда хна особенно показана. За пару дней до праздников, ну я не знаю, у кого что праздник — свадьба, день рождения, Новый год, корпоратив (помним, что самые звездные дни после окрашивания третий и четвертый). Перед отпуском — на две недели можно забыть про карандашики и кисточки, а если купаться в море, то просто смазывать брови маслом (можно для загара), чтобы от соленой воды не выцветали слишком быстро. Ну и, конечно, особенно для дам без бровей все это вышеупомянутое актуально. 5. Внезапный бонус! Хотя и была информация, что от хны отрастают волоски, но я как-то не придала значения. И вот, несколько клиенток, которых я знаю уже долгое время и мы годами там что-то пытались мутить и растить, вдруг пришли ко мне уже через три недели с отросшими свежими волосками на тех местах, где была тишь, да гладь! Если бы я своими глазами не видела, что там было «до», я бы не поверила, что это от хны. Ну а так, вроде деваться некуда — волоски отрастают, посмотрим, что будет дальше. На самом деле, это огромный шанс для тех, кто испробовал все средства для отращивания и уже то ли отчаялся, то ли смирился. 6. Таким образом, имеет смысл пользоваться хной в терапевтических целях, т. е. когда требуется отрастить недостающие волоски. Но как с любой терапией ключевой момент — регулярный прием. Все вот эти позитивные моменты дают долговременный эффект, если пользоваться хной хотя бы раз в месяц, а лучше раз в три недели. Я свои стараюсь красить раз в две недели и мне прямо очень нравится сейчас как они выглядят — волоски стали как будто плотнее (правда, я еще смазываю их маслом, когда не забываю). 7. Идеальный результат окрашивание дает на бровях, которые в целом неплохие, т. е. когда нет обширных проплешин и косяков с формой. Или когда волоски слишком светлые, намного светлее волос на голове. В остальных случаях надо пробовать и смотреть. Да, надо-надо. Я по-прежнему скажу, что хна — это самое интересное, что я узнала за последнее время. Хна в тренде, а тренд — это все более очевидно — быть и оставаться собой. Ну так, в общих чертах :) * * * И объявление! Я делаю новый, абсолютно, полностью новый сайт и мне опять нужны модели для раздела про окрашивание хной. Эти фотки я уже не смогу использовать, они не в стиле нового сайта)) Поэтому, кто тогда хотел и не попал, или хотел и попал, или тогда не хотел, а теперь захотел, в общем, для всех специальное предложение — коррекция бровей и окрашивание хной за 500 рублей вместо обычной стоимости 2000 в обмен на ваше лицо в моем портфолио на сайте. Нужно будет человек 5—6. Всех взять не смогу, буду брать только типичные случаи, как обычно (при этом тех, у кого нет реакции на вспышку, когда глаза непроизвольно закрываются при вспышке). Присылайте свои фотографии на olga_ecat@mail. ru с пометкой «окрашивание хной». Фото должны быть крупным планом, ракурс прямой (камера ровно напротив лица), без ретуши и с хорошим освещением. Можно фото с телефона, но с соблюдением всех вышеперечисленных условий! Заранее спасибо за участие :)
01.03.2016 смотреть >>
Севастопольский аквариум
Севастопольский аквариум
Первый раз в севастопольском аквариуме я была в далёком уже 2002 году. Единственное впечатление, которое осталось от того посещения - это как бабулька смотритель зала гоняла людей, желающих ухватить ската за хвост. Там в главном большом зале в центре есть большой открытый круглый бассейн с осетрами и скатом. И этот скат, зараза, в то время любил скользить по кругу вдоль краешка бассейна, так, что его легко потрогать. Естественно, как только бабулька отворачивалась все тут же тянули руки к этой интересной рыбине. Бабулька поворачивалась обратно и начинала причитать, что из-за таких тупых посетителей постоянно приходится заселять нового ската, ибо дохнут. И таки да, скат до сих пор там плавает, правда, не знаю какой по счёту с тех времён. До недавнего времени у меня даже мысли не возникало сходить в аквариум ещё раз, но вдруг перекликнуло и стало интересно. В этот раз, я думаю, запомню его намного лучше :) Может, потому что сделала много фотографий. А может и потому, что в каждом зале было по несколько видов рыб, которые чем-нибудь меня цепляли или откровенно веселили своими потешными "лицами". Да и вообще, коллекция аквариума в принципе очень интересна и необычна. Большинство этих рыб в других аквариумах я не встречала. К тому же, коллекция постоянно пополняется. Я уверена, каждый найдёт здесь что-то для себя интересное. В настоящее время аквариум состоит из четырёх залов-экспозиций: - представители коралловых рифов; - черноморские и тропические виды; - тропические экзотические виды; - пресноводные виды и рептилии. Официальный сайт аквариума. Часы работы: Лето - с 9:00 до 19:00, касса - до 18. 15; Зима - с 10:00 до 17:00, касса - до 16. 15 Стоимость билетов: Взрослые - 400 руб. ; Дети, студенты, пенсионеры - 200 руб. Вы ещё не были в севастопольском аквариуме? Тогда мы идём к вам! Фотографий получилось много - остановиться было очень сложно :) 1. Актиния - Anenomia sulcata - морское сидячее животное. Передвигается при помощи подошвы. Это хищник, который питается мелкими беспозвоночными и рыбками. Может вызывать сильные ожоги даже у крупных животных и человека. Размножается почкованием. 2. Групер коралловый красный - Cephalopholis miniata 3 4 5 6. Пинцетник вымпельный - Henioclius acuminatus 7. Спинорог оранжевополосый - Balistapus undulatus 8. Комета белоточечная - Calloplesiops altivelis 9 10. Селенотока многополосая - Selenotoca multifasciata 11. Рыба-ласточка серебряная - Monodactylus argenteus Селенотока многополосая - Selenotoca multifasciata (пятнистая) 12. Аротрон колючий - Arothron hispidus 13. Талассома лунная, губан лунный - Thalassoma lunare (тёмненький внизу) Спинорог мелихт розовохвостый - Melichtys vidua (светлая рыбка) 14. Спинорог крупнопятнистый - Balistoides conspicillum 15. Ласточка-монашка - Chromis chromis 16. Султанка обыкновенная - Mullus barbatus ponticus 17. Хвостокол (морской кот) - Dasyatis pastinaca 18. Белуга - Huso huso 19 20. Каменный окунь - Serranus scriba 21. Ставрида - Trachurus mediterraneus ponticus 22. Чёрный горбыль - Sciaena umbra (тёмные рыбки справа внизу) Луфарь - Pomatomus saltatrix (две большие рыбины) Зубарик (морская гиена) - Puntazzo puntazzo (все остальные серебристые полосатые рыбки) 23. Сарган (морская щука) - Belone belone 24. Аравана азиатская - Scleropages jardinii 25. Этот лупоглаз сделал мой день :) 26 27. Скат моторо - Potamotrygon motoro 28. Цихлазома манагуанская или цихлазома ягуар - Parachromis (Cichlasoma) managuensis 29. Арапаима гигантская - Arapaima gigas 30 31 32. Пиранья обыкновенная - Rooseveltiella nattereri 33. Спинопер глазчатый, рыба-нож - Notopterus chitala Уихлазома лабиатум - Amphilophus labiatus (маленькая красная рыбка) 34. Сцинк синеязычный - Tiliqua scincoides 35. Игуана обыкновенная - Iguana iguana 36 37 38 39 40. Голова рыбы-копьё (синий марлин) - (Makaira nigricans) 41. Рыба-ёж 42 43 44 45 46. Звездочёт - Uranoscopus scaber 47 48 49. Хвостокол глазчатый, моторо - Potamotrygon motoro 50 51 52. Платакс - Platax pinnatus (большая рыбина) Корис тихоокеанский - Coris gaimand (яркая рыбка справа) Двузуб длинноиглый (рыба-ёж) - Diodon hystrix (странное чудище слева) - Это и есть та рыбка, которая заглатывает воду и надувается в шарик в моменты опасности (фото 48). 53. Крылатка полосатая, зебра - Pterois volitans - довольно опасная ядовитая красотка. В её спинном плавнике прячутся ядовитые иглы. 54 55. Сладкогуб пятнистый - Plectorhinchus chaetodonoides 56. Групер - Epinephelus sp. 57 58. Снова рыба-ёж 59 60. Губан птичий, гомфоз - Gomphosus varius 61. Мурена сотовая или леопардовая мурена - Gymnothorax favagineus 62 63. Прилипало обыкновенный - Echeneis naucrates 64. Акула чёрнопланичная - Carcharhinus melanopterus 65. Бородавчатка (рыба-камень) - Synanceia verrucosa - самая ядовитая рыба на земле. Крайне опасна для человека. На спине имеет ядовитые шипы. 66. Аратрон чёрноточечный - Arathron nigropunctathus - тоже ядовитая рыбка из семейства иглобрюхов. 67 68 69 70. Бабочка-пинцет - Chelmon rostratus 71. Зебрасома парусная - Zebrasoma desjardinii 72. Апогон тюлевый - Pterapogon kaudernii 73. Зебрасома желтая - Zebrasoma flavescens 74 75 76. Клоун мальдивский - Amphiprior nigripes 77 78. Лжетроешип - Pseudo-triacanthus strigilifer 79 80
23.07.2015 смотреть >>
ФОТОСУМКИ для женщин
ФОТОСУМКИ для женщин
я очень люблю сумки, очень. сумки - моя страсть, мой фетиш, моя большая любовь. пару месяцев назад, окончательно озверев от регулярных тасканий за плечами здоровенного и тяжелого рюкзака с фототехникой и озадачившись вопросом приобретения его замены на колёсиках, я вдруг поняла, что просто не могу уже смотреть в сторону всех этих скучных и малоэстетичных вариантов фотосумок, коими изобилует рынок. рынок, явно рассчитанный в первую очередь на потребителей мужского пола и не особенно учитывающий потребности женской их части. подавляющая часть представленной на рынке продукции - это нечто чёрное, бесформенное и зачастую просто уродливое. дизайнеры, создавая свои фотосумочные творения вкладываются почему-то в основном только в функциональность, практически забывая о внешней эстетичности, я уж не говорю, о красоте. в конце концов, если и создаётся что-то более менее эстетичное внешне, то всё равно подавляющее, если не абсолютное большинство фотосумочной продукции выполнено в спортивном стиле, никак не сочетающемся ни с каким другим стилем в одежде. да, работа фотографа как правило требует комфортного и оставляющего свободу для передвижения облачения, но кто сказал, что это непременно должна быть одежда и обувь спортивного стиля? женщины-фотографы умеют выполнять свою работу, будучи одетыми не только в кроссовки и джинсы! не говоря уже о том, что далеко не так редко всем нам требуется взять с собой фототехнику просто так и заодно, вдруг что-нибудь захочется поснимать. основная масса потребителей фоторынка - это вообще не профессиональные фотографы, это люди, просто увлеченные фотографией и носящие с собой камеру ради удовольствия и развлечения, на прогулку, в поездках, на праздники или даже, быть может, светские рауты с дресс-кодом. и что же? как можно взять с собой камеру на торжественное мероприятие, требующее каблуков и платья, если при этом её не во что соответствующее положить? в общем, рассуждать на эту тему я могу ещё до бесконечности. . . но думаю, основную мысль вы уже поняли. женщины-фотографы - неважно профессионалы они или увлеченные любители - хотят красоты! и хотят иметь, в конце концов, возможность банального выбора. когда я пару месяцев назад озадачилась вопросом поиска большой и вместительной (если не подо всю, то под большую часть моего парка фототехники ) сумки, то по началу идея найти что-то - не только удобное, неуродливое внешне и, желательно, не спортивного стиля - казалась тупиковой. . . и всё же это оказалось не так! кое-что найти мне всё-таки удалось. нет, говорить о каком-то богатом выборе и ассортименте, к сожалению, не приходилось, но пару вариантов, а в итоге - один конкретный, меня всё-таки устроил. я остановила свой выбор на большой замшевой сумке, внешне кардинально не похожей на стандартные фотосумочные изделия. на мой взгляд, эта сумка совмещает в себе не только функциональность и удобство, но и эстетичный, вполне женственный внешний вид. к тому же её внешняя нетипичность является огромным плюсом в своей наименьшей привлекательности для потенциальных воров. стандартные фоторюкзаки просто кричат своим внешним видом и лейблами: "возьми меня! я полон дорогой техники!" - по этой же сумке и не скажешь, что внутри точно лежит что-то ценное. сумка уже прошла проверку в полевых условиях - несколько поездок (в том числе две в Штаты) и выездов на фотоессии местные. не разочаровала! то есть совмещение эстетичности и функциональности в таком деле - это не утопия. ура! значит, двигаемся дальше. :) и вот буквально на днях приказал долго жить мой наиболее используемый повседневно рюкзак Kata Sensitivity V. рюкзак, который я использовала в тех случаях, когда мне было достаточно взять с собой одну камеру + объектив (если я точно знала заранее, что и как буду снимать и что минимального набора техники мне хватит), затем в тех случаях, когда камера бралась на всякий случай и заодно (например, в ту же школу на учёбу), также это был наиболее используемый вариант во всяких поездках и отпусках. в общем, это была моя наиболее задействованная повседневно "фототара". :) не буду кривить душой и говорить, что рюкзак этот мне совершенно не нравился. как видите, внешне он не самый обычный и даже, можно сказать, довольно изящный - собственно поэтому и был когда-то куплен. . . но всё-таки он не совсем то! слишком спортивен и совершенно унисексуален. я же хочу красоты и исключительно женственности! возможно ли это? посмотрим. я снова начала искать. . . разумеется, после недавней покупки большой зелёной замшевой сумки, с которой-то всё собственно и началось, я не могла не обратиться в первую очередь снова к продукции той же фирмы - jill-E. к тому же продукцию этой фирмы хоть и сложно, но можно найти на наших голландских прилавках, что, к сожалению, не скажешь о большей части остальных фирм, о которых я расскажу ниже. итак, jill-E. . . что хорошего вы нам можете предложить из серии сумок поменьше? например, вот такую красную симпатягу. ну, что же, неплохо, совсем неплохо. . . в сторону этой фирмы явно стоит ещё посмотреть! Crumpler - один из лидеров на рынке фотосумок и рюкзаков. бренд и без того уже известный большинству, но обойти его своим вниманием я не могла. это единственный производитель, который регулярно вспоминает о своих потребителях женского пола и выкидывает в свои коллекции от сезона к сезону вариант-другой интересных, вполне под женщин оформленных рюкзаков и сумок. например, серия Pretty Bella (сумки на картинки слева тоже из неё). к сожалению, этой серии в продаже больше нет. и пока что ничего нового, оформленного так же именно для женщин на сайте у них в данный момент обнаружить не удалось. есть некая новая серия Bellissima, очень симпатичная! но среди неё нет ни одного варианта под ношение фототехники. как обидно! и ещё один вариант от Crumpler, с помощью которого можно, пожалуй, довольно неплохо выйти из положения: приобрести сумку вот с такой вытаскивающейся "начинкой", а затем вкладывать её в любые другие, непредназначенные изначально для фототехники женские сумки. подходящие, конечно, по размеру. у этого вариант есть много "но". . . но это вариант! один из моих фаворитов в этом списке - продукция KELLY MOORE. мне нравятся эти сумки даже вне их фотографической сущности, а уж как вариант для ношения фототехники - так вообще красота! жаль, в Голландии эта продукция не представлена, так что, если заказывать, то не увидив вживую и не попробовав, то есть на свой страх и риск. если я рискну, то это однозначно один из наиболее вероятных претендентов! очень милый, но, на мой взгляд, мало функциональный вариант фотосумки от ACME MADE. у них на сайте можно найти ещё парочку подобных. моя камера в такую сумку влезет вряд ли, да и носить её с такими ручками (на сгибе локтя, видимо?) будет очень тяжело, но как вариант для ношения любительской зеркалки с небольшим объективом - по-моему, славно! бренд BUILT представляет единственный вариант женской фотосумки, но зато какой милый. сумка универсальна внешне, скорее спортивного стиля, но всё же не лишена определенной женственности. сумку от *emera я так и вижу в руках эдакой бизнес-вумен, которая помимо работы в банке или какой-нибудь адвокатской конторе страстно увлечена фотографией и потому никогда не расстаётся с камерой. сумка очень стильная! и, по-моему, действительно прекрасно подойдёт под деловой костюм и туфли-лодочки. epiphanie - ещё один мой фаворит! очень стильных дизайнов сумки, красивые цвета. . . и вообще прелесть-прелесть. :) жаль, что и эти сумки на голландском рынке не представлены. заказывать опять-таки только из Штатов. может быть, может быть. . . golla - финский бренд. на мой вкус слишком спортивный стиль и не очень интересный дизайн. зато у них есть чисто женские расцветки! и к тому же, судя по их сайту, они представлены на российском рынке. так что совсем обойти их вниманием я не могла. :) Have a Rosa - сделано в Голландии! единственный вариант женских фотосумок, что я нашла, который производится здесь. на мой вкус, грубовато и простовато. . . но зато голландское! сумки от JO totes явно пользуются спросом, на данный момент почти на всех моделях стоит "out of stock". мне же, как обычно, понравились больше всего именно те варианты, которых в продаже на данный момент нет. %) так что оставляем этот бренд себе на заметку на будущее. и идём дальше. . . прелесть продукции от ketti я, честно говоря, не поняла. на мой взгляд, тряпичная сумка такого качества столько стоить не должна. . . впрочем, на вкус и цвет! быть может, кто-то оценит эти сумки гораздо выше, чем я. в любом случае, упоминания они точно заслуживают. очень красивые и стильные сумки (один дизайн, два цвета) от ONA ! сумки действительно хороши, насколько, конечно, можно судить при вирутальном просмотре. . . но цена! на мой взгляд, она слишком завышена. будь цена раза в два пониже, то я бы уже, даже не глядя, оформляла заказ. наверное. :) продукция *Photojojo!* совсем не в моём вкусе и стиле, но всё же заслуживает внимания и упоминания здесь. веселая расцветка, вполне возможно, порадует кого-нибудь! необычные, превращающиеся из универсального унисекса во вполне женственный и симпатичный вариант сумки от the SHOOTSAC так же заслуживают включения в этот список. идея сменного оформления у одной и той же сумки меня лично очень подкупает! и напоследок два частных производителя сумок, предлагающие свою продукцию через специализированный сайт Etsy - виртуальная площадка, где увлеченные рукодельем люди предлагают свои творения на продажу. среди таких людей есть и те, кто делают фотосумки для женщин! первый вариант Snugglens. опять-таки не совсем в моём вкусе, но упоминания заслуживает. и ещё один вариант найденный изначально через Etsy, но затем веведший на свой собственный сайт - Porteen Gear. шикарные сумки! очень стильные, из красивых материалов и их сочетаний. в общем, ещё один мой большой фаворит! снова кусаю локти, что нет возможности посмотреть и пощупать заранее, только, рискнув, сразу заказывать. и снова из Штатов! американцы, я уже начинаю вам просто завидовать. ;)) на этом пока всё! ___________________ * - все приведенные в постинге фотографии были взяты с сайтов производителей сумок, ссылки на которые даются рядом с изображениями их продукции. *** если вы знаете какие-нибудь ещё фирмы и бренды, выпускающие фотосумки и рюкзаки для женщин, расскажите мне об этом. я буду рада пополнить приведенный выше список новыми ссылками и именами.
31.01.2011 смотреть >>
моих работ «фоточлене» больше не будет © почти по С. Иванову
моих работ «фоточлене» больше не будет © почти по С. Иванову
Преамбула Данный материал - это рассказ в теме мастер-классов по использованию фотосайтов для персонального самосовершенствования, и в нём на реальном примере показывается, как вместо реальной и настоящей критики своих работ новичок может получить оскорбления, хайтинг и троллинг. Поэтому полезно это уметь распознавать, также как и мотивации организаторов таких акций. Не успел в этом блоге появиться материал с небольшим реверансом в сторону одного местячкового фотосайта под названием свадебный фотограф - фотодевочка из фотомодели, который все называют «фоточлен», так там сразу разгорелся холивар, причём именно на ту болезненную тему, которая затронута была автором. Смысл холивара прост: а не слишком ли двустандартна администрация форума photochel. net? Потакая бездарностям троллить интересных авторов, поддерживая хайтинг и занимая лицемерно-лживую позицию (ну, чисто как пиндостан в отношении РФ), администрация форума photochel. net добилась таки результата. И результат такой: постинг интересных фотографий на ресурс прекратился, а сам сайт превратился уже не в клон майведа, но в клон авито-ру. То есть там есть только раздел купи-продай и на этом все начинается и заканчивается. И тут лживый админ фоточлена начал гнать пургу про то, что он, якобы не пропускает фотографии, потому как они плохие, и надо бы всем холиварщикам крепить качество и повышать уровень мастерства. В общем, стандартные откорячки, которые были в ходу еще у коммунистов СССР, когда народ совейский возмущался пустыми прилавками продуктовых магазинов. Типа, как работаете, так и живёте. На что народ отвечал - как рулим, так и едем. И вот сейчас настал момент истины. И пусть у админа фоточлена сейчас начнётся громкое икание и покраснение ушных раковин вплоть до такого свечения, при котором можно проявлять черно-белые фотографии в полутёмной лаборатории. Это потому что автор сих строк в полной мере испытал на себе лично всеми силами администрации фоточлена травлю от бездарей-фоточленов. Что такое по этой теме говорил автору, потакая троллям? Типа, не помнишь, укуренный был и унюханный? а скриншотик всё помнит. Заврался, ты, админчик, уважаемый, запутался в показаниях. Вот тут и самое время произнести знаменитую поговорку - уже, определись, дорогой, т. е. как иудей в бане - крестик сними или трусы надень. До кучи - обвинить автора фотографий от имени модератора, что у него под работами тупые завистливые тролли разводят бездарный флейм, это надо очень быть специфическим персонажем. Типа пиндостана, который обвиняет РФ в том, что ее границы подбираются слишком близко к недавно выстроенным военным базам НАТО, История жестокая штука, и она способна вывести на чистую воду многое. Если, конечно же историю не искажать. Так вот придётся здесь напомнить историю возникновения фоточлена. А было это так: на одном, уже не существующем форуме фотографов сурового города, внезапно появилась группа троллей, которые затроллили всех и вся. В результате они были забанены. Но это так их задело, что они в ответ создали свой ресурс. Так и появился форум photochel. net. то есть генезис фоточлена уже самый что ни есть убогий. И теперь этот генезис проявился, как ключевой и основополагающий момент в развитии и загнивании проекта. У персонажей, кои так поступают, есть уникальный шанс исправить свою карму. Но, если это не сделано, то рано или поздно сущность все таки проявится. И вот, это случилось - photochel. net (внезапно!!!) вдруг от имени администрации заявил себя «частным ресурсом, который не желает объяснять решения администрации». Это понятно, это - бизнес и ничего личного. И без обид, сами такие. Но когда ресурс не соблюдает правила, которые установил сам же, как майвед, он мгновенно лишается права выдавать рейтинг. Частная контора мотивированная меркантильными соображениями не может быть независимым источником информации согласно концепции оной. Чтобы иметь право на объявление рейтинга и независимой критики сначала надо жить не по лжи. Жить не по лжи это красиво. Но, как показывает практика, непросто. Тут меня уже по плечу коллега постукивает, смеётся, говорит - «будь реалистом». Да, надо быть реалистом, т. е. как сейчас это более точно - постмодернистом. Ложь и правда понятия абстрактные. Как пел Владимир Семенович Высоцкий - если и ту другую раздеть, разницы между ними нет никакой. Они и существуют только вместе, как инь и янь. Но, для сносного существования, необходимо обладать искусством гармонизации этих двух сущностей. Что же касается фоточлена, то он как начал с жития не по лжи, так и развился в этой лжи, полностью ею пропитавшись. Не мы такие - жизнь такая. Да, жизнь именно такая. Так вот умение жить в мире, где царит ложь заключается в том, чтобы научиться находить золотое сечение между люжью и правдой. Увы, photochel. net к сожалению, так и не смог найти это гармоничное соотношение. Поэтому, как метко в своё время заявил один человек - моих работ «майведе» больше не будет - свадебный фотограф Сергей Иванов, так и автор говорит - моих работ там больше не будет, они удалены четыре дня назад в аккурат до начала холиваров на эту тему. Но все 200 с лишним фотографии сохранены, поэтому вместе с комментариями будут постепенно публиковаться тут.
13.01.2015 смотреть >>
Про представление себя
Про представление себя
Интересные наблюдения и размышления Ани Лазаревой Оригинал взят у onanebreetnogi в Про представление себя Сразу хочу заметить, что мой личный сайт, в этом смысле, дурной пример, потому что я его обновляю, дай бог, раз в год совершенно хаотично и его внешний вид оставляет желать лучшего (вот такое себе дело надо прописать на новый год - привести сайт в божеский вид). С другой стороны, мне иногда в день поступает 2-3 интересных рабочих предложения, от которых я вынуждена отказываться из-за дикой занятости (особенно "классно" отказываться американским журналам), и если их будет больше, я либо совсем перестану спать и жить, либо сойду с ума от тоски по упущенным возможностям. В общем, это я к чему - не ориентируетесь на мое портфоли, видали мы подборку и получше:) Вообще подумать о себе в роли человека, который вообще имеет право высказаться на тему составления портфолио, заставил меня мой старый друг, который потратил на 10 лет на российское художественное образование (училище+академия), и сидит сейчас без работы и денег (и спрашивает меня, что ему делать) Собственно, начать я хочу вот с чего. Я знаю очень много замечательных иллюстраторов со всего мира, которые не могут найти заказы. Более того, в SVA (School of Visual Arts), где есть 2-ух годичная мастерская программа (20 человек со всего мира, выбранные на основании жесточайшего конкурса, набор раз в 2 года, круглосуточное рисование в адском режиме, преподаватели, например, Юки Шимизу и Виктор Коэн, выпускники - весь свет современной американской иллюстрации - короче, натуральный иллюстраторский спецназ), так вот, там у каждого студента и доброй половины недавних выпускников есть day job - работа "для денег" (обычно, графдизайн). То есть это явление интернациональное, и нечего пенять на отечественное образование:) Второй момент - это важно понять, востребованность иллюстратора на рынке никак не связана с его талантом. Не в смысле, что бездарь может преуспеть (не может), а в смысле, что если ваши работы объективно хороши, но у вас нет работы, не надо считать себя плохим художником. При этом, в большинстве случаев, отсутствие работы вполне объяснимо. Я попытаюсь поделиться своим видением. Сразу скажу, я плохой переговорщик, я не знаю никаких менеджерских уловок, тут речь пойдет исключительно о составлении портфолио. Я попыталась свести это в некий список наблюдений/правил, чтобы было удобнее. Не относитесь к нему чересчур серьезно:) Наблюдение №1 Итак, пожалуй, главное, что надо понять. Мир в вас совершенно не нуждается. Поверьте, на планете и без вас хватает талантливых художников (серьезно, сколько их, как думаете? Миллион? Два? Десять?), и благодаря интернету, уже бессмысленно говорить о территориальном делении. То есть так, что вы покажете 5 иллюстраций с сюжетами из собственных снов, и у вас закажет обложку The Newyorker, не будет. Чтобы вас заметили, чтобы вам начали доверять хорошие и отвественные проекты (а хорошие все такие), вам придется постараться, для этого недостаточно просто хорошо уметь рисовать. Наблюдение №2 Есть такое правило, которое отчего-то обижает многих иллюстраторов. Особенно молодых. Итак, важно очень хорошо уяснить такую вещь - иллюстрация (за которую вам заплатили) всегда что-то продает. Обложка продает книгу, иллюстрация в рекламе продает товар, принт на предмете обращает внимание на сам предмет, иллюстрация в журнале продает журнал и т. п. Причем стиль иллюстрации не влияет на это правило - все просто, если вы рисуете гладких девиц в духе Брукса - вы продатете, не знаю. . . журнал Гламур. Если что-то более изысканное и сложное - журнал Esquire, как-то так. По сути, успех иллюстратора прямо пропорционален тому, насколько эффективно его работы продают тот или иной продукт. Приведу такой пример, про того же Брукса. В профессиональной среде Брукса традиционно не любят, причем это явление интернациональное. Лично меня раздрает нарочитая компьютерная приглаженность его работ и искусственность поз. Но, знаете, все это совершенно не важно, поскольку, когда я познакомилась с Е, у него на телефоне была заставка с иллюстрацией Брукса (при этом он, ясное дело, понятия не имел, кто художник), то есть он действительно очень-очень-очень нравится людям, то есть очень хорошо продает. Поэтому в его портфолио рекламная компания для AirBerlin и Revlon, упаковки для туалетной воды Escada и тд и тп. Из этого следует очень просто правило - вам надо понимать, что продают ваши иллюстрации и кому (ЦА) они это продают. Именно это - ключ к хорошему портфолио, вызывающему желание дать вам заказ. Скорее всего, если вы этот вопрос еще себе не задавали, ваши иллюстрации пока очевидно никому ничего не продают, так что логично следует вопрос, что бы мне такого нарисовать, чтобы у меня все это покупали. Тут я бы посоветовала сделать вот что - надо себя проанализировать весьма обстоятельно и ответить на 2 вопроса: 1) что мне как художнику доставляет удовольствие? Тут, во-первых, вам надо понять, в какой технике вам комфортнее всего работать (если вы обожаетет акварель, не надо мучать себя гуашью, даже если она вам так же неплохо удается, если вы любите рисовать на компьютере и не любите живыми материалами - примите это как особенность своей вечной души и т. п. ). Зачастую кажется, что чем больше различных вариантов вы веером развернете перед клиентом, тем выше ваши шансы иметь много работы. Это не так - вы не единственный художник Москвы и Московской области, и никто не ждет от вас рисования во всех стилях. Наоборот, когда не чувствуется яркой направленности, портфолио не запоминается. Во-вторых, вам надо понять, что вам самому интересно изображать. Например, я люблю рисовать красивых мальчиков и девочек в модной одежде и вряд ли готова рисовать очередь из бабушек у собеса. Кто-то любит изображать еду. Кому-то нравится обувь. Кто-то бесконечно производит разноцветных дудликов. И т. п. И тут тоже не надо заставлять себя рисовать то, что не нравится - надо осознанно расширять свой диапазон под запросы рынка. Ну вот, например, я недавно наткнулась жж девушки, которая очень тщательно и дотошно рисует акварелью разные небольшие объекты (вроде обуви, ювелирки и т. п. ) Надеюсь, что дела у нее идут и так неплохо, тем не менее, поделюсь своим наблюдением - я бы на ее месте сосредоточилась исключительно на люксе: нарисовала бы серию роскошных часов, узнаваемых украшений, дорогих машин (чтобы сумок, вин. Потому что сам материал диктует тему преемственности, традиционности - а кто еще так стремиться подчеркнуть продолжительность своего успеха, как не бренды в очень дорогом сегменте. При этом логика у меня такая: тщательные акварельные иллюстрации были в ходу в эпоху до фотоаппаратов и тогда, когда фотография уже была, но ее не использовали для предметной съемки. Соответственно, логично изображать что-то "родом" из той эпохи - скажем, упомянутые уже часы. Или, напротив, рисовать в такой технике что-то совершенно новое, типа айфонов, планшетных компьютеров или робота на Марсе, чтобы возникал дополнительный смысл. Это я так - всего лишь пример. 2) где могут быть использованы мои иллюстрации? Тут важно понять, во-первых, что лично вам интересно, а во-вторых, сколько времени вы тратите на 1 достойную иллюстрацию. Традиционно оплата труда иллюстратора зависит от того, где используют его работы. Градация выглядит так (по мере убывания бюджетов): 1) реклама 2) дизайн 3) editorial 4) книги Вот вам парочка инсайтов. Во-первых, про книги. Для меня это было весьма удивительное открытие, но примерно 80% всех иллюстраторов хотят делать детские книжки. Серьезно, именно такое пожелание высказывают чаще всего (Я сама это слышала не раз, да и в агентстве мне рассказывали об этом). При этом, по сути, это самая тяжелая сфера для реализации своих талантов. Дело в том, что сами по себе детские книги, как правило, дороги в производстве - они обычно большого формата, издаются на дорогой бумаге, цветные, в общем, сами понимаете. То есть издатель не имеет возможности "просто попробовать" - ему важно, чтобы тираж хорошо продался и принес прибыль. Из-за этого в детском издательском бизнесе нет места чувствам в духе "я почувствовал, что это то, что нам нужно" - там все основывается на жесткой коммерческой логике. Итак, чтобы ваша книга была издана, во-первых, важно, чтобы она содержала какой-то образовательный компонент, во-вторых, чтобы ее было возможно превратить серию (иными словами, не стоит убивать главного героя). В третьих, хорошо бы, чтобы герои книжки были легко представимы в виде мягких игрушек и т. п. Это действует если вы автор еще и текста. Если вы задаетесь вопросом, стоит ли отсылать в издательство уже готовый макет книги, то отвечу - нет, не стоит. Шансов, что ее издадут в первозданном виде, практически нет, зато есть шанс, что вас заметят и закажут иллюстрации к другому проекту. Если у вас есть задумки для книг, советуют отсылать 4-5 готовых разворотов и синопсис. Гонорар за детские книги невелик, однако всегда есть шанс, что ваша книга станет хитом и переживет не одно переиздание (и тогда по почте из года в год будут приходить жирные чеки). Собственно, надежда на такой исход - эта единственная причина для иллюстраторских агентств держать "детские" подразделения и представлять таких художников. Вот тут для примера привожу работу очень успешного моего любимого деткого иллюстратора Marc Boutavant Вот его портфолио на сайте агентства Heart: http://www. heartagency. com/artist/MarcBoutavant/gallery/1 Про editorial (иллюстрации для периодических изданий): я недавно искала, по просьбе, художника для российского Playboy, готового за 3000 рублей нарисовать 2 черно-белые простые иллюстрациий, и получила немало откликов, мол, совсем что ли совесть потеряли - так мало платить. Так вот, для вас такой удивительный факт - за editorial платят очень по-разному, и иногда совсем немного - типа долларов 70, когда дело касается весьма и весьма престижных изданий - просто потому что они могут себе это позволить. Так что разбогатеть на проходных журнальных картинках, пожалуй, не стоит:) Понять, над чем вы хотите работать, важно для того, чтобы составить свое портфолио с учетом специфических нужд в выбранной сфере Наблюдение №3 На мой взгляд, очень важно отслеживать реакцию на ваши работы. В идеале, реакцию целевой аудитории, а не коллег. Вам важно понять, какие иллюстрации вызывают наибольшее количество отликов, что людям нравится в ваших работах, а что оставляет равнодушными. Вся суть иллюстрации - это коммуникация со зрителем, и вам надо понять, как разговаривать именно с вашим зрителем. Наблюдение №4 Не перегружайте портфолио всякой ерундой. 15 отличных работ вполне дадут понять, что вы чего-то стоите. Особенно ужасно смотрятся в портфолио учебные постановки типа натюрморта
19.12.2012 смотреть >>
о том как круто было в Киеве, и как круто будет в Питере
о том как круто было в Киеве, и как круто будет в Питере
Ура, мы вернулись из Киева, а потом из Лондона, а потом я уезжала на 10 дней в Орел и вот я дома, в любимой Москве!!! Мне не дали визу в США (ну ничего, значит осенью Берлин!), поэтому я вся поглощена работой и подготовкой к предстоящему мастер-классу в Питере) А еще я гиперзла на ЖЖ, тк этот пост выкладывала 3 недели назад, а жж глюканул и унес его в кибер пространство. Куда - неизвестно( И такое случается временами, и после такого все желание что либо писать, публиковать и тд напрочь пропадает. Может кто знает, как с этим бороться? А сейчас про Киев, город-мечту и душевный Питер, что впереди. Но обо всем по порядку! КИЕВ: Привет прекрасному городу Киеву!!! я по вам скучаю! Я влюблена, такой он приветливый и теплый! Хочу возвращаться туда регулярно, просто погулять) Люди в Киеве дружелюбные, язык милый и словно детский, город великий и потрясающий!!! Давно я так много до слез не смеялась! Все эти умопомрачительные цибуля, знишки, и тд меня покарили) ребята из студии даже подарили украинско-русский словарь, спасибо вам за это, за проявленное гостеприимство, у нас все по другому. . . Начались наши приключения с выбора модели, мы заранее определились с ними осталось только увидеть вживую и утвердить. Какое же было наше удивление, когда две выбранные нами модели, оказались близняшками!!!!)))) Это было сюрпризом, мы оставили обоих на Никин мастер-класс и перевоплощали их) А для меня оставили Аню, на которой я демонстрировала 3 разных образа) Так мне понравились сестрички, что хочу еще приехать в Киев и снять бьюти с обеими в кадре!! Ррр!!!! Если говорить о мастер-классе, то я чувствую, как расту. Это не просто посиделки или рассказы "как я это делаю", это еще и практика, отработка, закрепление материала; логичная последовательность и целая схематика образов; стараюсь показывать не просто вкусные образы, но и сложные по выполнению и оригинальные в совмещении материалов и продуктов; и конечно заранее отснятые образы для визуального восприятия "как это выглядит на фото") В общем то, что было в прошлые года и сейчас - огонь и вода) Маленький бэкстейдж ниже)) Когда освободилась, я не могла удержаться, чтоб не накрасить Улю) Смешав ее смелость и мое веселое настроение, получился гламурный Гитлер (последние фото)) Повеселились от души! Хочу сказать спасибо девушкам, посетившим мастер-класс, вы были очень позитивные, компанейские и приятные, кажется у нас получилось "наладить контакт" и понять друг друга)) Надеюсь вам понравилось, вы довольны и зарядились энергетикой) Огромное спасибо Анне за организацию, все было супер и на уровне! Спасибо Уле за нескончаемый поток позитива и то, что показала нам Киев! Спасибо фотостудии Фотофабрика на Шулявк е - ребята буквально за несколько дней до нашего приезда доделали ремонт, создали все условия для работы, заботились о нас, грели обогревателями, куртками и чаем. Думаю, это будет одна из самых популярных студий города, судя по настрою и темпам работы) Спасибо агентству StarSystem за прекрасных моделей-близняшек Соню и Аню) И спасибо моей замечательной Нике, что вытащила меня из Москвы, позвала с собой, помогала и поддерживала меня во время подготовки и организации мастер-класса) Ну и конечно, моему супер-дизайнеру, подруге и главному советчику Жене Дацко) Кстати, скоро будет готов мой сайт (тара-тара-тарам!!), который Женя разработала) ПИТЕР: Друзья, наконец-то он состоится - мой первый МК в Питере)) Программа вы выбрали ту же по структуре, что и в предыдущих МК, а это метаморфозы одного образа в другой, а дальше в третий) Так что будем зажигать!!!! Несмотря на то что, структура мастер-классов у меня повторяется, образы, содержимое, особенности - всегда разные и индивидуальные) А также все зависит от вас - от тех вопросов которые вы будите задавать, так, например, в Киеве мы говорили о коммерческом макияже и о том, как продлить ему "жизнь" (обсуждали мастер-класс Джоанны Шлип (Joanna Schlip) Так что готовьте вопросы заранее) И не забывайте про модель - у вас будет отработка любого из показанных образов) Теперь о программе: у нас будут 3 образа, но во все я добавила капельку арта, даже в самый первый вечерний, будем отрываться как по фовизму) А именно: будет много сочных и вкусных цветов, они будут переплетаться и удивлять)) А также будем учиться смотреть на привычные вещи новым взглядом, рисовать руками и не только)) Так что готовьтесь, будет жарко, обещаю!!! Детали: Дата: 2 июня - второй день лета!!! Место: Творческая Мастерская "квARTира" Невский 130, кв 6. Стоимость: 5000 р Записаться и обговорить детали предоплаты (50% заранее*, остальное в день МК) можно по телефонам +7 911 705 999 2 (Зоя), +7 921 862 80 90 (Эля) * Предоплата 50% не возвращается, если вы говорите, что не сможете посетить мастер-класс за пару дней. Если вы говорите об этом заранее, и мы находим человека на ваше место - мы возвращаем все деньги) Количество мест ограниченно!! Что с собой взять: базовый набор косметики: увлажняющий крем, тональное средство, корректоры, тени самых популярных оттенков, черный/коричневый карандаш для глаз, тушь, красную/бежевую/нейтральную помаду, пудра, румяна. Все специфические продукты, типа аквагрима или золотой подводки (если он будут присутствовать в макияжах) - я вам предоставлю. И обязательно модель!!!! Если есть вопросы, ребята, задавайте, уточняйте, спрашивайте) До встречи, други!
11.05.2012 смотреть >>
"Как я рассчитываю стоимость своих работ".
"Как я рассчитываю стоимость своих работ".
Здравствуйте, дорогие читатели. Сегодня я хочу поговорить с вами на тему расчета стоимости handmade работ. Это довольно частый вопрос, который мне задают начинающие мастера. Все, что я буду описывать основано только лишь на собственном опыте. У меня нет экономического образования и свою формулу я выводила сама, методом проб и ошибок) Итак, моя формула состоит из двух составляющих, это стоимость материалов плюс стоимость затраченного времени. Все просто. Начнем со стоимости материалов. На самом деле высчитать стоимость затраченных на работу материалов не так уж и сложно. Для начала я бы посоветовала сохранять чеки и товарные накладные из скрапмагазинов, где вы закупаетесь. Так вам будет проще вспоминать что сколько стоит. Либо можно открыть сайт магазина и смотреть цены прямо там. Не забываем рассчитывать и расходные товары, такие как основа для открытки, картон для фотоальбомов, клей, нитки для машинной строчки, чернила для штампинга и прочее. И, если для открытки, например, это будут копейки, то для фотоальбомов такие мелочи будут складываться в десятки, а в некоторых случаях, и в сотни рублей. На самом деле, посчитать расходные материалы для каждого объекта вам нужно всего лишь 2-3 раза, потом вы поймете, что эта цифра получается примерно похожей и в следующий раз будете считать расходники уже сразу этой суммой. Считаем все : скрапбумагу, цветы, брадс, ленты, кружево и все остальное. Опять же, высчитывать стоимость каждой детальки вам потребуется всего несколько раз, потом вы будете все это знать. Лучше, конечно, для начала выписать стоимость всех этих деталей в отдельную тетрадку, чтобы не проделывать одну и ту же работу несколько раз. Потом вам надо будет лишь открыть эту тетрадку и посмотреть чего и сколько вы использовали в своей работе. Сейчас мне, зачастую, кроме калькулятора вообще ничего не нужно) Стоимость материалов мы рассчитали, переходим к стоимости своего времени. Эту цифру каждый мастер определяет для себя сам. Как это сделала я: в прошлой своей жизни я работала в офисе и получала N тысяч рублей в месяц. Делим эту цифру на 4 недели, получившуюся сумму делим на 5 дней, и еще раз на 8 часов. 8-часовой рабочий день 5 дней в неделю. Получилось N/160 - стоимость моего рабочего часа. Конечно, это необъективно и тут много факторов, влияющих на эту цифру. Это и профессионализм мастера, и его востребованность. Все тоже самое, что и на любой другой работе. Например, менеджер получает 50 тысяч рублей, а топ менеджер - 100 тысяч. А в регионах эту цифру вообще можно смело делить на 2, а то и 3 раза. . . . Поймите, тут все относительно, и каждый мастер определяет эту цифру для себя сам. Во сколько вы сами лично оцениваете свое время? Подумали? Определили? Посчитали? А теперь садимся работать и включаем таймер. Я всегда работаю по нему. Позвонили в дверь? Пошла налить чай? Надо ответить на смс? Я выключаю таймер и включаю его только тогда, когда вновь возвращаюсь к работе. Это несложно и входит в привычку. Тут же приходит в голову мысль - а ведь на композицию, на творческие муки и пути решения могут уходить часы. . . как тогда? Опять же, тут каждый решает сам за себя. Я не учитываю время на ИДЕЮ. В это слово я включаю все: и продумывание самой идеи, и подбор материалов, и, собственно, сами творческие муки))) То есть, если во время работы я застопорилась, я выключаю таймер и начинаю все двигать и перекладывать, пока не прихожу к окончательному решению. После этого я снова включаю таймер и делаю работу. То есть я учитываю время только самой работы. Что я не включаю в расчет стоимости времени : фотографирование, обработку и выкладку работ в сеть, обсуждение работы с заказчиками и покупателями, отправку и передачу работ. Что с этим делать? Ведь в общей сложности это время может складываться в часы, дни и недели. Все эти факторы я стараюсь компенсировать, так называемой, наценкой. Еще раз повторюсь, у меня нет экономического образования, и, возможно, это слово несет в себе совершенно другую суть, но моя наценка - это некий процент, который я прибавляю к общей стоимости товара. Это может быть 5, 10, 15% от общей стоимости, в зависимости от самого объекта, от получившейся цены и т. д. Эту цифру я определяю в каждом конкретном случае индивидуально. По этой схеме я считаю все свои работы, и скраповые, и цветочные. Но хочу оговориться, что по моему многолетнему опыту на открытки такая схема не действует. Они получаются "золотыми". Может кто-то умеет делать их супербыстро, качественно, красиво и недорого, но не я. . . Одних материалов на открытку может уйти больше, чем ее адекватная цена, не говоря уж про затраченное время. Гипсовые украшения, дорогие цветы, кружево, брадс - все это стоит довольно прилично. . . То есть открытки - это неокупаемый товар. . . Но я все равно их делаю, просто потому что люблю))) То есть, реальную стоимость открыток я не считаю. У меня есть некая фиксированная цена на них, которую я и ставлю в зависимости от сложности открытки и используемых материалов. Но это нереальная ее стоимость, она довольно сильно занижена. Конечно, есть и бюджетные открытки, и повторы, которые делаются быстрее, но и в этой теме есть свои подводные камни, а сегодня мы говорим не об этом. . . ) Подводя итог, хочется сказать, что все это - личное дело каждого. Кто-то из мастеров выставляет цены на свои изделия, анализируя рынок, определяя среднюю стоимость работ такого плана. У кого-то есть другие финансовые схемы для расчета стоимости. Я лишь хотела поделиться с вами своими знаниями и опытом в этой теме. С наилучшими пожеланиями, Tanya Flower
05.02.2014 смотреть >>
Про чудеса, плагиат и про то, как один человек может изменить многое!
Про чудеса, плагиат и про то, как один человек может изменить многое!
Не секрет, что в мире hand made очень часто всплывает тема плагиата, тема болезненная для многих. . . Мне тоже частенько добрые люди присылают ссылки на разных деУшек, которые так или иначе тырят мои идеи. . . Поначалу, когда я встречала такие вот "повторы своего" я дико расстраивалась и начинала воевать с обидчиками - писала им гневные письма, комментарии, посты у себя в блогах. . . но каждый раз это травмировало меня чуть ли не больше чем плагиатчиков. . . Люди, которые воруют то, что ты придумываешь, улавливаешь, создаешь - проживаешь. . . не могут понять насколько больно они делают тому, у кого они это "позаимствовали" или "вдохновились". Если бы могли - может быть не стали бы. . . , потому что когда воруют что-то нематериальное, твоё творение - чувство пустоты и какой-то. . . неблагодарности и несправедливости очень сложно отогнать от себя и продолжить делать своё дело, есть мастера, которых подобное воровство останавливает на месяца и годы. . . Я сейчас, конечно, не говорю, о тех, работах, которые создаются "для себя" или на "МК" или о тех, которые просто "похожи". Я говорю - о плагиате, о том какой он есть. Так вот, поначалу, я очень расстраивалась, а вот в последнее время стала ловить себя на мысли о том, какой в этом смысл? В том, чтобы с этим бороться? И всё новые письма от добрых людей со ссылками на "копии" моих работ рассматривала с неохотой, даже временами злилась на тех, кто мне эти письма присылал, из серии "меньше знаешь - крепче спишь". И вот в одно прекрасное декабрьское утро я открыла почту и увидела вот такой (новый) комментарий к одному своему давнему посту, написанному аж в 2009году: "Анна, здравствуйте! А, Вы, в курсе что Вашу работу выложили на сайте радио Энерджи, в конкурсе Энерджи хэндмэйд и этот человек(Мысик Никита) выиграл главный приз!Просто, если Вам об этом не известно и это не с Вашей подачи, я думаю нужно за себя бороться!Ведь работы у вас великолепные и Вы достойны этого приза!" Как только я прочла это сообщение всё внутри дрогнуло. . . пошла по "наводке" и увидела не то чтобы похожую работу. . . а свою собственную фотографию с Ёжиком из хвои (которую я сделала в 2007 году)! И да, она действительно выиграла главный приз - ноутбук Yoga от Lenovo, об этом было написано и на сайте радио и в группе в "Контакте"!!! Только вот на фотографии моя подпись была коряво затёрта и стояла другая надпись "Ёжики из хвои", а в авторах красовалось имя - Никита Мысик! Я просто окаменела. . . было полное ощущение того, что меня обокрали. Шок. Я не сразу пришла в себя, только спустя несколько минут трясущимися руками стала просматривать более подробную информацию про конкурс и победителей. . . Оказалось, что этот Никита выиграл ноутбук вот буквально "только что"!, но как я прочла далее конкурс был обширнее и победителей должно было быть 5 (каждый день голосованием на сайте выбирали одного победителя) и этот Никита был четвертым. Немного собравшись с мыслями я решила, что я не могу это так оставить и стала писать ВСЕМ администраторам группы радио "Energy" в Контакте. . . Всего получилось около 18 писем. . . Потом я написала на сайт. . . Спустя час я догадалась позвонить на радио - девушка-секретарь меня внимательно выслушала, но к сожалению, не смогла ни с кем соединить (нужных людей не оказалось на месте). . . Так прошла пара часов. . . В тот день мне нужно было сделать 2 заказа, но руки не поднимались и я только и могла что сидеть и просматривать всё что смогла найти об этом конкурсе. . . Надо сказать, что Мысик оказался не единственным вором, в комментариях на стене группы люди уже возмущенно писали о том, что фотографии чужие! Среди комментариев также была ссылка на меня как на автора ёжика. Те два-три часа, что я просидела в ожидании хоть какого-нибудь ответа были бесконечными часами отчаяния. Не то, чтобы мне так безумно хотелось ноутбук, просто я в очередной раз ощутила себя мааааленькой беззащитной букашкой. . . А еще я совершенно не умею ждать. . . больше всего на свете я ненавижу ждааааать, это пытка. Пыталась начать делать дела, не нервничать. . . безуспешно, через каждые пять минут проверяла почту и даже еще раз позвонила на радио (снова не было нужных людей). . . И вот когда я уже успела пожаловаться родным и даже Наде, и в конец скисла, мне наконец-то ответила ведущая утреннего шоу Лена Горностаева (в Контакте). И дальше начались чудеса. . . Не буду утомлять вас излишними подробностями, но уже вечером того же дня мне позвонили с радио и сказали, что завтра с утра в 8. 45 меня выведут в эфир и объявят победителем. . . а Мысика - дисквалифицируют!!! Так и случилось, и не смотря на то, что в прямом эфире утреннего шоу на всю страну назвали моё имя я до самого последнего момента не верила в то, что чудеса случаются. В то, что честные конкурсы есть! В то, что справедливость существует. . . И вот сегодня, когда мне и Алексею вручили наши заслуженные ноутбуки, я хочу сказать огромное спасибо всем тем, кто не остался равнодушен - Марине Моисейченко, которая написала мне тот комментарий, Лене Горностаевой, Аглае, Стасу, Наде, радио "Energy", компании "Lenovo". . . и всем-всем, чьих имен я не знаю, но кто не поленился разобраться в ситуации. СПАСИБО!!!! Вы все вернули мне веру в человечество :)))) Один человек всё еще может что-то изменить. А вместе мы способны на великие дела! Ну а вот. . . такой ноутбук-планшетник теперь живёт у меня. . . . (только серебристый ;)) А Ёжичек из свежей хвои с лимончиками остался жить в офисе радио "Energy":
21.01.2013 смотреть >>
"Разреши себе творить" Натали Ратковски
"Разреши себе творить" Натали Ратковски
Итак, книга прочитана. Во время чтения был большой соблазн "пить большими глотками", проглатывая за раз много страниц, но я пыталась себя сдерживать, чтобы иметь возможность все обдумать и посмаковать. Интересное чувство, когда читаешь книгу, а создается впечатление, словно беседуешь с хорошим знакомым, который по-дружески делится с тобой своими мыслями, опытом и раскрывает секреты. Как-то все по-простому, в хорошем смысле. Возможно это еще и потому, что я давно читаю жж Натали Ратковски. Ее журнал привлекает меня тем, что в нем всегда много некоммерческого творчества. Творчества для себя. И это при том, что у нее есть семья, сын, сад, дом, работа. . . т. е. куча забот каждый день, как у любого из нас. Но у нее получается! Лично для меня книга оказалась очень в тему и очень вовремя. Я как раз попадаю в категорию тех, про кого Натали Ратковски пишет в книге: "Если вы всегда хотели заниматься чем-нибудь творческим, но так и не смогли выкроить время или убедить себя наконец начать, - самое время исправить это. " Эта фраза - в самую точку про меня. С тем уточнением, что я давно хотела именно рисовать. Если она и про вас тоже, что "Разреши себе творить" - просто маст хэв. Главная цель книги, на мой взгляд, - заразить читателя творчеством. Показать, что творчество ради творчества - это классно! Мне было нужно, чтобы кто-то авторитетный сказал что-то типа: "Не парься, просто сядь и рисуй. Ну и что, что нет времени? его всегда нет и никогда не будет, если ты будешь ждать удобного момента" (это не цитата из книги, это мое вольное изложение))). А это цитата из книги: "В детсве мы с удовольствием рисовали, клеили, мастерили, лепили фигурки из пластилина и чувствовали себя абсолютно счастливыми, не задумываясь о том, что будет дальще с результатами нашего творчества и какой от этого прок. Что, собственно, изменилось? Кто сказал, что заниматься некоммерческим творчеством для взрослого занятие глупое?" И ведь верно! В начале книги ооочень доходчиво написано, что да, можно и нужно творить просто так. Затронуты, пожалуй, все отговорки, которые только может придумать для себя человек, чтобы так и не собраться заняться творчеством. Если вам нужен "волшебный пендель", чтобы начать таки творить, то вы его получите))) Вы будете читать убедительные доводы о том, что всегда можно и нужно находить возможность для творчества, и у вас просто не останется внутренних аргументов, чтобы дальше откладывать это. Более того, у вас разовьется жгучее желание чего-нибудь сотворить))) И вот, когда вы уже готовы начать и вас переполняет желание рисовать, возникает закономерный вопрос: Что рисовать? Где черпать вдохновение? Как, чем и на чем рисовать? Ответам на этот вопрос посвящено много и много глав в книге. Просто невероятное количество примеров разворотов артбуков. Ценно, что автор делится своими хитростями организации рабочего места и процесса. Это важно. Как лучше хранить иллюстрации, журнальные вырезки, буквы и другие материалы, чтобы было удобно быстро найти нужную деталь? Материалам для творчества уделено много внимания. На какой бумаге и к каких альбомах лучше рисовать? (есть даже подробный мастер-класс, как сделать альбом самостоятельно) Чем рисовать? Подробные обзоры материалов и всяких приспособ с конкретными советами. В результате еще в ожидании книги я прикупила новую акварель (какой это кайф рисовать свежими красками!). А позже обзавелась акриловыми красками. . . и, чувствую, это еще далеко не все. В главе "Примеры пошагового создания разворотов" можно посмотреть реальные процессы создания рисунков, что делать с теми из них, что явно не удались, ознакомится с разными художественными техниками. Настоящим открытием для меня стала Акриловая лессировка. Безусловно, я видела ее раньше (правда, не знала, как называется), но мне не приходила мысль, что тоже так могу. Точнее, мне не приходило в голову сесть и попробовать))) И это только малая часть того, что в книге есть интересого. Вообще, строго говоря, книга о создании артбуков, трэвелбуков, эскизных блокнотов. Что касается меня, то я не уверена, что сяду за коллажи из салфеток и проездных билетов, привезенных из путешествий, но я точно знаю, что в моей жизни появилось место для художественных экспериментов и рисования для себя. Я заразилась этим от Натали Ратковски. Правда. Про недостатки. Мелованная бумага. Мне не нравится, когда страницы бликуют. Но это лично мой пунктик. Наверняка есть кто-то придерживается прямо противоположного мнения. Это все о минусах. А вот атласная закладка, кстати, чертовски удобная штука! (как же отвыкла я от ее). Ниже приведу фразы, которые мне особенно хочется запомнить. Да, я читала книгу с ручкой в руках))) Лучше двигаться к поставленной цели со скоростью улитки, чем не двигаться вообще. Зарабатывать на жизнь можно и в нормальных рабочих условиях, без надрывов и стресса. Любовь, в том числе и профессиональная, должна быть взаимной. Можно так и умереть человеком, который отказался поверить в свои силы и всю жизнь прожил по чужим правилам. Любые вещи, которыми мы занимаемся с упоением, формируют нас и наше мировоззрение. Научитесь ценить свое творчество и принимать его как часть жизни. Творчество - не удел избранных. Оно часть каждого из нас. Ссылки, которые могут быть полезны: ЖЖ Натали Ратковски: http://conjure. livejournal. com/ Книга "Разреши себе творить" на Лабиринте Книга "Разреши себе творить" на Озоне Сайт издательства "Манн, Иванов и Фербер" Ну и напоследок, могу похвастаться тем, что уже иногда сажусь и рисую просто так. Вместе с Рузи. И ей, кстати, это очень нравится))) Вот так это выглядит: И вот что получается: Этот эскиз Рузи захватила и разукрасила сама))) Кто дочитал до конца столько букв - тот молодец)))
02.10.2013 смотреть >>
фотоотчёт и история конференции TEDx VG 16. 12. 10 с моим участием
фотоотчёт и история конференции TEDx VG 16. 12. 10 с моим участием
тема конференции НОВАЯ ЭНЕРГИЯ Мировой формат TED и TEDx: TED - это проект посвященный Идеям Достойным Распространения "Ideas Worth Spreading". Первая конференция TED состоялась в 1984 году и объединила людей из трех миров: Технологии, Развлечения, Дизайн. С тех пор содержание конференций существенно расширилось и сейчас TED - это ежегодно: Конференция TED в Лон Бич и Палм Спрингс - проходит каждую весну; Конференция TEDGlobal в Оксфорде, Великобритания - проходит каждое лето и включает в себя победителей TEDTalk видео сайт; Открытый проект "Переводы"; Открытый проект "TV"; TED Fellows - вдохновленные последователи TED; Конференции TEDx; Ежегодный TED Prize. Сейчас на сайте www. TED. com собрана коллекция из 700 лучших выступлений с конференций TED и партнерских конференций, которые каждый желающий может посмотреть в свободном доступе. Каждую неделю на сайте появляются новые выступления. Все выступления сопровождены субтитрами на английском языке, а большинство выступлений переведены более чем на 20 языков мира. Всё видео опубликованное на сайте, лицензировано Creative Commons License, что позволяет легко скачать себе, перепостить или переслать друзьям. Миссия TED: РАСПРОСТРАНЕНИЕ ИДЕЙ Создатели и последователи TED страстно верят в силу идеи, способной изменять отношения, жизни и в целом мир. TED - это площадка, которая предлагает бесплатные знания и вдохновение от лучших мировых вдохновляющих думателей. TED также является сообществом любознательных душ, увлеченных идеей. Несмотря на то, что актуальный сайт www. TED. com появился в 2007 году, работа над ним постоянно продолжается, и каждый из Вас является важной частью процесса. У Вас есть идея? Мы хотим узнать ее от Вас! TEDx Конференции TEDx были созданы в духе миссии TED "Идеи достойные распространения". Основная цель этих конференций - дать возможность местным сообществам, организациям и индивидуальным последователям TEDа стимулировать диалог и распространение TED-экспириенс по всему миру. TEDxVorobyovy-Gory - организовано по лицензии TED независимой организацией - Research Education. TEDxVorobyovy-Gory нацелено на создание площадки коммуникации профессиональных и экспертных аудиторий с широкой общественностью, демонстрацию идей, необходимых для развития и движения, а также на решение важной государственной задачи - популяризацию профессиональных ценностей и интеллектуальной деятельности, особенно в технических и инженерно-конструкторских сферах. Основные задачи проведения серии конференций TEDxVorobyovy-Gory: 1) Формирование актуального образа современного инженера-новатора и популяризация профессий инженерно-конструкторской сферы. 2) Демонстрация наиболее значимых для Российской Федерации достижений креативного класса ("людей, которые меняют будущее") и позиционирование их профессиональных ценностей. 3) Распространение лучших производственных, исследовательских и интеллектуальных практик через мини презентации на конференции. =================================================== И вот, спустя 11 дней я собралась с мыслями и расскажу вам, как это было 16 декабря 2010 в Москве в ралерее АРТ+АРТ на Винзаводе. . . В начале осени проектом TED меня заразил вот этот чудесный человек, Илья Губарев, такого креатора-продюсера я искала года два =))) Он окунул меня в мир "идей, достойных распространения" через видение мира глазами визуальной актрисы Наташи Цакос (Zero), которая представляет отрывок из своего сольного шоу "Пробуждение". В образе Зеро она сочетает мечту и реальность с затейливым виртуальным миром, воплощаемым вокруг неё при помощи трёхмерной анимации и электронного звука. Советую смотреть с субтитрами для полного понимания посылов конференции, чтобы читать далее мою историю! И вот мы здесь на выставке фотографа Марии Кузьминой в ожидании старта: Илья с женой Евгенией и другом Давидом, я. . . А это ещё один замечательный и важный человек, Юлия Гудач (в центре с синей папкой), давшая мне "путёвку в новый этап", поверив в моё искусство "видеть" =) один из организаторов проекта! Всячески поддерживала и помогала мне вместе со своей коллегой Александрой, которой я безмерно благодарна за моральную поддержку на тренингах. . . я ведь вовсе не спикер. . . . . как большинство участников здесь. . . . (жаль, не успела сфотографироваться с Сашей, которая даже во время моего выступления активно кивала головой и улыбалась на голёрке, подбадривая мой нервяк=)))) никогда этого не забуду!!!!!!!!! ) Ребята такие изобретатели, что даже программу выступлений и выставки сделали в форме оригами-воробья =) История о птичках: для московского названия конференции было выбрано не место её проведения буквально, а именно ассоциативное имя, присущее Москве и сочетающееся с главным кредо проекта - распространением идей. Воробьи здесь как раз в логотипе и являются разносчиками этих сдей по ветру =) После презентации выставки вы попадаете в светлый зал и совсем не знаете, что будет там происходить в ближайшие три часа. . . . . . . . . какие открытия принесёт вам каждая идея. . . . . . . Зрители в ожидании. . . А так сцена выглядела до начала конференции. . . Первый ряд для спикеров и для самых смелых Минута перед моим выступлением. . . я была 3-ей. . . . (хотя после того, что я слышала, очень захотелось быть как минимум 6-ой =))))) многое хотелось дополнить и высказать. . . . . ) НО собрав мысли в хоровод, смотрю на поддержку и лечу =)))) Прошу зрителей максимально расслабиться и абстрагироваться от всего, что происходит за гранями нашего зала, будто ничего не существует, кроме нас здесь и сейчас - так проще принимать незнакомую информацию. . . и понять художника. . . Пытаюсь уложить в 10 минут рассказ о своём отношении к бодиарту, привожу в качестве простых примеров видение мира детей в их ярких рисунках и обращаю внимание на любимые цвета, которыми человек окружает себя, дабы понять цвет своей энергетики и внутренней гармонии, о том, что значит для меня искусство бодиарта и какие мечты и ближайшие планы я ставлю перед собой. . . через какие барьеры прошла и что для меня преподавание. . . - не совсем уложилась. . . но первый раз считаю неплохим. . . . во всяком случае после презентации видео-ролика с конференции могу спокойно опубликовать свой полноценный текст под ним уже совсем скоро =) Так же я наглядно показывала свои любимейшие работы с философским подходом. . . . Обычно мои творения говорят за меня, а здесь получилось наоборот. . . Заряжала энергетикой контактного жонглирования и историями о Зап и Паше Горском, говоря об их возможностях по раскрытию тайных желаний каждого человека. . . и о том, как я чувствую их в роли моделей. Вот тут я задумалась. . . и искала глазами своего ангела по всему залу! Нашла Александру и не смогла не улыбаться, словно получив дополнительные крылья!!! Презентовала наш дебютный клип, который снимался одним днём специально для проекта TEDx VG 21го ноября в студии R2photos и ждала реакции зрителей. . . . Мы окунулись в полумрак и потрясающую музыку. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . в сказку, которая наконец-то ожила. . . Вы себе не представляете, какой это кайф, когда твой первый шаг вместе с такой чудесной командой, так тепло оценивают не жидкими хлопками из уважения, а морем аваций и эмоций, будто ты выиграл какую-то очень важную награду. . . Cкорее всего так и есть, этот день, благодаря многим вам, я запомню, как свою новую точку отсчёта. . . . в бодиарте и моего отношения к искусству новой энергии! Кто-то смеялся, а кто-то улетел далеко в глубины себя. . . . . Выступление каждого спикера оставляло на лицах зрителей свой неповторимый след =) Кто-то проводил аналогию с Аватаром уже после конференции наедине. . . но лишь от того, что о бодипэйнтинге не знал вообще ничего до того дня. . . такие тоже есть. . . . . . После моего выступления была разрядка от гуру-спикера, мастера ораторского искусства Радислава Гандапаса Он напомнил мне моих лысых жонглёров с акриловыми шарами, но в этот раз он предложил надувать резиновые шарики самым смелым до тех пор, пока шарик не лопнет =) Тем самым выпуская всю энергию наружу. . . . я так вижу, что здесь прямая аналогия с философией выражения: дабы стакан наполнился, его нужно опустошить. . . . и наоборот. . . Это всё то, что касается нашей жизни! Радислав зажёг глаза публики и вдохновил меня лично! Вот таким харизматичным должен быть настоящий спикер-профессионал! А тут нас подловил фотограф во время выступления спикера Александра Амбарцумова, который вещал о новых технологиях по созданию клонированных людей, роботов и так дале. . . . Моё лицо очень чётко отразило отношение к этому виду творчества. . . . наверное мне это совсем не близко, хотя я принимаю идею того, что это очень интересная наука, но хочется быть в центре событий в реальном времени, а не заменять себя роботом в разных уголках мира. . . . Скайп тому пример для общения. . . . но интереснее же общаться вживую по сути. . . . . . . . . . . . эту информацию я всё ещё перевариваю. . . . . . . . . . Нас было 11 Один из участников, Беслан Аслаханов, покорил наверное всех присутствующих в зале своим терпением и тягой к жизни, в борьбе за достойное отношение к себе из-за синдрома ДЦП и его выступление показывалось на видео-экране. И один из участников даже кардинально поменял свою тему выступления с запланированной на искреннее чудо, после Беслана, Юний Давыдов лишился безумнейшей зубной боли, мучавшей его несколько дней и ночей. . . Подробнее обо всех спикерах можно прочесть ниже по ссылкам и после презентации видео-роликов в интернете. . . . . в тот же вечер и со мной произошло маленькое чудо. . . . говоря со сцены о мечтах и планах о своём большом шоу в ближайшем будущем, ориентируясь и вдохновляясь философией и уровнем Цирка Дю Солей мне пришло от них письмо. . . . Продолжение истории несомненно будет! От всей души я благодарю: всю команду TEDx VG (почитать о конференции 16 декабря 2010), всю мою команду по съёмке клипа (без вас мой посыл в массы был бы не таким полным и доступным), фотографов R2photos за предоставленный материал ( остальные фотографии здесь ) всех тех, кто помогал и по сей день рядом на одной волне! Вместе мы можем очень многое!!!!!!!! Сегодня TED является глобальным сообществом, которое радуется новым людям, любой культуры и рода деятельности, объединенных глубоким пониманием устройства мира и надеждой изменить наше общее будущее к лучшему. P. S. : Перед тем, как на сайте появится видео моего живого выступления (с переживаниями и волнениями 100%), можно почитать пока о спикерах и обо мне
27.12.2010 смотреть >>
Научиться рисовать ручкой
Научиться рисовать ручкой
Автор: Сергей Меркулов Сайт: http://blogproart. ru Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей? У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Но все немножко умели рисовать. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей. Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо вообще. Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если карандаш можно стереть резинкой, растушевывать или рисовать карандашом еле заметные линии, чтобы чего-то не испортить, то ручка не позволяет такой роскоши. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы. Выбор ручки Начнём с выбора инструмента (ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам. 1. Рисовать лучше всего той ручкой, которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно. Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой, то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей. Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше. 2. Другой вариант - это лайнер или рапидограф. Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. Лайнер практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину. Мои предпочтения по толщине инструмента такие: а) основной рисунок будет удобно рисовать 0. 3 мм лайнером; б) объекты на дальнем плане — 0. 1 мм; в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0. 8 мм. 3. Третий вариант — это перьевая ручка. Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и Дон Лоу. Мне не довелось опробовать сей инструмент. Но судя по отзывам он очень хорош Бумага Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа Молескина с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. Лично у меня блокнот на пружине и я рисую с одной стороны, а бумага самая обычная. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура будет только мешать. Рисование 1. Обычно при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения — это когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьера. Всё то, что должно соответствовать реальности. Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Это как набросок карандашом, только не линиями, а точками. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает, и это совсем не преступление. 2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно, не нужно выводить по пол часа каждый завиток. Не задерживайтесь долго на одном месте. Просто приготовьте побольше бумаги. Будет много испорченных листов. Делайте один набросок за другим, не очень быстро, но и не очень медленно. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться очень даже хорошо. 3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Можно выйти на свежий воздух и порисовать там. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Не рекомендуется рисовать с фотографии. Фотография плоская, а без опыта и рисунок будет плоским, этого нам ненужно. 4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку, количество плавно перерастёт в качество. Тут нам поможет терпение и упорство. 5. Начните листать книги по рисунку и выполнять упражнения. Это поможет понять строения предметов и осознать, что всё, в том числе покатые предметы, имеют грани и плоскости. Тонирование 1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б (без серых тонов), тогда все тени будут чисто чёрными. Закрашивать пятна в черный цвет не составит большого труда. 2. Можно сделать штриховку пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя градус. Т. е. нельзя нарисовать две линии, прилипшие друг к другу в одном направлении. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого. Известные трудности у новичков. 1. Корявые кувшины, банки, бутылки, стаканы. Они все будут заваливаться в одну сторону. Чтобы проверить себя, просто посмотрите на картину перед зеркалом. Всё сразу станет ясно. 2. Из-за недостатка композиции рисунок может поместиться только на одной половине листа, а вторая останется пустой. Используйте точки, как я писал выше. Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил, то всё получится.
05.01.2015 смотреть >>
